2020 年最適合設計師閱讀的書籍

在虛擬協作和遠程學習的數字世界中，最流行的格式是短視頻，所有內容都可以下載，讀書是鍛煉注意力和正念的寶貴機會。 讓我勸阻您不要閱讀以節省時間和優化的名義以 5 分鐘閱讀的形式呈現本書要點的文摘文章。 只有當你有足夠的空間去品味和反思時，真正的創造力才是可能的，這就是為什麼今天不堪重負的學生開始將甚至是輕而易舉的創意寫作任務外包給這樣的服務。

我敦促您放慢腳步，花一些時間閱讀這份清單中的一本偉大書籍，探索當今的主要趨勢：包容性、多樣性、可持續性、跨學科性，當然還有以用戶為中心。

Jonathan Hassell，組織的包容性設計

您是否知道由於可訪問性問題您錯過了 20% 的用戶？ 他們正在遠離您的網站和移動應用程序，因為他們無法使用它們。 想要解決這個問題？ 可訪問性思想領袖和屢獲殊榮的設計師 Jonathan Hassell 將向您展示如何操作。

儘管大多數組織可能認為可訪問性功能是痛苦的必要性和代價，但本書展示了企業如何從將面向可訪問性的思維和策略嵌入到他們的流程中受益——從概念設計到 QA 和測試。

儘管主題很複雜，但這本書非常易於閱讀，並附帶一個可下載的資料庫，包括更全面地說明書中提出的問題的視頻。

Regine Gilbert，數字世界的包容性設計

另一本關於包容性設計的書——這一次針對的是設計從業者，而不是管理人員。 幾乎沒有人希望他們的產品無法訪問，但許多設計師甚至在沒有意識到這一點的情況下將他們的大部分受眾鎖定在他們的應用程序之外。

本書的作者，用戶體驗專家和教育工作者，很好地引導您了解 Web 內容可訪問性指南，並就包容性 Web 設計的最佳實踐提供說明性示例和可操作的建議。

這本書還討論了在設計時考慮到可訪問性的倫理、道德和法律原因，為您提供用戶研究工具，解釋各種類型的殘疾，在為各種平台設計時教授為他們提供服務，並分析過去的創新以確保持續發展.

Petra Eisele、Isabel Naegele、Michael Lailach、Moholy-Nagy 和新版式

包豪斯運動慶祝其一百週年，但在今天仍然具有影響力和相關性。 它激進、永恆和簡約的美學在今天重溫了它的複興，並激發了許多當前的設計趨勢。

這就是為什麼這本書是 2020 年必讀的書。它包含了包豪斯教授和前衛藝術家 Laszlo Moholy-Nagy 最近發現的、以前未發表過的關於排版和平面設計技術的材料，以及他在前衛新地形展中的面板從1927年回來。

為了更深入地了解，這些材料包含著名的排版和設計歷史學家的術語和概念詞彙表，其中之一是 Petra Eisele 博士——設計史學會的創始成員和許多設計和設計書籍的作者歷史。

Jane Penty，產品設計和可持續性

憑藉其眾多插圖、通俗易懂的語言和真實案例，《產品設計與可持續性》是對可持續性當前理解的終極綱要，也是其實施的清晰指南。 詳細分析、實用建議、示例和洞察力的完美結合向設計師展示了他們的工作如何以可持續發展為驅動，塑造一個更美好的世界。

這本書最引人注目的特點是其平靜和令人放心的語氣。 Jane Penty 作為一名教育家和可持續設計專家，處於獨特的位置，可以呼籲其他設計師負責任和有意識，並教他們如何做到這一點。

這本書涵蓋了幾個設計學科及其交叉點，是為任何設計師的實踐提供信息的寶貴工具。

Sendpoints Publishing Co, Japanese Graphics

這本書的封面上沒有作者，因為它是許多著名設計師（Masaaki Hiromura、Daigo Daikoku、Eisuke Tachikawa、Masaomi Fujita、Eriko Kawakami、Ren Takaya 等）在同名主題下的文章年鑑。

日本美學（尤其是平面設計）已經在世界範圍內確立了自己的獨特性和可識別性，儘管它有許多從微妙到野營的化身。 Japanese Graphics 是一本綜合指南，涵蓋了日本圖形的文化根源一直到其當前狀態。 為了追溯它的發展並更好地理解它，本書為您提供了日本設計師的圖形作品，分為四個類別：標誌、海報和書籍、品牌和包裝以及精彩的專題文章。

Bahia Shehab，Haytham Nawar，阿拉伯平面設計史

Bahia Shehab 和 Haytham Nawar 都是屢獲殊榮的藝術家、設計師和教育家，他們創作了這本書來描繪現代阿拉伯視覺文化的發展，跨越一百多年（1900 年至 2000 年），涵蓋了 80 多個關鍵的作品從摩洛哥到伊拉克的設計師。 從阿拉伯書法和伊斯蘭藝術到電影、政治和經濟繁榮，作者著眼於塑造阿拉伯世界平面設計的人物、事件和現象。

這本書用 450 張色彩斑斕的圖片進行了密集插圖，是全世界平面設計師的寶貴資源工具。

Massimo Mariani，圖像真正告訴我們什麼：藝術、平面設計和廣告中的視覺修辭

馬西莫·馬里亞尼（Massimo Mariani）是一位多產的畫家，也是文化與心理學交叉領域的多產作家，他將這本書獻給了視覺語言。 他探索圖像傳達意義、說服和影響觀眾的方式，以及觀眾如何能夠解讀用於此目的的隱喻和誇張。

這本書著眼於視覺修辭的歷史，並分析了它的許多工具，例如藝術、電影、廣告、塗鴉，當然還有平面設計。 這本藝術百科全書是一本令人大開眼界的手冊，也是所有行業設計師的靈感源泉。