关于平面设计师的 12 个常见误区
已发表: 2021-06-14平面设计专业已经从单纯的激情驱动工作发展为高度复杂的业务。 “平面设计”一词是由著名插画家威廉·德维金斯（William Dwiggins）早在 1920 年创造的。他用这个词来描述他过去从事的所有活动，如印刷通信、书籍设计、刻字和书法。 到 1950 年代初，这个词已成为常用词。 纽约的广告狂人时代帮助这个词超越了一个成熟的职业。 随着科技的发展，这个行业发生了翻天覆地的变化。
数字世界的引入带来了大量的机会。 今天，我们几乎到处都能看到精心设计、视觉上吸引人的内容； 无论是报纸、杂志、广告牌、网站、移动应用程序还是社交媒体。
但是，这个领域仍然存在一个谜。 不是每个人都能理解平面设计师的工作或他们如何制作如此精美的作品。 以下是关于平面设计师的一些常见神话：
1. 平面设计是一门艺术：
这并没有错，平面设计确实是一门艺术，设计师也确实是艺术家。 但平面设计不仅仅是艺术； 还有更多。 更好的说法是，平面设计是一门科学。 这是艺术与技术相遇的地方。 平面设计师不是会根据其固有的艺术技能开始工作的画家或素描家。 相反，他们是从更直观的角度讲故事的人。 每个项目的要求在创造力水平、输出介质和规模以及时间投入量方面都是特定的。 它不能像绘画或雕塑那样是临时的。 图形设计师提供了完全需要的输出。 这个行业有一个定义明确的流程，无论是印刷还是数字世界。 有许多工具、应用程序和其他支持机制可以帮助设计人员。 同时，内在的创造力总是来自设计师内部。 所以应该注意的是，平面设计是艺术和科学的混合体。
2.平面设计只使用静止图像：
不能因为这个神话而责怪人们。 平面设计师所做的大部分工作都是处理静态图像。 因为这个术语最初与印刷媒体有关，所以很难想象电影是平面设计的一部分。 但从最近几年开始，这种情况发生了巨大变化。 平面设计师正在广泛使用动态图像。 考虑到它传达信息的有趣程度，GIF 格式已经完全成为趋势。 随着互联网速度的提高和移动设备的普及，视频开始成为一种更受欢迎的通信方式。 为了解决这个问题，平面设计师开始使用动态图像进行创新。 许多品牌已经开始使用由具有平滑过渡的静态照片制作的视频。 除此之外，平面设计师在设计网站和应用程序时还必须使用动态图像。
3.平面设计是一件容易的事：
关于平面设计师的最常见和最贬低的神话之一是他们的工作很容易。 他们所要做的就是将所有东西放在一起并给出一个图形。 现实非常不同。 平面设计师服务于客户的摆布。 他们被简要介绍了该项目。 大多数时候，这个简短的内容非常模糊。 大多数客户给出了简洁的时间框架和微薄的预算。 设计师必须在这些方面进行工作，并且仍然可以制作出最优质的作品。 另一个问题是，因为客户认为任务很简单，所以他们不断地询问选项。 如果设计师提供 5 个徽标选项，即使这样，他们也会需要 3 个额外选项。 最糟糕的情况发生在客户在项目中间更改简报时。 设计师必须集思广益，如何最好地创造强烈的视觉印象，然后将其转化为图形。
4.平面设计是一份廉价的工作：
所有平面设计师都会同意这一点。 从一开始，平面设计师就被认为是辅助团队成员，而平面设计被认为是一项支持任务。 这种减少的尊重已经转化为平面设计师的货币价值减少。 现在时代变了，世界真正意识到了平面设计的潜力，那么平面设计师的数量就会爆炸式增长。 任何拥有良好互联网连接和破解版 Photoshop 的人都声称自己是当今的平面设计师。 这些业余爱好者准备以一次性价格为自由职业者，从而给人一种平面设计是一项廉价工作的概念。 但事实是，有很多人为此花了很多钱，而设计机构也赚了很多钱。 如果你有技能和创造力，平面设计就有钱。
5.您需要精美的图形设计工具：
与平面设计没有密切联系的人认为需要花哨的工具和应用程序来进行设计。 事实上，大部分设计都是在纸上进行的。 最重要的是构思部分。 只有当设计师确信他或她使用任何软件将其转化为设计时。 在数字时代之前，大部分设计都是手工完成的。 模板用于获得更精确的结果。 如今，设计人员使用 Corel、Adobe Suite 和其他软件等应用程序。 其中一些可能被称为花哨，但其中大多数都很简单。 任何人都可以通过一点耐心和坚持练习来学习它们。 此外，一旦您的设计变得更好，您就会被提升为可视化工具，您无需使用所有软件。 只需使用您的创造力并将设计可视化即可。
6.你需要是一个天生的创意人才来做平面设计：
创造力在平面设计中起着至关重要的作用。 但一个人不必是“天生的创意人”。 天赋来自出生，这是成为画家、雕塑家或艺术家所需要的。 但是对于平面设计，您需要良好的技能。 技能是你在一段时间内学到的东西。 你练习得越多，你探索平面设计的不同方面就越多，你就越擅长它。 要成为更好的设计师，您需要对学习新事物持开放态度。 这可以通过随时了解该领域的最新趋势和发展来实现。 所以即使你不是天生就有过多的创造力，你仍然可以进入这个领域并脱颖而出。
7. 平面设计师持续关注视觉趋势：
就像在所有视觉领域一样，图形设计的趋势也来来去去。 但平面设计师并不是这些趋势的奴隶。 相反，他们试图找出如何最好地利用这一趋势并创建漂亮的图形。 每年趋势都在不断变化。 2020年，柔和的色彩和画笔成为趋势。 在 2021 年，我们将见证更多温暖的渐变和强烈的字体。 即使在平面设计中，在色彩搭配、字体、背景元素、网站设计等方面也有不同的趋势。牢记趋势是必不可少的，但与此同时，设计师也要适应趋势，并经常创造自己的趋势.
8. 平面设计的目标是让事物变得漂亮：
这是许多平面设计师遇到的另一个荒谬的神话。 平面设计师的唯一工作不是让一切看起来都令人愉悦和美观。 “漂亮”这个词是非常主观的。 对某人来说可能看起来不错的东西对其他人来说可能并不那么令人印象深刻。 每个设计都有自己的一组要求，设计师必须根据这些要求进行工作。 对于女性香水品牌，必须使用粉红色和草书字体。 同一位设计师在设计男士健身俱乐部时会有不同的方法。 它将是黑色的、粗体的，并且具有强烈的字体。 所以平面设计师根据项目要求交付，这可能不一定是“漂亮的”。
9. 平面设计是关于创作者认为好看的东西：
平面设计的一个不幸现实是设计师并不总是能够按照他们想要的方式进行设计。 很多时候最终的输出不是他们想要的，也不是他们最好的作品。 这是因为他们必须迎合客户。 他们需要遵守客户在整个项目中提供的指导方针，然后是最终反馈。 一些设计师通过客户获得了他们的方式，但对于其他人来说这是一个令人心碎的故事，因为客户可能会破坏您的创意投入并强加他们自己的。 由于数字化设计，客户知道他们可以不断重复，从他们的角度来看事物的外观。 随之而来的是一系列令人难以置信的变化，这使最终设计与设计师的想法相去甚远。
10. 平面设计师总是创造 100% 的原创设计：
这个神话是无辜的，但却是错误的。 就像编码员一样，设计师也非常依赖库存资源来完成他们的设计。 可视化将始终是原创的，但人们可能不会从头开始来实现该可视化。 这又取决于项目是什么。 对于徽标或品牌标识等设计，设计师最好从头开始。 这给项目带来了新鲜的感觉，并使输出具有独特性。 对于其他项目，如网页横幅、数字营销和其他可打印的材料，设计师更喜欢使用来自 Freepik、Shutterstock、Unsplash 等网站的资源。这种现成的材料可以节省大量时间和精力。 有趣的是，一种销售这种库存、半成品设计的新经济正在出现，有很多人接受。
11. 更简单的设计成本更低：
许多客户提出的一个恼人的论点，尤其是在发放付款时，是设计元素很少，成本应该更低。 这是非常荒谬的。 设计是一个整体，不能被视为其中元素的数量。 设计师可以自行决定使用尽可能少或尽可能多的设计元素。 根据这个论点，创造简约设计的设计师将会破产。 这些神话是由完全不知道平面设计师如何工作的人传播的。 客户还声称完成无限迭代是与生俱来的权利。 他们认为在任何设计中进行更改都很容易。 他们没有意识到设计中即使是简单的颜色变化也要付出多少努力。
12. 你不需要平面设计学位：
在某种程度上，这个论点是正确的，并不是所有的平面设计师都获得了这方面的教育学位。 但那是过去没有将平面设计作为一门学科教授的时代。 有很多人曾经学习艺术，然后转向平面设计。 但今天，时代变了。 平面设计在全球一些最负盛名的大学中作为一门学科教授，如斯坦福大学、耶鲁大学、宾夕法尼亚大学、加州大学洛杉矶分校、牛津大学等。这表明该学科已变得多么重要。 此外，还有很多在线课程可以教授人们平面设计。 学习这个主题肯定有助于理解设计的基础知识。 与经验学习模式相比，这种结构化的学习方法受到许多人的青睐。
平面设计师今天继续在行业中占据一席之地，也赢得了他们应得的尊重。 随着社交媒体和信息的流动性，大多数古老的神话都被打破了。 然而，上面提到的一些神话仍然存在，全球的平面设计师都很难克服它们。