Ambalaj ve Etiket Tasarımında En İyi 10 Trend
Yayınlanan: 2019-09-12Tasarımcılar olarak dijital trendlere ve web sitesi tasarımına çok çaba harcıyoruz. Bununla birlikte, etiketler ve ambalajlar, bir şey satın alıyor olsanız da, bir ürünü açtığınızda hissettikleriniz de her şeyi etkileyebilir. Bu trendleri başlatan tasarımcılar grafikler, malzemeler ve renklerle heyecan verici yeni şekillerde oynuyorlar. Bunlar sadece fiziksel unsurlar değil, aynı zamanda dijital alanı da etkiliyor. Yani bir tasarımcı olarak öne çıkmak istiyorsanız, pazarı etkileyen eğilimleri analiz etmeli ve ona göre gelişmelisiniz. Yalnızca tasarımın evrimi üzerine düşünürseniz, trendleri tahmin edebilir ve geleceği yeni ilham verici şekillerde şekillendirebilirsiniz. İşte ilham almanız için en iyi 10 ambalaj ve etiket tasarımı trendi.
1. Minimalist ama Renkli Tasarım:
Çoğu ambalaj şirketi bu trendi kullanmaya başladı. Parlak bir renkle birlikte basit tipografi ve görüntü kullanırlar. İnsanların dikkatini rafa çekebilecek yoğun renklerle sade tasarımın şıklığını kullanıyorlar. Minimalist tasarımı ile ambalajın yanı sıra kutu içerisindeki ürünlere de modern bir hava katabilirsiniz. Daha az kullanarak, gerekli olmayan her şeyi ortadan kaldırırken ürüne daha fazla odaklanırsınız. Bu tasarımlar size yalnızca istediğinizi sağlar ve istemediğiniz hiçbir şeyi sağlar. Bir şeyin özünü kesme eylemi her zaman zorlayıcıdır, ancak eşit derecede ödüllendiricidir. Önemli bir mesajı ileterek tasarımınızı basit şekiller, desenler ve işlevsellik yoluyla sergileyebilir. Bu teori paketleme ile sınırlı değildir. Bu aynı zamanda ambalaj içindeki ürün için de geçerlidir. Daha fazla şirket, RXbar gibi yalnızca birkaç bileşen içeren bir ürün yapıyor. Sorunsuz bir deneyim sağlamanın harika bir yolu. Bu nedenle, ürünü vurguladığınız için ambalaj tasarımınızda renk ve tipografinin öne çıkmasına izin verin.
2. Gradyan Tasarımı:
Degradeler, renkleri kullanmanın en pratik ve eğlenceli yollarından biridir. Paketlerde parlak, renkli ve neon gradyanlar görmüş olabilirsiniz. Hem izleyicileri hem de tasarımcıları büyülemeye devam ediyorlar. Ambalaj tasarımcılarına renkleri karıştırarak yeni ve taze hissettiren bir şey yaratma seçeneği sunuyorlar, bu da canlandırıcı ve benzersiz bir şeyle sonuçlanıyor. Gradyanlar dijital formatlarda harika görünür ve alıcıların dikkatini ürüne çeker. Herhangi bir kompozisyona boyut ve derinlik getirerek tasarımın temel unsurlarını sunarlar. Ve heyecan verici ve parlak renk kombinasyonları ile sadece bir arka plan detayı olmaktan tasarımın ana bileşeni olmaya dönüşüyorlar. Gradyanlar, küçük tasarım öğeleri kadar büyüleyicidir. Bu, degradeyi herhangi bir şeyi tasarlamak için çok yönlü hale getirir. Böylece yumuşak, abartısız bir doku tasarlamak için ince bir monoton gradyan kullanabilir veya ürüne bağlı olarak paketin içindeki ilginç ürünü vurgulamak için koyu bir renk çifti kullanabilirsiniz. Apple ve Microsoft gibi büyük şirketlerin 2016'dan beri bu trendi benimsemeleri şaşırtıcı değil.
3. Sürdürülebilir Tasarım:
Plastikleri azaltma ve sürdürülebilir alternatiflerin kullanımını artırma yönündeki dünya çapındaki hareketle birlikte, daha fazla şirket sürdürülebilir ambalaj ve etiket tasarımı tasarlamak için girişimlerde bulunuyor. Doğa görünümlü, daha “yeşil” etiketler ve paketler görmüş olabilirsiniz. Bu paketler genellikle plastikten ziyade kağıttan yapılır. Paketler boyanmadığından kahverengi kağıda benziyorlar ve etiketlerde "doğal", "plastiksiz" veya "sürdürülebilir" gibi kelimeler var. Ayrıca logo, mürekkep ve diğer tasarım öğeleri için yeşil renklendirme, sürdürülebilirlik fikrini vurgular. Sürdürülebilir tasarıma iyi bir örnek, Ecologic Brands ve L'Oreal arasındaki ürün tohum bitki besinleri ile işbirliğidir: duş için yapılmış geri dönüştürülebilir, kağıt bazlı, gübrelenebilir bir pompa şişesi. Diğer bir örnek ise Emma Sicher tarafından “Peel to Peel” projesi için tasarlanan mikrobiyal selüloz paketidir. Sürdürülebilir ve plastik ürünler arasındaki seçim, tüketiciler için gerçek bir seçenek haline gelmeye başladı. Geleceği daha sürdürülebilir ve verimli hale getirmeye yardımcı olacak ambalaj tasarımları için piyasada gerçek bir alternatif yok.
4. Siyah Beyaz Tasarım:
Kendinizi sadece iki renkle sınırlamak zor olabilir. Ancak beyaz ve siyah söz konusu olduğunda, ambalaj ve etiketlerde de tasarımı her zaman daha güçlü ve çok yönlü kılıyor. Bu iki rengin tasarımda sunduğu dinamik, tüketicilerin göz ardı etmesi zor. Bu yol, tasarım öğeleri arasında ayrım oluşturmak ve yine de aralarındaki ilişkiyi kurmak için genellikle çok etkilidir. Siyahın zarafetin, beyazın saflığın rengi olduğu söylenir ve bu nedenle insanlar bu tür ambalajlardan etkilenir. Duygusal görsellerin kullanımına iyi bir örnek, GAEA için fare grafikleri projesidir. Basit, temiz ve ambalaj ve etiket tasarımlarını dengeler. Buna karşılık, beyaz ve siyahın kombinasyonu, minimalist özellikleri korurken karmaşıklık yaratabilir. Bu, paketinizin modaya uygun görünmesini sağlamanın en eski ve en kolay yoludur. İlk başta zor gelebilir, ancak doğru uygulama ve niyetle bu kombinasyon tasarımınıza daha fazla yapı katabilir.
5. Eski Tasarım:
Eski stiller tüm dünyada geri geliyor ve ambalaj ve etiketleme üreticileri de bunun farkında. Ambalaj ve etiket tasarımının retro estetiği her zamankinden daha popüler. Bu eğilim genellikle yiyecek ve içecek ürünlerinde görülmektedir. Yakınınızdaki mağazalarda vintage ambalajlara veya etiketlere rastlamak çok kolay. Vintage tasarım, özgünlüğü nedeniyle ilk önce satar. Bunun yanı sıra vintage ürünlere yaydıkları his nedeniyle daha çok değer verilir; tüketici tüm anıları hatırlamaya başlar. Eski yazı tiplerinin kullanımı dışında, soyağacı ve yaşı iletmek için kullanılan piyasada daha fazla el yazması yazı, retro renk desenleri ve illüstrasyonlar görebiliriz. Tasarımcılar, tüketicilerin beğeneceği “yeni” tasarımlara başka ne ekleyeceklerini anlamadıkları için eski tarzlara geri dönüyorlar. Günümüz pazarında tonlarca yeni, geliştirilmiş ambalaj tasarımı var ve bu nedenle gelişmiş bir ambalaj oluşturmak eskisi gibi çalışmıyor. Ancak köklerine bağlı kalmak ve vintage bir paket tasarlamak klasiktir ve çekiciliğini asla kaybetmeyecektir.
6. Düz Tasarım:
Düz illüstrasyonun kökeni, 1920'lerde ortaya çıkan ve 20. yüzyılın ortalarında grafik tasarımcılar için önemli bir temel haline gelen İsviçre Tarzına kadar uzanır. Bu yaklaşım, baskı materyali ile başladı ve daha sonra paketleme ve etiketleme dahil olmak üzere diğer tasarımlara doğru ilerliyor. Düz tasarımın odak noktası, onları herhangi bir baskı malzemesi için ideal kılan basit bir renk, tipografi ve tasarımdır. Çoğu zaman, renk bloklarını öne çıkarırken ve metni daha okunaklı hale getirirken basitleştirilmiş şekiller olarak görünen düz çizimler görüyoruz. Bu tür tasarımlar, üç boyutlu efektleri ortadan kaldırarak net ve canlı görünür. Ayrıca, basitten ayrıntılı çizimlere kadar düz tasarım, renkli, eğlenceli bir etiket eklemenin ve karmaşık hissettiren bir tasarım olmadan marka bilinci oluşturma ve tipografi eklemenin harika bir yoludur. Bu devam eden trendin en iyi yanı, özgürce gelişebilmeniz ve farklı unsurları birleştirebilmenizdir. Bu trend estetik ve fonksiyonelliğin mükemmel bir uyumunu beraberinde getiriyor. Düz illüstrasyonlar daha çok yiyecek ve içecek ambalajlarında ve etiketlerinde kullanılmaktadır.
7. Çıplak Tasarım:
Nude renkler bir süredir ortalıkta dolaşıyor. Nude tek renk değildir. Pembe, nane, hardal, şeftali alt tonlarının çikolata veya krem tonlarıyla karmaşık bir karışımıdır. Parlak renklerden nötr ve ten rengi bir palete geçiş, ambalaj tasarımlarında ve tasarımın diğer alanlarında bir trend haline geldi. Günümüz pazarında ambalaj tasarımcıları, tasarımlarının temeli olarak doğal tonları benimsiyor ve sepya, pastel ve ten rengi palet kombinasyonları ile oynuyorlar. Bu trend, eğlenceli unsurlardan oluşan bir ipucu ile minimalist ve kolay giden bir yaklaşıma sahiptir. Nude tasarım, son yıllarda cilt bakımı ve makyaj sektörlerinde popüler hale geldi. Bu endüstrilerdeki ten rengi paleti öncelikle kremsi beyazlar, pembeler, bej ve sıcak kahveler içerir. Bu paletler, öne çıkmalarını sağlamak için genellikle şekerli pastel renklerle birleştirilir. Bununla birlikte, genellikle benzersiz renk kombinasyonlarının ve şekillerin spot ışığında kalmasını sağlayan temiz beyaz etiketlere sahiptirler.
8. 8-Bit tasarım:
Pikselli oyun konsolu görünümü en retro şey oldu. Ve "retro" klasik göründüğü gibi tekrar moda oldu. Güçlü duran ve son kullanma tarihi geçmiş bir trend. 8-bit tasarım, resimlerin piksel düzeyinde düzenlendiği raster grafik yazılımı kullanarak dijital görüntüler oluşturma sanat biçiminden kaynaklanmıştır. Etiketleme ve paketleme şirketlerinde benzersiz bir yere sahiptir çünkü video oyunları her zaman popüler olmuştur ve aynı zamanda zamansız ve güncel değildir. 8-bit tasarımın dezavantajları, etkili bir şekilde kullanıldığında iki katına çıkabilir. Sert kenarlar, düz çizgiler ve saf renk alanlarıyla dolu soyulmuş çizimler, müşteriler için hem erişilebilir hem de komuta edicidir. 8-bit tasarım, aksi takdirde diğer sanat formları aracılığıyla sergilenmesi karmaşık olacak bir fikri iletmenin basit bir yoludur. Bu eğilim, ürüne ironik bir selam bile ekleyebilir. Bu tür çizimler, basit sıkıcı paket tasarımlarıyla dolu bir mağazada dikkat çekiyor. Tasarım geçmiş çağda oluşturulmuş olsa da, 8 bitlik tasarım hafızamıza o kadar derin bir şekilde yerleşmiştir ki, gelecekte ömrünü kesinlikle uzatacaktır.
9. Olağandışı Tasarım:
Aynı fiyata iki ürün arasında seçim yapmak zorunda kalsak her zaman ambalajı daha çekici olan ürünü seçerdik. Bu deneye dayanarak, tasarımcılar eğlenceli ve alışılmamış bir şekilde iletişim kurabilen daha benzersiz ambalaj tasarımları yarattılar. Örneğin, kutu şeklindeki bir domino parçasında beyaz aktif kömür bulmak, genellikle beklemediğiniz bir şey olabilir. Ancak Lesh Limonov, domino prensibini insan sağlığına dönüştürmenin ve bunu özel bir premium pakette aktarmanın harika bir yolunu bulmuş. Loco Studio, Nord Stream Deniz Ürünleri için paketlerde böyle sıra dışı bir çalışma daha yaratıyor. Girişim modeline bağlı olarak, biri paketi açtığında paketin üstündeki görüntü hareket etmeye başlar, hem müşteriyi dahil eder hem de müşteriyi etkiler. Bu sıra dışı ve özgün yaklaşımlar, müşteriyi ürüne yönlendiriyor. Yani yaratıcıysanız ve bunu sergilemek istiyorsanız, paketleme ve etiketleme bunu yapmanın harika bir yoludur. En akılda kalanlar, paketleme ve etiketleme dışında da kullanılabilir.
10. Esnek Tasarım:
Esnek ambalaj, ambalaj üzerindeki yazı ve görsellerden biraz daha uzaklaştıkça diğerlerinden daha hızlı büyüyor. Bu tür ambalajlar, birinci sınıf sürdürülebilirlik, marka bilinci oluşturma ve işlevsellik ile birlikte geldiği için daha hızlı büyüyor. Marka sahipleri, artan raf çekiciliği gibi niteliklere sahip yeni, benzersiz ambalajları görmekten her zaman memnun olurlar. Bu tür paketler, fazla çaba harcamadan hızlı bir şekilde açılabilir ve tekrar kapatılabilir. Esnek tasarımlar taşıması kolay ve içindeki ürünün ömrünü uzatacak kaliteye sahiptir. Bunun dışında daha az malzeme ile üretildiği için çevre dostudur. Bu tasarımlar, e-ticaret yönünü kolayca optimize edebilir ve sevkıyat açısından verimlidir. Burada, üreticilerin maliyetini azaltan ve birden fazla amaca hizmet ettikleri için tüketicilere hala hitap eden bir trende bakıyoruz. Bu tip ambalajların ek özellikleri, bariyer korumasının uzun ömürlü olması ve fazla yer kaplamamasıdır. Bununla birlikte, karbon ayak izleri düşüktür. Bu tasarımlar artık ürünlerin dik duran poşetlerde geldiği yeni kategorilerde yapılıyor.
Bu tasarımları birleştirmenin heyecan verici bir yolu, aralarındaki kesişimi bulmak ve bunları tasarımınıza eklemektir. Trendi belirleyen bir paket oluşturmak için bu tasarımları kolayca karıştırabilirsiniz. Baskıda uzmanlaşabilirsiniz ve dijital tasarım veya yenilikçi tasarımlar, ambalajlar ve etiketler yeteneğinizi sergilemek için harikadır. Büyük ders, sizinle ilgili olsun ya da olmasın, her türlü tasarım çalışmasında dikkatli olmaktır. Bir sonraki projeniz için neyin ilham kaynağı olabileceğini asla bilemezsiniz.