2019 İçin En İyi Grafik Tasarım Trendleri

Modası hiç geçmeyen grafik tasarım trendi nedir? Benzersiz olmak!

Ama bunu zaten biliyordun, değil mi? Grafik tasarımcı olmaya karar verdiğinizde, her gün yaratıcı güçlerinize güveneceğinizi biliyordunuz.

Ama aynı zamanda yaratıcılığınızı izleyiciyi heyecanlandıran güncel trendlere uydurmanız gerektiğini de biliyordunuz. Numara; Rakiplerin yaptığını yapmanız gerektiğini söylemiyoruz. Ancak yapmanız gereken grafik tasarım trendlerine ayak uydurmak ve onları takip edebilmek için becerilerinizi geliştirmek. Ayrıca, başkalarının takip edeceği trendler yaratacak kadar iyi olmalısınız.

Müşterilerinizin istediği şey bu. Müşteriler için çalışırken onların istediklerini yapmaya çalışırsınız, değil mi?

Bu yüzden neyin içeride ve neyin dışarıda olduğunu bilmek önemlidir.

2019'un ins'leri ile ilgileniyor musunuz? Sektöre yön verecek grafik tasarım trendleri neler? Onları kontrol edelim!

1. Manuel Çalışma

Çizim, grafik tasarımdaki yeteneğinizi gerçekten sergiliyor. Kaligrafi ve elle çizilmiş resimler her zaman çekicidir ve bu 2019'da değişmeyecek.

Manuel sanatsal ifadeyi ileri teknoloji ile birleştirdiğinizde, taze ve pratik olarak zamansız bir tasarım elde edersiniz. Hala en yüksek puan alan bir kaleme yatırım yapmadıysanız, bunu yapmanın zamanı geldi.

Kinetic V6'ya göz atın; fen dersleri sunan bir web sitesi. Tasarım ilk başta çok fazla retro görünüyor, ancak web sitesini daha çok keşfettikçe sizi büyütür.

2. Yılın Rengi

Pantone Renk Enstitüsü, moda tasarımcıları arasında büyük bir otoritedir. Moda Renk Trend Raporu, tüm dünyadaki moda trendleri üzerinde ilginç bir etkiye sahiptir. Her yerde yılın tahmini rengini görmeniz çok zaman almaz.

İlkbahar/Yaz 2019 renk paleti , taze, canlı mercan, zerdeçal ve tavus kuşu tonlarının yanı sıra daha sakin sarı-yeşil, yosun ve şekerleme renklerine sahiptir. Seçim çok büyük ve renk dilini anlamıyorsanız, renkleri tanımlamak biraz zor. Bu yüzden raporu inceleyin ve tonları analiz edin.

Bu modaya uygun renklerden bazılarını tasarımınıza eklerseniz, konuya hakim olacaksınız.

3. Vurgulanan Metin

Biraz retro ilham, kimse var mı?

Vurgulanan tipografi geri dönüyor. Bu harika çünkü izleyicinin dikkatini metne çekiyor, böylece kolayca bir noktaya değinebiliyorsunuz.

Görüntüleri ve metni birleştirirken, kompozisyona hakim olan görüntüdür. Ancak kelimeleri de aynı derecede önemli kılmak istiyorsanız, eski güzel vurgulama yöntemini kullanın.

Elle'nin bunu nasıl yaptığına bakın:

Aklınıza gelebilecek en basit çözüm bu, ancak her zamanki gibi etkili.

4. Çift tonlar

Çift tonlar, grafik tasarım dünyasında yeni bir şey değil. 1970'lerde gerçekten popülerdi. Ama biliyor musun? Geri geliyorlar ve her zamankinden daha iyi görünüyorlar.

Bu yaklaşım harika çünkü minimalist. Baskın desen olarak tek bir rengi iki tonda kullanıyorsunuz. Öne çıkan birkaç minimalist unsur ekliyorsunuz ve işte – modern bir tasarımınız var.

Çoğu grafik tasarımcının en büyük sorunu, ne zaman duracaklarını bilmemeleridir. Becerileri var, bu yüzden onları tek bir tasarımda karıştırıyorlar. Çift tonlu bir yaklaşımı hedeflediğinizde, dağınıklık alışkanlığıyla savaşmak zorunda kalırsınız.

İşte nasıl göründüğü:

Bu tasarımı birçok renkte hayal edebiliyor musunuz? Dağınık olurdu, değil mi? Bu şekilde, şık ve oh-so 2019 görünüyor.

5. Anahat Mektupları

Yani güzel bir yazı tipi seçersiniz veya metni elle yazarsınız. Harfleri doldurmak yerine neden ana hat tipografisini denemiyorsunuz? Taze görünüyor ve kompozisyonun diğer unsurlarını bunaltmıyor.

Belirli bir özelliği vurgulamak için bu yöntemi bile kullanabilirsiniz. İşte nasıl göründüğü:

Belirli bir seçeneğin üzerine geldiğinizde, anahat harfleriyle öne çıkıyor. Tatlı!

6. Hareketli Retro Tarzı

Vintage tarzı çizimler nostaljiktir. Bugünün çocukları onlara olan sevgimizi anlamasalar bile, kesinlikle çoğu hedef kitleye çekici geliyorlar. Retro animasyona birkaç modern öğe ekleyin ve yeni bir tasarıma sahip olacaksınız.

Animasyonlardan bahsettiğimiz için hareket tarzlarını düşünmek önemlidir. Morphing, bu trendin içine karışan bir trend.

Gentleman Scholar'ın Google Cloud March Madness kampanyasında bu tekniği nasıl kullandığını görün!

7. Büyük Harfler

Tipografi, grafik tasarımın önemli bir yönü olarak kendi eğilimlerine sahiptir. Bu trendlerden bazıları yıllardır bizimle ve bu da onlardan biri.

Popüler web sitelerindeki harflerin gittikçe büyüdüğünü fark ettiniz mi? Bu trendi 2019'da da görmeye devam edeceğiz.

Akıllı bir şekilde kullanıldığında, bir portföyde devasa tipografinin nasıl görünebileceği aşağıda açıklanmıştır:

Tipografiyi işlerken yaratıcılığınızı serbest bırakmaktan çekinmeyin. Onu tasarımın baskın unsuru yapmak sorun değil. Yazı tipi ağırlıklarını ve yoğunluk değerlerini ve yönleri birleştirin. Ama ortalığı karıştırma!

8. Metalik Etkiler

Altının modası geçmiş olduğunu mu düşündünüz? Tekrar düşün! Altın, bronz, platin, demir… tüm metaller grafik tasarımda büyük bir geri dönüş yapıyor.

Metalik efektler, boyut kattıkları için grafik tasarımda işe yarar. Işıkla oynadığınızda, o yüksek sınıf efekti veren üç boyutlu bir nesneyi kolayca elde edebilirsiniz.

En son baskı teknolojisi sayesinde, bu tasarım öğesi, broşürlere, posterlere veya herhangi bir yere yazdırdığınızda çekiciliğini kaybetmeyecektir.

Ben Fearnley'in bu tasarımına bir göz atın:

Ne kadar havalı?

9. Gerçekçi Tasarımlar

Cesur, rüya gibi tasarımlar hala var. Yaratıcı animasyonlar harika. Ama başka neyin işe yaradığını biliyor musun? – Gerçekçilik.

Sanatsal bir ifade olarak realizm akımı 1850'lerde Fransa'da başlamıştır. Bu, sanatçıların romantizme karşı durmalarının bir yoluydu. Sahte drama yerine, bir idealistin çizebileceği herhangi bir tablodan daha dramatik olan gerçekliği göstermeye karar verdiler.

Hey; Bu çok hoş bir düşünce: gerçeklik, uydurabileceğiniz her şeyden daha dramatik. Öyleyse neden tasarımınıza daha fazla dahil etmiyorsunuz? Gerçekçilik yeni bir akım değil, ama kesinlikle grafik tasarım dünyasına yeni bir soluk getiren bir şey. Tüm bu renklerden ve cesur tasarımlardan sonra (ki bunlar da harika), gerçek bir şey görmek güzel.

Ama hey; gerçek sıkıcı anlamına gelmez.

Dan Paris'in Handsaway kampanyasına göz atın:

Gerçek bu kadar güçlü görünebilir.

10. Sihirli Gerçekçilik de Çalışır

Bazı beklenmedik unsurlarla gerçekçi çalışmayı renklendirebilirsiniz. Sihirli gerçekçilik, ana temsilcileri Gabriel Garcia Marquez ve Salman Rushdie ile anlatı kurgusunda popüler bir türdür.

Ancak bu eğilim edebiyatla sınırlı değildir. Gerçekçi sanata sihirli öğeler eklediğinizde, beklenmedik şekilde büyüleyici bir tasarım elde edersiniz.

Fotoğraf, sanat ve diğer görsel unsurları tek bir tasarımda karıştırarak başarırsınız.

Dan Paris'in bunu nasıl yaptığına bir kez daha bakın:

11. Sıvı Etkileri

Grafik tasarımda sıvı öğeye ulaşmak kolay değildir. Bu sadece kıvrımlı çizgiler ve gölgelerle ilgili değil. Statik bir tasarımda akış elde etmekle ilgilidir. İster tuval üzerine yağlı boya ister ekran kalemi ile yapın, efekti elde etmek biraz zor.

Ama buna değer.

Sıvı trendi birçok çağdaş tasarıma ilham veriyor.

En iyi yanı, deney yapmak için tonlarca alan sağlamasıdır. Tipografi, çizimler veya geçiş slaytlarında tanıtabilirsiniz.

Robin Mastromarino'nun web sitesine bakın . Slaytlar arasında gezinirken, bunlar şekil değiştirir ve sızdırdıkları izlenimini edinirsiniz.

12. Rüya Gibi Renkler

Böylece gerçekçilikten bahsettik. Yılın renklerinden bahsettik. Büyük tipografi hakkında konuştuk.

Peki ya bu trendlerin hiçbiri tarzınıza uymuyorsa? Ya tonlarca renk ve şekil kullanan cesur tasarıma yönelirseniz?

Bu modası geçmiş olduğun anlamına mı geliyor?

Hayır. Hâlâ içeridesin.

İzleyicilerinizi rüya gibi dünyanıza götürün. Cesur grafik tasarım hiçbir yere gitmiyor. Kanıt mı istiyorsun? Asos web sitesinden bu tasarıma göz atın:

Senin için yeterince cesur değil mi? Behance'deki Muokkaa Studio'nun projelerine göz atın .

Cesur hala çalışıyor. 2019'da çalışmaya devam edecek. Yeterince cesur olmalı.

13. Yüzen Nesneler

Yerçekimi, gerçek hayatta süzülmeyi deneyimlememizi engelleyebilir, ancak grafik tasarımda mevcut olması gerekiyor mu?

Kesinlikle hayır.

Doğa kanunlarına meydan okuyan bir ortam çekici bir kavramdır. Şu anda en taze tasarımlardan bazıları böyle bir fikir üzerine kuruludur.

Bir kadının stilize görünümünün ardındaki iç güzelliğini öne çıkarması beklenen Beyond Beauty projesi şu sıralar oldukça popüler. Bu feminizm ve oyların gücü ile ilgili, bu yüzden neden bu kadar önemli olduğunu anlayabiliriz. Ama biz tasarımdan bahsediyoruz ve tahmin edin ne oldu: Emma Watson, Jennifer Lawrence ve diğer güzel kadınların kafaları havada uçuşuyor.

14. 3D Tasarım

Üç boyutlu bir efekt için iki boyutlu bir alan kullanacak kadar iyi misiniz?

3D, bir grafik tasarım trendi olarak yeni değil. Ama hala güçleniyor ve bu tekniğin harika kullanımıyla yeni tasarımlar görmeye devam ediyoruz.

Yani yaratıcı bir bloğun ortasındaysanız ve ne yaratacağınız konusunda hiçbir fikriniz yoksa, belki de 3D başyapıtınızın zamanı gelmiştir?

İşte 3D tasarımın ne kadar iyi çalıştığına dair güzel bir örnek: Still Life for Squarespace . Tasarımların her biri bir tür Squarespace istemcisi sergiliyor.

15. Pastel

Biri pastelden bahsettiğinde, aklınıza Lauren Conrad ya da benzer bir “kız gibi” kişilik gelir. Pekala, pastel pembelerini seviyor ve bu bir gerçek.

Ancak pastel renkler yalnızca modayı belirleyenler için çekici değildir. Muhtemelen bize çocukluğumuzu hatırlattıkları için hepimiz onlara çekiliyoruz. Pamuk şeker, kimse var mı?

Pastelleri modern grafik tasarımla tanıştırdığınızda, sonuçlara şaşıracaksınız.

Phoenix The Creative Studio, InSymbiosis için pastelleri şu şekilde çalıştırdı:

Büyük Soru: Trendleri Takip Etmeli Misiniz?

Büyük tasarımcılar yaratıcıdır. İçgüdülerini takip ederler ve kesinlikle benzersiz tasarımlar ortaya çıkarırlar. Tanınmış bir tasarımcı tarafından yaratılmış bir şey gördüğünüzde, onun kişilik damgasını tanırsınız. Çünkü trendlere bile karşı koyabilecek kişisel markalarını geliştirmeyi başardılar.

Ama biliyor musun? Harika tasarımcılar ayrıca müşterilerin ihtiyaçlarını karşılayacak kadar esnektir. Ve müşteriler trend olmak istiyor. Basitçe söylemek gerekirse, çok fazla bireysellik size bir işe mal olabilir.

Peki trendleri takip edecek misiniz?

Duruma göre değişir.

Tasarım zevki için tasarımlar yapıyorsanız, yukarıda söylediğimiz her şeyi görmezden gelebilirsiniz. 1980'lerde moda olan ve hala havalı olan tekniklere güvenebilirsiniz. Ancak bir müşterinin projesi üzerinde çalışıyorsanız, tarzınızı uyarlamanız gerekir. İşte o zaman 2019 grafik tasarım trendleri işe yarayabilir.