Tasarımcı Olmayanlar İçin Tasarıma Başlamak için 10 Temel İpucu

Grafik Tasarım uygulaması oldukça geniş ve çok yönlüdür. Davetiyeler, sosyal medya veya çevrimiçi reklamlar için görseller tasarlamak, özellikle tasarımın temellerini derinlemesine incelemediyseniz zor olabilir. Ancak, süreci, en iyi uygulamaları, belirli kuralları ve adımları takip etmek, istenen tasarımı elde etmek ve müşterilerinize en iyiyi sunmak için kafa yormak çok kolay!

Ayrıca, Line25 ve WebDesignDev gibi ipuçları, püf noktaları ve grafik tasarımın daha iyi anlaşılması için takip edebileceğiniz birçok öğretici ve web sitesi vardır. Tasarımlarınız üzerinde çalışırken, diğer şablonlara ve tasarımlara da göz atabilir ve bunları ücretsiz web sitelerinden herhangi bir telif hakkı ihlali olmadan kullanabilirsiniz. Freebie kaynaklarından oluşan bir derleme, freebie bölümümüzde mevcuttur.

İşte size süreç boyunca yardımcı olacak ve görsel olarak çekici gönderiler oluşturacak en iyi 10 ipucu!

1. Müşterinizi Tanıyın:

Müşteri için görselleri tasarlamaya başlamadan önce, müşterinin görsellere ne için ihtiyacı olduğunu, çalıştığınız sektörü ve onun gereksinimlerini bilmek akıllıca olacaktır. İzleyiciyi anlayın, böylece ona çok olumlu tepki verebilirler. Bağlam her zaman önemlidir. Örneğin, gerçekte amaçlananın tam tersi bir şey iletecek lüks bir ürün için bir web sitesi için gösterişli resimler kullanmak istemezsiniz.

2. Kaydırın:

Taklit yanlış olabilirken, ilhamla ilgili hiçbir şey yanlış değildir. Ne zaman tasarlarsanız, gerçekten başlamadan önce araştırma yaptığınızdan emin olun. Göz atarken ve çekici bir şeyle karşılaşsanız bile, referans amacıyla kaydedebilirsiniz. İyi tasarımları bulmak zordur ve saklamak için örnekleri alabilir ve gerektiğinde kullanabilirsiniz. Tasarımların mükemmelliğinden ilham almanın hiçbir sakıncası yok - tamamen kopyalamamak şartıyla. Kontrol edebileceğiniz logolar, kartvizitler, el ilanları vb. için tasarım fikirleri sağlayan birçok makale var.

3. Renk Paleti:

Toplu iğne

Estetik açıdan parlak ve dinamik tasarımların ortak bir yanının harika bir renk paleti olduğunu belirtmekte fayda var. Harika bir tasarım yapmanın hayati bileşenlerinden biridir. Bu sizi bunaltmadan önce, milyonlarca palete sınırsız erişime sahip olabileceğiniz birkaç web sitesi vardır; örneğin: ColorLovers, Coolers ve Adobe Color. Beğendiğiniz Hex Kodunu bulun ve mükemmel bir tasarım yaratmaya devam edin!

4. Yazı Tipi Sınırı:

Toplu iğne

Sizin için ne kadar çekici olursa olsun, yazı tipleriyle aşırıya kaçmayın! Kendinizi kaptırmadığınızdan ve aynı görüntüde birden çok yazı tipi kullandığınızdan emin olun. Tasarım çalışmanızın başarısına önemli katkı sağlayacak, kolay okunabilen fontları kullanmayı kendinize hatırlatmanız önemlidir. Görüntünün amaçlanan amacını dikkatlice analiz edin ve buna göre yazı tiplerini seçin. Örneğin, kavisli ve yuvarlak kenarlı yazı tipleri daha dostça bir his uyandırır. Belirli bir yazı tipi ailesine bağlı kalarak bir tekdüzelik oluşturun. Harika tasarımlar için ticari olarak kullanabileceğiniz birçok ücretsiz yazı tipi vardır.

5. Boş Bırak:

Toplu iğne

Tasarımcıların çoğu boş alanı veya 'negatif alanı' kendi avantajlarına kullanmaktan çekinse de, tasarımınızla nasıl iyi çalıştığını görmek için kesinlikle deneyebilirsiniz. Tasarım açısından yapılan asıl işe dikkat çekecek akıcı bir tasarım oluşturabilirsiniz. Bu konsept, ürün yerleştirme söz konusu olduğunda veya tasarım metinden oluştuğunda son derece yardımcı olabilir.

6. Ölçekleme:

Ölçekleme, başarılı bir tasarım için oldukça önemlidir. Bu teknikten endişe duymak sorun değil, ancak uygun şekilde kullanıldığında verdiği sonuçlar, denemek için yeterli motivasyonu veriyor. Ölçeği, vurgulanması gereken türe, şekillere veya özelliklere uygulamaya çalışın. Kullanılan tekniği geliştirecek uygun renkleri kullanmayı unutmayın. Boyut olarak büyütüldüğünde eşit veya daha çekici görünecek uygun yazı tipini kullandığınızdan emin olun.

7. Hizalama:

Toplu iğne

Uğraştığınız görüntülerin sayısından bağımsız olarak, hizalama işlemin çok önemli bir parçasıdır. Hizalama, tasarımınıza son derece profesyonel bir avantaj sağlayan şeydir. Bu aynı zamanda, farklı boyutlardan bağımsız olarak, çoklu ve çeşitli tasarım öğelerinin mükemmel bir şekilde sunulmasına yardımcı olur. Düzenin uygun olduğundan emin olun. Bu biraz zor olsa da, size yardımcı olması için Snappa'yı kullanabilirsiniz!

8. Simgeler:

Toplu iğne

Simgeler birkaç tasarımcı tarafından gereksiz görülebilse de, simgelerin kullanılmadığı durumlara kıyasla tasarıma bir 'kenar' kazandırdığı bir gerçektir. Uygun şekilde kullanıldığında, Simgeler içeriği veya mesajı çok kısa ve öz bir şekilde pekiştirebilir, böylece onu çekici ve anlaşılması daha kolay hale getirir. Ayrıca içeriğe dikkat çekmede yardımcı olur. Kullanım için ücretsiz simgeler sağlayan birçok kaynak vardır.

9. 3C- Berrak, Gevrek ve Temiz:

Yeterince kapsamlı değilse tasarımın amacı tamamen mahvolur. İzleyiciler/okuyucuların okunabilirliğini kolaylaştırmak için net ve net yazı tipleri kullanın. Öğeleri ortaya çıkarmak için gerekirse kontrast kullanın. Parlaklığı, metne olduğu kadar kullanılan kontrasta ve renklere göre ayarlayın. Çizgiler ve ayırıcılar kullanarak bir düzen duygusu yaratmaya çalışın. Sonunda, tasarımınız 3C konseptini güçlendirmelidir.

10. Kurallara Uyun:

Bununla, standartlaştırılmış bir ders kitabı yaklaşımını takip ettiğiniz anlamına gelmez. Her tasarımcının kendi kuralları ve bir süreci olmalıdır. Kendiniz için bazı standart kurallar belirleyin. Örneğin, bir fikirle karşılaşırsanız ve seçim konusunda kendinize oldukça güveniyorsanız, onu bir kenara atmaktan ve son derece zıt bir şey yapmaktan kaçının! Seçimlerinize ve tasarım becerilerinize güvenmeyi öğrenin. Tasarımı planlamaya devam edin ve kusursuz bir uygulama sağlayın!

Grafik Tasarım alanı geniş ve yaratıcı özgürlükle doludur. Hevesli veya yerleşik bir tasarımcı olarak, alanın sağladığı tam özgürlükten yararlanmalısınız!

Her gün yeni fikirler uygulayarak, deneyerek ve yenilik yaparak geleneksel yöntem ve yaklaşımları terk edin ve kendinizi ve sınırlarınızı zorlayın!