แปลงภาพประกอบเป็นเวกเตอร์ดิจิทัลใน 9 ขั้นตอนง่ายๆ

เป็นเวลาหลายทศวรรษและหลายศตวรรษ กระบวนการของงานศิลปะที่วาดด้วยมือได้รับการฝึกฝน แนวทางปฏิบัตินี้ดำเนินการโดยการวาดภาพงานศิลปะของคุณบนกระดาษหรือผ้าใบ หรือพื้นผิวอื่นๆ ที่จับต้องได้ มีการปฏิบัติมาเป็นเวลานานและมีการปรับปรุงและพัฒนารูปแบบศิลปะต่างๆ มากมายในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ในการออกแบบกราฟิกในปัจจุบัน เทคโนโลยีได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง โดยทุกอย่างสามารถเข้าถึงได้ด้วยการคลิกเพียงครั้งเดียว เวกเตอร์ดิจิทัลได้รับความนิยมอย่างแพร่หลายและถือเป็นศิลปะเท่าๆ กับภาพประกอบที่วาดด้วยมือ

ข้อดีของเวกเตอร์ดิจิทัล:

ข้อดีของเวกเตอร์แบบดิจิทัลคือสามารถเข้าถึงผู้คนจำนวนมากขึ้น และสามารถปรับปรุงด้วยการรีทัชและปรับแต่งอย่างเหมาะสม นอกจากนี้ยังช่วยหลีกเลี่ยงสถานการณ์ความเสียหายที่คาดเดาไม่ได้ต่องานศิลปะ ด้วยเหตุนี้ กระบวนการเปลี่ยนภาพประกอบเป็น Digital Vectors จึงได้รับความนิยมอย่างแพร่หลาย ช่วยให้ศิลปินและนักออกแบบสามารถทำงานร่วมกัน เข้าถึงลูกค้าได้มากขึ้น และทำเครื่องหมายความประทับใจของคุณด้วยผลกระทบที่มากขึ้นทั่วโลก นอกจากนี้ เวกเตอร์ยังเป็นไฟล์ที่ยอดเยี่ยมเมื่อพูดถึงความยืดหยุ่นในการเลือกขนาดและขนาด เนื่องจากสามารถปรับขนาดได้ง่ายโดยไม่สูญเสียคุณภาพ ดังนั้นสิ่งนี้ทำให้คุณสามารถใช้ภาพประกอบของคุณเพื่อวัตถุประสงค์ต่าง ๆ ได้อย่างง่ายดาย

การแปลงภาพประกอบที่วาดด้วยมือเป็นเวกเตอร์ดิจิทัลช่วยให้คุณเข้าสู่ตลาดใหม่สำหรับทักษะของคุณ ตัวอย่างเช่น หากคุณเป็นศิลปินอักษรวิจิตร คุณสามารถทำให้งานศิลปะของคุณเป็นแบบดิจิทัลและวางไว้บนผลิตภัณฑ์ต่างๆ ได้ สิ่งเหล่านี้อาจเป็นสินค้า เช่น เสื้อผ้า รายการของขวัญ รายการส่วนบุคคล และอื่นๆ คุณไม่จำเป็นต้องขายผลงานต้นฉบับของคุณเอง แต่ให้คัดลอกเมื่อคุณแปลงเป็นเวกเตอร์ดิจิทัล อีกวิธีหนึ่งในการสร้างรายได้จากการออกแบบของคุณคือการให้สิทธิ์ใช้งานแก่นักออกแบบและบริษัทต่างๆ พวกเขาสามารถใช้ในผลิตภัณฑ์ของตนได้

มีข้อกำหนดเบื้องต้นหรือแนวทางปฏิบัติบางประการที่ควรทราบก่อนเริ่มต้นกระบวนการแปลงภาพประกอบของคุณเป็นเวกเตอร์ดิจิทัล:

1. ใช้กระดาษขาวที่สะอาดเสมอ:

เข็มหมุด

ตรวจสอบให้แน่ใจว่าใช้กระดาษสีขาวสะอาด ไม่ว่าคุณจะกำลังวาดอะไร สิ่งนี้ทำให้มั่นใจได้ว่าการสแกนภาพวาดของคุณแม่นยำ เหมาะที่จะใช้กระดาษสีขาวเพราะกระดาษสีอาจขัดขวางกระบวนการแปลงเป็นดิจิทัลได้ หากคุณต้องการเพิ่มพื้นหลังที่มีสีสัน ในภายหลัง คุณสามารถทำได้แบบดิจิทัลในภายหลัง

2. ปรับแต่งภาพร่างก่อนการแปลงเป็นดิจิทัล:

เข็มหมุด

ปรับรูปวาดอย่างละเอียดก่อนเริ่มต้นช่วยประหยัดแรงและเวลา นอกจากนี้ยังทำให้เป็นผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปในตอนท้ายอีกด้วย คุณสามารถใช้ยางลบ ปากกา หรือปากกาสเก็ตช์เพื่อให้ร่างภาพร่างของคุณดีขึ้นและกำจัดเส้นที่ไม่จำเป็น ตอนนี้ยางลบยังต้องสะอาด เนื่องจากยางลบสกปรกอาจทิ้งรอยที่ไม่ต้องการบนภาพวาดซึ่งยากต่อการกำจัด

3. ติดตามภาพวาดของคุณโดยใช้กระดาษลอกลาย:

เข็มหมุด

มีศิลปินไม่กี่คนที่รู้เคล็ดลับดีๆ นี้ แต่มันช่วยได้มากในกระบวนการนี้ เมื่อคุณวาดภาพประกอบแล้ว การวางกระดาษลอกลายไว้ด้านบนและลากภาพวาดไปยังแผ่นใหม่จะเป็นประโยชน์เสมอ สิ่งนี้ช่วยได้เพราะตอนนี้เส้นขอบและโครงร่างและรายละเอียดโดยรวมจะคมชัดขึ้นมาก เนื่องจากคุณจะไม่มีเส้นหลายเส้นหรือลายเส้นหรือรอยเปื้อนจากการลบอย่างต่อเนื่อง

ตอนนี้เรามีความชัดเจนเกี่ยวกับข้อกำหนดเบื้องต้นแล้ว จำเป็นต้องเข้าใจวิธีแปลงภาพประกอบของคุณให้เป็นเวกเตอร์ดิจิทัลอย่างมีประสิทธิภาพโดยทำตามขั้นตอนง่ายๆ 9 ขั้นตอน:

1. วาดการออกแบบ:

เข็มหมุด

คุณต้องวาดการออกแบบในใจของคุณบนแผ่นกระดาษโดยใช้วิธีการดั้งเดิมของดินสอและกระดาษ อย่างไรก็ตาม นี่จะไม่เหมือนกับภาพวาดทั่วไปของคุณ เนื่องจากจะต้องใช้เพื่อวัตถุประสงค์อื่น เช่น ถูกแปลงเป็นเวกเตอร์ดิจิทัล กลเม็ดและเคล็ดลับบางอย่างช่วยให้กระบวนการนี้ง่ายขึ้น

ประการแรก หากคุณใช้หลายสีสำหรับสเก็ตช์ของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณใช้สีที่เข้มเพื่อให้สแกนเนอร์สามารถเข้าใจได้อย่างถูกต้อง ซึ่งมักจะทำได้ง่ายกว่าเมื่อคุณใช้ปากกามาร์กเกอร์ เนื่องจากจะมีผลกระทบที่สังเกตได้ชัดเจนกว่าและหนากว่า

ประการที่สอง คุณต้องการให้เค้าร่างของคุณแข็งแรงและง่ายต่อการแบ่งเขต การสเก็ตช์สั้นๆ แบบง่ายๆ จะไม่ทำงาน เนื่องจาก Illustrator จะไม่สามารถเข้าใจได้

คุณอาจมีแนวทางปฏิบัติในการสร้าง doodle สั้นๆ สำหรับการฝึกฝนตามปกติ แต่เมื่อคุณต้องการแปลงโปรเจ็กต์เฉพาะให้เป็นเวกเตอร์ คุณต้องใส่ใจในรายละเอียดอย่างใกล้ชิด หลีกเลี่ยงการใช้กระดาษสีต่างๆ ในการวาดภาพ เนื่องจากสีที่ตัดกันระหว่างถ่านสีดำของดินสอ และ Illustrator หยิบกระดาษสีขาวได้ง่ายขึ้น

2. ทำให้การออกแบบของคุณเป็นแบบดิจิทัล:

เข็มหมุด

เริ่มต้นโดยใช้สองวิธีต่อไปนี้ คุณสามารถสแกนการออกแบบหรือใช้รูปภาพความละเอียดสูงของภาพวาด โดยทั่วไป การสแกนจะให้ผลลัพธ์ที่ดีกว่า เนื่องจากสามารถแยกความแตกต่างระหว่างสีดำและสีขาวได้อย่างง่ายดาย นอกจากนี้ยังมาพร้อมกับตัวเลือกต่าง ๆ เช่นการตั้งค่าคอนทราสต์สูง คุณยังสามารถเพิ่มโทนสีเดียว ซึ่งช่วยปรับปรุงความแม่นยำให้ดียิ่งขึ้น ด้วยการถ่ายภาพความละเอียดสูง โอกาสที่จะพลาดความชัดเจนยังคงมีอยู่

นอกจากนั้น อาจมีโอกาสสร้างเงาหรือมืดครึ้มในภาพเนื่องจากปัจจัยภายนอก ที่กล่าวว่านี้ สแกนเนอร์คุณภาพต่ำหลายครั้งยังไม่ประสบความสำเร็จมากที่สุดสำหรับการทำการออกแบบให้เป็นดิจิทัลอย่างถูกต้อง และด้วยเหตุนี้ คุณควรใช้เครื่องสแกนคุณภาพดี ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณภาพของภาพเป็นอย่างน้อย 300 dpi (จุดต่อนิ้ว) ก่อนเริ่มทำงาน

3. ทำความสะอาด:

เข็มหมุด

หลังจากแปลงการออกแบบของคุณให้เป็นดิจิทัลและมีรูปแบบดิจิทัลของภาพวาดแล้ว ให้ทำความสะอาดขอบหยาบและองค์ประกอบที่ไม่ต้องการ ทำได้โดยเปิดการออกแบบของคุณใน Adobe Photoshop ยิ่งคุณกำจัดรายละเอียดที่ไม่ต้องการออกจากที่นี่มากเท่าใด การปรับแต่งใน Illustrator ในระยะต่อมาก็จะยิ่งง่ายขึ้นเท่านั้น ใช้เครื่องมือยางลบและเครื่องมือดีๆ อื่นๆ จาก Photoshop เพื่อให้ได้การออกแบบที่สะอาดขึ้น

4. ทำการปรับเปลี่ยนที่จำเป็น:

เข็มหมุด

Photoshop มีเครื่องมือมากมายที่จะทำให้ภาพวาดของคุณเป็นขาวดำมากกว่าเดิมเมื่อสแกน ภาพที่แข็งแกร่งขึ้นจะทำให้คุณติดตามได้ง่ายขึ้นในขั้นต่อไปเท่านั้น วิธีหนึ่งในการปรับแต่งด้านขาวดำคือการใช้ Levels (control+L) และอีกวิธีที่มีประสิทธิภาพคือการใช้ Curves (control+m) เมื่อคุณได้ทำการเปลี่ยนแปลงที่น่าพอใจและจำเป็นแล้ว ให้บันทึกไฟล์ในรูปแบบ jpeg

5. เริ่มติดตามการออกแบบของคุณ:

เข็มหมุด

เมื่อคุณได้ทำการเปลี่ยนแปลงที่จำเป็นใน Photoshop และเตรียมไฟล์ jpeg แล้ว ให้เปลี่ยนไปใช้ Adobe Illustrator เปิดแอปพลิเคชันด้วยเอกสารเปล่าใหม่ ไปที่ File จากนั้นเลือก Place และนำเข้าไฟล์ jpeg ของคุณ ตอนนี้ คลิกที่รูปภาพเพื่อเลือก จากนั้นไปที่หน้าต่างและเลือกตัวเลือกเพื่อติดตามรูปภาพ

6. ทดลองกับวัสดุที่มีอยู่:

เข็มหมุด

แม้ว่าจะเป็นความจริง การทำทุกอย่างตั้งแต่เริ่มต้นหรือทำด้วยตัวเองอาจส่งผลให้ได้ผลลัพธ์ที่แม่นยำและมีประสิทธิภาพมากขึ้น หลายครั้งที่การทดลองกับค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าที่มีอยู่สามารถให้ผลลัพธ์ที่คล้ายคลึงกันมากสำหรับการลงทุนด้านเวลาและพลังงานที่น้อยกว่ามาก คลิกที่ตัวเลือกแสดงตัวอย่าง จากนั้นบนเมนูพรีเซ็ตใน Image Trace และเรียกดูตัวเลือกต่างๆ จนกว่าคุณจะพบตัวเลือกที่เหมาะสมกับการออกแบบของคุณมากที่สุด

หากการติดตามไม่ดึงภาพวาดของคุณในตอนแรก คุณยังสามารถเล่นกับค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าและขีดจำกัดจนกว่าคุณจะพบวิธีแก้ปัญหาที่เหมาะกับคุณที่สุด เมื่อคุณเลือกตัวเลือกสำหรับ Image Tracing คุณอาจได้รับป๊อปอัปเพื่อเตือนว่ารูปภาพของคุณมีขนาดใหญ่ และแนะนำให้ลดขนาดและแรสเตอร์รูปภาพ ส่วนใหญ่เป็นขั้นตอนป้องกันไว้ก่อนซึ่งป๊อปอัปโดยไม่คำนึงถึงข้อเท็จจริงที่ว่ามันจำเป็นหรือไม่ คุณควรตรวจสอบว่าคอมพิวเตอร์ของคุณมีพื้นที่ว่างเพียงพอหรือไม่ และหากมี คุณไม่ควรแรสเตอร์ภาพประกอบเพราะจะทำให้รายละเอียดที่วาดด้วยมือทั้งหมดหายไปจากการสแกนคุณภาพสูงของคุณ

7. เปลี่ยนร่องรอยของคุณให้เป็นเส้นทาง:

เข็มหมุด

เมื่อคุณติดตามภาพวาดของคุณแล้ว คุณสามารถไปที่แถบเครื่องมือแล้วคลิกตัวเลือกขยาย สิ่งนี้จะเปลี่ยนการติดตามของคุณเป็นเส้นทางโดยอัตโนมัติ เมื่อคุณติดตามภาพของคุณเสร็จแล้ว คุณอาจรู้สึกเหมือนกับว่าคุณเสร็จสิ้นขั้นตอนดังกล่าวแล้ว เนื่องจากคุณจะเห็นการเลือกที่ประณีตและประณีต อย่างไรก็ตาม คุณต้องตรวจสอบพื้นที่สีขาวที่ไม่ต้องการซึ่งอาจถูกเลือกโดยตัวเลือกการติดตามรูปภาพ

เนื่องจากจะใช้พื้นที่สีขาวรอบๆ วัตถุในขณะติดตาม ตรวจสอบพื้นที่สีขาวภายในการออกแบบของคุณที่ไม่ต้องการอย่างระมัดระวัง และลบออกโดยคลิกที่พื้นที่เหล่านั้นแล้วลบออก อีกวิธีหนึ่งในการทำเช่นนี้คือการใช้ Layer Panel และเลือกพื้นที่สีขาวที่นั่น ตอนนี้คุณสามารถลากเลเยอร์ไปที่ถังขยะโดยใช้แผงเลเยอร์

8. จัดกลุ่มวัตถุของคุณ: เข็มหมุด

เมื่อคุณติดตามภาพวาดเสร็จแล้ว คุณควรจัดกลุ่มวัตถุของคุณ หลายครั้งที่ภาพวาดของคุณอาจมีองค์ประกอบหลัก (วัตถุ) เพียงองค์ประกอบเดียว ในกรณีนี้คุณไม่จำเป็นต้องจัดกลุ่ม อย่างไรก็ตาม หากคุณกำลังวาดฉากแอคชั่นหรือทิวทัศน์ด้วย มีโอกาสที่คุณจะมีวัตถุมากกว่าหนึ่งชิ้น ตอนนี้เพื่อให้แน่ใจว่าไม่มีสิ่งใดลอยอยู่หรือไม่ได้รับผลกระทบจากการแก้ไขของคุณ คุณต้องจัดกลุ่มวัตถุทั้งหมดเข้าด้วยกันโดยใช้แป้นพิมพ์ลัด control+G ทำซ้ำขั้นตอนนี้สองครั้งเพื่อจัดกลุ่มทุกอย่างเข้าด้วยกัน

9. เรียบออกและแก้ไขงานศิลปะ:

เข็มหมุด

หลังจากลบพื้นหลังที่ไม่ต้องการออกจากงานศิลปะแล้ว คุณควรใช้เวลาในการปรับแต่งและทำความสะอาดงานศิลปะ ใช้เครื่องมือ Smooth ที่อยู่แถบเครื่องมือด้านซ้ายของคุณ ลากไปตามเส้นทางที่คุณต้องการย้ายโดยเลือกวัตถุ เช่นเดียวกับงานศิลปะลายมือเช่นกัน ตอนนี้ ถ้าคุณต้องการใช้สีกับงานศิลปะของคุณ ให้ทำโดยการเลือกงานศิลปะของคุณ ตอนนี้เติมสีโดยใช้แผง Swatches

10. ส่งออกไฟล์:

เข็มหมุด

Adobe Illustrator บันทึกไฟล์ในรูปแบบ AI รูปแบบนี้มีประโยชน์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณต้องการบันทึกสำเนาหลักของงานของคุณ อย่างไรก็ตาม สำหรับวัตถุประสงค์ที่แตกต่างกัน คุณอาจต้องการสำรวจรูปแบบต่างๆ ที่นักวาดภาพประกอบอนุญาตให้คุณบันทึกไฟล์ของคุณเป็น รูปแบบต่างๆ ที่มีใน Illustrator กำลังบันทึกไฟล์ของคุณเป็น PNG, JPEG, SVG และ PDF คุณยังสามารถบันทึกไฟล์ของคุณเป็นไฟล์ PSD เพื่อทำงานในโครงการต่อไปได้โดยใช้ Adobe Photoshop ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้ใช้ประโยชน์และวัตถุประสงค์ที่คุณต้องการ จากนั้นเลือกประเภทไฟล์ที่เกี่ยวข้องและส่งออกไฟล์

มีวิธีอื่นที่คุณสามารถใช้เพื่อแปลงภาพประกอบเป็นเวกเตอร์ดิจิทัลได้เช่นกัน ส่วนมากจะตรงไปตรงมากว่ามาก แต่อาจไม่ถูกต้องและมีประโยชน์เท่ากับการใช้ Illustrator บางส่วนรวมถึงเว็บไซต์ออนไลน์เช่น PicMonkey, Inkscape และอื่น ๆ ความสำคัญของการแปลงภาพประกอบเป็นเวกเตอร์ดิจิทัลกำลังเพิ่มขึ้นพร้อมกับการแข่งขันที่เพิ่มขึ้นทั่วโลก การวาดภาพบนกระดาษและการขายภาพเขียนเป็นงานศิลปะที่ยังคงชื่นชมและมีคุณค่าในตลาด อย่างไรก็ตามพวกเขาไม่ได้รับเงินมากนักสำหรับวันนี้ เมื่อคำนึงถึงสิ่งนี้ เราได้รวบรวมรายการนี้เพื่อแปลงภาพประกอบเป็นเวกเตอร์ดิจิทัลใน 9 ขั้นตอนง่ายๆ ฝึกฝนและพัฒนาทักษะของคุณต่อไป คุณสามารถเริ่มต้นด้วยการรื้อฟื้นงานศิลปะที่คุณชื่นชอบบางส่วนได้หากพวกเขาปฏิบัติตามแนวทางทั้งหมดที่กล่าวถึงเพื่อการแปลงโฉมเป็นเวกเตอร์ดิจิทัลอย่างมีประสิทธิภาพ