ภาพประกอบสมัยใหม่ในยุคกลาง: การสร้างปกหนังสือด้วย Illustrator และ InDesign

ในบทช่วยสอนนี้ ฉันจะแสดงวิธีสร้างการออกแบบปกที่สวยงามซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากทศวรรษ 1950 โดยเฉพาะอย่างยิ่ง หน้าปกจะเป็นหนังสือสำหรับเด็ก ดังนั้นเราจะสร้างตัวละครที่รู้จักกันดี: หนูน้อยหมวกแดง

สิ่งที่น่าสนใจของการออกแบบนี้คือ เราจะสร้างคาแรคเตอร์ย้อนยุคอย่างแท้จริง ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับการ์ตูนในสมัยนั้น ในฐานะนักวาดภาพประกอบ ฉันรู้สึกทึ่งกับกราฟิกในช่วงครึ่งศตวรรษที่ผ่านมามาโดยตลอด ฉันโตมากับการดูการ์ตูน หนังสือ และการ์ตูนมากมายที่มีลักษณะแบบนั้น ถึงแม้ว่าฉันจะไม่ได้เกิดในยุค 50 อย่างแน่นอน

นี่คือเหตุผลที่ฉันต้องการให้คุณดื่มด่ำกับแรงบันดาลใจเล็กๆ น้อยๆ จากปี 1950 ในบทความนี้ ฉันจะอธิบายว่าทำไมฉันจึงเลือกช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่แม่นยำนี้เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้ฉัน และความรักที่ฉันมีต่องานศิลปะประเภทนี้มาจากไหน ฉันจะแบ่งปันแนวคิดบางอย่างที่คุณสามารถหาได้ทางออนไลน์ หากคุณกำลังมองหาแรงบันดาลใจเล็กๆ น้อยๆ ที่จะลองทำสิ่งนี้ด้วยตัวเอง

เพื่อทำตามนั้น คุณสามารถดาวน์โหลดไฟล์และฝึกวาดภาพที่ฉันทำเอง หรือคุณสามารถสร้างขึ้นมาเองได้หากต้องการ สิ่งสำคัญคือคุณต้องทำตามขั้นตอนและเคล็ดลับทั้งหมดหากต้องการสร้างการออกแบบย้อนยุคที่น่าสนใจอย่างยิ่ง!

จากนั้นคุณจะค้นพบโลกของสีย้อนยุคและเอฟเฟกต์ทั้งหมดที่จะทำให้เรามีเอฟเฟกต์ย้อนยุค: ฉันกำลังพูดถึงแปรง พื้นผิว และลวดลาย เมื่อออกแบบเสร็จแล้ว การออกแบบปกก็พร้อม สุดท้าย เราจะเตรียมหน้าปกใน InDesign เพื่อส่งออกเพื่อพิมพ์

คุณพร้อมไหม? ให้มีความสนุกสนาน!

1. ทำไมต้องเป็นศิลปะกลางศตวรรษ?
2. มองหาแรงบันดาลใจ

3. แนวคิดการวาดภาพ

   1. วิธีการนำเข้าการออกแบบที่วาดด้วยมือ
   2. วิธีการสร้างการออกแบบพื้นฐาน
   3. วิธีการสร้างแปรงย้อนยุค
   4. วิธีการร่างภาพวาด
   5. รายละเอียดเพิ่มเติม

4. สี พื้นผิว และลวดลาย

   1. ตัวละครระบายสี
   2. เอฟเฟกต์แปรง
   3. พื้นหลัง
   4. เอฟเฟกต์พื้นผิว
5. วิธีการจัดระเบียบปกใน InDesign
6. ผลลัพธ์สุดท้าย

1. ทำไมต้องเป็นศิลปะกลางศตวรรษ?

เมื่อโตขึ้น ฉันอ่านการ์ตูนหลายเรื่องและดูการ์ตูนหลายเรื่อง แต่ไม่ใช่แบบใด - แค่แบบที่วาดในสไตล์กลางศตวรรษเท่านั้น ฉันไม่แน่ใจว่าทำไมการออกแบบนั้นจึงดึงดูดใจฉันมาก อาจเป็นเพราะเส้นเรียบง่ายที่ใช้ในภาพวาดหรือสีพาสเทลที่ใช้สร้างการ์ตูนและการ์ตูน

ในฐานะนักวาดภาพประกอบและนักออกแบบกราฟิก ฉันมักจะค้นหาแรงบันดาลใจและชอบท่องเว็บผ่าน Pinterest (เป็นสถานที่ที่ดีในการค้นพบแนวคิดพิเศษบางอย่าง!)

ขณะค้นหาแรงบันดาลใจย้อนยุคสำหรับบทช่วยสอนนี้ ฉันพบภาพประกอบสองสามภาพที่ดึงดูดความสนใจของฉัน:

ฉันชอบวิธีการตลกขบขันที่ศิลปินเหล่านี้นำเสนอผู้คนและสิ่งต่างๆ ในงานศิลปะของพวกเขา การพูดเกินจริง รายละเอียดในความเรียบง่าย และสีสันที่สดใส มันไม่ใช่อย่างนั้นเหรอ!

ฉันอยากรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับภาพวาดและการออกแบบที่สร้างขึ้นในช่วงกลางศตวรรษ และยิ่งฉันค้นคว้ามากเท่าไหร่ ฉันก็ยิ่งค้นพบโลกที่สร้างขึ้นด้วยลวดลายที่สวยงาม สีสันของสแกนดิเนเวีย และการออกแบบที่เรียบง่ายแต่สื่อสารได้ดีมาก

2. มองหาแรงบันดาลใจ

มีอะไรให้ค้นพบมากมายเกี่ยวกับการออกแบบในช่วงกลางศตวรรษ นี่คือตัวอย่างโฆษณาและภาพประกอบที่สร้างแรงบันดาลใจ

ลักษณะ: ไม่กี่สี เส้นเรียบง่าย เอฟเฟกต์พู่กัน

3. แนวคิดการวาดภาพ

สำหรับบทช่วยสอนนี้ ฉันต้องการหาภาพวาดที่ทุกคนรู้จัก เพื่อที่จะได้ไม่ยากเกินไปที่จะเข้าใจว่ารายละเอียดสามารถนำไปใช้กับภาพประกอบที่คุณเลือกในภายหลังเมื่อคุณต้องการลองทำตามขั้นตอนบน เป็นเจ้าของ.

3.1. วิธีการนำเข้าการออกแบบที่วาดด้วยมือ

หนูน้อยหมวกแดง ก็คิดขึ้นมาได้ ฉันจะเดาว่าทุกคนคงคุ้นเคยกับเทพนิยายนี้ดี และเราทุกคนต่างก็มีความคิดว่า หนูน้อยหมวกแดง หน้าตาเป็นอย่างไร ตอนเด็กๆ เราเคยเห็นเธออย่างน้อยหนึ่งครั้ง เช่น ในหนังสือหรือการ์ตูน

เช่นเดียวกับการออกแบบทั้งหมดของฉัน ฉันเริ่มวาดไอเดียด้วยมือ ด้านล่างนี้ คุณจะเห็นภาพวาดต้นฉบับสองภาพ (รวมถึงภาพลบและกระดาษรีไซเคิลสีเหลือง):

ฉันจัดระเบียบภาพสเก็ตช์ด้วยความช่วยเหลือของ Photoshop และตอนนี้เราสามารถร่างตัวละครและใช้ในภาพประกอบได้อย่างง่ายดาย:

หมายเหตุ : คุณสามารถดาวน์โหลดภาพเริ่มต้นได้ที่นี่

เพื่อให้ได้ลุคย้อนยุค เรามาดูกันว่าองค์ประกอบใดบ้างที่ฉันใช้สำหรับตัวละครหลัก:

ขอบ เป็นหนึ่งในรายละเอียดที่มีประโยชน์มากที่สุดสำหรับกราฟิกและการออกแบบในช่วงกลางศตวรรษ ฉันคิดว่าขอบทำให้การออกแบบดูตลกมาก ทำให้ดูขี้เล่นและเป็นเด็ก

เสื้อโค้ทตัวเล็กๆ ที่ฉันใช้ก็เป็นเสื้อผ้าสไตล์ยุค 50 เช่นกัน:

สำหรับหมาป่า ฉันยังใช้องค์ประกอบทั่วไปจากยุค 50 เช่น ตาและเท้าเหมือนการ์ตูน:

ข้อความตลกๆ : ในหนังสือของเขาเรื่อง “การวาดการ์ตูนสมัยใหม่: เทคนิคที่จำเป็นสำหรับการวาดการ์ตูนยอดนิยมในปัจจุบัน” คริสโตเฟอร์ ฮาร์ตแสดงสองวิธีในการวาดรองเท้าเดียวกัน:

“มันสนุกกว่าที่จะวาดรองเท้าบู๊ตในลักษณะที่เล่นโวหาร ข้อเสียคือมีมาแค่ขนาด 7 เท่านั้น”

ฉันตัดสินใจที่จะแสดงสีหน้าตามแบบฉบับของหมาป่าที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในการ์ตูนย้อนยุค ดูภาพด้านล่าง (ถ่ายอีกครั้งจากหนังสือ Christopher Hart):

“รูปวงกลมเป็นรูปดวงตาที่พบบ่อยที่สุด สามารถใช้กับตัวละครได้เกือบทุกชนิด”

สำหรับการออกแบบที่เหลือของฉัน ทุกอย่างเป็นไปตามกฎเดียวกัน ต้นไม้ บ้าน และแม้แต่ก้อนเมฆก็มีลักษณะพิเศษเฉพาะตัว

เมื่อคุณรู้วิธีเริ่มต้นแล้ว ในที่สุดเราก็สามารถเริ่มต้นทำให้ภาพประกอบของเรามีชีวิตได้!

มาจุดไฟ Adobe Illustrator กันเถอะ

3.2. วิธีการสร้างการออกแบบพื้นฐาน

เมื่อคุณเปิด Illustrator ให้เริ่มด้วยการสร้างเอกสารใหม่ก่อน ฉันจะสร้างอาร์ตบอร์ดสี่เหลี่ยมสำหรับปกหนังสือสี่เหลี่ยม (หนังสือเด็กหลายเล่มมีรูปทรงสี่เหลี่ยมจัตุรัส)

ไปที่ File → New ในหน้าต่างที่เปิดอยู่ ฉันเลือก พิมพ์ เพราะฉันต้องการพิมพ์งานออกแบบของฉัน จากนั้นฉันตั้งค่า 3000px × 3000px สำหรับขนาดอาร์ตบอร์ด สุดท้ายนี้ ฉันตั้งชื่อมันว่า หนูน้อยหมวกแดง ดูการตั้งค่าของฉันด้านล่าง:

ตอนนี้คุณต้องนำเข้าภาพวาด (ฉันได้ให้ไฟล์สำหรับคุณที่นี่)

ไปที่ File → Place เลือกโฟลเดอร์ที่คุณบันทึกภาพวาดแล้ววางลงบนอาร์ตบอร์ด เนื่องจากไฟล์มีขนาดใหญ่กว่าอาร์ตบอร์ดของเรา เพียงแค่ปรับขนาดให้พอดี

วางภาพวาดบนสองชั้นที่แตกต่างกัน เพื่อให้เราสามารถควบคุมทั้งสองชั้นได้

เมื่อเสร็จแล้ว ไปที่ขั้นตอนต่อไป: สร้างแปรงเพื่อวาดใน Illustrator

3.3. วิธีการสร้างแปรงย้อนยุค

ฉันได้วาดพู่กันด้วยตัวเอง โดยคิดค้นบางสิ่งตามสไตล์ยุค 50 เสมอ ดังที่คุณเห็นในตัวอย่างด้านล่าง เส้นที่ใช้ไม่สมบูรณ์แบบ พวกเขามักจะสร้างความประทับใจให้กับสิ่งที่ทำด้วยมือ

ดังนั้นฉันจึงคว้า iPad และวาดเส้นที่ฉันชอบใน Procreate ฉันต้องการให้พู่กันมีลักษณะที่วาดด้วยมือ ซึ่งเป็นแบบฉบับของการออกแบบในยุค 50s ดังนั้นนี่คือผลลัพธ์ของฉัน:

หมายเหตุ : สำหรับภาพประกอบที่ได้รับแรงบันดาลใจจากช่วงกลางศตวรรษนี้ ฉันได้จัดเตรียมพู่กันให้คุณที่นี่ คุณสามารถดาวน์โหลดและใช้งานได้ตามสบาย

กลับไปที่ Illustrator และดูว่าสามารถติดตั้งแปรงได้อย่างไร

เปิดไฟล์ที่คุณเพิ่งดาวน์โหลดและเปิดใน Illustrator ตรวจสอบให้แน่ใจว่า Brush Panel ของคุณเปิดอยู่โดยคลิกที่ Window → Brushes เลือกแปรงแรกจากไฟล์ที่คุณเพิ่งเปิดและลากไปยัง แผงแปรง ดังที่แสดงด้านล่าง:

อย่างที่คุณเห็น หลังจากที่ฉันลากพู่กันใน แผงแปรง ฉันเลือก “พู่กันศิลปะ” จากหน้าต่างที่เปิดอยู่และเปลี่ยนชื่อแปรง ฉันเลือกตัวเลือก "ยืดให้พอดีกับความยาวของสโตรก" แล้วเลือก "ย้อมสี" เป็น วิธี การปรับสี ด้วยวิธีนี้เราจะสามารถเปลี่ยนสีแปรงของเราได้เช่นกัน

ไปต่อและลากแปรงทั้งหมดใน Brush Panel โดยทำตามคำแนะนำเดียวกับด้านบน ในตอนท้าย คุณควรมีแปรงห้าอัน:

ดี! แปรงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากช่วงกลางศตวรรษของคุณเอง!

หมายเหตุ : หากคุณต้องการให้พู่กันของคุณเป็นแบบถาวรใน Illustrator ให้เลือกทั้งหมดแล้วคลิกไอคอนด้านซ้ายแรกที่ด้านล่างสุดของแผง ("Brush Library Menu") จากนั้นคลิกที่ "บันทึกแปรง"

Illustrator จะบันทึกไว้ในโฟลเดอร์ "Brushes" เป็นค่าเริ่มต้น จากนั้น คุณจะเห็นพู่กันแบบกำหนดเองของคุณโดยคลิกที่ Brush Library Menu → User Defined

3.4. วิธีการร่างภาพวาด

ด้วยแปรงใหม่ของเรา มาเริ่มร่างการออกแบบของเรากัน คุณเพียงแค่ต้องเลือกแปรงที่คุณชอบมากที่สุดและเริ่มวาดบนเส้นการออกแบบ

หากคุณไม่เห็นแปรงในแผงควบคุม ให้ไปที่ Brush Library Menu → User Defined แล้วเลือก mid-century01 (หรือชื่ออื่นใดที่คุณใช้)

เลือกเลเยอร์ที่มีไฟล์ที่นำเข้าและตั้งค่าความทึบเป็น 50% ผ่านแผง ลักษณะ ที่ปรากฏ:

เมื่อคุณทำเสร็จแล้ว ให้ล็อกและสร้างเลเยอร์อื่นที่ด้านบน จากนั้น เริ่มติดตาม:

คุณสามารถเลือกใช้แปรงเพียงอันเดียวหรือทั้งหมดก็ได้ ขึ้นอยู่กับคุณ ฉันขอแนะนำให้ใช้อันแรกสำหรับเส้นที่บางกว่าและอีกอันสำหรับเส้นที่หนากว่า แน่นอน คุณสามารถกำหนดขนาดของแปรงได้ตามต้องการ

ขอให้สนุกโดยการติดตามทุกบรรทัด สิ่งที่ฉันชอบมากที่สุดคือ เส้นที่สั่นเทา นั่นคือเอฟเฟกต์ที่ฉันต้องการ

ในที่สุดการออกแบบของคุณควรมีลักษณะดังนี้:

3.5. รายละเอียดเพิ่มเติม

ตอนนี้ มาเพิ่มรายละเอียดให้กับตัวละครของเรากัน ฉันวาดคราบด้วยความช่วยเหลือของเครื่องมือ Blob Brush ( Shift + B ):

นี่คือผลลัพธ์:

รายละเอียดที่น่ารักอีกประการหนึ่งคือเส้นประบนเสื้อโค้ทของ LRRH ง่ายมาก: เปิดแผง คุณสมบัติ และคลิกที่ โรคหลอดเลือดสมอง ตรวจสอบ เส้นประ และให้ 0 pt dash และ 20 pt gap:

หยิบเครื่องมือ ดินสอ ( N ) แล้ววาดเส้นประที่ขอบเสื้อคลุม

นี่คือผลลัพธ์:

เมื่อเราทำขั้นตอนนี้เสร็จแล้ว เราสามารถดำเนินการขั้นต่อไปได้: การเพิ่มสี พื้นผิว และเอฟเฟกต์

4. สี พื้นผิว และลวดลาย

4.1. ตัวละครระบายสี

สิ่งแรกที่เราต้องการคือจานสีสำหรับระบายสีตัวละครของเรา ฉันค้นคว้าสีบางสีบน Pinterest และบันทึกจานสีที่น่าสนใจมากมายไว้บนผนัง Pinterest ของฉัน:

จากนั้นฉันก็สร้างจานสีนี้สำหรับตัวเอง:

มาใส่จานสีของเราใน Swatches กัน สร้างวงกลมด้วยสีเหล่านี้ใน Illustrator จากนั้นเลือกและเปิดแผง Swatches ผ่าน Windows → Swatches เมื่อเลือกวงกลมสีแล้ว ให้คลิกที่ New Color Group :

ในหน้าต่างป๊อปอัป ให้คลิกที่ "งานศิลป์ที่เลือก" รวมถึง "แปลงกระบวนการเป็นสากล (จานสีจะเป็นแบบถาวรในแผง Swatches ) และ "รวม Swatches for Tints"

และตอนนี้เรามีจานสีของเราในตัวอย่าง:

มาระบายสี หนูน้อยหมวกแดง กับหมาป่ากันเถอะ ไปที่แผง เลเยอร์ แล้วสร้างเลเยอร์ใหม่ด้านล่างอีกสองเลเยอร์:

หยิบเครื่องมือ Blob Brush แล้วเริ่มระบายสีบนเลเยอร์นี้ บรรทัดของตัวละครจะอยู่ด้านบนและสีที่ด้านล่าง

ฉันตั้งค่า Blob Brush ดังที่แสดงด้านล่าง:

ใช้เวลาที่คุณต้องการระบายสีทุกอย่าง นี่เป็นขั้นตอนที่ผ่อนคลายและสนุกสนาน สนุกกับมัน!

นี่คือสีสุดท้ายของฉัน:

4.2. เอฟเฟกต์แปรง

ฉันใช้พู่กันอื่นๆ เพื่อสร้างเอฟเฟกต์เงาให้กับตัวละคร แปรงเป็นค่าเริ่มต้นใน Illustrator; คุณสามารถค้นหาได้โดยคลิก Brush Library Menu → Artistic → ChalkCharcoalPencil

เลือกหนึ่งในนั้น ไปที่ลักษณะที่ ปรากฏ และตั้งค่าความทึบเป็น 15% คูณ

ตอนนี้ วาดเส้นบนตัวละครเพื่อสร้างเอฟเฟกต์เงา:

และเสร็จแล้วกับตัวละคร! มาดูเบื้องหลังกัน

4.3. พื้นหลัง

อย่างที่คิดไว้ตอนแรกว่าน่าจะเริ่มที่ฟ้าก่อน มาสร้างเลเยอร์อื่น (ใต้ตัวอักษร) และเปลี่ยนชื่อเป็น "Sky"

วาดรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าด้วยสี #9BD2D2 จากนั้นจับและลากวงกลมเข้าด้านในเพื่อทำให้สี่เหลี่ยมผืนผ้าโค้งมน

อีกครั้ง มาทำงานกับแปรง ชอล์ คดู 4.2 ข้างต้น. โดยใช้สีเดียวกับพื้นหลัง แปรงเส้นบางเส้นที่ด้านล่างของสี่เหลี่ยมผืนผ้าเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ศิลปะ:

เราจะเพิ่มเอฟเฟกต์พู่กันอื่น ๆ ให้กับท้องฟ้า สร้างเลเยอร์ใหม่เหนือท้องฟ้าและเปลี่ยนชื่อเป็น "เอฟเฟกต์แปรง" ด้วยแปรงถ่านอีกอัน (ฉันใช้ ขนถ่าน ) วาดเส้นบนท้องฟ้า สีคือ #FFFFFF โดยตั้งค่าความทึบเป็น 50% ดูภาพด้านล่าง

ตอนนี้มันไม่ยากอย่างนั้นเหรอ? มาวาดเมฆกันเถอะ คุณสามารถใช้เครื่องมือ ดินสอ ( N ) กับ #FFFFFF เป็นสีและวาดรูปร่างง่ายๆ เหมือนที่แสดงด้านล่าง:

ต่อไป วาดเลนประเทศด้วยเครื่องมือ ดินสอ ( N ) (อีกครั้งโดยมี #FFFFFF เป็นสีเติม):

มาใส่กระจุกหญ้ากัน เลือกแปรงตามที่เราทำใน 4.3 แล้ววาดตามที่แสดงด้านล่าง ตั้งค่าสีแปรงเป็น #1BA58E :

ด้วยการใช้เครื่องมือ Rectangle ( M ) คุณสามารถสร้างรูปทรงง่ายๆ ได้ ดังนั้นเรามาลองสร้างบ้านหลังเล็กในแบ็คกราวด์กันด้วย ในการทำให้มัน ผิดรูป เล็กน้อย เราจำเป็นต้องใช้เครื่องมือ Direct Selection ( A ) จากนั้นจับและลากมุม

ไปที่ต้นไม้กันตอนนี้เลย ด้วยเครื่องมือ รูปหลายเหลี่ยม คลิกเพียงครั้งเดียวบนอาร์ตบอร์ดของคุณ เพื่อให้หน้าต่างปรากฏขึ้น ตั้งค่า “3 ด้าน” และ 100 px สำหรับ Radius :

สำหรับสามเหลี่ยมที่คุณเพิ่งสร้างขึ้น ให้ตั้งค่าสีพื้นหลังเป็น #1BA58E เพื่อให้ดูผิดรูปเล็กน้อย ให้ใช้เครื่องมือ Direct Selection ( A ) จากนั้นคว้าและลากมุมเหมือนที่เราทำเมื่อสร้างบ้านก่อนหน้านี้

ด้วยเครื่องมือ ปากกา ( P ) ให้ลากเส้นธรรมดาตรงกลางต้นไม้ เปิด หน้าต่าง → ส โตรก และตั้งค่าโปรไฟล์สโตรกตามที่แสดงด้านล่าง:

ผลลัพธ์ควรเป็นดังนี้:

รักษาการตั้งค่าเดิมไว้และวาดเส้นเล็กๆ ด้วยเครื่องมือ Pen ( P ) เพื่อสร้างสองสาขา:

ตอนนี้เรามาจัดกลุ่มองค์ประกอบต้นไม้ทั้งหมด ทำซ้ำหรือสร้างต้นไม้อื่นเพื่อเติมเต็มฉาก วางต้นไม้ทุกต้นในเลเยอร์ที่ต่างกันและเล่นกับเลเยอร์ต่างๆ เพื่อสร้างความลึกให้กับฉาก

กล้าหาญไว้. ลองเฉดสีเขียวต่างๆ สำหรับต้นไม้:

ด้วยเครื่องมือ วงรี ( L ) ให้สร้างวงกลมใต้ต้นไม้เพื่อจำลองเงา ตั้งค่าพื้นหลังเป็น #000 และความทึบเป็น 50%

4.4. เอฟเฟกต์พื้นผิว

ตอนนี้ มาเพิ่มเอฟเฟกต์ให้กับต้นไม้ เพื่อให้พวกมัน “ย้อนยุค” มากขึ้น ฉันใช้เอฟเฟกต์นี้กับต้นไม้เท่านั้น แต่คุณสามารถนำไปใช้กับการออกแบบทั้งหมดได้

ก่อนอื่นเราต้องมีพื้นผิว เนื่องจากเราทำงานในเวกเตอร์ เราจึงควรใช้พื้นผิวเวกเตอร์ คุณสามารถดาวน์โหลดได้ฟรี (เพียงแค่ googling “เวกเตอร์พื้นผิว” อย่างไรก็ตาม ฉันให้พื้นผิวเวกเตอร์สำหรับคุณที่นี่

ดาวน์โหลดพื้นผิวและเปิดใน Illustrator สร้างเลเยอร์ใหม่และเปลี่ยนชื่อเป็น "พื้นผิว"

วางพื้นผิวบนเลเยอร์ใหม่ ภาพประกอบของคุณควรมีลักษณะดังนี้:

อย่ากลัว เราจะไม่ทำลายการออกแบบของเรา เราแค่ต้องทำการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง

ไปที่ Windows > Appearance และตั้งค่า Opacity เป็น 15% และ Blending Mode บน Overlay จากนั้นไปที่ Object > Expand

เพื่อที่จะใช้พื้นผิวเฉพาะบนต้นไม้ ฉันลบส่วนที่ไม่จำเป็นของพื้นผิวด้วยเครื่องมือ ยางลบ ( Shift + E ) ดูตัวอย่างของฉันด้านล่าง:

นี่คือผลลัพธ์สุดท้ายของฉัน:

สิ่งที่เหลืออยู่คือการทำให้เลเยอร์นั้นมองเห็นได้ด้วยตัวละครของเราและวางไว้ที่กึ่งกลางของฉาก:

เป็นสิ่งสุดท้าย มาสร้างชื่อกัน วาดรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าขาวดำสองรูปโดยใช้เครื่องมือ Rectangle ( M ) แล้วเขียนชื่อโฆษณาที่ฉันแสดงให้คุณเห็นในภาพด้านล่าง แบบอักษรที่ฉันใช้คือ Fontdiner Swanky และ Fontdiner Sparkly (ดาวน์โหลดฟรีทั้งคู่)

ยินดีด้วย! คุณเพิ่งทำปก Mid-Century เล่มแรกเสร็จ!

ขั้นตอนต่อไปคือการทำให้ปกของเราสมบูรณ์ใน InDesign พร้อม?

5. วิธีการจัดระเบียบปกใน InDesign

ตอนนี้ฉันต้องทำงานใน InDesign เพื่อเตรียมหน้าปกสำหรับการพิมพ์ พิจารณาว่าเราจะต้องมีฝาครอบด้านหน้าและด้านหลังและต้องคำนวณพื้นที่สำหรับกระดูกสันหลัง

ฉันต้องการขนาดปกหน้าเป็น 18 x 18 ซม. (7.00 × 7.00 นิ้ว) . เนื่องจากฉันต้องสร้างทุกอย่างในอาร์ตบอร์ดเดียว ฉันต้องวางหน้าข้างๆ กัน บวกกับพื้นที่เพิ่มเติมสำหรับกระดูกสันหลัง

ลองกำหนด ความกว้าง 37 ซม. (ด้านหน้า 18 ซม. + หลัง 18 ซม. + กระดูกสันหลัง 1 ซม.) และ ความสูง 18 ซม. การตั้งค่าอื่นๆ คือ 0,3 cm Margins และ 0.3 cm Bleed

สร้างไกด์สองตัวตามลำดับบน 18 และ 19 ซม.

กลับไปที่ Illustrator อย่างรวดเร็วเพื่อบันทึกการออกแบบหน้าปกของเรา หากคุณมี Adobe CC คุณสามารถใช้ไลบรารีเพื่อบันทึกการออกแบบของคุณได้ เปิด หน้าต่าง > ไลบรารี เลือกทุกอย่างบนอาร์ตบอร์ดแล้วลากไปที่ไลบรารี:

เมื่อเปิด Library ใน Indesign คุณจะพบกับปกของคุณ ลากและวางลงในหน้า วางไว้ทางด้านขวาของมัน

สำหรับด้านหลังฉันต้องการใช้เฉพาะตัวละครหนูน้อยหมวกแดง กลับไปที่ illustrator แล้วลากในไลบรารี

กลับมาที่ InDesign อีกครั้งและนำเข้าตัวละครจาก Library มาที่หน้าเพจตามวิธีที่ฉันแสดงให้คุณเห็น:

จากนั้นเขียนชื่ออีกครั้ง คราวนี้ลงใน InDesign โดยตรง รู้สึกอิสระที่จะเล่นกับขนาดและตำแหน่งของคำ! นี่คือผลลัพธ์ของฉัน:

มาเขียนชื่อบนกระดูกสันหลังกันด้วย:

และเสร็จแล้ว! มาส่งออกไฟล์ของเราเพื่อพิมพ์กันเถอะ

คลิกที่ ไฟล์ > ส่งออก และเลือก Adobe PDF (พิมพ์)

ในแผง ทั่วไป ให้เลือก Adobe PDF Preset: High Quality Print ปล่อยที่เหลือไว้อย่างที่เป็น

ใน Mark and Bleeds ให้เลือก All Printer's Marks คลิกตกลง

นี่คือผลลัพธ์ของคุณ:

งานที่ดี! ไชโย! คุณเสร็จสิ้นการกวดวิชา (ค่อนข้างยาว) นี้แล้ว!

6. ผลสุดท้าย

นี่คือแบบจำลองบางส่วนเพื่อจำลองหนังสือจริง:

ฉันหวังว่าคุณจะชอบบทช่วยสอนนี้ และที่สำคัญที่สุด ฉันหวังว่าฉันจะสามารถถ่ายทอดความหลงใหลในการออกแบบช่วงกลางศตวรรษให้คุณได้!

ลองใช้งานและโปรดแบ่งปันภาพประกอบและความคิดของคุณในความคิดเห็นด้านล่าง