Графический дизайн: тренды, которые будут актуальны в 2019 году

2018 год был полон сюрпризов, как хороших, так и плохих, в сфере развлечений, технологий и особенно политики.

Для нашего здравомыслия и душевного спокойствия мы должны сосредоточиться на хорошем. С точки зрения цифрового искусства, мы видели самые острые, самые захватывающие и модные дизайны, когда-либо созданные. Приятно оглянуться назад на то, как быстро выросла индустрия цифрового искусства, и с нетерпением ждать того, что произойдет в ближайшие несколько лет.

Поскольку 2019 год не за горами, мы чувствуем, что уместно сделать шаг назад и взглянуть на некоторые из самых больших тенденций в графическом дизайне в этом году. Без лишних слов, вот они.

1. Градиенты

Это в значительной степени самый распространенный дизайн, который можно увидеть на многих цифровых работах в настоящее время. Градиенты, также называемые цветовыми переходами, обычно встречаются на каждой кнопке веб-сайта, в заголовке страницы, на фоне или в любой презентации PowerPoint. Это часто использовалось в прошлом и теперь возвращается. Это также называется усовершенствованием цифрового плоского дизайна, известным как «плоский 2.0» или «полуплоский дизайн». Градиент широко используется популярными приложениями, такими как Instagram и Stripe, в виде пользовательского интерфейса, фирменного стиля, фона, иллюстраций и наложений.

2. Анимация

Поставляется в виде GIF (формат обмена графикой) или SVG (масштабируемая векторная графика), анимация в настоящее время широко используется крупными компаниями, такими как Uber, в качестве жизненно важного инструмента брендинга. Он принадлежит к семейству микровзаимодействий, в котором используются крошечные анимации, используемые для связи с пользователями и помогающие им выполнять задачи. Эти анимации как инструменты используются для передачи идей, концепций и процессов, делая контент более привлекательным для целевой аудитории. Эти GIF-файлы быстро разрослись с помощью поп-культуры и превратились в рекламу, информационные бюллетени, значки и даже логотипы. Легко понять, почему, потому что они остроумны, хитры и чрезвычайно интересны.

3. Яркие и яркие цвета

Как вы недавно заметили в проектах Apple и Spotify, цифровое искусство достигло совершенно нового уровня красочности. Оттенки ярко-желтого, яркого кораллового и ярко-синего приходят на смену сдержанным цветам прошлого. Вот что такое яркие и яркие цвета. Они используются, чтобы привлечь внимание пользователей и вызвать сильное чувство или эмоцию, чтобы люди запомнили их лучше. Это доказательство того, что в 2018 году минималистские цвета были выброшены за дверь. Все больше и больше графических дизайнеров предпочитают яркие цвета, чтобы бороться за большее внимание, принимая на себя большие дизайнерские риски.

4. Жирный шрифт

В этом году речь шла о больших жирных шрифтах в цифровом дизайне и плакатах. Этот новый художественный дизайн призван облегчить чтение текста в лентах социальных сетей и на мобильных устройствах. Кроме того, он демонстрирует силу, инновации и индивидуальность. Примером часто используемого шрифта для этого типа дизайна является шрифт без засечек, вдохновленный Helvetica, и другие члены его семьи с очень жирным шрифтом. Вы, наверное, видели это на различных цифровых площадках, как в печати, так и на экране. Его использовали такие популярные бренды, как Polaroid Originals, Adidas, Nike и Samsung.

5. Футуристические отсылки

Футуристические отсылки также были распространены в этом году. Среди графических дизайнеров популярны дизайны с ультрафиолетовыми, космическими и галактическими эффектами. Поскольку Pantone назвал фиолетовый цветом года в 2018 году, фиолетовые эффекты используются в дизайнах на галактическую тематику. Фиолетовый относится не только к звездам и планетам, но и к более глубоким эмоциям, таким как чувство открытия и путешествия. Связанная с космосом эстетика оказывает большое и продолжительное влияние на индустрию графического, интерьерного и модного дизайна, если быть точным. Это также означает, что все больше и больше брендов рискуют быть более авантюрными в брендинге. Использование футуристических узоров, текстур и цветов определенно вызовет эти эмоции.

6. Галантные дуотоны

Нет никаких сомнений в том, что дуотоны настолько эстетичны. Дуотоны создаются с помощью процесса полутоновой печати, при котором один полутон печатается поверх другого контрастного цвета, в результате чего получается двухцветное изображение. В настоящее время с помощью программного обеспечения для обработки изображений создание дуотонов стало намного проще и легче. Это включает в себя создание монотонов, тритонов и квадронов. Spotify известен тем, что использует двухцветный дизайн в своем приложении и других рекламных каналах. Благодаря смелым цветам, используемым в дуотонах, они считаются одной из самых горячих тенденций графического дизайна в этом году.

7. Узоры и дизайны в стиле ретро

Глядя на такие популярные телешоу, как «Очень странные дела» и «Ривердэйл», легко сделать вывод, что эстетика 80-х и 90-х снова возвращается. От пастельных до ярких оттенков, узоры, рисунки и цветовые схемы в стиле ретро снова в моде. Они объединены абстрактными и геометрическими узорами, поэтому в них все еще будет футуристический и модернизированный намек. Такие дизайны вызывают визуальное волнение и нотку ностальгии. Bliss Thai, бренд косметической терапии в Австралии, популярен благодаря этому дизайну.

8. Аутентичная фотография

И последнее, но не менее важное: в этом году вырос спрос на реальную фотографию. В дизайне с аутентичной фотографией то, что вы получаете, — это то, что вы получаете. Изображения, которые выглядят и ощущаются реальными. Даже если вы работаете с пользовательскими фотографиями или выбираете стоковые изображения, используйте изображения, которые передают эмоции, содержат действия и рассказывают истории. Очень вдохновляет видеть естественные композиции и фотографии без фильтров, чтобы снова оказаться в центре внимания. К счастью, есть много талантливых фотографов, которые бесплатно делятся своими работами на многочисленных веб-сайтах.

Как улучшить работу графического дизайнера

Быть графическим дизайнером — непростая задача. Сбалансировать то, что вы хотите, и то, что клиент требует от вас, легче сказать, чем сделать. Кроме того, как профессионал, всегда есть возможности для совершенствования ваших навыков и карьеры. Таким образом, вот несколько советов, которые помогут вам стать лучше.

Собирайте то, что вам нравится

Если вы видите что-то, что вас вдохновляет, сохраните это. Под этим мы подразумеваем сделать снимок, записать описание или сохранить запись. Будь то брошюры, брошюры, плакаты, фотографии, граффити и многое другое – впоследствии это может стать источником вдохновения. Кроме того, они могут служить источником информации для всех других проектов, над которыми вы работаете. Не принимайте это как должное, потому что вы можете не видеть их важности прямо сейчас, но вы поймете это в долгосрочной перспективе. Чем больше вы собираете, тем больше вы будете замечать небольшие сходства и различия в дизайнах, которые видите.

Читать читать читать

Мы не можем не подчеркнуть этого достаточно, но очень важно, чтобы вы читали, читали и читали еще! Интернет полон бесконечных ресурсов и материалов для чтения, которые вы можете просматривать каждый день. Это помогает читать различные блоги и статьи других графических дизайнеров и создателей. Таким образом, вы можете получить представление о том, как и почему их проекты. Считайте это побегом и потеряйтесь в словах других художников. Несомненно, вы обнаружите, что ваша уверенность и творческий потенциал повысились.

Присоединяйтесь к творческим сообществам

Как креатив, это помогает общаться с людьми, которые имеют те же интересы, что и вы. В первую очередь изучите дизайнерские сообщества и творческие группы, к которым вы можете присоединиться. Их много в Интернете, и вы также можете найти их, поинтересовавшись. Благодаря этому вы можете завести друзей и расширить свои связи в творческом мире. Мало того, вы также можете получить конструктивную критику от того, кто действительно знает, о чем говорит. Просто помните, что все, что они говорят, делается для вашего же блага и улучшения вашего шедевра.

Сделать шаг назад

Некоторые люди не любят делать шаг назад и смотреть на свои прошлые работы. Некоторые дизайнеры съеживаются при виде того, что они делали в прошлом. Однако для вашего личностного роста полезно тщательно оценить, что вы сделали неправильно в прошлом. Кроме того, вы можете проверить, какие конкретные области вы улучшили за эти годы. Более того, вы даже можете копировать свои старые работы. Конечно, вы можете настроить их и сделать их более подходящими для ваших текущих проектов.

Путешествуйте столько, сколько сможете

Вам знакомо это чувство, когда вы находитесь совсем в другой стране? Все новое и все является идеальным источником вдохновения. Каждый из нас определенно испытал это. После долгожданного отпуска вы возвращаетесь к работе с воодушевлением и зарядом энергии. За это время вы восстановили свою энергию и готовы снова вернуться к работе. Таким образом, можно с уверенностью сказать, что когда вы открываете для себя совершенно новую культуру, это открывает ваш разум и повышает вашу креативность. Время от времени полезно сделать перерыв и отправиться в путешествие.

Эскиз

Как упоминалось ранее, когда вы сталкиваетесь с чем-то, что вас вдохновляет, вспоминайте об этом. С этим, если идея придет вам в голову, достаньте альбом и нарисуйте ее. Для графического дизайнера очень важно всегда держать под рукой альбом для рисования. Естественно, идеи не приходят в ожидаемое время, поэтому вы должны быть готовы, когда они придут. Отслеживать свои идеи гораздо лучше, чем оставлять их на потом. Вы можете подумать, что всегда будете помнить об этом, несмотря ни на что, но есть еще большая вероятность, что это не так. Береженого Бог бережет.

Преследуйте другие цели

Чтобы поддерживать творческий потенциал, вам не нужно ограничиваться только одной областью творческой деятельности. Это помогает заниматься другими делами, чтобы ваш разум был бдительным и вдохновленным. Большинство успешных дизайнеров со всего мира согласятся с тем, что креативность рождается вполне естественно. Вы можете заниматься простыми делами, чтобы использовать творческие способности, такими как литература, фотография, письмо, музыка и многое другое. Найдите то, что вы давно хотели сделать, и попробуйте! Вы будете удивлены тем, насколько сильно это повлияет на ваш творческий процесс.

Быть организованным

Некоторым людям трудно сосредоточиться, когда их окружение слишком грязное. Так что следующий совет звучит слишком просто: будьте организованны. От вашего рабочего места до ваших задач, поддержание порядка даст вам душевное спокойствие, и вы почувствуете себя расслабленным. Организованный рабочий стол перед началом работы поможет вам выполнять свою работу гладко и эффективно. У вас будет больше времени подумать о поставленной задаче, чем о беспорядке. Можно с уверенностью сказать, что организованность имеет большое значение.

Брось себе вызов

И последнее, но не менее важное: откройте себя для новых целей и задач. Как творческий, позитивный настрой очень важен. Начните с более сложных проектов или поставьте более масштабные цели в своей карьере. Если вы обычно не ставите перед собой цели дизайна, возможно, вы захотите начать делать это сейчас. Мы точно знаем, что в вашей работе есть оценка эффективности и постановка целей, но вы также должны применять это лично.

Цели должны быть чем-то достижимым, но сложным. Установите сроки для этих целей и даже награду для себя, когда цель будет достигнута. Это хороший способ бросить вызов себе и в то же время вознаградить себя, когда происходит что-то хорошее. Время от времени похлопывайте себя по спине. Вы сами себе самый большой поклонник.

Последние мысли

Это всего лишь 8 самых популярных тенденций графического дизайна, которые, как мы видели, доминируют в цифровом сообществе в этом году. Приятно видеть, что все больше и больше брендов рискуют пойти по менее проторенной дороге, когда дело доходит до графического дизайна. Нам не терпится увидеть, что готовит для всех нас 2019 год. Но, пожалуйста, помните, что, в конце концов, мы все равно должны придавать значение тому, что символизирует конкретный бренд, и сосредоточить наше внимание на их защите и послании.