Как оформить обложку альбома: 8 основных правил
Опубликовано: 2019-12-03Отличная обложка альбома может помочь решить судьбу альбома. В то время как некоторые люди могут возразить, что обложки альбомов не должны сильно зацикливаться, а все внимание должно быть уделено музыке внутри, дизайн обложки вашего альбома создает первое и самое продолжительное впечатление о вашем альбоме у зрителей и потенциальных клиентов. Прослушивание музыки — это слуховой опыт; нет визуальной привязки к прослушиванию музыки на альбомах. Следовательно, обложка вашего альбома служит сильным визуальным представлением всего альбома внутри. Когда люди просматривают альбомы в магазине, отличный дизайн обложки альбома помогает им выбрать ваш альбом из множества. Даже для аудитории, которая находится в Интернете, обложка вашего альбома может стать первой отправной точкой для более подробного изучения вас.
Процесс создания обложки альбома не так утомителен, как может показаться. Нужен правильный настрой и правильный подход к нему. Вот 8 основных правил, которые помогут вам создать великолепную обложку альбома:
1. Познакомьтесь с группой:
Если вы дизайнер, разрабатывающий обложку альбома для группы, рекомендуется начать с понимания происхождения группы. Точно так же, как дизайнеры должны знать, что представляет собой компания, прежде чем разрабатывать свой логотип, важно следовать тому же процессу и для музыкальных альбомов. Общайтесь с участниками группы отдельно и индивидуально, если они составляют группу, и понимайте каждую их точку зрения и эмоции, связанные с группой. Затем попытайтесь понять, кто является аудиторией; группа пытается угодить. Возможно, они сами не задумывались об этих аспектах, но подсознательно всегда есть целевая аудитория, и ее выявление помогает создать отличную обложку альбома.
2. Понимание вдохновения:
Как музыкальный исполнитель или группа, они могли бы найти какой-то источник вдохновения, который подталкивал их к каждой музыкальной записи на этом альбоме. Это может быть постоянный образец для подражания или краткий опыт на вечеринке, наблюдение за каким-то искусством или разговором. Точно так же дизайн обложки вашего альбома должен иметь источник вдохновения. Когда вы общаетесь с участниками группы или артистом, убедитесь, что вы задаете им правильный набор вопросов и лучше понимаете их корни и историю. Это помогает понять характеристики и личности вовлеченных участников или воспоминания, которые их вдохновили. Это позволяет вам намного лучше передать мысль, стоящую за обложкой альбома, поскольку вы можете попытаться визуально представить, что послужило их источником вдохновения.
3. Цвет:
После того, как вы определились с грубым представлением о том, как должен выглядеть дизайн обложки, теперь вы можете сосредоточиться на различных элементах дизайна обложки альбома. Начнем с цвета — это один из очень важных элементов дизайна обложки альбома. Выбор цвета — это всегда продуманный выбор, когда дело доходит до дизайна обложки альбома. Обложки многих альбомов однотонные; потому что они вызывают эмоции, которые отличаются от эмоций, которые вы испытываете, когда видите яркую или красочную обложку альбома. Каждый цвет может вызывать у человека разные эмоции; она известна как психология цвета.
Следовательно, чтобы изобразить разные настроения, важно использовать разные цвета. Если альбом веселый и светлый, использование желтого цвета или других ярких цветов может дополнить ощущение альбома, тогда как для меланхоличной и более мрачной музыки использование блеклых, тусклых и более темных цветов, таких как серый и темно-синий, оправдывает атмосферу. Другим важным аспектом, о котором следует помнить, является цветовая схема, которая говорит о том, как различные смешивающиеся цвета дополняют общий дизайн, и какие цвета хорошо смотрятся вместе для какой цели.
4. Типография:
Вообще, многие дизайнеры считают, что на обложке альбома нельзя менять шрифт группы. Многие группы имеют отличительный шрифт для своей группы, который по сути становится синонимом их идентичности. Хотя использование такого отличительного элемента на обложке альбома может помочь клиентам идентифицировать их с первого взгляда, не у всех исполнителей есть такой отличительный шрифт. Следовательно, типографика по-прежнему имеет значение при разработке обложки альбома. Шрифт, который использует дизайнер, может многое рассказать о группе. Ни одно решение в проектировании не обдумывается. Типографика — это не обязательно просто написать название группы и покончить с этим. В нем рассказывается обо всех возможных местах, где вы хотели бы разместить контент. Есть куча разных шрифтов, с которыми можно поэкспериментировать.
Вы можете использовать шрифт с засечками. Шрифты с засечками — это шрифты с маленькой ножкой в конце букв. Обычно такие шрифты воспринимаются как более серьезные и формальные. Такие шрифты обычно лучше всего подходят для классической, оперной и акустической музыки. Без засечек, с другой стороны, означает шрифты без засечек. У этих шрифтов нет ножки в конце букв. Sans serif — это очень современное семейство шрифтов, и оно более оптимизировано, чем Serif. Без засечек часто используется в различных музыкальных жанрах, таких как инди-рок и электроника.
Шрифты Script — это шрифты, которые используются для создания рукописных букв и штрихов. Существует большое разнообразие форм шрифтов, которые могут охватывать как самые традиционные и богато украшенные шрифты, так и самые игривые и беспорядочные. Рукописные шрифты можно использовать для широкого спектра эмоций и типов музыки. В то время как экранные шрифты часто носят декоративный характер. Они предназначены для отображения, как следует из названия. Как правило, такие шрифты используются на вывесках и обложках книг. Однако определенная ниша или жанр музыки могут использовать такие шрифты для добавления к обложке своего альбома, как Gothic. Готические шрифты часто используются для создания обложек альбомов хэви-металлических групп. Вы можете использовать пузырчатый шрифт для детского музыкального альбома. Возможности безграничны.
5. Использование правильного изображения:
Изображение или графический элемент занимает большую часть дизайна вашего альбома. Он станет центром внимания на обложке вашего альбома. Общей привычкой или тенденцией является использование изображения сольного исполнителя, если он / она является сольным исполнителем, или использование изображения солиста или любого члена группы, к которому публика больше всего относится. Однако в наши дни вам не нужно использовать фотографии для обложки альбома. Вы также можете использовать графику, иллюстрации и коллажи.
Образам также присуща определенная психология. Как правило, в фотографии есть приемы, которые помогают фотографам делать более привлекательные снимки. Они используют различные принципы, такие как правило третей, золотое сечение и многое другое. Точно так же при разработке обложек альбомов использование таких принципов должно быть необходимым условием для того, чтобы щелкнуть отличное изображение, привлекающее внимание зрителей. Со временем видно, что люди склонны улавливать человеческие лица на обложке альбома гораздо быстрее, чем что-либо еще. Это удерживает их внимание быстрее всего. Лицо может передавать множество эмоций с помощью различных выражений. Он также может модулировать или изменять ощущения зрителя, если изображение снято красиво, а цвет и шрифты дополняют весь дизайн обложки альбома.
6. Минималистичный подход:
Хотя есть и отличные примеры максималистских обложек альбомов, часто видно, что минималистичный подход лучше работает на обложках альбомов. Это создает заявление в дизайне обложки альбома. Минимализм также является модным стилем дизайна, который трудно выйти из моды, так как он вне времени.
Например, обложка альбома Pink Floyd The Dark Side of the Moon со временем стала заметной. Альбом был выпущен в музыкальных магазинах в 1973 году. На обложке альбома изображена основная концепция физики, которую большинство из нас помнит, изучая. Луч света входит в призму и на выходе окрашивается в разные цвета радуги. Фон остается черным для усиления простой мысли. Это обложка альбома нашла отклик у многих людей, поскольку они восприняли обложку альбома как говорящую о том, что перед тем, как вы послушаете эту музыку, вы чувствуете себя сытым и скучающим, но когда вы слушаете альбом, вы почувствуете ряд смешанных эмоций. Следовательно, используя минималистичный подход к дизайну, группа успешно изобразила ощущение песен и то, как, по их мнению, будет чувствовать себя их аудитория после прослушивания альбома с минимальными элементами.
7. Оптимизация для всех пространств:
В нынешнюю эпоху все больше людей слушают музыку в потоковом режиме, а не покупают физический альбом. Следовательно, понимание потенциальных мест, где будет отображаться обложка вашего альбома, становится важным. Большинство пользователей обычно предпочитают потоковую передачу музыки таким сервисам, как iTunes и Spotify. Поскольку вы знаете ограничения по размеру таких миниатюр, вам нужно посмотреть на свой дизайн с общей точки зрения, будет ли он хорошо выглядеть в уменьшенном размере до такой степени. Это еще одна причина, по которой максимализм не так хорошо работает в дизайне обложек альбомов.
Следовательно, важно попрактиковаться в том, чтобы после того, как вы закончили разработку обложки своего альбома, вы проверили, как она выглядит в пропорциях таких приложений для потоковой передачи музыки, и если она по-прежнему имеет смысл и визуально привлекательна. Если ответ да для обоих, вы готовы идти. Однако, если это не так, вам, возможно, придется пересмотреть свой дизайн. Поскольку вы уже знаете об этом совете, вы можете сэкономить много времени, если с самого начала будете помнить, что этот дизайн должен хорошо выглядеть и на гораздо меньшем холсте. Так вы сэкономите время и повысите эффективность.
8. Покройте самое необходимое:
Вы можете создать лучшую обложку альбома десятилетия. Тем не менее, если вы забудете добавить все необходимые детали, от этого будет мало пользы. При разработке обложки альбома вы должны учитывать не только эстетические ценности или элементы, но и включение необходимой информации и других элементов в соответствии с нишей. Для музыкальных альбомов есть несколько элементов, которые должны быть на обложке альбома.
Во-первых, нужно четко указать название группы и альбома. Вам также нужно разместить его на корешке обложки альбома. Это особенно важно для классических альбомов, которые продаются в автономном режиме, поскольку они много раз располагаются на стойке, где зрителям видна только сторона обложки альбома. Следовательно, написание имени по бокам обложки альбома необходимо для того, чтобы люди узнавали обложку вашего альбома, а также исполнителя и название альбома. Однако, если вы собираетесь использовать только цифровой подход, вы вполне можете пропустить необходимость добавления имени и других деталей, поскольку они будут доступны отдельно в другом разделе.
Кроме того, вам необходимо включить список треков, которые есть в альбоме. Убедитесь, что вы также включили лицензионную и юридическую информацию. Наконец, вы также должны обратить внимание на внутреннюю обложку обложки альбома. Он должен следовать тому же принципу дизайна, что и внешняя сторона обложки альбома. В противном случае он должен ощущаться как продолжение того же самого. Это помогает альбому выглядеть последовательным и эстетически красивым.
Это были 8 основных правил оформления обложки альбома. Продолжайте практиковаться и используйте разные источники вдохновения для создания обложки вашего следующего альбома. Имейте в виду, что все элементы дизайна, которые вы используете для создания обложки альбома, должны дополнять друг друга. Они должны добавить ценности общему дизайну. Он должен давать первое впечатление и в то же время краткую информацию о том, о чем альбом.