Transformarea ilustrațiilor în vectori digitali în 9 pași simpli

Timp de decenii și secole s-a practicat procesul artei desenate manual. Această practică este realizată prin desenarea operei de artă pe hârtie sau pânză sau pe orice altă suprafață fizică, tangibilă. A fost în practică de mult timp și multe forme de artă diferite au fost rafinate și îmbunătățite de-a lungul anilor. În designul grafic de astăzi, tehnologia a cunoscut îmbunătățiri constante, totul fiind accesibil cu un singur clic. Vectorii digitali au câștigat popularitate pe scară largă și sunt considerați la fel de artă la fel de mult ca și ilustrațiile desenate manual.

Avantajele vectorilor digitizati:

Avantajul vectorilor digitalizați este că poate ajunge la mult mai mulți oameni și poate fi îmbunătățit cu retușuri și rafinare adecvate. De asemenea, ajută la evitarea situațiilor de orice daune imprevizibile ale artei. Din acest motiv, procesul de transformare a ilustrațiilor în vectori digitali a câștigat o popularitate pe scară largă. Le permite artiștilor și designerilor să colaboreze, să ajungă la mai mulți clienți și să vă marcheze impresia cu mai mult impact în întreaga lume. De asemenea, vectorii sunt fișiere grozave atunci când vine vorba de flexibilitatea alegerii dimensiunii și scalarii, deoarece sunt ușor de scalat fără nicio pierdere a calității. Prin urmare, acest lucru vă permite să utilizați cu ușurință ilustrația în diferite scopuri.

Conversia ilustrațiilor desenate manual în vectori digitali vă permite să intrați în noi piețe pentru abilitățile dvs. De exemplu, dacă sunteți un artist de caligrafie, puteți să vă digitalizați opera de artă și să o plasați pe diferite produse. Acestea ar putea fi mărfuri precum haine, articole cadou, articole personalizate și multe altele. Nu trebuie să vindeți piesa originală din arta dvs. în sine, ci copii ale acesteia atunci când o convertiți într-un vector digital. O altă modalitate de a câștiga din designul tău este prin acordarea de licențe către designeri și companii. Îl pot folosi în produsele lor.

Există câteva cerințe preliminare sau linii directoare de care trebuie să țineți cont înainte de a începe procesul de conversie a ilustrațiilor dvs. în vectori digitali:

1. Folosiți întotdeauna o hârtie albă curată:

Pin

Asigurați-vă că utilizați o hârtie albă curată, indiferent de ceea ce desenați. Acest lucru asigură scanarea precisă a desenului dvs. Este ideal să folosiți hârtie albă deoarece hârtia colorată ar putea împiedica procesul de digitizare. Dacă doriți să adăugați un fundal colorat, mai târziu, o puteți face digital mai târziu.

2. Rafinarea schițelor înainte de digitalizare:

Pin

Faceți câteva ajustări fine la desen înainte de a începe economisiți efort și timp. De asemenea, face un produs mai finit la sfârșit. Puteți folosi radiere, pix sau pixuri pentru schiță pentru a vă contura mai bine schița și a scăpa de liniile inutile. Acum radierele trebuie să fie, de asemenea, curate, deoarece radierele murdare ar putea lăsa urme nedorite pe desen, care pot fi dificil de scăpat.

3. Urmăriți-vă desenele folosind o hârtie de calc:

Pin

Nu mulți artiști știu despre acest truc ingenios, dar ajută foarte mult în acest proces. Odată ce ați desenat ilustrația, este întotdeauna util să plasați o hârtie de calc deasupra ei și să urmăriți desenul pe o nouă foaie proaspătă. Acest lucru ajută, deoarece marginile și contururile și detaliile generale ar fi mult mai clare acum, deoarece nu veți avea mai multe linii sau linii sau pete de la ștergerea constantă.

Acum că suntem clari cu cerințele preliminare, este esențial să înțelegem cum să vă transformați eficient ilustrațiile în vectori digitali, urmând 9 pași simpli:

1. Desenați designul:

Pin

Trebuie să desenezi designul în minte, pe o bucată de hârtie, folosind metoda tradițională a creionului și hârtiei. Cu toate acestea, acesta nu va fi ca unul dintre desenele tale obișnuite, deoarece trebuie să servească un scop diferit, adică să fie convertit într-un vector digital. Anumite trucuri și sfaturi ajută la ușurarea acestui proces.

În primul rând, dacă utilizați mai multe culori pentru schiță, asigurați-vă că utilizați culori puternice pentru ca scanerul să poată înțelege corect. Acest lucru este adesea mai ușor de realizat atunci când utilizați un marker, deoarece au un impact mai vizibil și sunt mai groși.

În al doilea rând, ai dori ca contururile tale să fie cu adevărat puternice și ușor de demarcat. O schiță simplă rapidă nu va funcționa, deoarece Illustrator nu ar putea să o înțeleagă.

Este posibil să aveți o practică de a face doodle-uri rapide pentru practica dvs. obișnuită, dar atunci când doriți să convertiți un anumit proiect într-un vector, trebuie să acordați o atenție deosebită detaliilor. Evitați să utilizați hârtie de culoare diferită pentru desen, deoarece contrastul dintre cărbunele negru al creionului și hârtia albă este mai ușor de preluat de Illustrator.

2. Faceți-vă designul digital:

Pin

Începeți să utilizați oricare dintre următoarele două abordări. Puteți fie să scanați designul, fie să utilizați o imagine de înaltă rezoluție a desenului. În general, scanarea oferă rezultate mai bune, deoarece poate diferenția cu ușurință între negru și alb. De asemenea, vine cu opțiuni precum setarea unui contrast ridicat. De asemenea, puteți adăuga culori într-un singur ton, ceea ce îmbunătățește și mai mult acuratețea. Odată cu realizarea unei fotografii de înaltă rezoluție, există încă șansele de a pierde claritatea.

În afară de asta, ar putea exista șanse de a produce umbre sau acoperire în imagine din cauza factorilor externi. Acestea fiind spuse, de multe ori scanerele de calitate scăzută nu au cel mai mare succes pentru a vă digitaliza corect designul și, pentru aceasta, ar trebui să utilizați un scaner de bună calitate. Asigurați-vă că calitatea imaginii este de cel puțin 300 dpi (puncte pe inch) înainte de a începe lucrul la ea.

3. Curățați-l:

Pin

După ce ați digitalizat designul și aveți un format digital al desenului, curățați marginile aspre și orice elemente nedorite. Faceți acest lucru deschizând designul în Adobe Photoshop. Cu cât puteți scăpa de mai multe detalii nedorite de aici, cu atât vă va fi mai ușor să le rafinați în Illustrator în etapele ulterioare. Utilizați Instrumentul Eraser și alte astfel de instrumente ingenioase din Photoshop pentru a obține un design mai curat.

4. Efectuați ajustările necesare:

Pin

Photoshop are diverse instrumente pentru a vă face desenul mai alb-negru decât este inițial atunci când este scanat. O imagine mai puternică nu ar face decât să vă fie mai ușor să o urmăriți în etapele ulterioare. O astfel de metodă de ajustare a aspectului alb-negru este utilizarea Nivelurilor (control+L), iar o altă modalitate eficientă este utilizarea Curbelor (control+m). După ce ați făcut modificările satisfăcătoare și necesare, salvați fișierul în format jpeg.

5. Începeți să vă urmăriți designul:

Pin

După ce ați făcut modificările necesare în Photoshop și aveți gata fișierul jpeg, treceți la Adobe Illustrator. Deschideți aplicația cu un nou document gol. Acum navigați la Fișier, apoi selectați Plasați și importați fișierul jpeg. Acum faceți clic pe imagine pentru a o selecta, apoi accesați fereastra și selectați opțiunea de urmărire a imaginii.

6. Experimentați cu materialul existent:

Pin

Deși este adevărat, că a face totul de la zero sau de unul singur poate avea ca rezultat rezultate mai precise și mai eficiente, de multe ori experimentarea cu presetările existente vă poate oferi rezultate foarte asemănătoare pentru investiții mult mai mici în termeni de timp și energie. Faceți clic pe opțiunea de previzualizare și apoi pe meniul presetat din Image Trace și răsfoiți opțiunile până când o descoperiți pe cea care se potrivește cel mai bine design-ului dvs.

Dacă urma nu vă preia desenul la prima vedere, vă puteți juca în continuare cu presetările și pragurile până când găsiți soluția care funcționează cel mai bine pentru dvs. Când selectați opțiunea pentru Urmărirea imaginilor, este posibil să primiți o fereastră pop-up pentru a vă avertiza că imaginea dvs. este mare și vă sugerează să reduceți dimensiunea și să o rasterizați. Acesta este în mare parte un pas de precauție care apare, indiferent de faptul că este necesar sau nu. Ar trebui să verificați dacă computerul are suficient spațiu liber și, dacă are, nu ar trebui să rasterizați ilustrația, deoarece ar duce la pierderea tuturor detaliilor desenate manual din scanările dvs. de înaltă calitate.

7. Transformă-ți urmele în căi:

Pin

După ce ați urmărit desenul, puteți merge la bara de instrumente și faceți clic pe opțiunea Extindere. Acest lucru vă transformă automat urmele în Căi. Odată ce ați terminat de urmărit imaginea, s-ar putea să aveți impresia că ați terminat cu procesul, deoarece veți vedea o selecție îngrijită și rafinată. Cu toate acestea, trebuie să verificați dacă există spații albe nedorite care ar fi putut fi preluate de opțiunea de urmărire a imaginii.

Acest lucru se datorează faptului că ia și spațiul alb din jurul obiectelor în timpul trasării. Examinați cu atenție astfel de spații albe din interiorul designului dvs. care sunt nedorite și eliminați-le făcând clic pe ele și ștergându-le. O altă modalitate de a face acest lucru este prin utilizarea panoului de straturi și selectarea zonelor albe de acolo. Acum puteți trage stratul în coșul de gunoi folosind panoul Straturi.

8. Grupați-vă obiectele: Pin

Odată ce ați finalizat trasarea desenului, ar trebui să vă grupați obiectele. De multe ori este posibil ca desenul dvs. să aibă un singur element de bază (obiect). Într-un astfel de caz, nu va trebui să-l grupați. Cu toate acestea, dacă desenați o scenă de acțiune sau un peisaj, sunt șanse să aveți mai multe obiecte. Acum, pentru a vă asigura că nimic nu rămâne pe linia de plutire sau neafectat de editările dvs., trebuie să grupați toate obiectele împreună folosind comanda rapidă de la tastatură + G. Repetați acest proces de două ori pentru a grupa totul împreună.

9. Neteziți și editați opera de artă:

Pin

După ce eliminați orice fundal nedorit din opera de artă, ar trebui să investiți timp pentru a ajusta și curăța opera de artă. Utilizați instrumentul Smooth care se află în bara de instrumente din partea stângă. Trageți-l de-a lungul căilor pe care doriți să-l mutați, selectând obiectul. Același lucru este valabil și pentru lucrările de artă cu litere de mână. Acum, dacă doriți să aplicați culori operei dvs. de artă, faceți acest lucru selectând lucrarea de artă. Acum umpleți-l cu culori folosind panoul Swatches.

10. Exportați fișierul:

Pin

Adobe Illustrator salvează fișierul în format AI. Acest format este util, mai ales dacă doriți să salvați o copie master a lucrării dvs. Cu toate acestea, în scopuri diferite, poate doriți să explorați diferitele formate, ilustratorul vă permite să salvați fișierul ca. Diferitele formate disponibile cu Illustrator vă salvează fișierul ca PNG, JPEG, SVG și PDF. De asemenea, puteți salva fișierele ca fișiere PSD pentru a lucra în continuare la proiect folosind Adobe Photoshop. Asigurați-vă de utilitatea și scopul pentru care îl doriți. Apoi, selectați tipul de fișier asociat și exportați fișierul.

Există și alte metode pe care le puteți utiliza pentru a transforma ilustrațiile în vectori digitali. Multe dintre ele sunt mult mai simple, dar s-ar putea să nu fie la fel de precise și utile ca utilizarea Illustrator. Unele dintre ele includ site-uri web online precum PicMonkey, Inkscape și altele. Importanța conversiei ilustrațiilor în vectori digitali crește odată cu creșterea concurenței în întreaga lume. Desenul pe hârtie și vânzarea tablourilor este o formă de artă încă apreciată și apreciată pe piață. Cu toate acestea, ele nu sunt plătite foarte ușor pentru aceste zile. Ținând cont de acest lucru, am creat această listă pentru a transforma ilustrațiile în vectori digitali în 9 pași simpli. Continuați să vă exersați și să vă perfecționați abilitățile. Puteți începe cu revigorarea unora dintre lucrările dvs. de artă preferate dacă urmează toate liniile directoare discutate pentru transformarea eficientă într-un vector digital.