Design grafic: tendințe care vor fi încă relevante în 2019

Anul 2018 a fost plin de surprize, atât bune, cât și rele, în domeniul divertismentului, tehnologiei și, mai ales, al politicii.

Pentru sănătatea noastră mentală și liniștea sufletească, trebuie să ne concentrăm pe bine. În ceea ce privește arta digitală, am văzut cele mai neobișnuite, cele mai uluitoare și mai la modă modele realizate vreodată. Este plăcut să privim în urmă la cât de rapid a crescut industria artei digitale și este entuziasmant să așteptăm cu nerăbdare ce urmează în următorii câțiva ani.

Deoarece 2019 este chiar după colț, considerăm că nu este altceva decât potrivit să facem un pas înapoi și să ne uităm la unele dintre cele mai mari tendințe în design grafic din acest an. Fără alte prelungiri, iată-le.

1. Gradiente

Acesta este aproape cel mai comun design, așa cum se vede pe multe lucrări digitale în zilele noastre. Gradienele, numite și tranziții de culoare, se găsesc de obicei în fiecare buton de site, antet de pagină, fundal sau orice prezentare PowerPoint. Acesta a fost folosit frecvent în trecut și acum revine. Aceasta este denumită și o îmbunătățire digitală a designului plat cunoscută sub numele de „flat 2.0” sau „design semi-plat”. Gradient a fost utilizat pe scară largă de aplicații populare precum Instagram și Stripe sub formă de interfață cu utilizatorul, branding, fundaluri, ilustrații și suprapuneri.

2. Animație

Vine sub forma unui GIF (Graphics Interchange Format) sau SVG (Scalable Vector Graphics), animațiile sunt acum utilizate pe scară largă de marile companii, precum Uber, ca instrument vital de branding. Aparține familiei de micro-interacțiuni care folosește animații minuscule folosite pentru a intra în legătură cu utilizatorii și îi ajută să îndeplinească sarcini. Aceste animații ca instrumente sunt folosite pentru a comunica idei, concepte și procese, în timp ce fac conținutul mai captivant pentru publicul țintă. Aceste GIF-uri au crescut rapid cu ajutorul culturii pop și au evoluat în reclame, buletine informative, pictograme și chiar sigle. Este ușor de înțeles de ce pentru că sunt duhovnic, vicleni și extrem de interesante.

3. Culori vii și strălucitoare

După cum ați observat recent în modelele Apple și Spotify, arta digitală a atins un nivel cu totul nou de a fi colorată. Nuanțele de galben electric, coralii optimi și albastrul strălucitor înlocuiesc culorile rezervate din trecut. Acesta este ceea ce înseamnă culorile vii și strălucitoare. Sunt folosite pentru a atrage atenția utilizatorilor și pentru a emana un sentiment sau o emoție intensă pentru a-i face pe oameni să-și amintească mai mult de ele. Aceasta este o dovadă că, în anul 2018, culorile minimaliste au fost date afară. Din ce în ce mai mulți designeri grafici preferă culorile vii pentru a lupta pentru mai multă atenție, asumându-și riscuri mai mari de design.

4. Tipografie îndrăzneață

Anul acesta, a fost vorba despre fonturi mari și îndrăznețe în modele și postere digitale. Acest nou design artistic își propune să faciliteze citirea textului pe fluxurile rețelelor sociale și pe dispozitivele mobile. În plus, proiectează putere, inovație și individualitate. Un exemplu de font folosit în mod obișnuit pentru acest tip de design este sans serif-ul inspirat de Helvetica și ceilalți membri ai familiei extra-îndrăzneți. Probabil ați văzut asta pe diverse spații digitale, atât tipărite, cât și pe ecran. A fost folosit de mărci populare precum Polaroid Originals, Adidas, Nike și Samsung.

5. Referințe futuriste

Referințele futuriste au crescut și în acest an. Modelele cu efecte ultraviolete, spațiale și galaxii sunt populare printre designerii grafici. Deoarece Pantone a numit Violet culoarea anului pentru 2018, efectele violet sunt disponibile pentru modelele cu tematică galaxie. Violet nu se referă doar la stele și planete, ci și la emoții mai profunde, cum ar fi simțul nostru de descoperire și călătorie. Estetica legată de spațiu are un impact mare și de durată asupra industriilor grafice, interioare și de design de modă, mai precis. Acest lucru înseamnă, de asemenea, că tot mai multe mărci își asumă riscul de a fi mai aventuroase cu branding. Folosirea modelelor, texturilor și culorilor futuriste va emana cu siguranță această emoție.

6. Duotone galante

Nu există nicio dezbatere despre faptul că duotonurile sunt atât de plăcute din punct de vedere estetic. Duotonurile sunt create printr-un proces de imprimare în semitonuri în care un semiton este imprimat peste altul de o culoare contrastantă, rezultând o imagine în două tonuri. În zilele noastre, cu ajutorul software-ului de imagistică, crearea duotonelor a devenit mult mai simplă și mai ușoară. Aceasta include și crearea de monotone, tritone și patru tonuri. Spotify este renumit pentru utilizarea designului duoton în aplicațiile lor și în alte canale promoționale. Cu culorile îndrăznețe folosite în duotonuri, acestea sunt considerate drept una dintre cele mai fierbinți tendințe de design grafic din acest an.

7. Modele și modele de inspirație retro

Cu seriale TV de succes precum Stranger Things și Riverdale, este ușor de concluzionat că estetica anilor 80 și 90 își face revenirea atât de necesară. De la pasteluri la nuanțe electrice, modelele, modelele și schemele de culori de inspirație retro sunt din nou din nou. Acestea sunt încorporate cu modele abstracte și geometrice, așa că va exista în continuare un indiciu futurist și modernizat. Desenele ca acesta degajă o emoție vizuală și un strop de nostalgie. Bliss Thai, un brand de terapie de frumusețe din Australia, este popular pentru acest design.

8. Fotografie autentică

Nu în ultimul rând, cererea pentru fotografii din viața reală a crescut în acest an. În modelele cu fotografie autentică, ceea ce ești este aproape ceea ce obții. Imagini care arată și se simt reale. Chiar dacă lucrați cu fotografii personalizate sau selectați stocuri, utilizați imagini care transmit emoție, care conțin acțiune și comunică povești. Este foarte inspirant să vezi compoziții naturale și fotografii nefiltrate pentru a lua din nou lumina reflectoarelor. Din fericire, există o mulțime de fotografi talentați care își împărtășesc munca pe numeroase site-uri web fără drepturi de autor.

Cum să te îmbunătățești ca designer grafic

A fi designer grafic nu este o sarcină ușoară. Este mai ușor de spus decât de făcut să echilibrezi ceea ce vrei și ceea ce clientul îți cere să faci. În plus, ca profesionist, există întotdeauna loc de îmbunătățire pentru îmbunătățirea abilităților și a carierei tale. Astfel, iată câteva sfaturi care vă vor ajuta să vă îmbunătățiți.

Colectează ceea ce îți place

Dacă vezi ceva care te inspiră, păstrează-l. Prin aceasta, ne referim la a face o fotografie, a scrie o descriere sau a salva, înregistrează-o. Să fie o broșură, pamflete, postere, fotografii, graffiti și multe altele - acestea pot fi o sursă de inspirație mai târziu. De asemenea, ele pot servi ca o perspectivă pentru toate celelalte modele la care lucrați. Nu le considerați de la sine înțeles pentru că s-ar putea să nu le vedeți importanța în acest moment, dar o veți face pe termen lung. Cu cât colectezi mai mult, cu atât vei observa micile asemănări și diferențe dintre modelele pe care le vezi.

Citeste Citeste citeste

Nu putem sublinia suficient acest lucru, dar este foarte important să citiți, să citiți și să mai citiți! Internetul este plin de resurse infinite și materiale de lectură pe care le puteți consulta în fiecare zi. Vă ajută să citiți diferite bloguri și scrieri ale altor designeri grafici și creatori. În acest fel, puteți obține un interior al modurilor și de ce al design-urilor lor. Tratează asta o evadare și pierde-te în cuvintele altor artiști. Cu siguranță, îți vei găsi încrederea și creativitatea stimulate.

Alăturați-vă comunităților creative

Ca creativ, ajută să te amesteci cu oameni care au aceleași interese ca și tine. În primul rând, cercetați despre comunitățile de design și grupurile creative la care vă puteți alătura. Există o mulțime de ele online și le puteți găsi, de asemenea, întrebând în jur. Prin aceasta, vă puteți face prieteni și vă puteți extinde conexiunile în lumea creativă. Nu numai asta, dar poți primi și o critică constructivă de la cineva care știe cu adevărat despre ce vorbește. Amintește-ți doar că orice spun ei este pentru binele tău și pentru îmbunătățirea capodoperei tale.

Fa un pas inapoi

Unii oameni nu le place să facă un pas înapoi și să se uite la lucrările lor de artă din trecut. Unii designeri se încântă la vederea a ceea ce făceau în trecut. Cu toate acestea, nu este decât benefic pentru creșterea ta personală să evaluezi cu atenție ceea ce ai greșit în trecut. În plus, puteți verifica în ce domenii specifice v-ați îmbunătățit de-a lungul anilor. Mai mult, puteți chiar să vă copiați vechile lucrări. Le puteți modifica, desigur, și le puteți adapta mai bine modelelor dvs. actuale.

Călătorește cât poți

Știi acel sentiment când te afli într-o țară complet diferită? Totul este nou și totul este o sursă perfectă de inspirație. Cu siguranță toți am experimentat asta. După o vacanță atât de necesară, te întorci la muncă cu entuziasm și un plus de energie. În acest timp, ți-ai recăpătat energia și ești gata să te întorci din nou la muncă. Astfel, este sigur să spunem că atunci când ești capabil să descoperi o cultură cu totul nouă, îți deschide mintea și îți stimulează creativitatea. Din când în când, ajută să iei o pauză și să pleci într-o excursie.

Schiță

După cum am menționat mai devreme, atunci când întâlnești ceva care te inspiră, ia-ți o amintire. Cu acesta, dacă o idee te lovește, scoate-ți caietul de schițe și desenează-l. Este foarte important ca un designer grafic să țină un caiet de schițe în apropiere în orice moment. Desigur, ideile nu vin la momentul așteptat, așa că trebuie să fii pregătit când vin. Este mult mai bine să-ți ții evidența ideilor decât să le lași pentru mai târziu. S-ar putea să crezi că îți vei aminti mereu, indiferent de ce, dar există șanse și mai mari să nu o faci. Mai bine să ai grijă decât să-mi pară rău.

Urmăriți alte eforturi

Pentru a vă ajuta să vă mențineți sucurile creative, nu trebuie să fiți încadrat într-un singur domeniu de activități creative. Vă ajută să urmați alte eforturi pentru a vă menține mintea alertă și inspirată. Cei mai mulți designeri de succes din întreaga lume ar fi de acord că creativitatea vine destul de natural. Puteți face activități simple pentru a valorifica creativitatea, cum ar fi literatura, fotografia, scrisul, muzica și multe altele. Găsiți singurul lucru pe care v-ați dorit să îl faceți de foarte mult timp și încercați-l! Vei fi surprins de cât de mult îți va afecta procesul creativ.

Fii Organizat

Unii oameni le este greu să se concentreze atunci când mediul lor este prea dezordonat. Deci următorul sfat sună prea simplu: fii organizat. De la spațiul de lucru până la sarcini, păstrarea lucrurilor organizate vă va oferi liniște sufletească și vă veți simți relaxat. Un birou organizat înainte de a începe lucrul vă va ajuta să vă faceți treaba fără probleme și eficient. Veți avea mai mult timp să vă gândiți la sarcina depusă decât să vă gândiți la dezordine. Cu siguranță, a fi organizat înseamnă mult.

Provoaca-te

Nu în ultimul rând, deschideți-vă către noi obiective și provocări. Ca un creativ, mentalitatea pozitivă este foarte importantă. Începeți prin a prelua proiecte mai complicate sau stabiliți obiective mai mari pentru cariera dvs. Dacă de obicei nu îți stabilești obiective de design, atunci s-ar putea să vrei să începi să o faci acum. Știm cu siguranță că aveți evaluări ale performanței și stabilirea de obiective în munca dvs., dar trebuie să aplicați asta și personal.

Obiectivele ar trebui să fie ceva realizabil, dar provocator. Stabiliți termene limită pentru aceste obiective și chiar o recompensă pentru dvs. atunci când obiectivul este îndeplinit. Aceasta este o modalitate bună de a provoca provocări și, în același timp, de a te recompensa atunci când se întâmplă ceva bun. Dă-ți o palmă pe spate din când în când. Ești cel mai mare fan al tău.

Gânduri finale

Acestea sunt doar 8 dintre cele mai îndrăgite tendințe de design grafic pe care le-am văzut dominând comunitatea digitală în acest an. Este grozav să vezi că tot mai multe mărci își asumă șansele pe drumul mai puțin parcurs când vine vorba de design grafic. Abia așteptăm să vedem ce ne rezervă 2019 pentru noi toți. Dar vă rugăm să rețineți că, la sfârșitul zilei, trebuie să acordăm în continuare importanță la ceea ce reprezintă un anumit brand și să ne concentrăm atenția pe susținerea și mesajul lor.