7 lucruri pe care să nu le faceți în timp ce creați ilustrații alimentare
Publicat: 2020-09-23Ilustrațiile cu alimente reprezintă mâncarea în diferite moduri care îl fac pe privitor să vrea să mănânce mâncarea. Designerii pot realiza ilustrația alimentelor în acuarele, artă digitală, picturi realizate manual și alte moduri de a descrie rețeta sau un fel de mâncare. Există atât de multe domenii în care designerii sunt obligați să creeze ilustrații alimentare. Zonele creative specifice folosesc o mulțime de ilustrații alimentare pentru a partaja un mesaj sau pentru a crea o poveste de marcă. De exemplu, un restaurant celebru creează o ilustrație atrăgătoare a unui burger pentru a atrage oamenii cărora le place să mănânce un burger. Astfel de oameni s-ar uita la ilustrație și ar dori să mănânce acel produs alimentar mai devreme decât mai târziu. Ilustrațiile cu alimente sunt adesea folosite de reviste și proprietarii de restaurante pentru a proiecta carduri de meniu sau afișe cu alimente. Puteți folosi, de asemenea, ilustrația alimentelor pentru a descrie valoarea nutrițională și beneficiile consumului unui anumit produs alimentar.
În acest blog, ne uităm la sfaturile pe care le puteți folosi atunci când încercați să creați ilustrații excelente cu alimente. Acest blog vă ajută să înțelegeți ce lucru NU ar trebui să urmați atunci când vizați în mod explicit crearea de ilustrații alimentare.
1. Pierderea atenției asupra culorilor:
Ar fi de ajutor dacă nu ați uita importanța folosirii culorilor atunci când creați o ilustrație alimentară. Culorile îndrăznețe și vibrante vă cer să vă distrageți atenția către el, iar culorile sunt cunoscute pentru a determina gândurile pe care le întâlniți. Când vine vorba de crearea de ilustrații alimentare, ar trebui să ofere bucurie și sărbătoare. Mâncarea reunește în general oamenii și același scop ar trebui urmat în timp ce se creează ilustrații alimentare. Și acest lucru se poate face folosind nuanțele și tonurile potrivite ale culorilor folosite pentru a crea ilustrația alimentară.
Când selectați culorile, ar trebui să urmați psihologia culorilor. Dacă vizați ilustrații cu alimente sănătoase, asigurați-vă că folosiți mai mult maro și verdeață. Maro și verde reprezintă natura și, prin urmare, creează adesea ideea că alimentele care sunt maro și verde sunt sănătoase. În acest fel, ar trebui să înțelegeți puterea folosirii culorilor în timp ce creați ilustrații alimentare. Indiferent de ce fel de ilustrație este, culorile au o mulțime de impact. O ilustrație alimentară poate fi în acuarelă, vopsea în ulei sau un poster imprimat digital, dar culorile greșite pot distruge designul. În cele din urmă, ilustrația alimentară nu reușește să creeze mentalitatea potrivită sau chiar poate fi un eșec în atingerea scopului cu care a fost realizată. Dacă nu știi ce culori să folosești, rămâi la culorile pe care le vezi în mâncarea reală. Treptat, puteți schimba tonurile culorilor din ilustrație pentru a o face să arate uimitor.
2. Menținerea designului stagnant:
Cel mai rău lucru pe care îl poți face ca artist este să nu încerci să schimbi și să continui să-ți rafinești stilul de design. Când abilitățile tale de proiectare stagnează, este ușor să-ți pierzi creativitatea și clienții. Toată lumea cere ceva nou când iese să cumpere ceva. Și în timp ce compară diferite stiluri din aceeași categorie, ei tind să cumpere cea mai bună versiune. Același lucru este valabil și pentru scenariul când proiectați o ilustrație alimentară. În timp ce creați diverse modele, trebuie să încercați și să lucrați cu noi moduri de a face acest lucru. Ar trebui să utilizați întotdeauna metode de „încercare și eroare” pentru a veni cu idei și modele noi. Ar trebui să vă uitați la alimente proaspete și să vă gândiți cum și ce idei noi puteți încorpora în ilustrație.
În unele cazuri, puteți alege și să discutați idei noi cu prietenii sau membrii familiei. Când discutați idei, sunteți obligat să înțelegeți cum ați lucra cu conceptul original. Cel mai bine ar fi dacă nu ți-ar fi frică să încerci idei noi și să faci experimente. Experimentul poate eșua, dar vă poate învăța ceva nou sau două în acest proces. Puteți alege acuarele în loc de metoda obișnuită de a folosi vopselele în ulei pentru a crea o ilustrație. Alegând să afișați textura, puteți adăuga detalii mai fine ilustrației standard pentru a-i vedea aspectul. Puteți încerca să adăugați informații noi la ilustrația existentă pentru a vedea cum se dovedește a fi. Și dacă arată bine, îl poți implementa cu succes cu următorul tău proiect.
3. Ignorând inspirația creativă:
Un artist este, în general, condus de inspirația sa și de voința de a urma instinctele. Acest lucru se aplică atunci când sunteți ilustrator alimentar. La unii designeri, inspirația pentru ilustrația alimentară vine din dragostea lor pentru mâncare. Unii dintre ei găsesc inspirație în felul în care li s-a servit mâncarea în copilărie. Dacă profitați de această inspirație, sunteți obligat să creați ilustrații fantastice cu alimente. Este vital să folosiți această inspirație din când în când, care formează un obicei cu timpul. Odată ce acest obicei este format, puteți găsi cu ușurință inspirație pentru a crea artă care comunică bine cu privitorul sau clientul dvs. Pentru a face acest lucru, ar trebui să urmăriți cu atenție mâncarea. Fii mereu atent la micile detalii despre modul în care îți apare mâncarea și ce emoții sau gânduri invocă în mintea ta.
Când nu reușiți să profitați de această inspirație creativă, aveți tendința de a crea ilustrații fade și plictisitoare. Indiferent de ilustrațiile pe care le faci, ar trebui să ai o forță motrice în spatele ei. Și dacă creați un portofoliu profesional, atunci trebuie să aveți modele care să iasă în evidență. Doar asta te poate ajuta să rămâi în domeniu. Mai mult decât atât, exersarea abilităților de ilustrare în mod repetat te poate duce de la un designer amator la un artist priceput. Ilustrațiile pe care le creați nu trebuie să fie perfecte, deoarece mâncarea perfectă pare falsă și necomestabilă. Dar ar trebui să te străduiești să menții un echilibru între culorile pe care le folosești și detaliile pe care le oferi. Dacă găsești echilibrul potrivit, nu poate să nu atragă atenția pe care o merită.
4. Evitarea experimentarii cu noi tehnici:
Noile tehnici și metode vă pot oferi rezultate impresionante. Ar trebui să încercați întotdeauna să faceți lucruri noi pentru a vedea dacă vă oferă rezultate satisfăcătoare. Este în regulă să nu obții rezultatul dorit dintr-o singură mișcare atunci când încerci o metodă originală. Puteți începe să o faceți încercând să imiteți ilustrația imprimată digital. Se poate face și dacă urmăriți artistul preferat și procesul lor de a crea o operă de artă. Dacă faceți linii subțiri cu ilustrațiile dvs., încercați să faceți una cu mișcări îndrăznețe ale pensulei. Ești obligat să eșuezi; prin urmare, nu vă fie frică de a strica o ilustrație. Te poate învăța o mulțime de lucruri noi pe care nu le știai mai devreme.
Executarea încercărilor și erorilor vă poate ajuta să înțelegeți cu acuratețe arta și creația acesteia. În timpul procesului, este posibil să descoperiți și o nouă abilitate de a crea ilustrații interesante cu alimente. Un artist nu a fost făcut într-o singură zi. Însă aceluiași artist nu s-a temut să eșueze când încerca metode noi. Când încercați diferite tehnici, în cele din urmă vă perfecționați stilul de ilustrare a alimentelor. De-a lungul anilor, puteți veni cu un stil rafinat care poate deveni stilul dvs. de a crea ilustrații frumoase cu alimente. Dar această etapă poate fi atinsă doar atunci când nu ți-e frică să nu reușești să încerci metode noi. Nu doar aici, metoda de încercare și eroare este inevitabilă în toate domeniile creative. Toată lumea ar trebui să se străduiască să introducă ceva nou pentru a crea modele și ilustrații mai bune.
5. Evitarea atenției la detalii:
„Când acordați atenție detaliilor, imaginea de ansamblu va avea grijă de la sine.” Acest adagiu este atât de potrivit atunci când vine vorba de a crea ilustrații alimentare. O persoană este numită artist atunci când știe la ce detalii să se ocupe și pe care să le ignore. Când vine vorba de mâncare, există nenumărate texturi, culori și modele de urmat. Orice mâncăm este o creație atât de complexă a lui Dumnezeu. De exemplu, dacă creați o ilustrație a unei pizza, atunci detaliile o pot face să arate atrăgătoare. Fără detalii, doar desenezi un cerc, îl colorezi și te aștepți să arate ca o pizza.
Când adăugați stropi sau toppinguri suplimentare pe aliment în timp ce îl ilustrați, aveți tendința de a vedea cum arată. De exemplu, dacă faceți duș cu stropi de înghețată în realitate, veți vedea cum cade sau apare. Și adăugarea acestui mic detaliu la ilustrarea înghețatei poate schimba întregul mod de arăta. Prin urmare, atunci când aveți cantitatea potrivită de detalii pentru o ilustrație, puteți proiecta tipul potrivit de creativitate în designul acesteia. Prin urmare, în timp ce creați orice ilustrație alimentară, ar trebui să înțelegeți importanța detaliilor.
6. Ignorați capturarea alimentelor:
Când începeți în domeniul creării de ilustrații alimentare, ar trebui să știți întotdeauna mai întâi cum să capturați sau să fotografiați mâncarea. Fotografia alimentară este esențială pentru înțelegerea procesului de producere a ilustrațiilor alimentare. Când vezi fotografia cu mâncare, procesul de creare a ilustrației devine ușor. Mai mult, o fotografie a alimentelor te ajută să înțelegi detaliile alimentelor. Un alt lucru pentru care este importantă o fotografie cu mâncare este că poți avea acces la imagine atunci când vrei să creezi o ilustrare a alimentelor. Nu puteți pune mâncarea pe masă și începe să construiți o ilustrație din ea. Deoarece alimentele sunt perisabile, este întotdeauna recomandabil să faceți clic pe o imagine bună înainte de ilustrarea acesteia.
Inițial, este o idee bună să creați o ilustrare exactă a alimentelor din imagine până când vă înțelegeți. Dar odată ce îți faci ideea cum să faci asta, cel mai bine este să colectezi imaginea în memorie și să o pui pe hârtie din memorie. În acest fel, vă oferă multă imaginație și vă permite să vedeți cum iese ilustrația.
7. Nu urmați procesul de schiță:
Dacă ați decis că doriți să fiți ilustrator, trebuie să începeți să creați schițele de mâncare înainte de a putea trece la colorarea acesteia. Cu schițe, vă puteți crea o idee aproximativă despre cum arată o porție de mâncare. Schița vă oferă o idee despre iluminarea, textura și tema de culoare a alimentelor. Este esențial să schițați mai întâi, deoarece schița vă oferă o perspectivă asupra modului de a crea un prototip alimentar. Puteți proiecta lumini, umbre, strălucire și luminozitate ale ilustrațiilor dvs. în faza inițială cu schița. Treptat, te poți întoarce pentru a le colora odată ce ai perfecționat arta schiței.
Schițarea vă permite să gestionați tipul de lovituri de care aveți nevoie. Unele ilustrații necesită linii îndrăznețe, în timp ce altele necesită linii ușoare și subțiri. În acest fel, puteți identifica tipurile de lovituri pe care le puteți oferi pentru a ilustra scenele în schimbare. Uneori, schița alb-negru arată mai bine decât ilustrația colorată și, odată ce ai excelat la schiță, poți încerca ilustrațiile colorate. Ilustrația nu trebuie să fie perfectă. O ilustrație aproape acolo este, de asemenea, o ilustrație. Uneori, o ilustrație cu imperfecțiuni arată și ea mai bine decât imaginea mâncării adevărate. Și o astfel de ilustrație ar trebui să fie scopul tău.
Concluzie:
Un ilustrator experimentat și un artist știu să creeze ilustrații cu alimente perfecte și uimitoare. Cu ani în urmă, ilustrațiile alimentare erau realizate doar de oameni care știau să deseneze corect și aveau o înclinație artistică. Dar, odată cu apariția tehnologiei, oricine poate deveni ilustrator dacă înțelege cum să folosească instrumentele și tehnologia. Acest blog de astăzi subliniază importanța lucrurilor pe care nu ar trebui să le faceți în timp ce creați ilustrații alimentare. Pentru a genera cu succes ilustrații alimentare, ar trebui să evitați sfaturile menționate mai sus. Prin urmare, este crucial să înțelegem ce lucruri ar trebui evitate pentru a ajunge la o înțelegere de succes a procesului de creare a unei ilustrații. Am inclus toate lucrurile esențiale pe care le poți evita în timp ce faci o ilustrație alimentară.