10 sfaturi pentru a crea modelul perfect în designul dvs

„Totul este despre tipare.” Acesta este un adevăr corect și nedrept al industriei de design. Artiștilor li se permite să-și exploreze creativitatea prin toate mijloacele. Adevărata provocare este modul în care pot păstra un punct de legătură care are un sentiment de similitudine și justifică această libertate creativă. Modelele sunt paralele. Mai mult, ele includ curburi ale tuturor mediilor. Sunt considerate a fi mai complicate. Cu toate acestea, au încă potențialul de a prezenta un anumit mesaj utilizatorului. Aceste imagini bine îngrijite și organizate ajută observatorul să conecteze punctele. Modelele perfecte sunt capabile să lase o impresie robustă și de lungă durată în mintea utilizatorului. Acest lucru îi ajută să-și amintească o marcă, ori de câte ori este necesar. La suprafață, mărcile preferă să aibă o caracteristică distinctivă și unică în identitatea lor.

Cu toate acestea, dacă vă scufundați mai adânc în design, acestea urmăresc să ofere un sentiment de similitudine. Pentru similitudine, aici descrie sentimentul de camaraderie, fraternalism sau unitate. Acest lucru reunește brandul și publicul într-o coajă. Brandul are nevoie de el, la fel și publicul pentru a se mutualiza pe aceeași pagină. În calitate de designer, artist sau antreprenor, este posibil să aveți nevoie de surse de inspirație pentru a vă îmbunătăți identitatea mărcii. Aici vom discuta 10 sfaturi pentru a crea modelele perfecte în designul tău:

1. Du-te puțin la școală veche:

Pin

Înainte de a începe să lucrați efectiv la crearea unui model nou, încercați să mergeți puțin neobișnuit și să mergeți puțin cu gândurile. Pentru aceasta, trebuie să explorați practicile de proiectare din trecut. Cercetați și amintiți-vă modul în care desenele au fost realizate de un tribal în secolul al ^XV -lea, când exista un flux liber al imaginației. Puteți reveni și citi despre cum a evoluat designul de-a lungul anilor. Căutați inspirație din elementele brute folosite înainte de civilizație.

Cu cât sapi mai mult, cu atât vei întâlni mai mult stilul de viață din vremuri mai vechi și modul în care totul era conectat la natura, corpul și sufletul oamenilor, care în cele din urmă s-ar conecta și s-ar crea un model. Acest exercițiu te-ar ajuta în multe moduri intangibile, deoarece te-ar ajuta să înțelegi psihologia umană, precum și scopul din spatele utilizării unui anumit element pentru o anumită lucrare. Această înțelegere este foarte necesară deoarece orice tipar creat ar avea un impact direct asupra minții consumatorului. Acest lucru ar funcționa ca un factor de influență în ciclul de cumpărare. Prin urmare, brainstorming-ul într-un mod de școală veche devine important pentru a înțelege publicul într-un mod desăvârșit.

2. Aveți o observație atentă:

Pin

Modelele sunt o reflectare a împrejurimilor noastre. Tot ceea ce observăm conștient sau inconștient formează un model în mintea noastră. Aceste modele sunt aceleași pe care le vizualizăm pentru noi, precum și pentru mărcile noastre. Acesta este motivul pentru care, la etapa de ideare, devine esențial să te transformi într-un observator, la design-uri bune.

Modelele perfecte sunt toate alcătuite din forme de bază, cum ar fi cerc și pătrat, care se adresează modelelor infinite realizate din cele două. Este recomandabil să dezvoltați simțul obiectivării împrejurimilor fie sub formă circulară, fie să conectați totul cu linii, ceea ce, în cele din urmă, v-ar ajuta să vii cu modele unice ale tale în momentul prezentării. Modelele perfecte reprezintă identitatea mărcii dvs., iar abilitățile de observare l-ar ajuta să răspundă cel mai bine.

3. Înțelegeți publicul țintă:

Pin

Înainte de a proiecta bunuri sau servicii și de a pregăti rezultatele, este important să cunoaștem „Cine” sau „cine” din spatele lor. În același mod, înainte de a crea un model perfect pentru un brand, este necesar să-ți cunoști publicul țintă pe dinafară. Publicul țintă ar putea avea gusturi și genuri diferite la început, așa că cunoașterea lor în avans te-ar ajuta să le reuniți în același spațiu.

Pe de altă parte, înțelegerea publicului țintă este o muncă grea, deoarece gusturile acestora se vor schimba la intervale frecvente de timp. Prin urmare, experimentarea cu alegerile lor te-ar ajuta să câștigi experiență și ți-ar oferi o oportunitate utilă de a te juca cu variații. Este posibil ca unele modele să nu funcționeze cu publicul dvs. uneori, dar v-ar ajuta să vă redefiniți publicul țintă și, în același timp, s-ar restrânge la clienți potențiali specifici și permanenți.

4. Înțelege „de ce” din spatele lui:

Pin

Designul nu funcționează așa cum ar trebui să funcționeze dacă este proiectat aleatoriu fără a cunoaște scopul din spatele lui. Scopul din spatele îngrijirii designului ar trebui să fie clar pentru a obține rezultate, altfel nu ar avea niciun sens. Poate servi bine dacă este o reprezentare simplă a imaginației în scop de hobby și nu comercial. Totuși, pentru reprezentarea comercială, ideea sau un induvial în fața multiplicității, este necesar să știm de ce din spatele ei.

De asemenea, a cunoaște „De ce” din spatele acestuia te-ar ajuta să faci un brainstorming mai bine, precum și să ajungi la rezultat mai repede. Singurul motiv este că direcția este clară și clară. Acest lucru vă va lăsa, de asemenea, cu un spațiu pentru modificări în design în cazul în care nu funcționează sau nu se înțelege cu scopul. Ar exista numeroase oportunități de upgrade. Fără o claritate adecvată a scopului, modelele ar fi doar aleatorii și nu s-ar putea conecta cu viziunea mărcii.

5. Lucrați la un model de bază:

Pin

Modelul de bază reflectă imaginea de bază a mărcii. De exemplu, Starbucks are un model de bază stabilit, un logo și o culoare de marcă care se însoțește cu fiecare campanie și strategie de marketing. Pe de altă parte, odată cu festivalurile, lansări noi. Ei vin cu noi experimente pe modelul de bază. Simbolul stelei este cea mai înaltă parte experimentată a mărcii, împreună cu îmbinarea cu diferite modele. În acest fel, ei pot păstra imaginea standard a mărcii în minte la public. În plus, îi pot ajuta să-și amintească inovațiile în fiecare etapă posibilă. Acesta este un efort de a-i face să rămână de brand în fiecare scenariu. Aici, modelul de bază este folosit ca o formă vizuală pentru a crea un impact puternic în inimile și mințile consumatorilor. Este recomandabil să luați timp în timp ce proiectați modelul de bază.

Deoarece ar funcționa ca un întreg și unic reprezentant al mărcii în fiecare colț. Odată ce modelul de bază este lansat și se potrivește în mintea consumatorilor, devine extrem de dificil să schimbi imaginea mărcii în etapa ulterioară, deoarece modelele sunt vizuale și se știe că vizuale au un impact profund și puternic asupra minții unui om. Prin urmare, este mai bine să înțelegeți marca, scopul, problema pe care încearcă să o rezolve pentru consumatorii lor, viziunea înainte de a veni cu un model de bază și de a prezenta marca într-un mod cu totul diferit. Modelul de bază al mărcii este un astfel de factor influent în timp ce prezice viitorul mărcii.

6. Explorați diferite stiluri:

Pin

Modelele perfecte sunt produse finite realizate folosind diferite dimensiuni de curbe și linii. Nu există nicio restricție în proiectarea și crearea modelelor. Designerul are libertatea deplină de a încerca mai multe idei practice. Ca începător, este recomandabil să lucrezi la mai multe stiluri înainte de a-ți alege nișa. Acest lucru vă va oferi suficientă experiență pentru a încerca diferite permutări și combinații în etapa ulterioară, precum și în cazul în care rămâneți fără idei. Există mai multe modele pentru a explora, cum ar fi modele geometrice, modele florale, modele structurale, modele de textură, modele peste tot, modele comunicative.

Odată ce toate aceste modele perfecte sunt încercate și testate, puteți alege unul care vă place și să vă definiți stilul. Dacă săriți la preluarea stilului dvs. în etapa de pornire, opțiunile dvs. ar fi limitate. În plus, ar exista o șansă limitată pentru improvizație. Prin urmare, în calitate de începător, este indicat să adoptați o strategie jack of all în loc să încercați să fiți stăpân pe una fără experiență. Acest lucru poate întoarce jocul în favoarea ta în fața altor designeri.

7. Exersează-te și identifică-ți punctele slabe:

Pin

Nu poți lucra la slăbiciunea ta sau nu te poți îmbunătăți decât dacă cunoști punctul dureros. Punctul de durere aici poate fi lipsa suficientă practică din partea dvs. Chiar dacă ai stăpânit arta de a proiecta modele, ar mai exista unele modele de care îți lipsesc.

De asemenea, ar exista unele zone care, dacă sunt lustruite, pot aduce rezultate mai bune. Acesta este motivul; este recomandabil să lucrați la un model nou în fiecare zi, chiar și într-un stadiu avansat, pentru a aduce prospețime în ideile dvs. și pentru a vă ajuta să vă ascuți zonele slabe. Acest lucru vă va permite să creați modele perfecte.

8. Încearcă să mergi contemporan:
Pin

Trăim într-o lume a oximoronilor, în care obișnuit și neobișnuit există împreună. Lumea designului este o lume atât de complicată în care simplă și complicată face cea mai bună pereche din toate timpurile. Trucul aici este să devină contemporan. Preluați modele simple și complexe și îmbinați-le pentru a crea un singur model. De exemplu, puteți alege împreună un model floral și geometric. Pe de altă parte, puteți prelua textura și modelul geometric împreună și le puteți utiliza pentru a crea un singur model.

Pentru mărci, un alt truc aici este să experimenteze cu amalgamarea diferitelor modele cu logo-ul. Puteți crea modele în care logo-ul mărcii se amestecă în mod natural cu modelul. În acest fel, puteți adăuga un plus modelelor de branding. Consumatorilor le place să vadă logo-ul, precum și să-l etaleze în fața publicului, iar dacă îl îmbină cu modele, este o cireașă pe tort pentru ei. Multe mărci au folosit această strategie, iar numărul arată autenticitatea acesteia destul de precis.

9. Formula fix și variabil:
Pin

Am întâlnit adesea structura „Rată fixă” în domeniul bunurilor și serviciilor. Acolo prețurile sunt nenegociabile, iar consumatorii trebuie să suporte costul cererii. Modelele sunt create folosind aceeași teorie. Unele dintre modele pot fi selectate în prealabil și sunt ținute deoparte ca fiind fixe. Aceleași modele ar trebui repetate ca format de structură fixă ​​pentru modelele principale.

Pe de altă parte, două sau trei la maximum pot opta ca modele variabile care se schimbă în continuare odată cu structura. Această formulă are două beneficii, unul care economisește timp și arată atrăgător pentru ochi. Ochii umani sunt proiectați pentru a fi atrași de mici variații într-o mulțime de constante. Aceste modele variabile ar funcționa ca elemente „cookie” și ar atrage atenția consumatorului.

10. Fii la curent cu tendințele:
Pin

Tendințele sunt o încercare de a înțelege cum evoluează comportamentele consumatorilor. Gustul consumatorilor se schimbă în timp, la fel și atenția lor către marca dvs. În calitate de designer, motivul tău principal ar trebui să fie să înțelegi acel comportament în schimbare și să lucrezi la designul modelelor care le-ar satisface dispozițiile. Mai mult, ar ajuta să le capteze atenția în cel mai scurt timp. Prin urmare, crearea de modele perfecte conform tendințelor vă va ajuta să atrageți atenția utilizatorului.

Mai mult, ți-ar oferi și un spațiu pentru experimentare. Nu contează dacă ești începător sau maestru. Urmărirea tendinței vă va oferi o nouă bază de consumatori și vă va ajuta să îmbunătățiți perspectiva bazei de consumatori existente.

Modelele sunt complicate, dar în același timp intrigante, luarea la întâmplare vă poate cauza instabilitate de-a lungul anilor. Acesta este motivul principal pentru care ar trebui să urmați aceste 10 sfaturi pentru a crea modelul perfect în designul dvs. Ele v-ar ajuta să vă amintiți sau să perfecționați practicile de design pe care le-ați lăsat în urmă. Sperăm că sfaturile și trucurile de mai sus vă vor ajuta să creați un model mai bun pentru viitor și să vă ajute să vă decodați nișa țintă în fiecare etapă.