Boa redação e edição como parte de um ótimo design

No mundo da tecnologia, o design é um dos aspectos significativos que a maioria das empresas realmente se preocupa.

Este é um fato especialmente verdadeiro quando se trata de software, onde você encontra empresas aumentando suas taxas de contratação de designers de software. No entanto, por mais que isso seja verdade, é importante notar que as tendências tecnológicas estão mudando atualmente. Um dos efeitos significativos disso são os vários papéis que os designers anteriormente também sofreram mudanças significativas.

Tomando como exemplo os 2,8 milhões de aplicativos apenas na Google Play Store, nossas interações diárias com a tecnologia estão se tornando menos visuais, como dispositivos conectados e chatbots, e por isso o campo do design visual está ficando cada vez mais obsoleto a cada dia que passa. Felizmente, o design de som consiste em muitos outros fatores além de como a tecnologia se parece, como se sente e a maneira como funciona, entre muitos outros fatores. À luz disso, é seguro dizer que, ao contrário das vezes anteriores, o Photoshop ou o wireframing não o cortarão mais.

Como a escrita se encaixa no processo de design

Apesar de ter uma ênfase cada vez menor na superioridade dos designs visuais, é importante notar que não se dirige a nenhum outro lugar e sua essência permanecerá ao longo do tempo, caso os designers aprendam como podem se adaptar. Um bom número de líderes na indústria de design argumentará que a principal habilidade que você precisa aprender para sobreviver é apenas codificar. No entanto, caso você seja um aspirante a designer ou jovem, é prudente ignorar pessoas com essa mentalidade.

A razão por trás disso é que o design é mais voltado para as pessoas do que para a tecnologia. Para que você crie produtos excelentes, a melhor abordagem que você pode ter é entender não apenas o que você está criando, mas também o motivo que o impulsiona a fazê-lo. O principal método que você pode usar para conseguir isso é ter empatia com seus clientes e ter o coração para sentir a dor pela qual eles passam. Um grande designer começa sua jornada para a excelência somente depois de ter sido capaz de cultivar essa cultura.

Assim como designers, escritores excepcionais podem envolver suas mentes em torno da dinâmica de seu público. Eles têm o impulso de fazer pesquisas adequadas porque o desenvolvimento de seus personagens e enredos é centrado em criar ideias que sejam desprovidas de lacunas, críveis e completas. Eles podem desenvolver uma forma de empatia por seus personagens, independentemente de serem não-ficcionais ou fictícios, enquanto entendem não apenas quem são essas pessoas, mas a maneira como chegaram a seu estado atual.

Os paralelos encontrados entre projetar e escrever tornam-se mais ativos no campo do contexto da construção. Ambas as atividades requerem sensibilidade para quase todas as situações plausíveis. Da mesma forma que a escrita, o processo de design considera vários graus de complexidade quando se trata do contexto de uso.

Exemplos de contexto

• Contexto Emocional : Como as pessoas se sentem quando usam seu produto? (Não apenas durante o uso, mas também depois e antes?) Quais são suas atitudes e estado mental em relação ao seu produto? Eles estão usando para se livrar do tédio ou podem estar usando seu produto mesmo em cenários graves, como emergências médicas?

• Contexto Ambiental : Onde estão seus clientes ao usar seus produtos? O que eles poderiam estar fazendo? Existem outras coisas que estão chamando sua atenção? Eles poderiam estar tendo restrições de tempo? Seu produto está sendo usado quando eles estão dirigindo ou descansando em seus quartos?

• Contexto Social : Como os outros os perceberão quando fizerem uso do seu produto? Eles vão se sentir orgulhosos ou legais? Eles poderiam estar procurando a ajuda do seu produto com um tipo de problema que é muito embaraçoso para compartilhar com outras pessoas?

  As respostas que você der a todas as perguntas listadas acima fornecerão uma compreensão significativa e informarão decisões vitais sobre o que os produtos fazem, como eles podem parecer e também como podem ser usados. Um excelente exemplo disso é você usar um aplicativo como o Snapchat. Não importa o tipo de linguagem de programação ou pilha de tecnologia que ele usa. Se você não conseguir entrar em uma visão da câmera em três segundos para obter uma foto de um momento fugaz, o aplicativo se torna menos valioso e útil para a maioria de seus clientes.

A Importância dos Contextos

À luz de todo o exposto, torna-se mais vívido que a essência de manter esse contexto em cada etapa do processo de desenvolvimento de seu produto não pode ser declarada o suficiente. Os designers mais excepcionais geralmente são mestres em resumir e articular o contexto de uso. Eles estão familiarizados com a dinâmica de como podem compartilhar seus produtos com diferentes stakeholders para que suas equipes de produção possam ter um alinhamento muito mais claro. Compartilhar os detalhes sobre a história do seu cliente fornece uma porta de entrada adequada para toda a empresa se reunir e ter empatia com os vários pontos problemáticos dos clientes.

Quer você compartilhe essas histórias na forma de storyboards, personas, uma narrativa simples e antiga escrita ou através do uso de mapas de jornada, você precisa escrever uma história clara e convincente sobre o problema do seu cliente e seu contexto. Assim como no storytelling, todos os projetos de design têm pelo menos um protagonista, um enredo, um cenário e, finalmente, um conflito e sua resolução. Tanto designers quanto escritores podem chegar a essa resolução de maneiras semelhantes.

A essência do domínio da codificação

Com toda a justiça, os designers devem aprender a codificar para que estejam melhor posicionados para tomar decisões que afetem significativamente sua utilidade. Um grande exemplo disso é o Instagram. Durante seus estágios iniciais, este aplicativo não permitia o modo retrato e paisagem simultaneamente. A solução dos designers foi garantir que todas as fotos postadas fossem trabalhadas em quadrados perfeitos. Essa foi uma das decisões mais inteligentes que um designer já tomou, pois resolveu muitas perguntas não respondidas, entre elas: “Qual é a melhor maneira de tirar fotos?” Em poucas palavras, os designers do aplicativo não teriam sido capazes de tomar uma decisão tão crucial se não tivessem um domínio significativo do código.

No entanto, apesar de todos os itens acima, é importante notar que, no final de tudo, sempre que você perder o controle sobre o usuário final de um produto, nada do que você fará importa. O que as empresas exigem no momento, bem como no futuro próximo, são designers que sejam igualmente bons em escrever e contar histórias. Excelentes habilidades de escrita impulsionam os designers a criar narrativas fortes para seus clientes de maneira holística e memorável. O resultado disso são designs cuidadosos e produtos excepcionais, sem os quais as pessoas não podem viver.

Edição e escrita para design

Edição e polimento notáveis ​​refinam e aperfeiçoam um projeto. Uma das melhores maneiras de entender esse conceito é dar um exemplo da cobertura encontrada em cupcakes. É fácil não pensar na presença da cereja no bolo até que você a veja faltando. Para você se tornar um grande designer, você precisa começar criando um conteúdo perfeito, caso contrário, como você saberá o melhor método de criar algo se não entendeu a mensagem?

Caso você não tenha ideia de como fazer seu processo de escrita, você pode incorporar o uso de algo que os jornalistas chamam de “pirâmide de escrita invertida”. O conceito desta pirâmide implica que as informações mais vitais vêm primeiro e depois são seguidas por fatos menos valiosos. Este é um dos métodos mais excepcionais de abordar sua escrita para os designs de seus produtos. Certifique-se de que você pegou seus leitores apenas com as coisas necessárias primeiro e você estará no caminho certo!

Quando se trata da linguagem real, bem como da escrita em si, seria prudente manter os seguintes pontos-chave em mente:

1. O modo de leitura do seu público;
2. Criação de consistência entre visual e texto;
3. Revisões e edições tornarão a cópia mais enxuta e limpa;
4. A maneira como as palavras exatas aparecem na tela;
5. Às vezes, é melhor você contratar profissionais.

Dito tudo isso, é importante que você tenha uma ideia dos passos que você deve seguir para criar uma escrita impecável como parte do seu processo de design.

Passos para criar uma escrita impecável como parte do seu processo de design

Etapa 1: escreva com seu público em mente

O primeiro passo ao embarcar em qualquer projeto de escrita é sempre pensar no seu público-alvo. Quem estará lendo sua cópia final? Você deve garantir que você crie um texto que capture e prenda a atenção do seu público-alvo. Isso inclui todos os aspectos da sua escrita: desde a maneira como você escreve e seu tom até o uso real das palavras e como você as expressa.

Também é crucial que você observe que, independentemente do tipo de idioma que seu público-alvo fala, você deve ter leitores e falantes nativos do idioma para trabalhar ao criar seu texto. Os meandros sutis da linguagem podem acabar sendo responsáveis ​​pela diferença entre criar um conteúdo fácil e confortável de ler em comparação com textos desajeitados e pouco profissionais.

Etapa 2: certifique-se de que seus estilos de design e escrita sejam consistentes

O segundo passo é criar visuais e textos que possam trabalhar lado a lado. Muitas são as vezes que os designers montam suas estações de trabalho em uma sala enquanto o redator do mesmo projeto está em outra. Esta não é a melhor abordagem para você, porque o melhor dos projetos ocorre sempre que esses dois elementos colidem.

Você deve sempre começar com um esboço pelo qual as equipes de design e redação devem pesquisar e falar mais sobre o texto e os recursos visuais durante todas as fases do seu projeto. No caso de um grupo começar a se desviar do plano ou mesmo mudar o curso de ação inicial, os membros desse grupo devem garantir que todos os demais tenham sido informados sobre tal desenvolvimento.

Se você dedicar algum tempo para analisar alguns de seus projetos mais amados, como livros e alguns designs de sites, descobrirá que sua aparência geral tem um tom distinto. As imagens e palavras (até mesmo suas escolhas de cores e tipografia) trabalham em conjunto para criar uma sensação particular. Caso algum dos elementos acima mencionados seja mal colocado, todo o projeto acaba sendo prejudicado.

Etapa 3: certifique-se de que suas palavras se encaixam

Sua etapa final é garantir que todas as suas palavras se encaixem para tornar sua combinação com o visual do projeto uma obra-prima. Isso exigirá que você faça uma edição profunda e completa para que você possa primeiro chegar à sua peça final. No minuto em que você colocou essas palavras em seu projeto, você deve trabalhar para organizá-las de maneira legível e lógica.

Procure por quaisquer quebras estranhas que suas frases possam ter ou até mesmo frases que possam dificultar a compreensão de suas frases. Além disso, certifique-se de verificar a consistência geral do seu conteúdo nos estilos de texto do corpo do texto a ser formatado usando um tamanho e tipo de letra universais. Isso também deve se aplicar aos seus cabeçalhos, bem como a outros elementos.

Considere itens como elementos de navegação e verifique se eles são semelhantes no número de palavras, contexto e tamanho. Suas chamadas para ação são fáceis de entender? São claros e concisos? Existe uso consistente de fraseado para os elementos de seus projetos? Se você puder garantir que todos esses parâmetros estejam nas melhores condições, terá conseguido criar um ótimo design para o seu projeto por meio de uma escrita devidamente mobiliada.

Conclusão

Nestes tempos atuais, é claro que grandes projetos de projetos envolvem o uso de conteúdo de escrita excepcional. À luz disso, também é vital entender que raramente as palavras são escritas e permanecem constantes por toda parte. Requer grandes níveis de planejamento, cooperação e trabalho em equipe para transformar essas palavras em uma história de sucesso para qualquer projeto de design específico. Você deve procurar forjar sua escrita em uma ferramenta que encapsule a missão e a visão de um projeto específico.

Em poucas palavras, você está destinado à grandeza se o design do seu projeto for capaz de casar com sua escrita. Todos eles devem parecer que vão juntos no final. Caso tenha alguma dúvida, certifique-se de revisar, editar e replanejar até conseguir um equilíbrio entre o design visual e a escrita do seu projeto.

Então, qual é a sua opinião sobre ter uma boa escrita e edição como parte integrante do design? Compartilhe conosco na seção de comentários .