14 etapas para criar a ilustração perfeita para sua marca
Publicados: 2020-01-14O branding é uma parte essencial de qualquer mix de marketing. Uma marca está criando uma identidade para sua gama de produtos. Ao dar a seus produtos um nome de marca e uma imagem de marca, você fornece certas características, definição, orientação e caminho para o crescimento do negócio. Representa o sentimento emocional que uma empresa deseja que o cliente sinta quando interage com seus produtos ou serviços. Anteriormente, a marca costumava estar relacionada apenas a uma aparência visual ou logotipos. No entanto, com o mercado progressivo, o branding se tornou muito mais do que isso. Existem muitos aspectos da marca, e um desses aspectos é como uma empresa pode criar a ilustração de marca perfeita para sua marca.
As ilustrações são algo que antes parecia ter valor estético e visual. Eles pareciam apenas um elemento que melhoraria a aparência de um produto. Embora ainda mantenham esse valor, eles também começaram a receber atenção como um elemento central da marca. Houve vários desenvolvimentos na Ilustração da Marca ao longo do ano, tanto em relevância quanto em processo.
Abaixo estão algumas considerações a serem lembradas, para Ilustrações de Marca 101- Criando a Ilustração perfeita para sua marca:
1. Conheça a marca:
Embora isso possa parecer óbvio, é a primeira e mais importante prática antes de iniciar a Ilustração da Marca. Se o designer não tiver certeza ou não souber o que a marca representa, ele não poderá criar uma ilustração de marca relevante que seja percebida pelo público ou tenha algum impacto. Quando se trata de entender a marca, os designers precisam ter uma abordagem mais holística, em vez de apenas entender sua identidade visual.
Qualquer marca vem com uma visão, uma missão, a promessa para os clientes e seu público-alvo. As boas práticas para resolver isso é não ser tímido e fazer perguntas relevantes ao seu cliente que o ajudariam a aprimorar seu conhecimento sobre as ilustrações necessárias. Além disso, ler sobre as tendências atuais, pesquisar na web também é um excelente método para fazer o mesmo.
2. Não apresse o projeto de Ilustração de Marca:
Se você está planejando entregar uma Ilustração de Marca que se destaque pela marca e esteja mais próxima de sua imagem e características de marca, você não pode comprometer o tempo gasto para o projeto. Encontrar dobras e atalhos reduziria significativamente a eficiência da ilustração da sua marca. Inicialmente, você precisa investir muito tempo referindo-se a várias imagens. Consulte o trabalho de outros ilustradores, fotos antigas e novas, livros infantis, formas de arte, revistas e até a natureza para se inspirar. Idealmente, é uma boa prática manter um registro de esboço de todas as inferências que você tirou de qualquer fonte de inspiração. Este esboço não precisa ser detalhado e intrínseco, ele ajudaria mais como material de referência posteriormente e, portanto, um esboço rápido neste ponto seria suficiente. Escolha a quantidade sobre a qualidade para esta etapa inicial.
3. Entenda o tipo e a finalidade da Ilustração da Marca:
Para entender melhor qual é o requisito do cliente, é fundamental entender a relevância e o contexto da Ilustração que ele precisa. Existem vários tipos de ilustrações e vários espaços onde as ilustrações podem ser utilizadas. Outras considerações importantes para uma ilustração de marca podem ser se eles precisam usar para impressão, embalagem ou em formatos maiores. Existe alguma restrição de dimensão que a Ilustração precisa se encaixar, e se a Ilustração precisa permanecer legível em tamanho super pequeno também.
Alguns dos diferentes tipos de ilustrações que você deve conhecer são a ilustração de xilogravura, ilustração de lápis, carvão, caneta e tinta e ilustração de água. Todas essas são técnicas tradicionais de ilustração. Além dessas, algumas das ilustrações de arte moderna são as ilustrações Freehand Digital e Vector Graphic.
4. Faça uma ilustração de marca distinta, mas flexível:
Qualquer ilustração que você fizer deve ter um estilo distinto que se torne sinônimo do estilo da marca. Isso o tornaria único. A Ilustração deve ser eficaz o suficiente para evocar emoções nos espectadores, tornando-a memorável. Qualquer imagem que o designer criasse seria empacotada com outros elementos de design, como texto, fotografia ou qualquer outro elemento de design. O desafio e a marca de um verdadeiro designer é que nenhum dos elementos se sobreponha ao outro e a mensagem que a marca quer transmitir continua sendo o herói de todo o projeto.
5. Crie um guia e uma lista de recursos que uma variedade de Ilustração de marca deve ter:
Criar uma variedade de ilustrações para uma marca pode ser um desafio. Quando um designer cria várias ilustrações para uma única marca, é muito importante observar que todos os designs precisam ser uniformizados e ter um senso de conexão de uma ilustração a outra. Manter essa sinergia entre as ilustrações pode ser um desafio.
Portanto, uma boa prática para superar essa dificuldade é fazer um conjunto de regras para o projeto em mãos. Essas regras podem ser as mais básicas ou atendidas explicitamente de acordo com a identidade visual da marca. Algumas dessas regras ou diretrizes que um designer pode usar são escolher apenas um estilo de coloração, ter formas recorrentes em todos os designs, escolher um estilo de perspectiva de desenho ou limitar a paleta de cores a uma ou duas cores.
6. Importância da cor na ilustração da marca:
As cores são um dos elementos visuais mais fortes para qualquer solução de branding. Os espectadores geralmente percebem primeiro o esquema de cores de qualquer marca, logotipo ou qualquer elemento antes de registrar outros elementos, como tipografia, logotipos, formas, ícones e muito mais. Os logotipos das principais marcas conseguiram associar uma cor à sua marca com sucesso ao longo dos anos. Se você pensar na Starbucks, você pode se lembrar do tom exato de verde usado no logotipo, da mesma forma que a paleta de cores vermelha e amarela do McDonalds. Portanto, a ilustração da marca precisa fazer o melhor uso dos esquemas de cores que a marca tem a oferecer. A Ilustração se beneficiaria significativamente se inferisse o esquema de cores do logotipo da marca, pois reforçaria os valores da marca.
7. Tente manter o formato vetorial:
Isso não é uma compulsão; também você não deve tentar forçar seus projetos em formato vetorial se não for necessário. No entanto, se o projeto de Ilustração de Marca se encaixa na visão e se os gráficos raster não contribuem significativamente, fique com o formato vetorial. A razão por trás disso é que a edição do formato vetorial é mais rápida. A imagem pode ser redimensionada facilmente, pois não há efeito de pixelização em uma imagem vetorial. As cores também são mais flexíveis e os espaços que esses arquivos ocupam são significativamente menores. Além disso, designers que não são os melhores em habilidades de desenho podem facilmente adicionar novos ativos à medida que o sistema continua a evoluir.
8. Crie um ambiente de ilustração de marca, se necessário:
Isso pode parecer um pouco extra, mas se você realmente deseja entregar uma ilustração de marca perfeitamente projetada para a marca em que está trabalhando, você só se beneficiará dessa prática. Muitas vezes, o resumo da ilustração da marca do cliente pode ser vago, ou a identidade da marca pode ser um pouco esparsa, o site também pode ser um pouco confuso. Esses desafios podem atuar como um obstáculo para a criação de um sistema de ilustração de marca significativo. Por isso, antes de iniciar o processo, o ideal é ousar e fazer mais perguntas à marca sobre o projeto. Isso não é pedir ideias, mas uma tentativa de entender melhor o projeto antes de começar a trabalhar nele.
Quaisquer que sejam as palavras, frases ou pensamentos, você acha essencial juntá-los grosseiramente e tentar criar um mundo onde todos esses elementos se complementem. Isso ajudaria você a visualizar a história da marca. Se esse processo for realizado de forma criteriosa e consistente, você poderá criar um grande número de ilustrações, todas eficientes para a imagem da marca.
9. Certifique-se de que um personagem não domine a marca:
Uma ilustração de personagem exagerada pode acidentalmente se tornar um mascote para a marca. Embora os mascotes não sejam prejudiciais, eles tendem a ofuscar outras partes do humor e da mensagem de uma marca. Por isso, age contraproducente e muitas vezes confuso. No entanto, isso não quer dizer que você não deva adicionar características aos seus personagens, apenas certifique-se de que as várias ilustrações de marca que você faz para o projeto tenham um senso de equilíbrio e trabalhem em unidade para aprimorar a marca e seu valor.
10. Decida o tom de voz da Ilustração da Marca:
O tom de voz precisa ser consistente em todos os esforços de branding para qualquer marca. As chances são de que a marca já tenha decidido o tom de voz, e isso também se reflete em todos os seus papéis de carta comerciais. Para esses casos, é ideal para aderir ao tom de voz da marca e ter sua essência também no processo de design da ilustração da marca. Especialmente casos em que a marca precisa colocar ênfase especial na personalidade de uma marca e aprimorar a experiência de contar histórias.
11. Faça uso de metáforas na ilustração da marca:
Metáforas são conhecidas por serem uma das figuras de linguagem em que uma palavra ou frase está associada e relacionada a um objeto ou ação que não é aplicável ou possível. Eles são especialmente um elemento significativo para usar na ilustração da marca. O objetivo principal de usar a ilustração da marca é simplificar as ideias complexas para um melhor entendimento da campanha. As metáforas também ajudariam o designer a ampliar as ideias. Além disso, relacione-os com um contexto que seja familiar e mais fácil de entender. Naturalmente, as pessoas entendem melhor o problema e podem relacioná-lo com situações que conhecem. Portanto, o núcleo da mensagem da marca deve ser mantido simples e limitado a um pensamento. Se o designer usar muitos ícones ou um fundo bagunçado, complicará demais a Ilustração. Portanto, use elementos mínimos, mas eficazes, na ilustração da marca.
12. Faça uso da Grade para a Ilustração da Marca:
Fazer uso do sistema de grade é uma boa prática para criar uma Ilustração de Marca. É uma regra ideal que ajuda a decidir o fluxo em todos os campos artísticos, seja fotografia ou ilustração. O sistema de grade permite que o designer tenha uma noção de controle e direção da Ilustração que está criando. Além disso, isso ajuda a criar um estilo de design moderno em suas ilustrações. As grades também permitem e ajudam o designer a remover qualquer imprecisão do design.
13. Considerações culturais e formas de monitoramento e complexidade:
Quando você ilustra para um negócio que está próximo de seus valores culturais, é essencial que você leve em consideração importantes considerações culturais. Suponha que você crie um design com formas ou cores excessivamente complexas. Isso pode ser ofensivo aos valores culturais da marca com a qual você está trabalhando, teria um impacto negativo na identidade da marca. Não apenas a marca não ganharia com essa atividade, mas também afetaria negativamente sua persona. Portanto, como ilustrador de marca, é sua responsabilidade garantir que você estude bem a cultura para saber quais formas e cores evitar em suas ilustrações de marca. Isso não apenas o salvaria de ir contra as normas culturais, mas também as entenderia melhor, e talvez usaria isso a seu favor, incluindo-as na Ilustração se agregar valor.
14. Não dependa de tendências:
Isto é muito importante. Quando você está lidando com uma ilustração de marca, eles estão procurando uma ilustração que seja relevante para o mercado para uma vida útil melhor do que a de uma tendência. As tendências vêm e vão rapidamente e sempre trazem incerteza. É importante ter referências das tendências atuais. No entanto, também é essencial que a ilustração da sua marca não seja totalmente dependente da tendência. Certifique-se de que o design tenha elementos atemporais ou minimalismo, pois o minimalismo tende a parecer e se sentir bem, independentemente das mudanças nas tendências de design. Portanto, embora as tendências sejam certas para se inspirar, você não deve depender delas para criar a ilustração da marca para o seu cliente.
Estas foram as 14 considerações importantes da Ilustração da Marca. Tenha isso em mente ao criar uma ilustração de marca para seu cliente ou sua marca. Certifique-se de que a ilustração da marca seja fiel à identidade da marca e seja um esforço para promover a marca, e não dominá-la.