Pyszna identyfikacja wizualna marek spożywczych

Opublikowany: 2020-09-02

„Ludzie jedzą oczami” to praktyczna zasada każdej strategii marketingowej, której celem jest reklamowanie i narzucanie towarów. Cokolwiek planujesz zrobić, spraw, aby wyglądało pysznie, a są szanse, że Twoi klienci się na to nabiorą. Jeśli chodzi o restauracje, kawiarnie, foodtrucki i innych przedstawicieli segmentu marek spożywczych, to on leży u podstaw wszystkiego.

Ta zasada kieruje różnymi tożsamościami wizualnymi. Dlatego z reguły wyglądają pysznie. Artyści wolą używać w scenach wielu obiektów – nie tylko po to, by stworzyć ogólny wizerunek marki czy stworzyć odpowiednią atmosferę, ale też podsycić apetyt i pociągnąć za wyzwalacze.

Oto kilka pysznych przykładów tej praktyki w pracy.

Zielony w górę

Oto typowy przykład nowoczesnej identyfikacji wizualnej marki spożywczej. W kompozycji znalazła się nie tylko gwiazda spektaklu (butelka), ale także wiele przedmiotów uzupełniających, takich jak ananas, pokrojone w plasterki marchewki, jabłko, a także kilka innych owoców i warzyw, które pasują jak ulał. Razem przynoszą do domu odpowiedni przekaz, a jednocześnie pobudzają apetyt, dyskretnie sprawiając, że chcemy go kupić.

Przykład z Green Up

Marka Mamut

Identyfikacja wizualna marki Mamut to kolejny typowy przykład tych czasów. Podobnie jak Green Up, łączy w sobie prawdziwe rodzaje jedzenia, które są rozsiane po całej scenie i przyprawy, które są niedbale, ale łaskawie posypane. Również promowane produkty zajmują należne im miejsce.

Kluczową cechą tego podejścia jest ciemne, ziarniste, kredowe tło, które nadaje całemu projektowi wyjątkowo wyrafinowany wygląd. Pod pewnymi względami wydaje się nawet brutalny i rustykalny, co czyni go idealnym partnerem dla marek, które skupiają się na potrawach ze smażonym mięsem, rybami, a nawet warzywami.

Przykład od marki Mamut

Petit Plaisir

Petit Plaisir wyraźnie kontrastuje z poprzednim przykładem. Jest czysty, schludny, lekki i niesamowicie dziewczęcy. W porównaniu z identyfikacją wizualną marki Mamut wydaje się wręcz anielska. Jednak właśnie to jest potrzebne, aby dotrzeć do grupy docelowej.

Zwróć uwagę, jak zespołowi kreatywnemu udało się wpleść w scenę nie tylko elementy związane ze słodyczami, ale także kosmetyczne elementy do makijażu. Butelka perfum i rozświetlający róż do policzków pasują tutaj, wzmacniając całą kobiecą atmosferę. Wszystko jest słodkie, ale nie przesłodzone. Zespół znalazł zdrową równowagę między produktami a towarzyszącymi im przedmiotami, tworząc niezwykły kawałek.

Przykład z Petit Plaisir

Noroshi

Zespół odpowiedzialny za identyfikację wizualną Noroshiego trzyma się tej samej ścieżki, ale z niewielką różnicą. Zamiast posługiwać się przedmiotami, które charakteryzują produkt, posługują się tradycyjną papeterią inkrustowaną elementami tożsamości marki. Możesz zobaczyć różne kombinacje: broszury z daniami, menu z daniami itp.

Zwróć uwagę na echo grafiki i naczynia. Między tymi dwoma istnieje krucha równowaga. W rezultacie ta wyjątkowa symbioza nadaje scenie nie tylko charakterystyczny wygląd, ale także mocne wrażenie. I oczywiście odpowiednia atmosfera.

Przykład z Noroshi

Ziarna kawy

Po prostu nie mogliśmy się powstrzymać od włączenia do naszej kolekcji identyfikacji wizualnej, która jest tworzona za pomocą fałszywych scen 3D. Tego typu podejście jest obecnie niezwykle popularne. Łączy w sobie piękno przedmiotów rzeczywistych i sztucznych, tworząc arcydzieło godne dzisiejszych krain.

Temat tego projektu z pewnością zaczerpnięty został z dżungli, bo wydaje się, że ta torebka ziaren kawy została tam znaleziona. Żywe opakowanie idealnie się wkomponowuje. Z pewnością czuje się jak w domu w tak malowniczym otoczeniu.

Takie podejście nadaje scenie subtelny, naturalny urok. Zwróć też uwagę, jak zespół umiejętnie wykorzystuje sztuczną stronę projektu. Nie ukrywają tego ani nie udają, że jest prawdziwe: czerpią z tego jak najwięcej, szczerze zdobywając publiczność.

Przykład z ziaren kawy

Gospodarstwo mleczne dynastii

Identyfikacja wizualna Gospodarstwa mleczarskiego Dynasty jest doskonałym przykładem rozwiązania typu „mniej znaczy więcej”. Jest subtelny, dopracowany i ekskluzywny. Mimo że w grę wchodzi wiele przedmiotów i produktów, wydaje się, że jest kompaktowy, a nawet minimalny.

Wspaniała jasna kolorystyka, naturalne materiały i przewiewne otoczenie łączą to wszystko. To proste, ale od razu do rzeczy. Tłum dostaje to, czego potrzebuje w przyjemny i smaczny sposób. To wystarczy dla każdego.

Przykład z gospodarstwa mlecznego Dynasty

Riceman

Jak wspomnieliśmy wcześniej, opakowanie się sprzedaje. A Riceman jest tego żywym dowodem. Tutaj opakowanie wykonuje cały ciężar. Jest tak genialny, że chcesz go od razu kupić i przywieźć do domu.

Nie oznacza to jednak, że należy zostawić wszystko tak, jak jest. Zespół Backbone Branding, który stoi za tym wyjątkowym rozwiązaniem, stworzył serię prostych, ale trafnych scen, które wykorzystują ludzką stronę pakietu na swoją korzyść.

Przykład z Riceman

Boon Bariq

Boon Bariq to kolejne dzieło sztuki stworzone przez Backbone Branding, którego nie mogliśmy pominąć. Podobnie jak w poprzednim przykładzie, tutaj opakowanie i prezentacja są eleganckie i przemyślane.

Zespół pokazuje nam, że nie wystarczy stworzyć gotowe opakowanie. Trzeba go umieścić w otoczeniu, gdzie odsłoni swój ukryty potencjał i wyczuje piękno pomysłu.

Przykład z Boon Bariq

Sal Y Fuego

Naszą kolekcję zakończymy Salem Y Fuego. Chodzi o to, że oldschoolowe sztuczki, podobnie jak stare nawyki, zawsze ciężko umierają. Czasami do stworzenia pysznej identyfikacji wizualnej, która natychmiast rozbudzi apetyt i zaimponuje odwiedzającym, wystarczy zbliżenie dużego, pysznego steku.

„Przynoś tylko mięso, nie przynoś warzyw” to droga do sukcesu. W końcu wszyscy nauczyliśmy się czegoś od Rona Swansona. Identyfikacja wizualna stworzona przez Firmoramę błyskawicznie przykuwa wzrok i sprawdza się w praktyce. Ten kawałek doskonale grillowanego mięsa to wszystko, czego potrzebujesz, aby zachęcić stałych bywalców do odwiedzenia lokalu i ugryzienia.

Przykład z Sal Y Fuego

Smaczny przysmak dla oczu

Tożsamości wizualne marek spożywczych to kolosalny, niemal ogromny obszar do eksploracji. Jest niesamowicie różnorodna i wieloaspektowa, będąc czystym źródłem inspiracji.

Tutaj można znaleźć sceny, które zostały zbudowane za pomocą oldschoolowych trików, które wciąż działają jak urok, lub nowoczesnych rozwiązań, które zaostrzają nasz apetyt dzięki nowoczesnym ekstrawagancjom. Choć branża spożywcza słynie z zaciętej rywalizacji, artystom udaje się w jakiś sposób zaskoczyć i stworzyć identyfikacje wizualne, które łatwo wyróżniają się na tle konkurencji.