Smashing Podcast Episode 30 z Chrisem Murphym: Co to jest projektowanie produktu?

W tym odcinku mówimy o projektowaniu produktu. Co to znaczy być właścicielem produktu i jak możesz nauczyć się wymaganych umiejętności? Aby się tego dowiedzieć, rozmawiałem z ekspertem Chrisem Murphym.

Pokaż notatki

• Chris na Twitterze
• Szkoła Projektowania
• Profil Chrisa Notist z jego prezentacjami

Cotygodniowa aktualizacja

• Porównanie async/await versus then/catch
  napisany przez Breta Camerona
• Testowanie aplikacji Vue za pomocą biblioteki testowej Vue
  napisany przez Kelvina Omereshone
• Zabawa w kodzie: usprawnij naukę poprzez zabawę
  napisany przez Jhey Tompkins
• Kopiuj dokumenty: spraw, aby Twoja mikrokopia była pełna i spójna oraz utrzymuj ją
  napisany przez Valerię Panina
• Zmienne reaktywne w GraphQL Apollo Client
  napisany przez Daniela Don

Transkrypcja

Drew McLellan: Jest projektantem, pisarzem i mówcą mieszkającym w Belfaście w Wielkiej Brytanii, jest nauczycielem i, jak wielu z nas, wciąż jest na własnej drodze edukacyjnej. Jako strateg projektowy pracował z dużymi i małymi firmami, napędzając innowacje, czerpiąc z ponad 25-letniego doświadczenia w pracy z takimi klientami, jak Adobe, Electronic Arts i BBC. Obecnie jest mentorem dla założycieli startupów, ze szczególnym uwzględnieniem firm zorientowanych na cel. Jego praca opiera się na jego własnym startupie, The School of Design, społeczności twórców, którzy projektują, budują i sprzedają produkty. Więc wiemy, że jest ekspertem w pomaganiu innym w nauce, ale czy wiesz, że kiedyś uczył go grać na lirze korbowej Dame Helen Mirren? Moi miażdżący przyjaciele, proszę powitajcie pana Chrisa Murphy'ego. Cześć Chris. Jak się masz?

Chris Murphy: Rozwalam.

Drew: Jak wspomniano we wstępie, jesteś przede wszystkim edukatorem, nauczycielem, a twoje skupienie i energia w tej chwili są wkładane w pomoc przedsiębiorcom skoncentrowanym na projektowaniu, aby byli wyposażeni w umiejętności, których potrzebują do budować produkty. Często słyszymy to zdanie, ale co to właściwie znaczy być skoncentrowanym na projektowaniu?

Chris: To naprawdę interesujące. Musiałem zrobić prezentację pod koniec programu Propel, w którym byłem od stycznia do czerwca. Jeśli cofnę się trochę i opowiem o Propelu, to jest to program dla startupowców, którego mentorem byłem dwa lata temu. Szczerze mówiąc, byłem bardzo podekscytowany byciem mentorem, a zespoły były świetne. Latem, zeszłego lata, wróciłem na to, co mają, sesję w godzinach pracy, a Ian, który był jednym z moich kolegów w programie, instynktownie… „Cóż, dlaczego tu jesteś?” Powiedziałem: „Ponieważ myślę, że w przyszłym roku zamierzam pojechać na Propel”, a oni na to: „Co?”, ponieważ ustawili mnie w kolejce, żebym o tym nauczał. Powiedziałem po prostu: „Słuchaj, w programie było tyle podekscytowania, a ja po prostu chciałem być jego częścią”. Poza tym czuję, że uczę od 20 lat i czas na zmiany.

Chris: Myślę też, że w tej chwili edukacja przechodzi tę masową przeobrażenia, częściowo z powodu COVID, a częściowo z powodu sprzeciwu wobec bardzo wysokich opłat na uniwersytetach. Inną rzeczą jest to, że za chwilę wrócę do twojego pytania, moja córka, myślę, że ma 21 lat i jest na trzecim roku w Glasgow School of Art i ma strasznie dużo długów studiować biżuterię. Myślę, że musi istnieć lepszy sposób nauczania projektowania w epoce łączności. Ale wracając do twojego pytania, firmy zajmujące się projektowaniem. Pod koniec mojej prezentacji pod koniec Propela, rozmawiałem o Apple i wiem, że Apple jest trochę zmęczonym przykładem. Ale była to wówczas pierwsza na świecie firma warta dwa miliardy dolarów i wszystko, co robią, skupia się na projektowaniu. Chodzi o to, że rozważany jest sprzęt, oprogramowanie, jak ostatnio widzieliśmy, układy scalone, wszystko jest rozważane pod kątem tego, jak to wszystko ze sobą współgra.

Chris: Jedną z debat, które ostatnio miałem w głowie, Drew, jest ten pomysł… Wczoraj rozmawiałem z kimś o projektowaniu produktu i mam przyjaciela, który jest na Propelu i jest projektantem produktu, jak w studiował fizyczne projektowanie produktów. Powiedziałem: „To naprawdę interesujące”, a on powiedział: „Myślę, że nazywasz tych ludzi niewłaściwą rzeczą”. Powiedziałem: „Ale”… Inna osoba na kursie, która jest projektantem produktu, ale jest kimś, kogo nazwalibyśmy projektantem produktu, kimś, kto tworzy cyfrowe rzeczy, więc w mojej głowie myślę: „Cóż, te pomysły te oddzielne dyscypliny są w dzisiejszych czasach trochę niedorzeczne”, ponieważ tak naprawdę nie można mieć produktu, fizycznego produktu, weźmy tutaj ten laptop, bez jakiegoś oprogramowania. Nie można połączyć oprogramowania i laptopa bez oddania go w nasze ręce, więc musimy iść do sklepu, żeby go kupić. To jest doświadczenie, które również zostało zaprojektowane.

Chris: Więc jeśli weźmiemy tylko ten komputer, którego używamy do nagrywania tej rozmowy, projektowanie jest zaangażowane na każdym etapie. Bierze udział w procesach stosowanych do frezowania aluminium, w które wchodzą wszystkie materiały. Jest zaangażowany w Big Sur, czyli działający na nim system operacyjny. Wiąże się to z pójściem do Apple Store, aby wymienić mój komputer pewnego dnia, i nie jest już podobny do Apple Store, ale został zaprojektowany jako doświadczenie zaprojektowane dla COVID. Tak więc wszystko jest zaprojektowane, wszystko, albo wydaje mi się, że bardziej sprawiedliwym sposobem jest to, że wszystko można zaprojektować, ale niekoniecznie wszystko jest zaprojektowane. Myślę, że to właśnie mnie interesuje. Design może poruszyć wiele rzeczy.

Drew: A więc bycie skoncentrowanym na projektowaniu oznaczałoby upewnienie się, że zaprojektujesz każdy najmniejszy fragment procesu, który możesz, lub troszczysz się o zaprojektowanie większej liczby części procesu niż firma, która nie jest tak skoncentrowana na projektowaniu?

Chris: Tak, uwielbiam to. Uwielbiam ten pomysł, aby projektować więcej, ponieważ jeśli cofniemy się i spojrzymy na cały proces… I myślę, że projektanci są w tym całkiem dobrzy. Projektanci są całkiem dobrzy we wchodzeniu w biznes i być może zostaliśmy poproszeni o rozwiązanie tego problemu tutaj. Nie wiem o innych ludziach, ale sposób, w jaki to robię, kiedy pracuję jako konsultant, polega na tym, że zwykle wchodzę i jestem proszony o przyjrzenie się temu problemowi, problemowi X, i ja' spędzę kilka dni patrząc na to, a potem wrócę i powiem: „Słuchaj, mogę całkowicie pomóc ci w rozwiązaniu problemu X i rozwiążemy go, ale naprawdę uważam, że jest to bardziej palący problem tutaj. Przyjrzyjmy się temu. Ponieważ jestem okropny w biznesie, zwykle mówię rzeczy typu: „Zrobię to za darmo, a potem pomogę ci rozwiązać ten problem tutaj”, ponieważ naprawdę interesują mnie wszystkie części tego doświadczenie.

Chris: Wiele firm po prostu tak naprawdę nie patrzy na… Mogą to być firmy zajmujące się projektowaniem, ale być może nie zastanawiały się, jak, weźmy przykład, pakują swoje produkty i wysyłają je. Dla mnie, kiedy patrzę na to jak na doświadczenie… Ponieważ jedną z rzeczy, które robimy w The School of Design, są narzędzia projektowe, czyli w zasadzie te szkicowniki, których mam tysiące, tysiące siedzących tuż obok tutaj te opaski, które je otaczają, w które wkładasz długopisy, i system, którego używam, aby wszystko uporządkować w moich szkicownikach. Sprzedajemy to wszystko, ale nie tylko wkładam te szkicowniki do pudełka. Wkładam je z mnóstwem drobiazgów, takich jak odznaki i naklejki, małe notatki i tego typu rzeczy, ponieważ kiedy to dotrze do czyjegoś domu, chcę, żeby to otworzyli i mieli doświadczenie. Nie chcę, żeby po prostu to otworzyli i mieli trzy szkicowniki. Chcę, żeby myśleli: „Wow, to miłe doświadczenie”, ponieważ myślę, że to nawiąże głębszy związek z tą osobą. Nie chcę używać słowa klient. Myślę, że wolę użyć słowa przyjaciel, który zapłacił mi za coś.

Drew: Wspomniałeś o Apple i pomimo tego, że jesteś, jak mówisz, nieco zmęczonym przykładem, nadal uważam, że są doskonałym przykładem. Myślę, że nie ma znaczenia, że ​​ludzie wspominali o nich wcześniej, ponieważ są świetnym przykładem. Czy są jakieś kanoniczne przykłady w bardziej cyfrowej przestrzeni firm, które robią to szczególnie dobrze, to podejście skoncentrowane na projektowaniu?

Chris: Słuchaj, nie chcę używać kolejnego oklepanego przykładu, ale myślę, że GOV.UK wykonuje niesamowitą robotę. Nie sądzę, że są firmą, ale myślę, że to, co GOV.UK zrobiło za pośrednictwem cyfrowego biura rządu, czy jak to się nazywa, i myśli o procesach rządowych oraz o tym, jak ludzie uzyskują dostęp do usług. wpływ na wiele innych firm. Jeśli więc spojrzymy na… The Co-op to dobry przykład firmy. Mój przyjaciel, Charles Burdett, który stworzył Taktykę warsztatową… Nie wiem, czy znasz Taktykę warsztatową. To są naprawdę, naprawdę świetne karty, taktyki warsztatowe. Myślę, że to workshoptactics.com. Jeśli chcesz prowadzić warsztaty, są do tego genialne. Ale Charles pracował kiedyś dla Co-op i był konsultantem… Myślę, że teraz pracuje tam jako konsultant, a oni są bardzo dobrzy w projektowaniu wszystkich różnych aspektów działalności, w tym, jak sądzę, wizualizacji jak możemy robić zakupy w przyszłości.

Chris: Jeśli chcesz wejść do spółdzielni, mam spółdzielnię na dole ulicy, a jeśli chcę dzisiaj wejść do spółdzielni, to, co lubię robić z powodu COVID, to spacerować z mój telefon i skanuję rzeczy, gdy wkładam je prosto do torby, a potem po prostu wychodzę ze sklepu. Nieszczególnie chcę z nikim rozmawiać, ponieważ zwykle słucham podcastu. Mam na myśli, że rozmawiam z wieloma ludźmi w Co-op, jakby była Anna i kilka osób, które są moimi przyjaciółmi w tym sensie, że to mój lokalny sklep. Ale zawsze jest personel, którego nie znam, a w te dni chcę po prostu wejść i wyjść tak szybko, jak to możliwe. Jeśli dodamy do tego COVID jako potencjalny problem zagrażający życiu, naprawdę chcę się tam dostać i wydostać się tak szybko, jak to możliwe, z minimalnym zamieszaniem i minimalnym kontaktem z innymi ludźmi. To obecne doświadczenie prowadzi nas do wąskiego gardła, które jest punktem kontrolnym, a nie punktem kontrolnym, co brzmi bardzo w Irlandii Północnej-

Drew: Kasa.

Chris: … kasa, kasa, dziękuję, a to jest wąskie gardło. Nawet z rzeczami na podłodze, które mówią: „Zachowaj odległość dwóch metrów”, i tak dalej, ludzie nigdy… Są tak zajęci, że tak naprawdę nigdy nie zauważają tych małych znaków na ziemi. Ten proces można by przeprojektować w znacznie lepszy sposób. Myślę, że jest tam zakres i potencjał, aby pomyśleć o tym, jak projekt wpływa na wszystko.

Drew: Myśląc w kategoriach indywidualnych firm założycieli, przedsiębiorczych firm, czy wynika z tego, że jeśli dana osoba jest skupiona na projektowaniu, produkt, który wytwarza, będzie właśnie taki? Czy produkt rzeczywiście jest przedłużeniem osoby, która go zaprojektowała?

Chris: Myślę, że to naprawdę dobre pytanie, Drew i myślę, że odpowiedź na nie zależy. Myślę, że to zależy od tej osoby i od skali firmy. Jeśli przyjrzysz się Hiut Denim i często używam Hiut w moim nauczaniu, to jest to naprawdę dobry przykład firmy, która robi jedną rzecz dobrze, a jest to ich rodzaj dżinsów z paskiem. Myślę, że jeśli spojrzysz na poprzednie Davida… Davida i Claire, ponieważ są spółką partnerską. Jeśli spojrzysz na poprzednią firmę Davida Hieatta i Clare Hieatt, czyli Howies, ta firma rozrosła się tak bardzo, że było w nią zaangażowanych tak wielu ludzi. Gdy skala zaczyna się wkradać, bardzo trudno jest mieć oko na wszystkie małe punkty styku, które mają znaczenie na ścieżce klienta. Myślę, że to naprawdę wymowne, kiedy opuścili Howies, bo Howies został kupiony przez… To skomplikowane. Przeczytaj to w Internecie. Ale to był Timberland, a Timberland został kupiony, i cała ta historia.

Chris: Myślę, że to naprawdę interesujące, że teraz skupiają się na dżinsach. Otóż ​​to. Opowiadają niesamowicie dobrą historię o dżinsach. Oni również pakują wszystko naprawdę, bardzo dobrze, a dżinsy są jak pojazd do opowiadania historii. Poza tym dżinsy są… I myślę, że to, Drew, stanie się ważniejsze, gdy wyjdziemy na drugi koniec COVID, z którego mam nadzieję wyjdziemy na drugim końcu. Każdy, kto robi te dżinsy, otrzymuje odpowiednią pensję. Jednym z problemów, które mam w tej chwili, kiedy patrzę na świat, jest to, że nie każdemu płaci się odpowiednią pensję i wydaje mi się, że to trochę dotyczy, jako kogoś… Słuchaj, mam 51 lat, mój syn ma 25, 24 lata, 25, coś takiego. To jest straszne. Powinienem o tym wszystkim wiedzieć. Jest fotografem ślubnym. Fotograf ślubny zajmuje się od roku i trochę. Jego interes jest całkowicie zdziesiątkowany, ponieważ nikt tak naprawdę nie bierze ślubu w tej chwili, bo to po prostu trudne. Nie ma pensji, ponieważ nie miał wystarczającej liczby samozatrudnionych książek, aby otrzymać wsparcie.

Chris: On wpadł przez pęknięcia i jest wielu innych ludzi, którzy przez te pęknięcia wpadli. Twierdzę, że jest to problem projektowy, że musimy patrzeć na to jak na problem projektowy. Ale jeśli przyjrzę się także szerszemu problemowi COVID i rządu i wszystkim tym wszystkim bez wdawania się w politykę, przeczytałem wczoraj artykuł w Guardianie o sąsiedzie Matta Hancocka i każdym, kto słucha, kto nie jest z Wielkiej Brytanii, Matt Hancock jest Sekretarz Zdrowia. Jego sąsiad, który prowadził firmę, pisał do niego SMS-y z prośbą o poradę na temat: „Jak mogę dostarczać produkty związane z COVIDem?” Wokół chumokracji, jak nazywają to gazety, jest strasznie dużo pomruków, przyjaciół przyjaciół ministrów rządu, którzy wydają się zdobywać pracę, ponieważ znają właściwych ludzi.

Chris: Wyczuwam, że przejdziemy na drugi koniec tego i zobaczymy to… Ludzie to widzą i myślą: „Dokąd idą te pieniądze i czy ludzie są odpowiednio opłacani? Jaka jest cena tej jednofuntowej koszulki ze sklepu X?” Nie chcę wymieniać żadnych marek. Ale za wszystko trzeba zapłacić, a za wszystko, co zostało zrobione, trzeba zapłacić ludziom, żeby to zrobić. Myślę, że ludzie coraz bardziej interesują się uczciwymi zarobkami.

Drew: Jedną z rzeczy, o których wspomniałeś, były punkty styczności projektowania, które przez punkt styczności projektowania oznaczają wszystko, w którym klient, jeśli możemy użyć tego terminu, wchodzi w kontakt z twoim produktem lub firmą? Czy to właśnie jest punkt styku?

Chris: Tak, w tym roku zatrudniłem studenta stażu, co jest naprawdę niezwykłe, ponieważ uczę w Belfast School of Art od 20 lat i nie sądzę, żeby ktoś z personelu kiedykolwiek zatrudnił studenta, który wyjeżdża na staż rok. Ale poniekąd wiedziałem, że wyjeżdżam, chociaż nikt inny tego nie zrobił, więc wynająłem studenta stażu, aby mi pomógł. Myślę, że ostatni diagram, który dla mnie narysowała, był punktami styku, ponieważ ciągle rozmawiam z ludźmi, którzy mówią: „Co to jest?” Nigdy wcześniej nie słyszeli tego terminu. W pewnym sensie właśnie o to chodzi w Szkole Projektowania. Zasadniczo uczy cię wszystkiego, czego nikt cię nie nauczył w szkole artystycznej. Więc tak, chodzi o budowanie produktów, ale także o uzupełnienie braków w wiedzy.

Chris: Ale punkty styku są wszystkim. Pochodzą z tego, jak odbierasz telefon, co coraz częściej nie jest czymś, co robimy, może to być ton głosu twojego e-maila lub ton głosu twoich wiadomości w mediach społecznościowych lub jak piszesz posty na blogu. Jest tak wiele różnych sposobów nawiązywania kontaktu z ludźmi i wszystkie te sposoby muszą być zaprojektowane.

Drew: A więc takie rzeczy jak mikrokopia i cała komunikacja, ton głosu,…

Krzysztof: 100%. Jedną z rzeczy, nad którymi pracowała dla mnie Jasmine, moja uczennica praktyk, jest system ilustracyjny dla Szkoły Projektowania, dzięki czemu kiedy kończy ze mną praktykę, co w tej chwili wygląda jak około Kiedyś w grudniu, ale kiedy zaczynam Szkołę Projektowania właściwie od pierwszego stycznia, mam wszystko, aby mieć estetykę wizualną, która jest brana pod uwagę. Jeśli przypomnisz sobie niektóre artykuły, które napisałem dla Smashing Magazine na temat projektowania UX, zawsze projektowałem te ilustracje do tych artykułów z miażdżącą czerwienią i zawsze myślałem: „Cóż, są one częścią seria dla Smashing Magazine.” Zrobiłem kilka rzeczy dla Smashing w Adobe i myślę: „Cóż, powinniśmy spróbować zrobić te ilustracje pod marką”, z braku lepszego słowa, ponieważ tam właśnie się skończą, prawda?

Chris: Co było dla mnie interesujące, to, że jeśli cofniemy się myślami do tych artykułów, Adobe opublikował je na blogu Adobe i mogłem od razu powiedzieć, że były Smashing, ponieważ miały ten kolor i można było zobaczyć, patrząc w dół strony, niektóre były przeze mnie, a niektóre przez innych ludzi, ale można było zobaczyć: „Och, to było ze Smashing Magazine”. Byłem podekscytowany… Jestem tak stronniczy, ponieważ uważam, że Smashing Magazine wykonuje niesamowitą robotę.

Drew: Bardzo dziękuję. Tak, często słyszysz, jak ludzie mówią o biznesie przedsiębiorczym, mówiąc: „Och, wszystko zaczyna się od pomysłu”. Osobiście nie jestem pewien, czy to prawda. Myślę, że produkty, które naprawdę to robią i odnoszą sukcesy, często zaczynają się od problemu.

Chris: Tak, wiedziałem, że to powiesz. Tak.

Drew: Albo ograniczenie lub ograniczenie. Zawsze zaczyna się od walki i prawdopodobnie tak też się dzieje. Zgadzasz się z tym?

Chris: Tak, tak. Myślę, że większość produktów… to znaczy, jeśli myślimy o produktach, to prawdopodobnie należą one do dwóch kategorii. Jednym z nich jest rozwiązywanie problemów, jakbym miał problem i, och, spójrz, mam ten problem i wydaje się, że nikt go nie rozwiązuje w szczególnie zachwycający sposób. Być może ktoś rozwiązuje ten problem, ale może nie w sposób zachwycający, dzięki czemu możemy wnieść radość na imprezę i sprawić radość przy stole. Myślę, że powinniśmy pomyśleć o tej kropki we wszystkim. Jedną z kategorii jest to, że mam problem. Ale myślę, że inna kategoria to po prostu rozkosz. Kupujemy wiele rzeczy tylko dlatego, że wnoszą radość do naszego życia. Myślę, że każdy prawdopodobnie ma coś, co kupił, że mógłby dostać tańszą wersję tej rzeczy, ale kupili tę rzecz, ponieważ przynosi produkt.

Chris: Mam za sobą przykład, którym jest ten but. Mam te buty w dwóch rozmiarach. Niestety dla osób, które słuchają tego podcastu, nie widać buta. To buty Camper. Wszystkie moje buty to buty Camper. Zakochałam się w Camperze kilka lat temu. To naprawdę dobra historia. Myślę, że Portugalia jest firmą. Kupuję tylko buty Pelotas, które mają piłki na stopach i na podeszwach, a za nimi stoi historia, a także inspirowana piłką nożną. To jest Camper Kvadrat. Nie wiem, jak wymawiasz Kvadrat. To jak KVADRAAT czy coś w tym stylu, a to firma tekstylna. Kupiłem to w rozmiarze 10, ponieważ to mój zwykły rozmiar, a także mam go w rozmiarze 11, ponieważ jest to taki sztywny materiał, jest naprawdę ciasny. Więc musiałem kupić inny, więc to jest trochę jak ozdoba siedząca na tej biblioteczce za mną.

Chris: Teraz mógłbym kupić te buty Camper i myślę, że prawdopodobnie kosztują mnie około 90 funtów lub coś takiego. Teraz nie muszę kupować tych butów za 90 funtów. Prawdopodobnie mógłbym pójść i kupić przyzwoitą parę butów za 20 funtów. Ale po prostu wnoszą do mojego życia odrobinę radości. Kiedy zakładam buty, są jasnoniebieskie, a ludzie zwykle mówią: „Hej, skąd masz buty?” Więc są początkiem rozmowy. To nie tylko but. A więc to kolejna połowa. Myślę, że jeśli pomyślimy o tych produktach jako należących do tych dwóch kategorii: rozwiązywania problemów i przynoszenia rozkoszy, najlepiej byłoby, gdyby było to połączenie tych dwóch, chcemy rozwiązywać problemy i przynosić rozkosz. Ale powiedziałbym, że prawdopodobnie 70% rozwiązuje problemy, a około 30% to nie inny powód niż radość.

Drew: Wspomniałeś historię produktu. Jak ważne jest posiadanie pewnego rodzaju historii pochodzenia za swoimi produktami?

Chris: Myślę, że to naprawdę ważne. Myślę, że ludzie są teraz spragnieni historii. Myślę, że jeśli cofniemy się myślami do zbyt długiego fragmentu, w którym krytykowałem rząd, który mógłbyś zechcieć zredagować, myślę, że historie są ważne. Mam całą talię, również na Notist, która nazywa się Product Storytelling, i przedstawia historię stojącą za Hiut Denim, ale także przygląda się historii stojącej za Notatkami terenowymi, które są gdzieś za mną na tej biblioteczce. Notatki terenowe są tego naprawdę dobrym przykładem. Jeśli wejdziesz na stronę Field Notes i klikniesz na dowolny z wydrukowanych produktów, podadzą ci one szalone szczegóły, takie jak „Dzięki tym trzem ludziom, którzy wymyślili zszywki” i „Ta konkretna prasa drukarska nazywa się taką i to i to i to” oraz “Jest wydrukowany przy użyciu tych atramentów Pantone Hoya” oraz “Papier to to, tamto i następna rzecz”. Jeśli wydajesz 9,95 dolara na trzy małe notebooki, historia jest dość ważna, ponieważ prawdopodobnie mógłbyś po prostu wskoczyć do lokalnego sklepu papierniczego i kupić znacznie tańszy zestaw notebooków.

Chris: Ale tak naprawdę nie kupujesz zeszytów, kupujesz tam historię. Myślę, że Notatki terenowe są naprawdę dobrym tego przykładem, ponieważ wzięli coś, co z łatwością może być towarem i może to być coś, co można kupić w oparciu o cenę, a oni zmienili to w coś, co jest historią i że kupujesz nie tylko dlatego, że służy to celowi, warto schować do kieszeni i robić notatki. Po prostu to coś, co wywołuje uśmiech na twojej twarzy. Na jednym końcu spektrum mają standardowe notatki z brązowego pola, które są rodzajem końca towaru, a nawet one nie są tak naprawdę towarem. Potem, z drugiej strony, mają swoje wydania, w których próbują różnych wykończeń druku i być może wstawiają mapy.

Chris: Wpływa na to ogromna ilość notatek terenowych, szkicowników narzędzi dla projektantów, nad którymi pracujemy dla The School of Design, ponieważ Andy McMillan, znany z Build Conference i XOXO, jest osobą, która wydrukowała to wszystko szkicowniki. Kiedy przeprowadził się do Portland, kupiłem je od niego, albo kupiłem kilka z nich, ponieważ dzieliliśmy budynek, a on był piętro niżej, a moje studio było nad nim. Kupiłem od niego pudełko i zacząłem korzystać ze szkicowników i zawsze odkładałem moje… robiłem je w określony sposób. Umieściłem pocztówkę na okładce, żebym wiedział, że to obecny szkicownik, a potem mam spis treści na wewnętrznej stronie i tak dalej i tak dalej.

Chris: Kiedy je sprzedawał, miał sklep o nazwie Draft Tools lub Draft Supply. To był Draft Supply Co. Możesz to zobaczyć na Wayback Machine. Powiedział, że szkicowniki nie powinny być celebrowane. Powinny być po prostu tanie. To idee, które należy celebrować. Zgadzam się z nim, ale ostatnio napisałem coś, w czym powiedziałem: „Ale dlaczego szkicowniki nie mogą być również celebrowane?” Kiedy je wydrukował… Chciałbym ci pokazać, Drew. Wszędzie są ich dosłownie pudełka. Zostały wydrukowane przez firmę o nazwie Oddi, ODDI i pamiętam, jak Andy powiedział mi, że wydrukował je Oddi, a ja na to: „Dlaczego wydrukowałeś je Oddi? Drukują książki i prawdopodobnie są drogim miejscem na zrobienie zeszytów”. Ale jeśli chodzi o mnie, spojrzałem na papier, druk i oprawę, i po prostu jest tam historia, a Notatki terenowe wykonały naprawdę dobrą robotę, opowiadając tę ​​historię, i w konsekwencji odniosły duży sukces.

Drew: A więc chodzi o tworzenie emocjonalnej więzi z klientem na dowolnym poziomie?

Krzysztof: 100%. I to jest jedna z rzeczy, jedna z wielu rzeczy, które staram się omówić w Szkole Projektowania. Po prostu spisuję to gorączkowo w ruchu. Ponieważ wiele zakupów, których dokonujemy dzisiaj, jest napędzanych emocjami, a niekoniecznie racjonalnymi decyzjami. Kiedy wyszedł komputer M1, och, dwa tygodnie temu, wracając do mojego syna fotografa, pracuje na bardzo starym komputerze ze zwisającym ekranem, a ja mam zapasowego, staromodnego MacBooka Pro, ja powiedział do niego: „Ok, możesz to wziąć, a to znacznie poprawi twoje życie”. Ale jednocześnie pomyślałem: „Ale może powinieneś dostać to M1”, ponieważ całkowicie uwiodły mnie wizualizacje, narracja, chip, pamięć i tego typu rzeczy. Po około 10 minutach rozmowy z nim o tym pomyślałem: „Może powinieneś dostać ten komputer, który mam, a ja powinienem dostać ten M1”.

Chris: Potem, gdy już następnego dnia racjonalnie o tym pomyślałem, pomyślałem: „Nie potrzebuję komputera M1. Nie ma w tym nic złego. Kupiłem to w zeszłym roku.” Ale to naprawdę dobry przykład na to, jak emocje stają się lepsze. Myślisz sobie „Och” i dajesz się ponieść emocjom. Jestem pewien, że wszyscy byliśmy w sklepie, w którym coś kupiliśmy i tak naprawdę tego nie potrzebowaliśmy, ale kupiliśmy to na kartę kredytową, a potem może, gdy przychodzi rachunek z karty kredytowej, myślimy, „Dlaczego kupiłem ten X?” To dobry przykład emocji, a nie racjonalnego myślenia. Myślę, że wiele z tego nie jest nauczane w szkole projektowania. Naprawdę zmagam się z tym, czym jest Szkoła Projektowania, ale zdecydowanie jest to, prawda? To psychologia, punkty styku, podróże klientów, reakcje emocjonalne kontra racjonalne, to modele mentalne. To wszystkie rzeczy, o których nikt ci tak naprawdę nie wspomniał, gdy byłeś w szkole artystycznej, ale naprawdę musisz wiedzieć, aby teraz pracować jako projektant.

Drew: Myślę, że posiadanie tego rodzaju historii za produktem to coś, co Apple robi szczególnie dobrze. Myślę, że robią to tak konsekwentnie i robią to od tak dawna, że ​​być może ludzie nawet tego nie zauważają, ale wszyscy tego słuchają. Mogą powiedzieć, jak wspomniałeś wcześniej: „Ten nowy produkt został wyfrezowany z jednego kawałka aluminium” i opowiadają tę historię. Z praktycznego punktu widzenia nie obchodzi nas, jak został wyprodukowany. Mogą używać dowolnego procesu produkcyjnego, który najlepiej sprawdza się w przypadku produktu końcowego. Ale oni ci to sprzedają w ten sposób, to jest troska, która została w to włożona, to jest proces, przeprowadziliśmy te badania, odkryliśmy, że to był… Potem widzisz unboxing na YouTube i recenzje, a oni są wszyscy: „Ach, czy wiesz, że to zostało wyfrezowane z jednego kawałka aluminium?” Te historie naprawdę zapadają w pamięć i dają ludziom większe przywiązanie do produktu, niż gdyby był tylko narzędziem użytkowym.

Krzysztof: 100%. Ponieważ opuszczam Belfast School of Art, w tej chwili przynoszę do domu pudła i pudła z rzeczami. Jedno z moich pudeł, chyba nie jest tutaj, myślę, że może nadal być na uniwersytecie, nazywa się doświadczenie i jest to kartonowe pudło pełne rzeczy związanych z tym całym tematem. Jest wiele rzeczy od Howies, w tym pudełko herbaty Clipper, które dołączono do zakupionej przeze mnie torebki. Pomyślałem: „Dlaczego wkładasz tę herbatę”, a oni powiedzieli: „Zawsze wkładamy pudełko herbaty Clipper do wszystkiego, co kupujesz”. Pomyślałem: „Dobra, dobrze”, fascynująco dla mnie.

Chris: Ale jedną z innych rzeczy, których już nie mam, jako wykładowca robiłem około 10-15 lat temu, kiedy miałem w jednej ręce pudełko z komputerem Apple, a w drugiej pudełko z komputerem Dell. Pudełko Dell było brązowym kartonowym pudełkiem z sitodrukiem, dość użytkowym i niezbyt ekscytującym. Pudełko Macintosha było dokładnie odwrotnie. Moja historia ze studentami zawsze była taka: „Jeśli właśnie kupiłeś komputer, który ważył 1500 funtów, to doświadczenie z rozpakowywaniem tutaj mówi ci na każdym kroku, w jaki sposób dokonałeś właściwego wyboru. Z drugiej strony pudełko Dell tak naprawdę nic nie robiło. To było po prostu przenoszenie go z punktu A do punktu B bez zadrapań”. Myślę, że to naprawdę stracona szansa.

Chris: Opakowanie to coś, co często jest pomijane, a właściwie, jeśli spojrzysz na… Jest kilka świetnych książek o japońskich opakowaniach, z których wszyscy moglibyśmy się uczyć w kulturze zachodniej. Istnieje naprawdę dobra książka zatytułowana Jak zawijać pięć jajek i jest inna książka zatytułowana Jak zawinąć pięć kolejnych jajek. Obaj opowiadają o japońskiej obsesji na punkcie pakowania. Biorą przedmiot i owijają go w chusteczkę, co jest rozważane, a następnie wkładają to do torby, co jest rozważane. Potem może to zawijają i sklejają razem, co jest brane pod uwagę, a potem wkładają to w coś innego. Każdy krok przypomina proces nakładania warstw, który sprawia, że ​​czujesz się niesamowicie, a wszystko, co odpakowujesz, to jajko. To niesamowite.

Drew: Czy komunikowanie się ze wszystkimi tego rodzaju szczegółami i myślenie o tych wszystkich małych punktach styku… Oczywiście działa to dla dużych firm, megakorporacji, takich jak Apple, które mają na to dużo pieniędzy. Czy może działać również w bardzo małych firmach? Wspomniałeś o Hiut Denim. To tylko mała firma, prawda?

Chris: Uwielbiam sposób, w jaki powiedziałeś megakorporacja, ponieważ wydaje mi się, że jest to film z przyszłości, a oni prawdopodobnie również kolonizują planety. Tak, myślę, że działa to prawie lepiej w przypadku mniejszych firm. Twierdzę, że jeśli jesteś mniejszą firmą, masz realną przewagę. Powiedzmy, że jestem megakorporacją i wysyłam swoje rzeczy. Bardzo trudno jest mi jako prezesowi megakorporacji napisać odręcznie notatkę dla każdego klienta, ponieważ firma jest po prostu za duża. A jeśli napiszę notatkę, a potem spróbuję ją podpisać, cóż, może moglibyśmy ją trochę przeskalować, prawda? Ale potem robisz notatkę, a potem faktycznie drukujesz podpis. Nie jest już podpisany. Wtedy ludzie tacy jak ja, którzy są cyniczni, idą w ten sposób, podnoszą to do światła i mówią: „Och, to nie jest podpisane”. W rzeczywistości ma to teraz odwrotny skutek, ponieważ wygląda na to, że jest osobiste, ale na pewno nie jest osobiste. Większość firm nie myśli o tego typu rzeczach, ale nie mogę być osamotniony w takim odczuciu.

Chris: Ale z drugiej strony, jeśli jestem małą firmą i otworzę paczkę, kto jest tego dobrym przykładem? Książki kontrdrukowane. Nie wchodź na stronę, myślę, że to counter-print.co.uk. Tylko nie wchodź na tę stronę. Wydasz fortunę na książki. Ale Richard Baird, który publikuje Logo Archive, który jest fantastycznym małym zinem, każdy numer Logo Archive, który otrzymałem z Counter-Print Books, zawiera małą wiadomość od… Myślę, że ma na imię Celine i zawsze mówi: „Ciesz się swoją zin, Christopher”, a ona mówi dziękuję. Mówię po prostu: „Wow, jestem taki podekscytowany”. Niedawno zrobiłem mu zdjęcie, które napiszę na Twitterze, kiedy to wyjdzie. Mam wszystkie notatki z podziękowaniami.

Chris: Uczyłem grupę rzemieślników jakieś dwa lub trzy miesiące temu, a jeden z innych rzemieślników na telefon, ponieważ uczyłem i wszyscy byli wyciszeni, widziałem, że się zmoczyła ze śmiechu. Pomyślałem: „Dlaczego… Czy coś zrobiłem?” Zastanawiam się: „Czy jest coś za mną?” Powiedziałem do niej: „Angelo, dlaczego się śmiejesz?” Powiedziała: „Ja też mam te wszystkie notatki”. Po prostu powiedziałem: „O mój Boże”. Pomyślałem, że może byłem jedyną osobą, która je trzymała. But I said to her, “It would feel like sacrilege if someone's written you this little note to just crumple it up and throw it in the bin,” because it feels like that connection has been made with you across time and space. You can do that as a small business. You have advantages as a small business that big businesses don't.

Drew: It's almost like giving it a sense of provenance, isn't it, like if you went to a local restaurant that has its own kitchen garden and grows its veg and sources its meat from local farms? It's giving that feel of connection.

Chris: I wish I could show you. I'm opening up noti.st.mrmurphy and I'm going to go and find Paint a Product Picture. And Notist is so nice, so slide nine from Paint a Product Picture, which I'll give to you and you can maybe put in the show notes, is a screenshot of the Apple Dictionary of the word provenance, “The place of origin or earliest known history of something, the beginning of something's existence, something's origin.” In my notes beside the slides in the slide view, the tall slide view, which is fantastic, “In an era of cheaply manufactured goods, customers are eager to know the provenance of your product.” That's a good example of the differentiation you can have as a small business versus a large business.

Chris: The bigger a business gets, the more people there are in the business, the more there are people in middle layers of management who come along and say, “That thing that we've had made by this seamstress in Cardigan Bay, I think” … If we come back to Hiut Denim, they call those people grandmasters. To you and me, they're … I don't think you'd call them tailors because tailor to me evokes a Savile Row kind of image, like a suit that's tailored to you. What they probably are are seamstresses or people with a sewing machine, and Hiut Denim call them grandmasters. But the bigger the company gets, the more this middle layer of management starts to say things like, “Look, we're paying all these people in Wales 10 pound an hour basically to stitch up these jeans. What if we got those made in Bangladesh or somewhere cheaper, where the cost is less expensive and the cost of living is less expensive and there perhaps are less factory condition checks, et cetera? We could save a ton of money, and we could make more profit.”

Chris: That's the slippery slope, and when that happens, the provenance suddenly disappears. People care about that kind of thing now. I think coming out the other end of COVID, I think people will remember … There were certain companies when COVID started, I remember in the UK, that were … If you were an essential business selling food, you could stay open, but if you weren't an essential business, you had to close. There were certain companies like Sports Direct who were saying, “We are an essential business.” There was a backlash in the public saying, “In what way?” It was kind of like, “Because people need to do sports while this is all happening.” I think that those kinds of things, people have long memories.

Drew: As a product owner, how important is it to rigidly stick to that vision that you had when you started things up? I think of companies like Basecamp, which was formerly 37signals, and founder Jason Fried there as always marching to the beat of his own drum in terms of what the product should and shouldn't be. That's quite often in the face of customers who are saying, “We will pay extra if we can have these features,” and the answer has always been, “No, that's not what we're about.” Is that a key to success, or is that just one path that someone might choose?

Chris: It's a bit of both, I think. All my answers are always it depends. I think here's a good example which is closer to home. Over the years, I've asked you to make changes to Notist where I've said, “I'm an educator. I don't particularly want to make up fake conferences so I can share my slides.” But your product is really designed for speakers at conferences. I've almost come to a form of … I've asked you to make changes to your product many times as a customer, and you've decided not to do that, and that's entirely your right to say that because it's your product. I think that there's a place for having a vision and not immediately bowing to the needs of one customer.

Chris: It's like yesterday, I was thinking about The School of Design and where we're going. I wasn't sure if the word designers was an important part of it for the customers, or was creatives a better word? I was having this debate with my other brain in my head, and I was like, “Actually, I think it's designers.” But the reason I had used the word creatives was because one of the people who's taking a course with me at the minute is not a designer. He's a developer, and he said, “I think if you used the word creatives, I would feel part of it. But if you use the word designers, I wouldn't feel part of it.” So I was almost going to change the whole pitch for the business because of the sake of one person, which, when I thought about it rationally a couple of days later, I thought, “That's insane,” right? It's called The School of Design. It's all about design. You can be a non-designer and you can come into The School of Design, that's totally cool, but I'm not going to change the language for that one person.

Chris: I think that comes back to what I was saying about Notist earlier. You have a vision, your product is working really well for that vision, and you're sticking to it. I think that that's a good thing. The flip side of that, if we think about 37signals, Jason Fried, et cetera, they are very strong-minded. They know what they want to do, and they also know what they don't want to do. One of the problems with getting stuck in that way of thinking is that you can miss innovations. You can be so focused on this is what the thing is that customers really need something and just don't do it, I think, because you feel so dogmatic. When we launched Get Invited, our ticketing platform, which is struggling because ticketing in the middle of COVID is a problem, our vision at the beginning was let's not be Eventbrite. Let's not put so much stuff on the page. Let's just keep it simple.

Chris: When I briefed Kyle and David, my two co-founders, who were students when we built the business, it's incredible, I said to them, “Look, above all, we must never lose sight of the fact that these pages for the events need to look beautiful. So we have stop people, normal customers, from messing up the pages by doing design.” I wiesz co? Actually, we were wrong. Overwhelmingly, people came to me and said, “Is there any way I can change the color scheme here because it just doesn't fit my brand?” At the beginning, I was kind of really … “Nope, forget it.” People were saying, “Could we put our logo on it,” and I was saying, “Absolutely not because it's going to ruin the design.” Once we had hundreds of people coming and saying that they wanted to change the color or they wanted to add their logo or could they add more than 140 words to a description, we had to listen to the overwhelming evidence that perhaps we were being a bit too narrow-minded and we needed to flex a bit. So it's that balance between sticking to your vision and not getting stuck in a cul-de-sac.

Drew: And how do you weigh into that the fact there might be competitive products or services in the marketplace that might do things that you don't do or have features that you don't have? There's obviously a temptation there to start matching all the competitors feature for feature.

Chris: I think matching competitors feature for feature is a slippery slope because as soon as you do one, then you suddenly start feeling you have to do another. Before you know it, you've lost track of your original vision. If we come back to the Notist example, the thing I was describing to you was probably a different product. It's probably the guts of Notist but batched as a tool for speakers who are not events, they just make a lot of decks, they make a lot of slide decks, and that's a different product. So there's opportunity there in the sense that you could use the same code base to make something different with a different brand and a different audience and a different target, et cetera. But perhaps if you did this thing and this thing and this thing, then suddenly your thing's lost its identity.

Chris: Coming back to Get Invited, the example, we were very careful to … If 100 people ask for X and we sit back and look at it rationally and think, “Okay, maybe we should buckle here and we should give them this thing because it's affecting people's willingness to take up the product,” so that was something. But it's the slippery slope. I think you want to be you. You don't want to be a smorgasbord of your competitors.

Drew: I suppose there's a balance there between building a very narrow band, focused solutions for a specific need, versus building something that could fit a number of uses, I guess, to use a metaphor, a bit like a garlic crusher and a chef's knife. The garlic crusher gets the job done with zero effort, but it only does that one thing, and the chef's knife can also mince garlic, but it can do a thousand other things at once, but it requires a bit of skill to learn and to use. So, in terms of products, is there a way to balance that up? Do you go down a very focused, easy path and then duplicate it if you want to grow?

Chris: I think for me, at the beginning of the product journey, it's really important to have focus. It's really important to think, “Okay, well, who are my customers? What are they going to spend, and how am I going to look after them to the best of my abilities?” I think you could sell something that appeals to everybody and as such appeals to nobody. For me, at the beginning of the journey, it's really important to focus down and think, “These are the core people.” It feels bizarre to me, but we're nearly in December. I've been working on The School of Design in a kind of beta form for 11 months. I still don't really know what it is. When I started the journey in January, my audience was definitely students. It was like, “This is cheaper to learn UX and UI using what was then called Design Track. It's an alternative to university education, and it's students.” The more I've been working on it, the more I think it's not students, it's actually professionals who are in the middle of their career and there's just a lot of things about design they need to know. But I haven't said, “Okay, I'm now going to include those people.” What I've actually said is, “This is the wrong audience and this is the right audience, and these people, I am not going to waste any time over.”

Chris: I think that, at the beginning of your journey, if you try to be a knife … This is going to be so cool with this metaphor here because people are not going to understand us if they come right into this bit of the podcast. At the beginning of your journey, if you try to be a knife, you're being all things to all people, and I think it's better to be a garlic crusher at the start and then over time add more things, as you scale slowly. So, for me, what's really important, what are we trying to do and can we get a group of people to be really happy with what we're doing and also pay us some money in the process because, otherwise, this is just a hobby. Once we've got those people happy, can we start to expand a little bit but not just in a massive way where then we'll lose focus and we'll become a knife? But at some point in the future, it might be worth considering becoming a knife because a garlic crusher at that point is perhaps too limiting.

Drew: You mentioned finding the right audience. It's obviously important to find a market and work out what that market should be and tailor the product to fit that market. Is that something that the program at The School of Design addresses? Is that something that it equips people with?

Chris: 100%. I think that one of the things that we're looking at is definitely audience. Who's the audience for this thing? One of the modules that I was … I mean, I don't even know if we have modules, actually, if I'm honest. But, certainly, one of the things that I will be teaching is a thing I call venture testing. I talked about this in a workshop I was doing on Wednesday for startups in the Northwest, up in Derry, Londonderry, Derry. Covering all the bases here, Derry for one audience and Londonderry for a different audience, that's a big city in the Northwest. I was talking about this process called venture testing. For me, it's like build a smoke test page, use Facebook and Instagram to drive traffic to that smoke test page, and if there is interest and there are sign-ups, great, keep working on it. If there is no interest and there are no sign-ups, then either you're driving the wrong traffic to the page, in which case, modify and change, but if no one is signing up for anything, then it's time to close and move onto the next thing.

Chris: Opowiedziałem więc o warsztatach, które przeprowadziłem z moim przyjacielem na temat programu Propel, i mieliśmy jeden zapis. W środę rozpocząłem przemowę słowami: „To był sukces”. Większość ludzi patrzy na ciebie myśląc: „Ale miałeś tylko jedną rejestrację”. Następnie pokazuję strukturę kursu, który miałem napisać i mówię: „Jedna osoba nie jest warta pisania całej tej treści i robienia wszystkich tych screencastów, więc zaoszczędziło mi to ogromną ilość czasu. ” To naprawdę ważne, aby nie dać się zwieść własnym… „Naprawdę wierzę, że ten produkt będzie niesamowity”, a tak naprawdę nie sprawdzasz z nikim innym, a mówisz: „To będzie”… Tak wydarzyło się coś w rodzaju Segwaya. Segway nie zamienił się tak naprawdę w to, o czym myślał, że będzie. Teraz jest to produkt typu wycieczki po Berlinie. To nie jest transport przyszłości.

Drew: Na poziomie praktycznym, jaki format przyjmuje Szkoła Projektowania? Czy wiesz już? Czy to wciąż jest w powietrzu?

Chris: Tak. Dosłownie nie mam pojęcia. Co robię… Cóż, dwie lub trzy osoby, które muszę przyznać, są ogromne. Przede wszystkim ekipa na Propelu była niesamowita. Po drugie, Ben. W Propelu jest pewien facet, Ben Allensi, który jest naprawdę świetny. Jest młody, ma 20 lat i ma startup. Bardzo mnie inspiruje, bo jest młody i ma w sobie dużo zaangażowania i pasji. Inny facet, Mehall, również ma 19 lat i wraz z przyjacielem zarobił ponad 40 tysięcy. Jest studentem pierwszego roku na Ulster University, jestem zdumiony i tworzy produkt, który łączy się z satelitami dla rolników. To niesamowite. Inny przyjaciel, Al Parra, który pomagał mi przy mojej stronie internetowej, która jest najwolniejszą kompilacją strony internetowej znaną mężczyznom, kobiecie lub innej płci. To było bardzo, bardzo powolne, a to dlatego, że tak naprawdę nie byłem pewien, co robię.

Chris: Myślę, że największą wskazówką, jaką otrzymałem, było zapisanie się do Ness Labs Anne-Laure Le Cunff. Ness Labs jest niesamowity. Jakieś dwa tygodnie temu dostałem e-maila od Anne-Laure, mojej koleżanki, z informacją: „Witamy w… Kurs zaczyna się w poniedziałek”. Moją natychmiastową reakcją było: „Czy zapisałam się na kurs, którego nie pamiętam?” Nie było. Bardziej chodziło o to, że jeśli jesteś członkiem Ness Labs, masz dostęp do tych kursów. To był dla mnie prawdziwy punkt zwrotny, bo wtedy Drew, zdałem sobie sprawę, że do tej pory sprzedawałem warsztaty i dzięki warsztatom masz dostęp do społeczności. Wtedy zdałem sobie sprawę, że to, co robiła Anne-Laure, to sprzedaż społeczności, która dawała ci dostęp do warsztatów. To ta sama rzecz, ale inna. Myślę, że to największa wskazówka, jaką mam, jeśli chodzi o to, dokąd zmierzam.

Chris: To społeczność. To nie jest społeczność, do której możesz teraz dołączyć, ponieważ nadal nad nią pracuję, a jest bardzo mała społeczność, składająca się z około 30-40 osób na naszym Slacku, którzy pomagają sobie nawzajem i są super, super wczesne osoby beta. Więc to jest społeczność, a potem mam wrażenie, że jeśli jesteś w społeczności, po prostu masz dostęp do nauki. Najlepszym sposobem na wyjaśnienie tego, jeśli podniosę Notion… Mam bibliotekę w Notion, która jest bezpłatna i jest to library.theschoolofdesign.com i jest to w zasadzie wszystko, czego się nauczyłem i wszystko, czego nauczałem. Ale jest książka zatytułowana Hello: Praktyczny przewodnik po tworzeniu biuletynu e-mailowego, który działa i jest częścią serii książek, nad którymi mam zamiar pracować w ciągu najbliższego roku. Książkę można czytać na trzy sposoby i myślę, że to wyjaśnia Szkołę Projektowania.

Chris: Sposób numer jeden to przeczytanie od pierwszej do ostatniej strony w tej kolejności, tak, po prostu podnieś i przeczytaj. Sposób numer dwa to po prostu zanurzenie się w tym, ok, po prostu przeczytaj fragmenty. Sposób numer trzy to nie czytać tego. Zdaję sobie sprawę, że brzmi to trochę jak „Co?” Więc napisałem tutaj, kiedy mówię nie czytaj tego, nie mam na myśli ignorowania tego. Wiele osób po prostu nie ma czasu na czytanie w tej chwili. Są zbyt zajęci bieganiem dookoła. Zamierzam więc wziąć książki i materiały do ​​nauki i powiedzieć: „Przyłącz się do mnie w czwartek wieczorem o 7:00, a przejrzymy zawartość tej książki”. Następnie, jeśli chcesz przeczytać pewne aspekty i zagłębić się w szczegóły, po prostu idź i weź tę książkę, jest ona darmowa, znajduje się w bibliotece i masz do niej dostęp.

Chris: Widzę więc, że Szkoła Projektowania to społeczność projektantów, którzy wiedzą, że muszą wiedzieć więcej, że nie nauczyli się wszystkiego, co trzeba wiedzieć, i myślę, że prawdopodobnie wpadnę w kłopoty mówiąc to, ale myślę, że cena członkostwa jest prawdopodobnie dość niska. Myślę, że to jakieś 60 funtów rocznie czy coś takiego. Wszyscy moi przyjaciele powiedzieli mi, że to zdecydowanie za mało. Ale myślę, że społeczność powinna być otwarta dla jak największej liczby osób, a to jest dla mnie ważniejsze niż zarabianie pieniędzy. Tak czy inaczej, Drew, muszę zarobić wystarczająco dużo pieniędzy, żeby zapłacić rachunki, żeby pomóc jak największej liczbie ludzi. To jest zasadniczo moja wizja.

Chris: Zasadniczo moja wizja jest taka, że ​​Szkoła Projektowania jest jak kurs magisterski, ale nie kosztuje tyle, ile kosztowałby kurs magisterski. Bo gdybyś poszedł na studia magisterskie do Londynu czy coś, to byłoby 10 000 funtów. Myślę, że w The School of Design są prawdopodobnie kursy, które są bardziej premium, które możesz zrobić, ale większość rzeczy to po prostu bycie częścią społeczności. Nie wiem jak wy, ale myślę, że wraz z postępem społeczności będą się powiększać. Myślę, że miejsca takie jak społeczność Smashing, społeczność The School of Design i Ness Labs Anne-Laure, ludzie są tego spragnieni, szczególnie w tym świecie, w którym nie jesteśmy związani z ludźmi. To dla mnie naprawdę ekscytujące.

Drew: To bardzo ekscytujące. Nie nazywasz studentów studentami, prawda, w The School of Design? Masz inny termin, którego używasz.

Chris: Tak, nazywałem ich założycielami, ponieważ poinformował o tym program Propel. Założyciele to słowo, którego używałem jakiś czas temu. Nie jestem w 100% pewien, czy to nadal właściwe słowo, ponieważ niekoniecznie jestem pewien, czy wszyscy w The School of Design są założycielami. Myślę, że niektórzy z nich chcą budować własne biznesy, ale niektórzy z nich po prostu chcą wykonywać lepszą pracę, budując biznesy dla innych ludzi. Jestem rozdarty w tej chwili, Drew. W zeszłym tygodniu pomyślałem: „To jest dla ludzi, którzy chcą tworzyć własne produkty” i tak, zdecydowanie dla tych ludzi, ale może to być podgrupa. To dlatego, że niedawno rozmawiałem z kimś, kto pracuje w Booking.com. Pomagam tej konkretnej osobie w mentoringu, a ona nie chce opuszczać Booking.com. Jest bardzo szczęśliwy, ale wie, że są pewne rzeczy, których chciałby się nauczyć, aby poszerzyć swoje obecne rozumienie, a nie ukończył szkoły artystycznej prawdopodobnie od około ośmiu czy dziewięciu lat. Po prostu jest w tym momencie, w którym czuje, że jest jeszcze kilka rzeczy, których chciałby się nauczyć, ale może nie ma 10 kawałków do zrobienia i zrobienia mistrza.

Drew: Myślę, że to powraca, tak jak mówiłeś, o tym, że Hiut nazywa swoich pracowników arcymistrzami, podkreśla znaczenie wyboru języka w naszych produktach.

Krzysztof: 100%. I prawdopodobnie nadal skłaniałbym się ku założycielom niż studentom, ponieważ dla mnie studenci mają tak wiele skojarzeń. Studenci to dla mnie złe słowo. Wiem to. Napisałem też dwie książki o języku, The Craft of Words z Nicklasem, moim ówczesnym partnerem. Więc mamy Rzemiosło Słów, część pierwsza, która jest na makrokopii, i Rzemiosło słów, część druga, która jest na mikrokopii. Powinniśmy umieścić link w notatkach z programu. Ale język jest tak ważny. To, jak zdecydujesz się opisywać rzeczy, wpływa na to, jak ludzie je postrzegają. Język to kolejna część Szkoły Projektowania.

Chris: Jedną z rzeczy, które robię w tej chwili, jest przeglądanie biblioteki, która ma dość niejednoznaczne tytuły sekcji, takie jak Życie po pierwsze, Praca po drugie, a ja mówię: „Boże, to okropne. Dlaczego nie nazwałbym tego po prostu procesem czy coś w tym stylu?” Ale w bibliotece są sekcje takie jak Marketing, Branding. Ceny to kolejna sprawa. W bibliotece są sekcje, które nadal tam będą. Produktywność to kolejna kwestia, którą dodaję, jeśli chodzi o to, jak można być uważnym, ale jednocześnie produktywnym, a zdrowie psychiczne lub uważność to kolejna kwestia, ponieważ dla mnie ważne jest prowadzenie życia świadomie, a nie tylko autopilotowanie przez swoje życie , a życie z celem jest również ważne. Ale może właśnie się zestarzałem i zacząłem zdawać sobie z tego sprawę.

Drew: Czy program skupia się na założycielach, którzy tworzą produkty cyfrowe, czy na założycielu, który… Czy czuliby się jak w domu, gdyby robili buty?

Chris: Tak, myślę, że dla mnie to produkty. Usunąłbym technologię cyfrową, ponieważ wczoraj rozmawiałem o tym z Carą, moją żoną. Ona jest złotnikiem. Dla mnie to rozróżnienie tak naprawdę nie istnieje. Więc jeśli cofniemy się myślami do tego, kiedy wcześniej rozmawialiśmy o Apple, mamy do czynienia z aspektem projektowania usług, fizycznym aspektem projektowania produktu, aspektem oprogramowania, wszystkimi tymi rzeczami, które musimy wiedzieć. Nie sądzę, że jeden projektant może zrobić wszystkie te rzeczy, ale dla mnie jedną z rzeczy, od których zaczynaliśmy mistrza, był pomysł osoby w kształcie litery T. Mówi o tym Tim Brown z IDEO. Jesteś naprawdę dobry w jednej rzeczy, ale rozumiesz też inne rzeczy. Myślę więc, że ludzie, którzy dołączają do Szkoły Projektowania, to ludzie w kształcie litery T. Są w czymś naprawdę dobrzy, ale rozumieją, jak pracować z innymi ludźmi, którzy są w tym dobrzy.

Chris: Mamy sekcję biblioteki, nad którą pracuję, którą mam zamiar uruchomić w przyszłym roku, nazywa się Beacons i są to przykłady firm, od których możemy się uczyć. W moich taliach Notist jest noti.st, NOTI, kropka, ST, slash, mrmurphy, jest tam kilka beaconów. Jednym z nich jest Hiut Denim. Notatki terenowe to kolejna rzecz. Ustwo Games to… Rozmawiałem z Millsem w Ustwo Games, który jest super, super interesujący, Mills, niesamowity. Jest… Blok Knives to kolejny, Benjamin Edmunds. Co mnie interesuje, sporo z nich nie jest produktami cyfrowymi. To produkty fizyczne. Patrząc na cały krajobraz rzeczy, możemy się nauczyć, że konsumenci dają Ci pieniądze w zamian za to, abyś dał im, jak powiedzieliśmy wcześniej, rozwiązania ich problemów i radości. Jak my jako projektanci budujemy tego rodzaju rzeczy? Myślę, że jesteśmy dobrzy w rozwiązywaniu twoich problemów, czasami brakuje nam radości, a czasami może moglibyśmy trochę więcej popracować nad samą radością i brakiem rozwiązań problemów.

Chris: Ale jako projektanci produktów możemy uczyć się również cyfrowo z produktów fizycznych. Dla mnie, jeśli spojrzysz wstecz na Bauhaus z przełomu XIX i XX wieku, no cóż, nie bardzo na przełomie XIX i XX wieku, masz wielu ludzi, Waltera Pierce'a, Johannesa Ittena, Waltera Kandinsky'ego, którzy są … Nie mają … Nie mówią „Och, ja” … Mies van der Rohe robi krzesła, ale projektuje też budynki i tekstylia. W żadnym momencie nikt nie powiedział: „O nie, kolego, nie możesz tego zrobić, ponieważ jesteś facetem od krzesła”. Jeśli spojrzysz na Charlesa i Raya Eamesów, czyli więcej niż Charlesa Eamesów, to też Ray Eames, a Ray zawsze jest przeoczany, co moim zdaniem jest błędne, partnerstwo Eamesa kręciło filmy, projektowało krzesła, byli… Dla mnie ci ludzie są jak mega-mega-latarnie. Więc możemy uczyć się od Dietera Ramsa. Możemy uczyć się od Charlesa i Raya Eamesów. Możemy uczyć się od Bauhausu. Możemy uczyć się od szkoły w Ulm. Jeśli przypuszczam, że jedynym sposobem, w jaki mogę opisać Szkołę Projektowania, jest to, że jest jak wykształcenie mistrza minus cena mistrza, to w zasadzie wszystkie rzeczy, których nauczałem na moich studiach magisterskich w Belfast School of Art, ale za ułamek ceny .

Drew: Więc zaczynasz na początku stycznia?

Chris: Pierwszego stycznia, tak.

Drew: Jak wygląda ta premiera?

Chris: Pierwszego grudnia zamierzam po prostu prawidłowo uruchomić bloga na theschoolofdesign.com. I mam listę mailingową, z której mam zamiar zacząć poprawnie wysyłać e-maile i tym podobne. To było dla mnie zajęte, ponieważ uczę od ostatniego semestru. Ale od pierwszego stycznia, prawdopodobnie zapraszanie większej liczby osób do Slacka, a następnie szukanie naszej drogi naprzód, znacznie więcej rozmów z klientami. To, co jest dla mnie naprawdę ważne, Drew, to nie otwieranie drzwi wszystkim i w ogóle czymś, o czym nie pomyślałem. Pomyślałbym, że już to skończę, ponieważ spędziłem ostatni rok myśląc o tym, ale przeszłam przez tak wiele iteracji, że wciąż się uczę. Powiedziałbym, że możesz uzyskać dostęp do biblioteki już teraz, znajduje się ona pod adresem library.theschoolofdesign.com i jest tam mnóstwo rzeczy.

Chris: To dla mnie nigdzie nie nastąpi w najbliższym czasie. Ale widzę, że niektóre z tych sekcji zamieniają się w mini-wykłady lub warsztaty. To tak: „Czy czujesz, że potrzebujesz zastrzyku kreatywnej energii w swoje ramię? Przyjdź w czwartek wieczorem o 6:00, a w tym tygodniu zrobimy sesję dotyczącą czegoś, marketingu, opowiadania historii produktu lub modeli mentalnych”. Jestem pewien, że większość projektantów nie musi pojawiać się u nich wszystkich, aby otrzymać wartość. Muszą tylko pokazać się garstce. Inną rzeczą, którą myślę, że prawdopodobnie będziemy robić pierwszego stycznia, jest udostępnienie pierwszego sezonu prelegentów. Mamy taki pomysł na pory roku, jak coś w stylu Netflix. Więc Mills z Ustwa powiedział, że zrobi dla nas przemówienie. Mamy kilka innych interesujących osób, które ustawiliśmy w kolejce.

Chris: Ten pierwszy sezon nazywa się… O moje słowo, jak to się nazywa? Nie pamiętam. Chodzi o to, że świat się zmienił. Ma to związek z tym, co będzie jutro z COVID. Zasadniczo po prostu zachęcamy ludzi, aby przyszli, a oni… Na Propelu mieli coś o nazwie Founder Firesides, co było niesamowite. Podobało mi się to, ponieważ pojawiałeś się i ktoś nadchodził z jakiegoś miejsca na świecie, a Chris, który prowadzi Propel, po prostu zadawał im kilka pytań, a potem my jako uczestnicy kursu moglibyśmy zadać kilka pytań , też. Nie wiem, czy ktoś w społeczności Smashing zna Farnam Street. Ulica Farnam robi coś podobnego. Organizują comiesięczne AMA i zdobywają naprawdę interesujących ludzi. Pytają społeczność, czy jest coś, o co chcesz zapytać tę osobę, o co byś ich zapytał? Postrzegam tam po prostu możliwość zbudowania społeczności ludzi, którzy chcą się razem uczyć.

Drew: To wszystko brzmi naprawdę ekscytująco i nie mogę się doczekać, aby śledzić to wszystko, co się dzieje i zobaczyć, co z tego wyniknie. Brzmi to jak świetna okazja dla tych, którzy chcą kontynuować edukację projektową, a może rozpocząć edukację projektową.

Chris: Cóż, zacznij też. Zacznij również. W ciągu ostatnich kilku lat uczyłem o Propelu bardzo wielu ludzi, którzy być może, kiedy zaczynali, nie wiedzieli zbyt wiele o projektowaniu. Kiedy z nimi skończyłem, prowadzisz kilka sesji, zbierali długopisy, szkicowali interfejsy, byli trochę bardziej świadomi projektowania. Myślę, że w miarę postępów wszyscy musimy być świadomi projektowania. Dużo o tym rozmawialiśmy, co jest świetne. Świetny.

Drew: Nauczyłem się wszystkiego o projektowaniu produktów. O czym się ostatnio dowiedziałeś, Chris?

Chris: To, o czym się dowiedziałem, to reklama na Facebooku. Facebook dostaje naprawdę złą reputację, ale mam ten pomysł w module testowania przedsięwzięć, który nazywam pokonywaniem ruchu. To jest straszne. Wyciągnę to tutaj, bo mogę to przeczytać tutaj. Więc zbudowałeś swoją stronę testu dymu, dobrze? Opisałeś swój produkt. To, co napisałem tutaj w pokonywaniu ruchu ulicznego: „Jeśli nie znasz świata strzelania do cietrzew, pomysł pobicia może być dla ciebie nowy. Oto opis z Krajowej Organizacji Pałkarzy. Naganiacz spłoszy ptaki, bażanty czy cietrzewie z ukrycia, kierując je w stronę dział. W tej specyficznie brytyjskiej metaforze ptaki są twoimi klientami, a pistolety są twoją stroną testu dymu. Naprawdę interesuje mnie, jak sprawić, by ludzie zobaczyli stronę, którą zbudowaliśmy, aby opisać produkt, jak znaleźć właściwych ludzi i jak sprawić, by zostali przesunięci tutaj?

Chris: Facebook jest jednym ze sposobów, ale reklamy Reddit i reklamy Google… Myślę, że projektanci idący do przodu muszą mieć pewne umiejętności, które mają założyciele startupów, co oznacza, że ​​założyciele startupów próbują wiele osiągnąć za zwykle niezbyt duże pieniądze, z pewnością , model myślenia startupowego, który mamy po tej stronie Atlantyku. W świecie San Francisco w Dolinie Krzemowej brzmi to tak: „Nie martw się o klientów. Oto 100 miliardów dolarów i powodzenia”. To całkowicie szalony sposób prowadzenia startupu, jeśli jesteś w Wielkiej Brytanii. Jeśli jesteś w Wielkiej Brytanii lub gdzieś, gdzie nie jest Dolina Krzemowa, to tak, jakbyś budował rzeczy, próbował ich. Jeśli ludzie są zainteresowani, robisz więcej. Jeśli tak nie jest, przechodzisz do następnej rzeczy. Więc o tym się dowiedziałem. To tak, jak sprawić, by więcej ludzi zobaczyło rzeczy, które testuję?

Drew: Jeśli, drogi słuchaczu, chciałbyś usłyszeć więcej od Chrisa, możesz śledzić go na Twitterze, gdzie jest @fehler, to jest FEHLER, a The School of Design znajdziesz online na theschoolofdesign.com. Dzięki za przybycie do nas dzisiaj, Chris. Czy miałeś jakieś słowa pożegnalne?

Chris: Tak, moje pożegnalne słowa to dopiero początek. Jeśli masz pomysł, po prostu zacznij, prawda? Nie buduj tego w swojej głowie i nie komplikuj tego. Do tego roku tak robiłem. Kiedyś myślałem: „Och”… jeśli spojrzysz na moje Tiny Books, które było moją poprzednią rzeczą, tinybooks.com, to było tak duże w mojej głowie. Miała powstać książka o tym, książka o czymś innym, książka o tym, a potem jeszcze mniejsza książka o tym i jeszcze mniejsza książka zatytułowana Kometa o czymś innym. Miałem w głowie ten ogromny układ słoneczny i jedyną rzeczą, którą zrobiłem w tym roku, było przyjęcie mentalności prototypu. Wszystko, co robię, to prototyp. Więc jeśli coś działa, to świetnie. Czego się z tego nauczyłem? Jeśli coś nie działa, świetnie. Nadal czegoś się z tego nauczyłem.

Chris: Moja rada, moje słowa na pożegnanie, brzmi: jeśli masz niesamowity pomysł, po prostu zacznij, ponieważ w ciągu ostatnich 30 lat spotkałem tak wielu ludzi, którzy mają niesamowity pomysł i kiedy mówię: „Czy mogę zobaczyć strony głównej lub masz coś zrobione”, to wciąż jest w ich szkicowniku. Wolałbym zobaczyć to w sieci lub gdzieś. Więc zacznij od jednego słowa, proste.