NFT dla projektantów: wprowadzenie

W 2021 r. sprzedaż niezamiennych tokenów wzrosła do ponad 17 miliardów dolarów. Możliwości stworzone przez ten szybko rozwijający się sektor są nie tylko dla artystów i kolekcjonerów: rynek NFT otwiera również nowe drzwi dla projektantów UX i UI.

Moja przygoda z NFT rozpoczęła się od fascynacji wizualnym opowiadaniem historii. Bazując na wieloletnim doświadczeniu jako projektant produktu i marki, stworzyłem projekt sztuki wizualnej Dformer w 2019 roku i wystawiałem swoje prace w Barcelonie w 2020 roku. Najpierw pracowałem nad wybiciem moich prac, a potem zobaczyłem możliwość wykorzystania mojego UX/ Umiejętności w zakresie interfejsu użytkownika, aby pomóc markom w tworzeniu atrakcyjnych stron internetowych, które ułatwiają użytkownikom zakup NFT. Współtworzyłem także generatywną kolekcję science-fiction o nazwie Omnimorphs, a teraz prowadzę ekspansję Metaverse Omnimorphs i konsultuję się z innymi markami NFT.

Do tej przestrzeni prowadzi wiele różnych ścieżek. Podzielę się przeglądem NFT i spostrzeżeniami z mojego doświadczenia, które mogą pomóc innym projektantom wejść na ten ekscytujący rynek.

Krótkie wprowadzenie do NFT

NFT to link URI (trwały statyczny identyfikator) do zasobu cyfrowego, który został wpleciony w publiczny łańcuch bloków, taki jak Ethereum. Udowadnia własność zasobu, którym może być wszystko, od cyfrowych kolekcji sztuki, przez wirtualne ubrania i meble, po awatar dla metawszechświata.

Handel instrumentami NFT odbywa się za pośrednictwem transakcji kryptowalutowych. Jednak w przeciwieństwie do monet kryptowalutowych, które są „wymienne” lub swobodnie wymienialne, NFT oznaczają unikalne tokeny z własnymi odrębnymi tożsamościami. Wyjątkowość (dla pojedynczych NFT w kolekcji) i niedobór (dla bazowych aktywów cyfrowych) wpływają na wyceny.

Główni gracze w świecie NFT

Zrozumienie potrzeb graczy w terenie może pomóc projektantom zidentyfikować możliwości i nawiązać kontakt z osobami poszukującymi talentów UX i UI.

Artyści cyfrowi i artystyczne projekty zbiorowe tworzą zasoby cyfrowe i oferują je na sprzedaż lub aukcje na platformach NFT. Niektórzy artyści tworzą określone elementy do wybicia, a inni opracowują system łączenia zasobów artystycznych w celu generowania licznych przedmiotów kolekcjonerskich. Grupa Omnimorphs jest przykładem tego ostatniego podejścia, podobnie jak niektóre projekty Bored Ape Yacht Club.

Marki korporacyjne mogą oferować markowe NFT w celach marketingowych lub bezpośredniej sprzedaży aktywów 3D w metaverse. Pełnią podobną rolę jak artyści cyfrowi i projekty kolektywne, ale z innym zamiarem. Dla globalnych marek NFT są najczęściej środkiem marketingu produktów i usług w świecie rzeczywistym, a nie ich racją bytu. Jednak niektóre marki dokonują poważnych inwestycji w NFT i powiązane wdrożenia metaverse. Przykłady obejmują Nike, Louis Vuitton, Molson Coors i Honda.

Platformy handlowe NFT łączą zarządzanie zasobami cyfrowymi z funkcjami sprzedaży i aukcji. Angażują się w blockchainy, które przechowują transakcje NFT i portfele kryptowaluty używane do ich zakupu, pobierając opłaty z transakcji. Platformy takie jak OpenSea weryfikują autentyczność transakcji NFT (potwierdzone niebieskim znacznikiem), oferując niezawodność kupującym i sprzedającym.

Możliwości NFT dla projektantów

Istnieje wiele możliwości dla projektantów poszukujących ról i projektów NFT.

UX/UI i Brand Designer dla projektów NFT

Ugruntowane projekty NFT, takie jak Bored Ape Yacht Club, często poszukują kandydatów z wiedzą na temat UX/UI i brandingu, aby poprawić swoją obecność w sieci. Na przykład projektant może pomóc w rebrandingu projektu NFT lub stworzeniu witryny internetowej. Taka rola raczej nie wymaga doświadczenia w NFT i daje możliwość budowania wiedzy i sieci. Wiele z moich prac konsultingowych dotyczyło tego typu projektów i polecam projektantom, którzy są nowicjuszami w NFT, odkrywanie podobnych ról.

UX/UI i projektant produktu dla marek korporacyjnych

W miarę jak marki rozszerzają swoją działalność na przestrzeń wirtualną i NFT, będą potrzebować projektantów UX/UI, którzy będą wspierać sprzedaż nowych wirtualnych towarów i pomóc wypełnić lukę między Web 2.0 a Web3. W ofercie Nike dla głównego projektanta produktu z 2022 r. firma Nike Virtual Studios poszukuje: „Głównego projektanta produktu, który pomoże wymyślić i stworzyć naszą przestrzeń web3, Metaverse i NFT, koncentrując się na tworzeniu wirtualnych produktów, doświadczeń i rynków dla naszej społeczności twórców i kolekcjonerów ”. Większość stanowisk korporacyjnych nie jest odpowiednia dla projektantów bez doświadczenia w NFT lub Web3, ale zbadanie tego typu ofert to dobry sposób na zidentyfikowanie umiejętności, których szukają marki.

Architekt Metaverse

Ta rola jest bardzo wymagającą pozycją, która wymaga połączenia doświadczenia w zakresie UX/UI i branży gier. Takie możliwości oferują Sandbox, Decentraland i Big Time. Architekci Metaverse potrzebują umiejętności projektowania 3D i wiedzy na temat sprzedaży lub handlu wirtualnymi przedmiotami. Decentraland opisuje tę rolę jako obejmującą „modelowanie wszystkiego, od rezydencji, przez superjachty [sic], po sale konferencyjne, futurystyczne kwatery główne, meble wewnętrzne i zewnętrzne, a nawet modę cyfrową”.

Biorąc pod uwagę, że Goldman Sachs przewiduje, że metaverse może w końcu wygenerować 8 bilionów dolarów lub więcej rocznych przychodów, a NFT odgrywają kluczową rolę w większości projektów metaverse, szansa na wzrost w tym obszarze jest fenomenalna.

Ocena projektów

Nie wszystkie możliwości będą pochodzić od wielkich nazwisk, takich jak Bored Ape Yacht Club czy Nike. Projektanci bez doświadczenia w NFT mogą znaleźć więcej ról dostępnych w projektach dla początkujących. W takich przypadkach praktyczne metryki mogą pomóc projektantom ocenić potencjał sukcesu NFT przed przyjęciem roli. Porównaj te liczby, aby poznać najlepsze możliwości zastosowania swoich umiejętności i zdobycia doświadczenia w NFT.

Wartość i sprzedaż

Cena minimalna to najtańszy dostępny NFT w kolekcji (najważniejszy wskaźnik dla projektu NFT). Kapitalizacja rynkowa to aktualny koszt nabycia całej kolekcji, wskazujący całkowitą wartość projektu. Te metryki dają poczucie wartości projektu.

Dzienne, tygodniowe i miesięczne wolumeny sprzedaży wskazują na nastroje rynkowe i zmiany w czasie. Szukaj stale rosnących wolumenów. Innym przydatnym wskaźnikiem jest całkowita liczba sprzedaży NFT . Aktualne i poprzednie dane dotyczące zakupów wskazują na atrakcyjność i trwałość projektu.

Społeczność i zaangażowanie

Liczba osób, które są właścicielami NFT w kolekcji, lub liczba właścicieli , określa popularność kolekcji. Liczy się również to, kto inwestuje w projekt: jeśli zaufany członek społeczności kupuje NFT, zapewnia to wiarygodność i może napędzać popyt. Weź również pod uwagę stosunek własności do podaży, który wpływa na rzadkość NFT, a tym samym na jego wartość.

Oprócz własności zwróć uwagę na szersze zaangażowanie społeczności , takie jak liczba obserwujących na Twitterze i członków Discorda, które ma projekt.

Wyzwania projektowe

Przed zaakceptowaniem projektów NFT należy najpierw zrozumieć konkretne wyzwania projektowe.

Jak w przypadku każdego projektu, na pierwszym planie stawiaj potrzeby użytkowników. Pracując dla sprzedawcy NFT, klienci Twojego klienta są kolekcjonerami NFT. Twoim zadaniem jest jak najłatwiejsze i najbardziej niezawodne dokonywanie zakupów. Z mojego doświadczenia wynika, że ​​staranne projektowanie UX jest kluczowe w tej dziedzinie, ponieważ wielu użytkowników nie jest przyzwyczajonych do unikalnych funkcji, walut i procesów zakupowych Web3. Zawsze rozważaj perspektywę kolekcjonera, aby upewnić się, że twój klient spełnia jego potrzeby. Pytania zorientowane na użytkownika w całym procesie projektowania obejmują:

• Czy strona, transakcja lub kolekcja są bezpieczne?
• Czy jakiekolwiek działania są nieodwracalne?
• Czy mogę stracić pieniądze lub NFT, podejmując działanie?
• Jak długo trwa wykonanie akcji?
• Czy mogę uzyskać pomoc, jeśli popełnię błąd?
• Ile muszę zapłacić?
• Gdzie znajdę potwierdzenie mojej transakcji?

Nowość w korzystaniu z kryptowalut

Nie wszyscy kupujący NFT są przyzwyczajeni do zarządzania portfelem kryptowalut. Jeśli użytkownik wejdzie na stronę NFT bez portfela, kroki w celu jego uzyskania powinny być jasne, w tym link do preferowanego dostawcy portfela.

Ponieważ nowi nabywcy mogą nie znać wartości kryptowalut, podaj aktualne ekwiwalenty wartości w dolarach i upewnij się, że wszystkie dane liczbowe są dobrze widoczne i łatwe do odczytania.

Czas przetwarzania transakcji

Nowi użytkownicy blockchain mogą nie zdawać sobie sprawy, że potwierdzenie transakcji może zająć wiele minut. Aby zmniejszyć frustrację, przejrzyj informacje o tym czasie oczekiwania, zanim użytkownicy dokonają zakupu. Po zakończeniu transakcji wyślij powiadomienie i dołącz link do konta użytkownika w Marketplace, aby mógł wyświetlić swoje NFT.

Opłaty za gaz

Użytkownicy muszą uiszczać opłaty za gaz w oparciu o energię obliczeniową potrzebną do przetworzenia transakcji w łańcuchu bloków. Opłaty te są różne i mogą wydawać się tajemnicze, a nawet oburzające dla kupujących po raz pierwszy. Zrozumienie, jak działają opłaty za gaz, może zaoszczędzić kupującym pieniądze — w niektórych przypadkach nawet tysiące dolarów.

NFT powinny podawać opłaty za gaz z góry, zamiast ujawniać je, gdy zakup jest na końcowym etapie. Na przykład powinni podkreślić opłatę, gdy klienci wybierają NFT, aby pokazać prawdziwy koszt, lub oszacowanie na podstawie ostatnich transakcji.

Bezpieczeństwo

Pomimo protokołów weryfikacyjnych rynków, wiadomości o kradzieżach NFT i nielegalnych NFT wskazują na problemy z bezpieczeństwem, które należy rozwiązać. Chociaż bazowy blockchain rzadko jest winny, w niektórych przypadkach przyczyniają się do tego problemy z interfejsem użytkownika i UX. W przypadku każdej aplikacji, witryny lub usługi zarządzającej transakcjami o wysokiej wartości osoby odpowiedzialne za budowę i obsługę systemu mają obowiązek minimalizowania ryzyka dla swoich użytkowników.

Kopie wielu kolekcji są wybijane na blockchainie, ale takie kopie są bezwartościowe, jeśli nie pochodzą od legalnego właściciela. Kupowanie nielegalnego NFT jest szkodliwe dla artystów i kolekcjonerów. Kupujący traci wiarę, a artysta traci pieniądze.

Możesz pomóc chronić społeczność NFT, tworząc oficjalny link do kolekcji i edukując kupujących, aby korzystali tylko z tego linku, ponieważ oszuści mogą kopiować profile w mediach społecznościowych, a nawet pełne strony internetowe. Poinformuj użytkowników i członków społeczności za pośrednictwem strony internetowej projektu i Discord, aby ignorowali wszelkie bezpośrednie wiadomości, które wydają się pochodzić z projektu, ponieważ wiadomości DM są wykorzystywane do prób phishingu.

Czas jest teraz

NFT cieszą się dużą popularnością ze względu na nowości i zainteresowanie mediów, nie wspominając o ilości pieniędzy skoncentrowanej na ich tworzeniu i sprzedaży. Chociaż sprzedaż NFT jest niestabilna, pionierska technologia nie zniknie w najbliższym czasie. Jako istotna część Web3, następnej ewolucji Internetu, NFT prawdopodobnie odegrają znaczącą rolę w przyszłym metaverse i przyniosą liczne przypadki użycia, które nie zostały jeszcze odkryte.

Projektanci mają wiele możliwości wspierania artystów, kolektywów, platform i rynków Web3 oraz głównych światowych marek. Projektanci UX i UI, którzy chcą wejść na rynek NFT, powinni już teraz zacząć odkrywać możliwości i budować swoje umiejętności i doświadczenie.