Skuteczne wskazówki, jak pokonywać wyzwania związane z zostaniem samoukiem animatorem

Jesteś miłośnikiem filmów animowanych. Większość filmów Disney-Pixar znasz na pamięć. Uwielbiasz animacje, a także fajne elementy projektu, unikalne dla każdego filmu, i myślisz sobie, dlaczego nie zostać animatorem i zrobić niesamowite filmy, zaprojektować animacje gier, a może zostać animatorem/ilustratorem w branży filmowej!

Cóż, nie jest łatwo po prostu nauczyć się animacji na własną rękę, a dobre szkoły projektowania są drogie i nie dla wszystkich dostępne. Jasne, że kochasz Adobe Photoshop i ćwiczysz na nim od dawna, ale doskonalenie tej umiejętności do czegoś, z czego możesz korzystać profesjonalnie, to zupełnie inny poziom.

Najpierw omówmy wyzwania stojące przed projektantami-animatorami, zwłaszcza samoukiem.

1) To jest drogie!

Przede wszystkim nie każdy ma pieniądze, aby zapisać się do dobrej szkoły projektowania. Opłata nie jest mniejsza niż przeciętne wykształcenie uniwersyteckie. Instytucja wysokiej jakości, taka jak Ringling College of Art and Design na Florydzie, pobiera czesne w wysokości 36 600 USD rocznie. Książki i materiały eksploatacyjne kosztują osobne 2200 USD. Ktoś, kto jest pasjonatem uczenia się tych umiejętności, ale ma ograniczone środki, miałby trudności z dalszym postępem.

2) Brak opcji

Patrząc globalnie, nie każdy ma szczęście mieć w pobliżu przyzwoity instytut animacji. Podobnie zdobycie dobrego instruktora również nie jest łatwe. Ostatecznie musisz sam ćwiczyć, ale dobry instruktor może od samego początku skierować Cię we właściwym kierunku. Dlatego walczący z problemami animatorzy, którzy nie mają dostępu do szkół projektowania i animacji, muszą się jakoś uczyć na własną rękę.

3) To skomplikowane

Nauka podstawowych elementów projektowania graficznego w Photoshopie to jedno, ale nauka animacji to inna gra w piłkę. Oczywiście są tam animatorzy i ilustratorzy samoucy, ale jest to zdecydowanie wyzwanie i wymaga dużo poświęcenia, aby to przeżyć.

4) Bez dyplomu, bez pracy!

Inną częstą przeszkodą, jaką muszą pokonać animatorzy samouków, jest znalezienie dobrej pracy zawodowej bez dyplomu z projektowania/animacji. Nawet jeśli wiesz, że większość nauki musisz wykonać sam, uczęszczanie do kosztownej szkoły i zdobycie tej cennej kartki papieru jest często konieczne, aby znaleźć pracę. Podobnie ma to również znaczenie, jeśli chodzi o wynagrodzenie. Powszechną praktyką jest, że pracownicy z kwalifikacjami zawodowymi otrzymują wyższe wynagrodzenie niż ci bez dyplomu. Nawet jeśli ten drugi jest bardziej uzdolniony.

5) Niezależne koncerty animacji są ograniczone

Kiedy dopiero uczysz się animacji, prawdopodobnie nie będziesz mieć pracy w pełnym wymiarze godzin. Zamiast tego będziesz musiał pracować na zmianę, aby się przez to utrzymać. Jeśli będziesz miał szczęście, raz na jakiś czas znajdziesz pracę jako niezależny animator, ale nie możesz liczyć na to na długoterminowy dochód. Według samouków animatorów musieli wykonywać różne prace, aby utrzymać się w fazie uczenia się.

To nie jest koniec świata

Wyżej wymienione wyzwania z pewnością stanowią prawdziwe problemy dla początkujących projektantów/animatorów, ale dobrą stroną jest to, że jest wielu, którzy stanęli przed wszystkimi tymi wyzwaniami, ale przetrwali jako odnoszący sukcesy animatorzy. Jedyny animator, z którym pracuję, jest samoukiem. Ma silną kontrolę nad animacjami 2D, a jego filmy są zawsze zgodne z dostarczonymi briefami. Posunął się nawet do tworzenia niestandardowych animowanych logo dla naszych klientów. Oczywiście wszystko samoukiem. Jego wskazówki, wraz z obszernymi badaniami, dostarczyły mi wskazówek, jak przezwyciężyć te wyzwania i skutecznie zostać projektantem-animatorem.

1) Dedykacja

Ten jest oczywisty, ale moim zdaniem nie jest wystarczająco powiedziany. Prawdziwe poświęcenie, aby zostać samoukiem animatorem, jest tym, co ostatecznie cię tam zaprowadzi. Niezależnie od tego, czy uczysz się animacji 2D, czy 3D, żadna liczba instruktorów ani wymyślnych szkół nie zaszczepi Ci chęci do nauki, jeśli nie masz poświęcenia. Dlatego, jak każda inna umiejętność, jeśli twoja pasja do animacji jest wystarczająco głęboka, możesz stawić czoła przeszkodom i zostać samoukiem animatora.

2) Darmowe zasoby

Jedną z największych zalet sieci WWW jest ilość wolnych zasobów do Twojej dyspozycji. Jeśli wiesz, gdzie szukać, możesz skorzystać z niezliczonych szczegółowych samouczków. Jednym z tych niesamowitych zasobów jest YouTube. Omówię to szczegółowo później, ale korzystanie z tych bezpłatnych zasobów jest jednym z najszybszych sposobów nauki animacji bez odpowiedniej szkoły projektowania i certyfikowanych instruktorów.

3) YouTube

Ta skarbnica zawiera samouczki i filmy instruktażowe dotyczące niemal wszystkiego. Podobnie możesz znaleźć bulwy, które są mistrzami w animacji i projektowaniu i udostępniają swoją wiedzę za darmo. Animator samouk, z którym pracuję, przysięga na niektóre z tych kanałów, twierdząc, że są one odpowiedzialne za większość tego, co wie o dzisiejszej animacji. Jeden z jego ulubionych, Draw with Jazza, to kanał YouTube, który zawiera mnóstwo samouczków animacyjnych. Od rysunku po ilustrację i animację, ten kanał ma wszystko. Oprócz wiedzy technicznej kanał ten dostarcza również wskazówek, jak utrzymać motywację (niezwykle ważne narzędzie dla animatorów/projektantów) oraz jak mądrze pracować.

4) Naucz się mechaniki ciała

Jako animator będziesz spędzać dużo czasu na tworzeniu fikcyjnych postaci poruszających się po ekranach i wykonujących animacje. Aby ich ruchy wydawały się prawdziwe i naturalne, potrzebujesz dobrego zrozumienia mechaniki ciała, aby dowiedzieć się, jak twoje postacie powinny się poruszać w wielu różnych scenariuszach. Na przykład, jak wyglądałaby postać podczas biegu? Jazda rowerem? Macha rękami? Itd. Dlatego musisz poświęcić dużo czasu na studiowanie ruchów postaci z przedmiotami i bez.

5) Popraw swoje umiejętności komunikacyjne

Jako animator niewiele osób zna subtelne szczegóły techniczne Twojej pracy ani nie wie, w jaki sposób osiągniesz określony wynik. Najlepsze, na co możesz liczyć, to szczegółowy opis wymagań oraz lista nakazów i zakazów. Podobnie, jeśli pracujesz nad animacją filmową, możesz współpracować z pewnymi działami, animując etapami. Jest to dość powszechne w animacjach gier. Dlatego musisz lepiej komunikować się z osobami pracującymi wokół Ciebie, aby zapewnić płynny przepływ całego projektu.

6) Twój własny styl

Chociaż zajęcie się orientacją i zrozumienie techniki zajmuje trochę czasu, animatorzy samoucy zwykle rozwijają swój własny styl, który jest wyjątkowy i nie wydaje się ogólny. To artyści, którzy wymyślają nieszablonowe pomysły, które mogą przyciągnąć wiele cennej uwagi. Dlatego najlepszą radą jest tutaj rozwijanie własnego stylu, ponieważ z pewnością będzie to atut w przyszłości i wyróżni Cię spośród wszystkich „wyszkolonych” projektantów i animatorów.

7) Ważne oprogramowanie

Wszyscy wiemy, że animacja jest w dużej mierze zależna od popularnego oprogramowania. Zapisanie się na kursy projektowania da ci podstawowe pojęcie o funkcjonalnościach i technicznych aspektach tych programów, ale czas i praktyka uczynią cię ekspertem. Podobnie, w przypadku ewoluujących trendów animacji cyfrowej, musisz wiedzieć wszystko, co może dla Ciebie zrobić określone oprogramowanie lub wtyczka.

Powiedziawszy to, oto kilka ważnych programów, których będziesz potrzebować:

• Błysk
• Majowie
• Studio 3D maks.
• Fala światła 3D
• Po efektach
• Photoshop
• Ilustrator
• CorelDraw

Oczywiście możesz natknąć się na inne, które lepiej ci służą, lub masz pracę, która wymaga określonego oprogramowania. Dlatego ważne jest, aby móc dostosowywać się i pracować z wieloma narzędziami.

8) Poszukaj mentora

Wiem, że to wydaje się trudne i wymaga dużo pracy, ale jeśli jesteś w stanie znaleźć dobrego mentora z doświadczeniem w swojej pracy, możesz uzyskać cenną radę, która może zmienić karierę. Oprócz porad dotyczących animacji możesz uzyskać bezcenne wskazówki branżowe, jak znaleźć najlepsze miejsca pracy lub branżę, na którą należy kierować się w pierwszej kolejności.

Według Jasona Behra z Moonbot Studios:

„W przypadku animacji posiadanie tego jeden na raz z nauczycielem lub mentorem jest cenne. Aby zrozumieć to rzemiosło, trzeba się wiele nauczyć, więc posiadanie doświadczonego mentora, który odpowie na wszystkie pytania, tylko ułatwi ten proces”.

9) Aplikuj na staż!

Wspomnieliśmy już, że dostanie się do szkoły projektowania może być drogie i czasami niewygodne, podobnie jak zdobycie występu animacyjnego bez tych rzeczy może być wyzwaniem. Ale wiele studiów animacji oferuje staże, podczas których można zdobyć wspaniałe praktyczne doświadczenie i nauczyć się umiejętności w praktyce. Dobra rzecz w zapewnieniu stażu jest kontynuowana w następnym punkcie.

10) Stała pozycja dzięki stażowi

Jeśli udało ci się wylądować na świetnym stanowisku stażu w studiu animacji, musisz poświęcić sporą ilość tego czasu na nawiązywanie kontaktów ze wszystkimi właściwymi ludźmi i zaimponowanie tym, którzy Twoim zdaniem mogą pomóc Ci w zdobyciu stałej pozycji. Podczas gdy inni animatorzy chodzą na uniwersytet, możesz mieć pełnoetatową pozycję na kolanach!

11) Zbuduj swoje portfolio

Nawet jeśli nie masz żadnych wymyślnych dyplomów ani kontaktów, możesz pozwolić, aby Twoja praca przemówiła sama za siebie. Portfolio projektów lub rolka demonstracyjna jest najważniejszym zasobem animatora, ponieważ pokazuje, co osiągnęli do tej pory. Dlatego też, jeśli pracowałeś nad jakimikolwiek projektami freelancerskimi, wykonywałeś jakąkolwiek pracę zespołową lub pracowałeś samodzielnie nad jakimikolwiek animacjami, powinieneś wykorzystać wszystkie te treści, aby stworzyć przyzwoitą wersję demonstracyjną i przesłać ją online, aby potencjalni pracodawcy mieli do niej łatwy dostęp . To pokazuje inicjatywę i kreatywność, która jest pod wrażeniem firm zatrudniających.

12) Specjalizacja to podstawa – praca nad CV

Jak każdy animator wie, animacja nie jest pojedynczą umiejętnością, ale mnóstwem różnych elementów. Animacja postaci, ilustracje i efekty wizualne to tylko niektóre z przykładów. Jeśli wiesz, jakie rodzaje animacji są wymagane przez konkretnego pracodawcę, pokaż te umiejętności w swoim CV. Ogólne CV nie działa w dzisiejszych czasach, musisz dostosować swoje CV do pracy, którą chcesz wylądować.

W skrócie

Wyżej wymienione wyzwania wydają się bardzo zniechęcające i nie łudźmy się; zostać odnoszącym sukcesy animatorem 3D lub nawet 2D wymaga dużo ciężkiej pracy i praktyki. Ale jeśli uda ci się postępować zgodnie z podanymi wskazówkami, z poświęceniem i dużą ilością praktyki, możesz znaleźć pracę wymarzoną. Pamiętaj, animator Złotego Wieku Disneya, Floyd Norman był samoukiem w czasach, gdy nie było szkół animacji, tylko garść książek i jego pasja do animacji. Jeśli masz oddanie i miłość do pracy, którą miał, bez wątpienia odniesiesz sukces.

Dobrze, że kończę cytatem z Floyda: „Uwielbiam cały proces animacji. Oznacza to, że fascynuje mnie każdy aspekt animacji. Plus, to wszystko kręcenie filmów i opowiadanie historii na dużym ekranie. To coś, co zawsze chciałem zrobić. To właśnie sprawia, że ​​ta niesamowita praca jest w moich oczach niesamowita”.