Projektowanie tożsamości marki: 6-etapowy proces twórczy

Marka w swej istocie jest unikalnym projektem, połączeniem słów, znaku, symbolu lub kombinacją któregokolwiek z wyżej wymienionych, wykorzystanych do stworzenia tożsamości produktu lub usługi, która odróżnia ją od konkurencji. Mówiąc prościej, jest to wizualna reprezentacja lub wizerunek firmy, z którą ludzie mogą się odnosić.
Aby stworzyć tożsamość marki dla firmy, projektanci muszą zagłębić się w historię marki. Rozumiejąc ogólne przesłanie, atrakcyjność emocjonalną, grupę docelową, konkurencję i podstawowe wartości firmy, projektanci są w stanie opracować przemyślaną reprezentację wizualną, która łączy się z masami. Aby to dalej rozbić, spróbujmy zdefiniować markę, a następnie jej tożsamość. Marka to postrzegany wizerunek firmy i późniejsza emocjonalna reakcja na jej produkty i usługi. Natomiast tożsamość opisuje urządzenia wizualne używane do reprezentowania firmy. Systemy tożsamości są kompilacją wytycznych stylistycznych i ram używanych do tworzenia reprezentacji wizualnej. Duże marki i firmy zwykle mają system identyfikacji i wykorzystują go, aby zachować spójność i spójność swojej tożsamości wizualnej.

Szpilka

1. Zrozumienie firmy, jej osobowości i założeń projektowych

Aby stworzyć odnoszącą sukcesy markę, ważne jest zrozumienie priorytetów i celów firmy. Dla firmy ważne jest ustalenie priorytetów i wartości już w punkcie startu, tak aby projektanci pracujący nad brandingiem mieli wizualną mapę do naśladowania. Oto kilka podstawowych pytań i kluczowych dynamik, które należy rozważyć przed rozpoczęciem procesu.

• Jaka jest historia marki?
• Jak marka jest postrzegana na tle konkurencji na rynku?
• Kim są Twoi odbiorcy? Jakie są ich wzorce zachowań?
• Jakie wartości i przekonania wyznaje marka na temat firmy i jej misji?
• Warto również poprosić o 4-5 słów kluczowych opisujących firmę

Rola psychologii w projektowaniu jest również dość potężna. Pomocne jest zrozumienie zachowania użytkownika i jego możliwych reakcji na projekt. Jeśli projektantce uda się zadać właściwe pytania, jest w stanie zaprojektować przewodnik po stylu na podstawie życzeń klientów.

Pin 2. Zrozumienie rynku i użytkownika

Drugim etapem projektowania brandingu są badania użytkowników i rynku. Na tym etapie projektanci badają rynek, identyfikują trendy, konkurentów i zbierają inne istotne informacje, które pomagają kierować procesem ich tworzenia. Gdy mają już niezbędne dane, mogą przejść do tworzenia logo i zacząć budować tożsamość marki.

Marka jest zbudowana dla użytkownika. Musi przyciągnąć uwagę użytkownika i z czasem mieć potencjał do budowania z nim relacji. Dlatego budując markę, ważne jest zrozumienie użytkownika, jego psychologicznych zachowań i preferencji. W ten sposób projektanci są w stanie stworzyć tożsamość, która jest w stanie łączyć ludzi emocjonalnie i w efekcie być godna zaufania.

Szpilka

3. Projektowanie i badania logo

Projektowanie logo to ważny etap, którego w żaden sposób nie można pominąć przy tworzeniu marki. Logo to tożsamość marki i wizerunek, który reprezentuje firmę na rynku. Tak więc rola projektu logo jest niezbędnym etapem w procesie kreatywnego projektowania. Projektanci zwykle rozpoczynają ten etap procesu od zbadania rynku, zbadania kształtów i odmian, kolorów i typografii oraz różnych innych elementów projektu, które bezpośrednio łączą te symbole z firmą i jej historią.

Dzięki zrozumieniu rynku i użytkownika projektanci są w stanie określić kierunek stylu i zawęzić paletę kolorów projektu. Po utworzeniu logo ważne jest, aby przetestować je w różnych środowiskach. To, co dobrze wygląda cyfrowo, może nie wyglądać tak samo na różnych innych powierzchniach. Dlatego konieczne jest przetestowanie logo przed sfinalizowaniem projektu.

Szpilka

4. Elementy projektu marki

Typografia

Typografia odgrywa ogromną rolę w wyznaczaniu tonu i stylu marki. Aby móc skutecznie komunikować osobowość marki, kształt i elementy projektu logo powinny decydować o wyborze kroju pisma. Wybrany krój pisma można łatwo wystylizować na wiele sposobów. Tak więc wybór jednego kroju pisma zamiast innego niekoniecznie musi być ograniczeniem. Banery, wizytówki, artykuły papiernicze i inna korespondencja powinny zawierać ten element projektu, aby tożsamość marki była spójna i spójna na wszystkich platformach. W ten sposób projektanci sprawiają, że czcionka przemawia za Twoją marką.

Maskotka i inne ilustracje postaci

Maskotki to reprezentacje postaci, które reprezentują markę. Firmy znalazły sposób na personalizację swojej marki za pomocą ilustracji maskotek i postaci. Humanizując te symbole, projektanci są w stanie sprawić, by te niestandardowe znaki projektowe tworzyły połączenie z użytkownikami.
Mogą być używane jako część logo lub jako samodzielny element marki. Są w stanie z łatwością przekazać użytkownikowi komunikat marki, a ich unikalne reprezentacje przykuwają uwagę użytkownika i sprawiają, że zapadają w pamięć.

Szpilka

5. Tworzenie systemów projektowych i rozwój stylu marki

Aby stworzyć piękne historie wizualne i reprezentacje, projektanci muszą pracować z niuansami i szczegółami projektu. Celem jest stworzenie przyjemnych wrażeń wizualnych dla użytkownika i aby móc to zrobić, projektanci muszą zwracać uwagę na hierarchię wizualną, układ, kolejność treści, ich rozmieszczenie i sposób, w jaki użytkownik jest w stanie bez wysiłku poruszać się po tej scenie. Gdy masz już logo, maskotkę, typografię, kierunek stylu i paletę kolorów. Jesteś w stanie stworzyć harmonijny system wizualny, który może być używany na różnych zabezpieczeniach i platformach.

Szpilka

6. Przewodnik po stylach

Po wykonaniu indywidualnych projektów. Nadszedł czas, aby projektanci opracowali przewodnik po stylu zawierający wszystkie schematy kolorów i zasoby cyfrowe, które zaprojektowali w trakcie pracy w firmie. Ważne jest, aby te atuty znajdowały się w jednym miejscu, aby zapewnić ich właściwe wykorzystanie. Marka polega na przedstawianiu się ludziom poprzez szereg przedstawień wizualnych. Opracowanie przewodnika stylu i właściwe jego stosowanie pomoże zapewnić spójną i spójną prezentację.