스케치북 – 디자이너의 요리책

음식 애호가로서 나는 요리책을 절대적으로 좋아합니다. 나는 그들 중 많은 것을 가지고 있습니다. 모두 내가 시도하고 실험할 수 있는 맛있는 요리법의 페이지와 페이지로 가득 차 있습니다. 아마도 여러분 중 일부는 그렇게 할 것입니다. 요리책에서 내가 가장 좋아하는 부분은 완벽하게 배열된 접시에 군침이 도는 음식 천국의 사진인 비주얼입니다. 무심코 먹는 사람도 미식가 열반으로 보내는 것으로 충분합니다.

내가 소유한 대부분의 요리책은 여백이 넓고 뒷면에 ​​메모할 수 있는 추가 페이지가 있습니다. 나는 완전한 요리 괴짜이기 때문에 이 기능을 최대한 활용하여 내가 시도한 것, 측정을 조정한 것, 접시를 배열하는 다양한 방법 등을 기록합니다. 가끔은 참고용으로 식탁에서 찍은 사진을 인쇄하기도 합니다.

하지만 내가 가장 좋아하는 정보 기록 방법은 스케치입니다. 세심한 조립이 필요한 복잡한 디저트를 만들어야 하는 경우 그림을 그리는 것보다 더 좋은 방법은 없습니다. 레시피에 스케치를 하면 서면 기록 외에도 시각적 기록을 남길 수 있어 다음에 더 나은 결과를 얻을 수 있습니다. 이런 식으로 내 요리책은 거의 스케치북과 같고 그것이 바로 오늘 이야기하려는 내용입니다.

Zhenia Pikul의 팬케이크

스케치북 – 디자이너의 요리책

내 생각에, 그리고 나는 확실히 혼자가 아닙니다. 디자이너들은 스케치북을 거의 충분히 자주 보관하지 않습니다. 스케치북은 아이디어를 추적하고 사고 과정을 문서화하는 가장 좋은 방법일 수 있지만, 많은 디자이너(학교에 다녔던 사람도 포함)는 "나쁜" 그림으로 새 스케치북을 "파괴"하는 것을 두려워합니다.

이것은 영원히 사라져야 할 어리석은 개념입니다. 디자인 맥락에서 스케치는 – 반복하지만 – 당신이 얼마나 잘 그릴 수 있는지에 관한 것이 아닙니다. 두뇌를 발달시키는 도구입니다. 정기적으로 스케치함으로써 실제로 비판적으로 생각하는 능력을 향상시키고 필요할 때마다 창의적인 솔루션을 신속하게 불러낼 수 있습니다.

초기의 요리책은 단순히 부유하고 상류층 사람들이 무엇을 먹었는지에 대한 기록이었습니다. 그들은 부자 자신이 아니라 주방 직원을 위해 만들어졌습니다. 셰프들이 사용하는 현대식 요리책도 거의 같은 용도로 사용됩니다. 그들은 요리사가 식당의 주요 문제인 배고프고 맛있는 식사를 원한다는 문제를 해결하는 데 도움이 되는 작업 가이드 역할을 합니다.

마찬가지로 스케치북은 문제 해결을 위한 시각적 참고 자료입니다. 내가 아는 대부분의 요리사는 레시피를 정확히 따르지 않으며 스케치북에 적힌 모든 것을 사용할 필요도 없습니다. 무드 보드, 와이어프레임, 컴포지션 또는 초안과 같이 사용하기 위한 참조일 뿐입니다.

데릭 클락의 스케치북 두들스

부를 공유

'비밀 레시피'의 시대는 끝났다. 최근에는 TV 프로그램이나 레스토랑에서 개발한 레시피로 가득 찬 자신만의 요리책을 발표하는 유명 셰프들이 폭발적으로 증가하고 있습니다. 수많은 비연예인 셰프와 전문 음식 블로거도 자신이 알고 있는 것을 공유하고 싶어합니다. 사실, Gwenyth Paltrow나 Martha Stewart와 같이 셰프가 아닌 사람들도 레시피 북을 냅니다. 왜요? 다른 사람을 도우면 이미지가 향상되기 때문입니다.

아는 것을 공유하면 소위 "전문가"가 아니더라도 권위 있는 위치에 설 수 있습니다. 가치를 제공하고 사람들이 스스로를 돕도록 돕는 사람으로 두각을 나타내는 데 도움이 됩니다.

이봐, 나는 얼마나 많은 디자이너들이 자신의 그림 능력에 대해 느끼는지 압니다. 하지만 과거에 디자이너를 고용한 사람으로서, 기꺼이 스케치를 공유하고 두뇌의 내부 작동을 드러낼 사람을 찾는 것이 얼마나 멋진 일인지 모릅니다. 고객은 당신의 사고 과정을 보고 싶어합니다. 그것은 그들이 다음 사람보다 당신과 비즈니스를 하고 싶어할 가능성을 높입니다.

스케치가 아름다울 필요도 없고 좋습니다. 유치원 수업이 페이지 전체에 걸쳐 폭동을 일으킨 것처럼 보이는 스케치를 공유할 필요가 없습니다. 그러나 고객에게 매우 가치 있다고 생각하는 방식을 보여주는 스케치. 그것은 그들이 당신의 두뇌를 그들의 프로젝트에 어떻게 적용할 것인지 보는 데 도움이 됩니다.

웹 사이트에서 공유하는 모든 것이 성가시게 완벽한 영광의 세련되고 완성된 제품이라면 개인적 및 지적 수준에서 사람들과 연결할 수 있는 기회를 놓치고 있는 것입니다. 완성품만 보여주는 것은 건조하고 지루하며 클라이언트의 문제를 해결하지 못합니다. 당신의 클라이언트는 당신이 다른 사람을 위해 한 일에 대해 당신에게 돈을 지불하지 않습니다. 그들은 당신이 디자인에 접근하는 방식, 즉 당신이 생각하는 방식에 대해 비용을 지불하고 있습니다.

Jady Salvatico의 스케치북

테마를 가지고

요리책에는 종종 디저트, 채식주의자 등의 주제가 있습니다. 피자, 파스타, 빵 또는 기타 단일 요리와 같은 것을 다루는 단일 주제 요리책도 있습니다. 그런 다음 레스토랑이나 식료품점에서 찾을 수 있는 인기 있는 상업용 식품의 베이킹, 바베큐 또는 복제 레시피와 같은 특정 요리 기술에 대해 알려줄 수 있는 요리책이 있습니다.

모든 요리책에 요리와 관련된 모든 정보를 포함할 필요는 없습니다. 한 가지를 위해 아무도 둘 이상을 필요로 하거나 사고 싶어하지 않을 것입니다. 또한 포괄적인 요리책이 있다면 아마도 자동차 크기일 것입니다.

디자인 "레시피"를 스케치하고 공유할 때 스케치 주제를 프로젝트와 관련된 것으로 줄이는 것은 엄청난 이점입니다. 모바일 인터페이스에 애니메이션 유형을 통합하는 새로운 방법을 생각해 내고 있다면 강아지의 연필 그림을 무작위로 집어넣는다면 그다지 현명하지 않습니다.

당신이 하는 모든 스케치를 보여줄 필요도 없고, 모든 스케치가 그 자체로 본질적으로 유용할 필요도 없습니다. 오히려 중요한 것은 기록을 유지하는 전반적인 과정입니다.

처리하는 것을 잊지 마십시오

일반 스케치북을 유지하기 시작하면 생성할 스케치의 양에 압도되기 쉽습니다. 정식 교육을 받은 일러스트레이터로서 저는 수년 동안 스케치북을 보관해 왔습니다. 나는 실제로 아무 것도 버리지 않지만 집에 종이 상자를 넣을 공간이 없기 때문에 가끔 종이 상자를 깊은 창고에 넣어야 합니다.

내 참조 및 영감 폴더는 같은 방식입니다. 리소스를 지속적으로 업데이트하는 것이 중요합니다. 더 이상 유용하지 않은 것이 있으면 제거하십시오. 하드 드라이브가 복잡하면 작업이 복잡해집니다.