디자이너가 아닌 사람이 디자인을 시작하기 위한 10가지 기본 팁
게시 됨: 2019-06-03그래픽 디자인의 응용 분야는 매우 광범위할 뿐만 아니라 다양합니다. 초대장, 소셜 미디어 또는 온라인 광고용 이미지를 디자인하는 것은 특히 디자인의 기초를 깊이 공부하지 않은 경우 까다로울 수 있습니다. 그러나 프로세스, 모범 사례를 중심으로 머리를 감싸고 특정 정해진 규칙과 단계를 따르고 원하는 디자인을 얻고 고객에게 최상의 것을 제공하는 것은 쉽습니다!
또한 Line25 및 WebDesignDev와 같은 그래픽 디자인에 대한 팁, 트릭 및 더 나은 이해를 위해 따를 수 있는 많은 자습서와 웹사이트가 있습니다. 디자인 작업을 할 때 다른 템플릿과 디자인을 찾아보고 공짜 웹사이트에서 저작권 침해 없이 사용할 수도 있습니다. 무료 리소스 모음은 무료 섹션에서 사용할 수 있습니다.
다음은 프로세스를 진행하고 시각적으로 매력적인 게시물을 만드는 데 도움이 되는 10가지 팁입니다!
1. 고객을 파악하십시오:
클라이언트용 이미지 디자인을 시작하기 전에 클라이언트가 이미지를 필요로 하는 대상, 작업 중인 부문 및 요구 사항을 아는 것이 좋습니다. 청중을 이해하여 청중이 매우 호의적으로 반응할 수 있도록 합니다. 컨텍스트는 항상 중요합니다. 예를 들어, 실제로 의도한 것과 반대되는 내용을 전달하는 고급 제품의 웹사이트에 화려한 이미지를 사용하고 싶지 않을 것입니다.
2. 스와이프:
모방은 틀릴 수 있지만 영감에는 아무 문제가 없습니다. 디자인할 때마다 실제로 시작하기 전에 조사해야 합니다. 검색을 하다가 매력적인 것을 발견하더라도 참고용으로 저장할 수 있습니다. 좋은 디자인은 찾기 어려우며, 예를 들어 저장하고 필요할 때 사용할 수 있습니다. 완벽하게 모방하지 않는다면 디자인의 우수성에 영감을 받는 데 주저함이 없습니다. 체크아웃할 수 있는 로고, 명함, 전단지 등에 대한 디자인 아이디어를 제공하는 기사가 많이 있습니다.
3. 색상 팔레트:
미학적으로 훌륭하고 역동적인 디자인에는 한 가지 공통점이 있습니다. 바로 훌륭한 색상 팔레트입니다. 훌륭한 디자인을 만드는 데 필수적인 요소 중 하나입니다. 이것이 당신을 압도하기 전에 수백만 개의 팔레트에 자유롭게 액세스할 수 있는 여러 웹사이트가 있습니다(예: ColorLovers, Coolers 및 Adobe Color). 마음에 드는 16진수 코드를 찾아 멋진 디자인을 만들어 보세요!
4. 글꼴 제한:
아무리 매력적이더라도 글꼴을 너무 많이 사용하지 마십시오! 도취되지 않도록 하고 결국 같은 이미지에 여러 글꼴을 사용하십시오. 쉽게 읽을 수 있는 글꼴을 사용하는 것이 중요하므로 디자인 작업의 성공에 크게 기여할 것입니다. 이미지의 의도된 목적을 신중하게 분석하고 그에 따라 글꼴을 선택하십시오. 예를 들어 곡선과 모서리가 둥근 글꼴은 친근한 느낌을 전달합니다. 하나의 특정 글꼴 모음을 고수하여 균일성을 만듭니다. 훌륭한 디자인을 위해 상업적으로 사용할 수 있는 무료 글꼴이 많이 있습니다.
5. 블랭크 아웃:
대부분의 디자이너는 여백, 즉 이른바 '음의 공간'을 자신의 장점으로 사용하는 것을 두려워하지만, 그것이 디자인과 잘 어울리는지 확인하려면 확실히 시도할 수 있습니다. 디자인 측면에서 수행된 실제 작업에 주의를 끌 수 있는 유동적인 디자인을 만들 수 있습니다. 이 개념은 제품 배치와 관련하여 또는 디자인이 텍스트로 구성될 때 매우 유용할 수 있습니다.
6. 스케일링:
스케일링은 성공적인 디자인과 매우 관련이 있습니다. 이 기술을 두려워하는 것은 괜찮지만 적절하게 사용했을 때 얻을 수 있는 결과는 그것을 시도할 충분한 동기를 부여합니다. 강조가 필요한 유형, 모양 또는 기능에 척도를 적용하십시오. 사용된 기술을 향상시킬 적절한 색상을 사용하는 것을 잊지 마십시오. 크기가 커질 때 동일하거나 훨씬 더 매력적으로 보일 적절한 서체를 사용하는지 확인하십시오.
7. 정렬:
처리하는 이미지의 수에 관계없이 정렬은 프로세스의 중요한 부분입니다. 정렬은 디자인에 고도로 전문적인 우위를 제공하는 것입니다. 이것은 또한 다양한 크기에 관계없이 완벽한 방식으로 다양하고 다양한 디자인 요소를 표현하는 데 도움이 됩니다. 레이아웃이 적절한지 확인하십시오. 이것이 약간 까다로울 수 있지만 Snappa를 사용하여 도움을 받을 수 있습니다!
8. 아이콘:
아이콘은 여러 디자이너에 의해 불필요한 것으로 간주될 수 있지만 아이콘이 사용되지 않는 경우에 비해 아이콘이 디자인에 '가장자리'를 부여하는 것은 사실입니다. 아이콘을 적절하게 사용하면 매우 간결한 방식으로 내용이나 메시지를 강화하여 매력적이고 이해하기 쉽게 만들 수 있습니다. 내용에 대한 주의를 환기시키는 데에도 도움이 됩니다. 사용할 수 있는 무료 아이콘을 제공하는 리소스가 많이 있습니다.
9. 3C- 투명하고, 또렷하고, 깨끗한:
충분히 포괄적이지 않으면 디자인의 목적이 완전히 망가집니다. 명확하고 선명한 서체를 사용하여 시청자/독자의 가독성을 보장합니다. 필요한 경우 대비를 사용하여 요소를 가져옵니다. 텍스트뿐만 아니라 사용된 대비와 색상에 따라 밝기를 조정합니다. 선과 구분자를 사용하여 질서감을 만들어 보세요. 결국, 당신의 디자인은 3C의 개념을 강화해야 합니다.
10. 규칙을 따르십시오:
그렇다고 해서 표준화된 교과서 접근 방식을 따른다는 의미는 아닙니다. 모든 디자이너는 자신만의 규칙과 프로세스를 가지고 있어야 합니다. 자신을 위한 몇 가지 표준 규칙을 설정하십시오. 예를 들어, 아이디어가 떠올랐고 그 선택에 대해 확신이 있다면, 그것을 포기하지 말고 극도로 대조되는 일을 하도록 하십시오! 당신의 선택과 디자인 기술을 신뢰하는 법을 배우십시오. 디자인 계획에 충실하고 완벽한 실행을 보장하십시오!
그래픽 디자인의 분야는 광대하고 창의적인 자유로 가득 차 있습니다. 야심 찬 디자이너로서, 또는 확고한 디자이너로서 당신은 현장이 제공하는 완전한 자유를 이용해야 합니다!
기존의 방법과 접근 방식에서 벗어나 매일 새로운 아이디어를 구현하고 실험하고 혁신하여 자신과 한계를 뛰어 넘으십시오!