모든 성공적인 웹 디자이너가 갖추어야 할 7가지 필수 기술

당신은 웹 디자이너입니까? 그렇다면 어깨에 엄청난 부담이 가해지는 것입니다! 디자이너는 콘텐츠와 비주얼을 조화롭게 결합해야 할 뿐만 아니라 커뮤니케이션 및 협업과 같은 비기술적 기술도 포함해야 합니다. 디자이너가 되는 것은 결코 쉬운 일이 아니지만 몇 가지 기술을 마스터하면 영감을 주는 웹 디자이너가 될 수 있으며 매우 매혹적인 웹 사이트 디자인을 만들 수 있습니다.

2019년에 서 있는 웹 디자이너의 필수 기술로 빠르게 뛰어들 것입니다.

디자인 원칙을 알고

글쎄요, 디자인은 아트웍일 뿐이고 다른 아트웍과 마찬가지로 디자인을 하기 위해 디자인 원리를 배울 필요는 없습니다. 그러나 디자인 원칙을 배우기 시작하면 이전보다 훨씬 더 생산적이라는 것도 부인할 수 없는 사실입니다. 기본적으로 이러한 원칙은 눈에 보이는 디자인을 만드는 것과 독창성, 계산 및 지식으로 이끄는 디자인을 만드는 것 사이에 차이를 만들 수 있는 기본 기본 사항입니다.

Emergence, Reification, Invariance와 같은 다양한 시각적 디자인 원칙을 포함하여 그래픽 및 웹 디자인의 기본과 기본에 뿌리를 둔 디자인 원칙을 항상 알고 있어야 합니다.

타이포그래피 기술이 있어야 함

글쎄요, 디자이너라면 사용자 앞에서 최고의 타이포그래피를 사용하는 것이 얼마나 중요한지 이미 알고 있어야 합니다. 타이포그래피는 스토리를 전달하고 사용자와 소통하기에 충분히 강력합니다. 더욱이, 타이포그래피는 아이디어에 대한 우리의 인식을 형성하는 반면, 유형의 기하학과 무게는 의미를 전달합니다. 따라서 가능한 최선의 방법으로 메시지를 전달하려면 적절한 활자체 선택을 항상 알고 있어야 합니다.

초심자 디자이너는 너무 많은 글꼴의 한가운데에 길을 잃을 수 있습니다! 글쎄요, Roboto, Georgia, Verdana가 본문에 적합한 실용적인 글꼴인 반면 장식용 서체는 본문의 초점이 되어야 합니다.

장식. 시간이 지남에 따라 서로 다른 서체의 주요 및 미세 차이점과 사용하기 가장 좋은 경우를 배워야 합니다.

모든 종류의 디자인에서 디자인이 다른 것들 사이에서 우뚝 서기를 원한다면 구성은 무시할 수 없는 것입니다. 시각 자료, 텍스트, 이미지 및 기타 구성 요소의 배열과 융합은 전체 디자인을 예술적이고 실용적으로 만듭니다. 완벽한 구성은 아이디어의 계층 구조와 함께 만드는 디자인의 시각적 조화를 가져옵니다. 기본적으로 신뢰할 수 있는 구성은 항상 중요한 콘텐츠를 강조 표시하고 우리의 관심을 끌 수 있도록 멋지게 만들어야 합니다.

좋은 구도는 음의 여백, 비례하는 구성 요소 및 대비와 올바른 균형을 유지하는 것을 나타냅니다. 항상 주변에 주의하십시오. 영화, 그림, 배너 및 웹 사이트와 같은 주변 환경을 더 많이 관찰할수록 전체 개념을 더 잘 이해하고 자신의 디자인에 신선함을 도입할 수 있습니다.

색상 이론에 능숙해야 합니다.

웹 디자이너가 갖추어야 할 기술에 관해서는 색상 이론을 놓칠 수 없습니다. 새로운 색상을 만들기 위해 기본 색상을 결합하는 것과 같은 기본 개념은 탁월하고 훌륭한 색상 팔레트를 만드는 데 큰 도움이 될 것입니다. 디자이너는 색상환에 대해 알고 유사색, 대조색 및 보색이 함께 작동하는 방식을 알아야 합니다.

대부분의 디자이너가 저지르는 한 가지 실수는 충돌하는 색상을 사용하는 경향이 있다는 것입니다! 음, 시각적 부조화는 흥미로운 디자인을 만들 수 있는 요소가 될 수 있지만 결과적으로 레이아웃이 읽을 수 없고 보기 흉해질 가능성도 있습니다. 헤더, CTA(클릭 유도문안) 및 텍스트를 디자인할 때 함께 작동하고 사용자에게 강력한 가독성을 제공하는 색상을 사용하고 있는지 확인하십시오. 어떤 음영, 밝기, 대비 및 조합을 사용해야 하는지 이해하는 것은 디자이너를 가치 있게 만드는 것입니다.

소프트웨어를 통한 효율성

웹 디자이너라면 디자인 소프트웨어에 익숙해야 합니다. 현재 시장에서 가장 큰 두 가지 디자인 소프트웨어는 Adobe Photoshop과 Adobe Illustrator입니다. 그리고 웹 디자인 세계에서 살아남고 싶다면 이 두 소프트웨어의 사용법을 마스터해야 합니다. 이 두 가지 놀라운 소프트웨어를 사용하는 방법을 모르면 사진 편집 기본 사항을 이해할 수 없습니다. 스케치하거나 개념화하는 방법에 관계없이 디자인 소프트웨어의 사용을 알면 개념을 활용하고 이를 바탕으로 디자인을 만드는 데 도움이 됩니다.

글쎄, 당신이 막 시작하고 Photoshop이나 Illustrator를 사용하고 싶지 않다면 예산을 고려할 때 항상 Photopea, Gimp 또는 Inkscape와 같은 무료 대안으로 갈 수 있습니다. 이러한 도구는 시장에서 유료 도구를 완벽하게 대체하는 최상의 솔루션이 될 수 있습니다.

반응형 디자인 지식

웹 페이지 레이아웃을 디자인할 때 반응형 디자인에 대해 신경 쓰지 않는다면 웹이 이제 반응형 디자인을 중심으로 회전하기 때문에 스스로를 속이는 것입니다. 반응형 디자인은 오늘날 모든 웹 개발 프로젝트의 핵심입니다. 반응형 웹사이트는 화면 크기와 장치 유형에 관계없이 웹사이트 요소를 어디에서나 사용할 수 있다는 사실을 나타냅니다.

반응형 웹 디자인은 콘텐츠가 사용자에게 전달되고 콘텐츠가 로드되는 다양한 화면 크기에 따라 조정되는 마스터 레이아웃을 제공하여 작동한다는 사실을 보장합니다. 웹사이트에 반응형 디자인이 있으면 사용자 경험을 저해하지 않으면서 사이트가 더 많은 사람들에게 도달할 수 있습니다. 따라서 디자이너라면 반응성을 염두에 두고 디자인해야 합니다.

사용자 경험(UX) 관리

모든 효율적인 디자이너는 항상 사용자 경험을 무엇보다 중요하게 생각합니다. 사용자 경험은 디자인에 대한 사용자의 감정적 반응을 정의하는 것이기 때문입니다. 사용자 경험은 웹사이트의 유용성과 탐색을 즐겁게 하기 위한 디자인에 동적 및 대화형 구성 요소의 통합에 따라 달라집니다. UX는 사이트 전체에서 사용자를 참여시키고 안내할 수 있는 능력 때문에 모든 디자이너가 항상 선호하는 측면입니다.

디자인에서 최고의 사용자 경험을 제공하기 위해 다음은 살펴볼 수 있는 몇 가지 UX 사례입니다.

• 논리적으로 구성된 콘텐츠, 깔끔한 레이아웃 및 네거티브 공간의 현명한 사용.
• 공감하는 디자인 – 기계보다 인간을 향한 디자인
• 디자인은 항상 청중 중심이어야 합니다. 즉, 디자인은 비즈니스 청중의 특정 요구 사항을 충족해야 합니다.

결론

이것은 모든 성공적인 웹 디자이너를 위한 7가지 필수 기술입니다. 한 가지 단순한 사실을 이해해야 합니다. 디자인이 색상, 이미지 및 모양으로 제한되었던 시대는 지났습니다. 실제로 가치를 더하는 디자인을 하기 위해서는 청중의 심리, 취향, 선호도를 이해해야 하는 시대입니다. 위에서 언급한 7가지 기술 중 하나라도 부족하다면 배우고 운동을 시작해야 합니다. 당신이 충분히 자격이 있지 않다면, 당신은 누구도 당신을 최고의 디자이너로 간주할 것이라고 기대할 수 없습니다!

이제 우리가 놓친 것이 있다고 생각되면 언제든지 저희에게 알려주십시오. 귀하의 피드백을 평가하고 그것이 우리 기사에 가치를 더한다면 기사를 개선할 것입니다.