グラフィックデザイン：2019年も引き続き関連するトレンド

公開: 2019-02-09

2018年は、エンターテインメント、テクノロジー、そして特に政治の分野で、良い面も悪い面も驚きに満ちていました。

私たちの正気と心の安らぎのために、私たちは善に焦点を合わせなければなりません。デジタルアートに関しては、これまでに作成された中で最もエッジの効いた、最も息をのむようなトレンディなデザインを見てきました。デジタルアート業界がどれほど急速に成長したかを振り返ることは素晴らしいことであり、今後数年間で何が起こるかを楽しみにしています。

2019年が間近に迫っているので、一歩下がって今年のグラフィックデザインの最大のトレンドのいくつかを見るのはふさわしいと思います。それ以上の苦労なしに、ここにあります。

Graphic Design Trends 2019

1.グラデーション

これは、今日の多くのデジタル作品に見られる最も一般的なデザインです。カラートランジションとも呼ばれるグラデーションは、通常、すべてのWebサイトのボタン、ページヘッダー、背景、またはPowerPointプレゼンテーションにあります。これは過去に頻繁に使用されていましたが、現在復活しています。これは、「フラット2.0」または「セミフラットデザイン」として知られるデジタルフラットデザインの機能強化とも呼ばれます。 Gradientは、InstagramやStripeなどの人気のあるアプリケーションで、ユーザーインターフェイス、ブランディング、背景、イラスト、オーバーレイの形で広く使用されています。

2.アニメーション

GIF（Graphics Interchange Format）またはSVG（Scalable Vector Graphics）の形式で提供されるアニメーションは、現在、ブランディングの重要なツールとしてUberなどの大企業で広く使用されています。これは、ユーザーとの接続に使用される小さなアニメーションを利用し、ユーザーがタスクを完了するのに役立つマイクロインタラクションファミリーに属しています。ツールとしてのこれらのアニメーションは、ターゲットオーディエンスにとってコンテンツをより魅力的にしながら、アイデア、概念、およびプロセスを伝達するために使用されます。これらのGIFはポップカルチャーの助けを借りて急速に成長し、広告、ニュースレター、アイコン、さらにはロゴにも進化しました。彼らは機知に富み、狡猾で非常に興味深いので、理由は簡単にわかります。

3.鮮やかで明るい色

AppleとSpotifyのデザインで最近気づいたように、デジタルアートはまったく新しいレベルのカラフルになりました。電気の黄色、明るい珊瑚、明るい青の色合いが、過去の予約された色に取って代わりつつあります。これが鮮やかで明るい色のすべてです。それらは、ユーザーの注意を引き付け、人々にそれらをより思い出させるために激しい感情や感情を醸し出すために使用されます。これは、2018年にミニマリストの色がドアから追い出されたことの証拠です。ますます多くのグラフィックデザイナーが、より大きなデザインリスクを取ることによってより多くの注目を集めるために戦うために鮮やかな色を好むようになっています。

4.太字のタイポグラフィ

今年は、デジタルデザインとポスターにまたがる大きくて大胆なフォントがすべてでした。この新しい芸術的なデザインは、ソーシャルメディアフィードやモバイルデバイスでテキストを読みやすくすることを目的としています。さらに、それは強さ、革新、そして個性を投影します。このデザインタイプで一般的に使用されるフォントの例は、Helveticaにインスパイアされたサンセリフとその他の非常に大胆なファミリーメンバーです。これは、印刷物と画面の両方のさまざまなデジタル空間で見たことがあるでしょう。 Polaroid Originals、Adidas、Nike、Samsungなどの人気ブランドで使用されています。

5.未来の参考文献

今年も未来的な参考文献が横行しています。紫外線、宇宙のような、銀河の効果を持つデザインは、グラフィックデザイナーの間で人気があります。 Pantoneが2018年の年の色としてバイオレットを指名したので、銀河をテーマにしたデザインには紫色の効果があります。バイオレットは、星や惑星だけでなく、発見や航海の感覚など、より深い感情も指します。宇宙関連の美学は、具体的には、グラフィック、インテリア、ファッションデザイン業界に大きく永続的な影響を与えます。これはまた、ますます多くのブランドがブランディングでより冒険的になるリスクを冒していることを意味します。未来的なパターン、テクスチャ、色を利用することで、間違いなくその感情を醸し出すことができます。

6.ギャランデュオトーンズ

デュオトンがとても美的に心地よいという事実については議論の余地がありません。デュオトンは、1つのハーフトーンが対照的な色の別のハーフトーンの上に印刷されるハーフトーン印刷プロセスによって作成され、ツートンカラーの画像になります。今日では、イメージングソフトウェアの助けを借りて、デュオトンの作成が非常に簡単になりました。これには、モノトーン、トリトーン、クアッドトーンなどの作成も含まれます。 Spotifyは、アプリケーションやその他のプロモーションチャネル全体でデュオトーンデザインを使用することで有名です。デュオトーンに使用されている大胆な色で、それらは今年最もホットなグラフィックデザインのトレンドの1つと見なされています。

7.レトロ風のパターンとデザイン

ストレンジャーシングスやリバーデイルのようなヒットテレビ番組で、80年代と90年代の美学が待望の復活を遂げていると簡単に結論付けることができます。パステルカラーからエレクトリックカラーまで、レトロ風のパターン、デザイン、配色が再び登場します。これらは抽象的な幾何学的なパターンに組み込まれているので、未来的で現代的なヒントがまだあります。このようなデザインは、視覚的な興奮とちょっとした懐かしさを放ちます。オーストラリアの美容セラピーブランドであるブリスタイは、このデザインで人気があります。

8.本物の写真

最後になりましたが、間違いなく重要なことですが、今年は実際の写真に対する需要が高まっています。本物の写真を使ったデザインでは、あなたが得るものとほとんど同じです。見た目も感じもリアルな画像。カスタム写真を使用したり、ストックを選択したりする場合でも、感情を伝え、アクションを含み、ストーリーを伝える画像を利用してください。自然な構図とフィルタリングされていない写真を見て、再び脚光を浴びることは非常に刺激的です。幸いなことに、多くの才能のある写真家がロイヤリティフリーで多くのウェブサイトで作品を共有しています。

グラフィックデザイナーとして向上する方法

グラフィックデザイナーになるのは簡単なことではありません。あなたが望むこととクライアントがあなたに要求することのバランスをとることは、口で言うほど簡単ではありません。さらに、専門家として、あなたのスキルとキャリアを向上させるための改善の余地は常にあります。したがって、ここにあなたが改善するのを助けるためのいくつかの秘訣があります。

あなたが好きなものを集める

あなたにインスピレーションを与える何かを見つけたら、それを保管してください。つまり、写真を撮ったり、説明を書き留めたり、記録したりすることを意味します。パンフレット、パンフレット、ポスター、写真、落書きなど、さまざまなものがあります。これらは、後でインスピレーションを得ることができます。また、それらはあなたが取り組んでいる他のすべてのデザインの洞察として役立つことができます。現時点では重要性がわからないかもしれませんが、長期的にはそうなるので、これらを当然のことと考えないでください。収集すればするほど、表示されるデザインのわずかな類似点と相違点に気付くでしょう。

読む、読む、読む

これを十分に強調することはできませんが、読んで、読んで、もう少し読むことが非常に重要です！インターネットには、毎日チェックできる無限のリソースと読み物がたくさんあります。他のグラフィックデザイナーやクリエーターのさまざまなブログや記事を読むのに役立ちます。このように、あなたは彼らのデザインの方法と理由の内部を知ることができます。これを逃げ道として扱い、他のアーティストの言葉に迷い込んでください。確かに、あなたはあなたの自信と創造性が後押しされるのを見つけるでしょう。

クリエイティブコミュニティに参加する

クリエイティブとして、あなたと同じ興味を持っている人々と交流するのに役立ちます。主に、参加できるデザインコミュニティとクリエイティブグループについて調査します。それらはオンラインでたくさんあります、そしてあなたは周りに尋ねることによってそれらを見つけることもできます。これにより、友達を作り、クリエイティブな世界でのつながりを広げることができます。それだけでなく、彼らが何について話しているのかを本当に知っている誰かから建設的な批評を得ることができます。彼らが言うことはあなた自身の利益とあなたの傑作の改善のためであることを覚えておいてください。

下がってください

一歩下がって過去の作品を見るのが嫌いな人もいます。何人かのデザイナーは、彼らが過去に何をしていたかを見てうずくまります。しかし、過去に何を間違えたかを注意深く評価することは、あなたの個人的な成長にとって有益なことです。さらに、何年にもわたって改善した特定の領域を確認できます。また、古い作品をコピーすることもできます。もちろん、それらを微調整して、現在のデザインにより適したものにすることができます。

できるだけ多く旅行する

まったく違う国にいるときの気持ちを知っていますか？すべてが新しく、すべてが完璧なインスピレーションの源です。私たち全員が間違いなくこれを経験しました。待望の休暇の後、あなたは興奮とエネルギーのブーストで仕事に戻ります。この間、あなたは元気を取り戻し、再び仕事に戻る準備ができています。したがって、まったく新しい文化を発見することができれば、それはあなたの心を開き、あなたの創造性を高めると言っても過言ではありません。時々、休憩して旅行に行くのに役立ちます。

スケッチ

前に述べたように、あなたがあなたを刺激する何かに遭遇したとき、思い出してください。これで、アイデアが浮かんだら、スケッチブックを取り出して描いてください。グラフィックデザイナーにとって、スケッチブックを常に近くに置いておくことは非常に重要です。当然のことながら、アイデアは期待された時間に来ないので、アイデアが来たときに備えておく必要があります。あなたのアイデアを追跡することは、後でそれらを残すよりもはるかに優れています。何があってもいつも覚えていると思うかもしれませんが、覚えていない可能性はさらに高くなります。転ばぬ先の杖。

他の努力を追求する

あなたの創造的なジュースが流れ続けるのを助けるために、あなたは創造的な活動のただ一つの領域に閉じ込められる必要はありません。それはあなたの心にインスピレーションを与え続けるために他の努力を追求するのを助けます。世界中の成功したデザイナーのほとんどは、創造性がかなり自然に生まれることに同意するでしょう。文学、写真、執筆、音楽などの創造性を活用するための簡単な活動を行うことができます。あなたが本当に長い間やりたかったことを一つ見つけて、それを試してみてください！あなたはそれがあなたの創造的なプロセスにどれほど影響を与えるかに驚くでしょう。

整理する

環境が乱雑すぎると、集中するのが難しいと感じる人もいます。したがって、この次のヒントは単純すぎるように聞こえます。整理することです。ワークスペースからタスクまで、物事を整理しておくと、安心してリラックスできます。仕事を始める前に整理されたデスクは、スムーズかつ効率的に仕事をするのに役立ちます。雑然としたことを考えるよりも、目の前のタスクについて考える時間が長くなります。言うまでもなく、組織化は大いに役立ちます。

自分に挑戦する

最後になりましたが、間違いなく重要なことですが、新しい目標と課題に自分自身を開いてください。クリエイティブとして、前向きな考え方は非常に重要です。より複雑なプロジェクトに取り組むか、キャリアのより大きな目標を設定することから始めます。通常、自分で設計目標を設定しない場合は、今すぐ開始することをお勧めします。私たちはあなたがあなたの仕事に業績評価と目標設定を持っているという事実を知っていますが、あなたはそれを個人的に適用しなければなりません。

目標は達成可能であるが挑戦的なものでなければなりません。これらの目標の期限を設定し、目標が達成されたときに自分自身に報酬を設定します。これは挑戦する良い方法であると同時に、何か良いことが起こったときに自分に報酬を与える方法です。時々背中を軽くたたいてください。あなたはあなた自身の最大のファンです。

最終的な考え

これらは、今年デジタルコミュニティを支配しているのを私たちが見た中で最も愛されているグラフィックデザイントレンドの8つにすぎません。グラフィックデザインに関しては、ますます多くのブランドが旅の少ない道でチャンスをつかんでいるのを見るのは素晴らしいことです。 2019年が私たち全員のために用意されているものを見るのが待ちきれません。しかし、結局のところ、特定のブランドが何を表しているのかを重要視し、その支持とメッセージに注意を向ける必要があることを忘れないでください。