Come una tecnica culinaria potrebbe renderti un libero professionista migliore

Vi racconto la storia di due cuochi: David e Jenny. Entrambi hanno lo stesso talento in cucina ed entrambi stanno per preparare un pasto di 6 portate per un tavolo pieno di chiassosi ospiti a cena. Hanno fame e hanno fame adesso.

David tira fuori pentole e padelle, tira fuori dal frigorifero ciò di cui ha bisogno e si tuffa prima con le mani nella cottura. Gli piace seguire il suo istinto e far accadere la magia spontaneamente. Nell'altra stanza i suoi ospiti parlano e fanno svelto il vino e la salsa di asparagi, e David è nella zona.

Fai una panoramica su Jenny. Jenny è una cuoca più metodica: apre il suo ricettario e inizia a tirare fuori tutto ciò di cui ha bisogno per completare il pasto. Nessuna cottura ancora, solo preparazione. Le ci vuole un po', ma riesce a sistemare tutti i suoi utensili e ingredienti in gruppi ordinati. Tutto è pre-misurato; sul piano di lavoro non viene versato nemmeno un granello di farina. I suoi ospiti sono altrettanto turbolenti e bevono altrettanto copiosamente, ma Jenny non inizierà finché non sarà certa che tutto sia al suo posto. Infine, inizia a cucinare, seguendo un programma rigido, quasi come un chirurgo.

Quindi, secondo te, chi ha preparato il pasto migliore? Non so, dovresti chiedere agli ospiti! Ma non è questa la domanda che la nostra piccola storia doveva porsi. La domanda è: chi ha servito i propri ospiti più velocemente?

Se hai indovinato Jenny, hai assolutamente ragione. A parità di condizioni, Jenny era quella che sarebbe stata in grado di produrre una grande quantità di cibo in tempi record, tutti con gli stessi identici standard di qualità, in modo che i suoi ospiti affamati e affamati sarebbero stati soddisfatti.

Come mai? Perché ha fatto qualcosa che tutti gli chef professionisti fanno ogni singolo giorno. Arriveremo a quello che è tra un minuto. David potrebbe essere stato in grado di farcela con il suo approccio più apatico, ma con una dozzina di ospiti affamati tutti in attesa di mangiare al più presto, chi vuole correre questo tipo di rischio?

Scomponendolo

Diamo un'occhiata a cosa ha fatto uscire Jenny prima di David nel dipartimento di gestione del tempo. Ovviamente, è stata attenta nel suo approccio, ma c'è di più. Jenny ha usato ciò che è noto nell'industria culinaria come "mise en place". Mise en place è un termine francese di fantasia che significa semplicemente "tutto al suo posto". Sentiti libero di sbottare la prossima volta che mangi fuori con i tuoi amici. Sembrerai un buongustaio super sofisticato o un totale idiota pretenzioso.

Ad ogni modo, tutti i cuochi professionisti usano la mise en place per aiutarli a organizzarsi. Quando lavori in una cucina commerciale, non hai tempo per indovinare o stimare la quantità di questo ingrediente di cui hai bisogno o quanto tempo impiegherà quel piatto per cucinare. Devi sapere in anticipo, altrimenti rimani indietro e non sarai in grado di produrre le centinaia di piatti che passano ogni sera nella cucina di un ristorante medio.

Proprio come un professionista non inizia mai a cucinare prima di aver impostato tutti i suoi ingredienti e utensili da cucina, un designer non dovrebbe mai semplicemente lanciarsi nella progettazione senza che tutto sia prima "al suo posto". Ciò significa impostare cose ovvie, come strumenti, hardware, materiali, riferimenti, wireframe, eccetera, ma include anche cose che potresti non pensare di finalizzare prima di iniziare.

Come il contratto con il cliente, che specifica in dettaglio quando ti aspetti di essere pagato, quanto e qual è il tuo ETA per portare a termine il lavoro. O il tuo sondaggio o questionario sui clienti, in cui arrivi al nocciolo di ciò che i tuoi clienti stanno cercando, non solo per il tuo progetto attuale, ma in generale. Questo ti dà un quadro per determinare cosa si aspettano di ottenere i tuoi clienti e ti aiuterà a capire come darglielo.

Altre cose, come liste di controllo degli standard, contabilità, pianificazione delle revisioni e, il mio preferito: un piano per presentare e vendere correttamente le tue idee al tuo cliente, sono estremamente importanti per assicurarsi che tutto funzioni senza intoppi. Queste potrebbero non essere le cose più interessanti da controllare dalla tua lista di cose da fare, ma sono alcune delle aree in cui i designer incontrano più frequentemente problemi quando non vengono eseguite correttamente.

Quante volte hai sentito parlare di freelance che non sono riusciti a comunicare un'idea brillante al loro cliente, tutto perché non hanno mai preparato o provato quello che avrebbero detto durante la riunione? O un designer che è stato così preso da piccoli brividi di portata che non sembravano così male finché all'improvviso non si è reso conto di aver fatto migliaia di dollari di lavoro per un cliente che non aveva intenzione di pagarli mai per questo?

Abbiamo tutti sentito parlare di questi sfortunati casi; forse ci siamo stati anche noi stessi. Ma gran parte di ciò che costituisce "ustione del cliente" è prevenibile con un'attenzione costante e persistente ai dettagli, per assicurarsi che ogni pezzo del puzzle sia preso in considerazione prima dell'inizio del lavoro.

Cervello destro o cervello sinistro?

C'è una filosofia tra alcuni designer e artisti secondo cui il processo creativo, essendo, beh, creativo, dovrebbe essere meno limitato e più intuitivo. "Andare con il tuo istinto" e coinvolgere il tuo "cervello destro" sono le cose più importanti, quindi l'argomento va, per sfruttare la massima creatività.

Il che è fantastico, se sei un creativo più dallo spirito libero che brilla attraverso la sperimentazione incessante e l'indagine astratta. Non sono troppo sicuro di accettare l'idea che le persone utilizzino un lato del cervello più dell'altro, ma l'idea generale che alcune persone siano più adatte a determinati stili di lavoro è piuttosto valida.

La libertà del cervello giusto va bene e tutto, se è quello che sei come designer. Ma se, come me, ti consideri più metodico nel tuo approccio (nel caso non lo sapessi, io sono molto più un tipo di cuoco "Jenny" - e designer - che un "David") va benissimo lo stesso .

Le persone dominanti del cervello sinistro non sono meno creative di quelle del cervello destro, e ci sono anche molte prove che suggeriscono che il controllo e le limitazioni aiutano effettivamente ad aumentare la tua creatività in molti casi. Se sei mai stato a una scuola di design o hai seguito un corso in qualsiasi disciplina creativa, saprai che gli istruttori raramente ti dicono di "fare quello che vuoi". Ti danno linee guida e limitazioni su cui lavorare, che all'inizio potrebbero sembrare limitare la tua creatività. Ma un saggio istruttore sa che in realtà è vero il contrario.

Il processo creativo di solito va più veloce se pianifichi in anticipo e lavori entro i limiti. Il semplice salto non solo crea confusione per molte persone, ma è anche più probabile che non sia produttivo se non hai il giusto temperamento per farlo. Se ti ritrovi a lottare con la saggezza creativa convenzionale che ti dice di "immergerti", prova invece a fare il contrario.

Asseconda il tuo contabile o ingegnere interiore e pianifica meticolosamente un progetto creativo nello stesso modo in cui potresti pianificare una cerimonia di matrimonio o un importante itinerario di viaggio. Potresti semplicemente scoprire un potente insieme di muscoli creativi che si sono nascosti in bella vista.

Vivere la vita mise en place

Mise en place è più che semplicemente prepararsi fisicamente a fare qualcosa di complesso o impegnativo. E 'uno stato mentale. Pensalo quasi come un rituale di meditazione o una filosofia personale che guida il tuo giudizio etico.

Quando incorpori l'idea della mise en place nel tuo business e nel tuo processo creativo, fornisce al tuo cervello una lubrificazione, proprio come mettere l'olio nella tua auto. Ti prepari ad affrontare il tuo lavoro con meno stress e meno mal di testa, il che significa che puoi assumere più lavoro e essere pagato di più per il valore che offri ai tuoi clienti.