Come gestire facilmente ogni sfida di progettazione grafica utilizzando questi suggerimenti

Qualcuno ha detto: "Un'immagine parla più di mille parole". Questo fatto non è mai stato più vero per nessun altro, ma per i grafici. La progettazione grafica è un processo di comunicazione con il cliente target utilizzando strumenti come tipografia, fotografia e illustrazione.

Gli usi comuni del design grafico possono essere trovati nei design aziendali sotto forma di loghi e marchi, design editoriale per riviste, giornali e libri, design ambientale, design della comunicazione, packaging e segnaletica dei prodotti. Include anche pubblicità e web design.

La progettazione grafica ha applicazioni di vasta portata. Trova applicazione nella segnaletica stradale, nei memorandum interufficiali, nei manuali di riferimento, nella vendita di prodotti o idee, nei loghi, nei colori, negli imballaggi e anche nel branding. Altre applicazioni della progettazione grafica includono l'industria dell'intrattenimento, copertine di album in vinile, titoli di testa e di chiusura nel cinema, opere d'arte utilizzate per la progettazione di magliette. È anche una parte importante della progettazione delle informazioni. Queste informazioni potrebbero essere per giornali, riviste, blog e televisione. Potrebbe anche essere per documentari cinematografici, che illustrano notizie sul web, visualizzazione di dati e grafica informativa.

Chi è un grafico

Un grafico è colui che crea e combina simboli, immagini e testi per comunicare idee e messaggi. Un tipico grafico utilizza tutti e tre gli strumenti, ovvero la tipografia, le tecniche di impaginazione e le tecniche di arti visive per creare composizioni visive. Un grafico è un membro importante del team di branding. In altre parole, un grafico è un professionista nel settore della progettazione grafica e delle arti grafiche che comunica attraverso le immagini sia in mezzi di comunicazione fissi che in movimento.

Quali sono le sfide poste dal campo della progettazione grafica

Nel giugno del 2010, Michael Babwahsingh aveva scritto in un articolo che l'information design non ha senso. Ha inoltre affermato che la progettazione delle informazioni è un campo di gioco aperto, in cui tutti possono partecipare, creare, innovare e capitalizzare qualsiasi cosa desiderino fare. La sua unica preoccupazione, che ha espresso, era che "quanto sarebbe durata questa festa di infoviz?". Per lui era in gioco l'integrità e il futuro del campo dell'Information Design. Spiega le dieci principali sfide poste dal campo.

1. Sovraproduzione

C'è troppo contenuto pubblicato online per quanto riguarda il campo della progettazione delle informazioni. Gran parte di questo contenuto è contraddittorio. Un esempio calzante è "alcune pubblicazioni affermano che il design dell'informazione è un campo nuovo", mentre un'altra informazione afferma che "il design dell'informazione esisteva sin dall'antica civiltà". Questo confonde i grafici principianti così come i designer affermati che desiderano cercare informazioni sull'argomento. In assenza di informazioni autentiche sull'argomento, vengono propagate molte informazioni errate.

2. Incomprensione

A meno che e fino a quando non saranno disponibili informazioni autentiche sull'evoluzione del design della comunicazione o della professione di grafico, molte idee sbagliate verranno perpetrate. Ciò renderà stagnanti i progressi sul campo. La letteratura contraddittoria sull'argomento porterà a un malinteso tra i professionisti della professione e i puristi che formulano i principi. Anche Nathan Yau aveva toccato questo problema nel suo numero di settembre 2011 di Flowing Data. Questo post ha chiarito che mancava la chiarezza.

3. Sottovalutare

La percezione pubblica del campo della progettazione grafica o della progettazione dell'informazione ha avuto un duro colpo. A causa della mancata disponibilità di informazioni corrette sull'argomento, questo campo è stagnante. Non è andato avanti per alcuni anni. Se fossero disponibili informazioni autentiche, concetti come l'architettura del sito Web, la visualizzazione dei dati, ecc. Potrebbero avere una spiegazione plausibile. In questo momento, la conoscenza in questo campo è sottovalutata. Questo accade perché non esiste un testo di riferimento per creare nuova letteratura e nuovi corsi.

4. Frammentazione

Sebbene organizzazioni come la Society of Technical Communication e l'International Institute of Information Design abbiano cercato di riunire professionisti di questo campo, c'è un'assenza di chiarezza tra i confini del design dell'informazione, del design grafico e del design della comunicazione. In questo momento, tutti i professionisti di questi campi sono trattati allo stesso modo. Ciò sta ostacolando la progettazione di ulteriori curricula in questi campi. A causa di questa assenza di curricula, questi campi rimarranno dove sono e non progrediranno. È necessaria una frammentazione dei diversi campi di progettazione.

5. Scarsità

C'è una netta scarsità di professionisti in questa professione. I professionisti oggi assumono titoli di lavoro diversi a seconda di ciò che le loro aziende offrono loro, ma i progettisti di informazioni qualificati rimangono fuori dai riflettori. Una netta mancanza di ulteriori curricula sull'argomento può portare a un ulteriore sviluppo del settore e di conseguenza a una scarsità di professionisti qualificati nel settore. Per questo motivo, i professionisti di questo campo non saranno in grado di superare le sfide poste dal campo.

6. Amnesia

C'è una mancanza di memoria tra i professionisti del design quando si tratta di tornare alle origini. In assenza di una storia formale sull'argomento, gli anziani fuorviano i nuovi arrivati ​​e li dominano in virtù della loro esperienza. Nessuno sa dove ottenere una conoscenza approfondita sull'argomento. Tutti stanno acquisendo conoscenze lavorando praticamente sul campo e ottenendo esperienza e conoscenza. C'è una netta mancanza di corsi di studio adeguati in questo campo e, allo stesso modo, non ci sono buoni istituti di istruzione che insegnano progettazione grafica.

7. Appropriazione indebita

La grafica delle informazioni di marketing sta diffondendo false informazioni sull'analisi del sito web. Invece di fornire informazioni autentiche, questi grafici informativi cercano di rendere credibili informazioni finora false sull'argomento della progettazione delle informazioni. I fautori di queste informazioni grafiche stanno pubblicizzando esperienza e conoscenza sulle cose da fare e da non fare su un argomento per essere sufficienti per dettare i termini ai nuovi professionisti del campo. In breve, c'è appropriazione indebita della conoscenza. Nessuna conoscenza disponibile oggi sull'argomento può essere definita genuina.

8. Commercializzazione

Sebbene esistano pubblicazioni a livello accademico sulla progettazione dell'informazione come Information Design Journal, Parsons Journal for Information Mapping, si è riscontrato che la conoscenza in essa rappresentata non è infallibile. Un contrappeso di risorse e conoscenze istruttive è ancora necessario per spiegare concetti complessi nel campo. In questo momento, i concetti commerciali stanno dominando la conoscenza accademica. Qualunque cosa sia accettata e pagata viene passata per autentica conoscenza sull'argomento. Questo è l'apice della commercializzazione nel campo dell'informazione o della progettazione grafica.

9. Mercificazione

A causa del predominio degli strumenti e della tecnologia sugli accademici, vi è una netta mercificazione delle informazioni sull'argomento. Nessuno parla di argomenti come la velocità di produzione, la ricerca, l'analisi, lo schizzo e l'iterazione. Tutti sono coinvolti con i nuovi strumenti e il software di accompagnamento per la progettazione grafica. In qualsiasi campo, processo e abilità dovrebbero precedere il prodotto, ma qui sta accadendo l'esatto contrario. Questa è una mercificazione completa della conoscenza. Qualunque cosa venga pagata viene spacciata per conoscenza in materia.

10. De-umanizzazione

Il processo di progettazione grafica è diventato disumanizzato. Ciò significa che nessuno sta parlando del progettista dell'informazione che estende le sue capacità per rendere chiaro un concetto al cliente. Tutti cercano di utilizzare le competenze disponibili per offrire servizi al cliente. Il cliente è fatto per scendere a compromessi. Il processo di assistenza al cliente sta diventando meccanico con l'uso di sofisticati strumenti di progettazione grafica. I disegni sono un prodotto di una mente estetica, tuttavia, qui; i progetti sono diventati risultati della capacità del software.

Come puoi gestire ciascuna di queste sfide

Qualsiasi grafico può contrastare queste sfide seguendo i suggerimenti di seguito indicati. Questo paragrafo ti fornirà un programma di 30 giorni per diventare un grafico migliore. Puoi pensare che questo sia un campo di addestramento per il tuo talento.

Giorno 1: fai il punto su dove sei ora

Fai un elenco dei tuoi punti di forza e di debolezza come designer. Prenditi del tempo per scrivere le tue qualità di grafico.

Giorno 2: trasforma la tua calligrafia in un carattere

Crea il tuo design usando la tua calligrafia. Questo ti farà apprezzare le tue capacità di progettazione. Puoi usare My Script Font per questo.

Giorno 3: segui alcuni grandi designer su Twitter

Twitter è un'eccellente risorsa per mettersi al passo con le persone del tuo campo, ovvero la progettazione grafica. Questa piattaforma di 140 caratteri ti aiuterà a connetterti con professionisti migliori di te.

Giorno 4: aprire un blog

Aprire un blog è un ottimo modo per comunicare con le persone del tuo campo. Puoi inserire opinioni, conclusioni sugli sviluppi del settore, sviluppi futuri, ecc. Nel tuo blog.

Giorno 5: crea una mood board

Una moodboard ti aiuterà a capire cosa influenza la tua sensibilità progettuale. Ti permetterà anche di vedere l'estetica del tuo design a volo d'uccello.

Giorno 6: rebranding di un ente di beneficenza locale

Usa le tue abilità per aiutare un'iniziativa di beneficenza locale. Offri per loro le tue capacità di progettazione. Ciò ti consentirà di ottenere visibilità nella tua nicchia.

Giorno 7: porta una macchina fotografica ovunque tu vada per un giorno

Basta aprire penna su carta o usare Photoshop sapientemente non fa di te un buon designer. Cerca di osservare cose nuove nell'ambiente circostante e catturale nella tua fotocamera.

Giorno 8: collaborare con un altro designer

Quando inizi, potresti avere paura di condividere apertamente i tuoi progetti. Tuttavia, una volta acquisita abbastanza esperienza, puoi collaborare con un altro designer.

Giorno 9: impara il pensiero laterale

Leggi un libro sul pensiero laterale di Sir Edward de Bono. Questo affinerà il tuo pensiero laterale.

Giorno 10: crea qualcosa con le tue mani

Potresti usare il tuo laptop o smartphone per la progettazione. Tuttavia, a volte, conviene lavorare con le mani.

Giorno 11: impara il copywriting

È vero che un'immagine parla più di mille parole. Pertanto, potresti trascurare completamente l'arte del copywriting. Questo sarà un errore.

Giorno 12: esercita le tue capacità di presentazione

A meno che tu non comunichi il tuo concetto di design attraverso una presentazione, come puoi far sì che il tuo cliente lo ammiri. Pertanto, esercita le tue capacità di presentazione.

Giorno 13: segui un corso online

L'unico modo per appianare le tue debolezze è studiare ulteriormente. Quindi, segui un corso online sulle tue materie deboli.

Giorno 14: scambia le tue abilità

Scambia le tue abilità online con qualcuno di un altro campo creativo che è disposto a darti le sue conoscenze.

Giorno 15: crea una dichiarazione di intenti personale

Crea una dichiarazione di intenti per te stesso come fanno i grandi marchi. Questo dovrebbe essere sincronizzato con i tuoi obiettivi a lungo termine.

Giorno 16: disegna una maglietta grafica

Prova a creare la tua t-shirt dal design grafico. Puoi usare il sito Thread less per questo.

Giorno 17: impara il 3D

Cerca di capire fattori come illuminazione, forma, composizione, profondità e prospettiva. Scopri come possono essere integrati insieme.

Giorno 18: visita alla biblioteca

Una biblioteca può essere una stanza con una collezione di vecchi libri polverosi. Ma per te contiene un tesoro di informazioni sulla progettazione grafica, che puoi raccogliere.

Giorno 19: perfeziona lo strumento penna

Lo strumento penna del grafico è un buon strumento da padroneggiare. Esercitati a usarlo qui.

Giorno 20: aggiorna la tua memoria

I progetti grafici possono occupare molta RAM sul tuo computer. Pertanto, prova ad aggiornare la memoria del tuo computer in modo da poter progettare più velocemente.

Giorno 21: ridisegna la copertina di un album

Prendi la copertina del tuo album di compleanno dai giorni della tua infanzia e prova a riprogettarne la copertina. Prova a reimmaginare la copertina in diversi schemi di design.

Giorno 22: concedetevi il lusso di libri di design su amazon

Puoi ottenere materiale di lettura eccellente sul design su siti come amazon e flip kart.

Giorno 23: fai un pisolino

I nostri muscoli creativi dovrebbero essere riposati abbastanza bene da permetterci di creare modelli di ispirazione. Pertanto, recupera il sonno finché puoi.

Giorno 24: iscriviti in palestra

Più esercizio significa più ossigeno. Pertanto, puoi provare a unirti a una palestra controllando le tue opzioni online. Ti terrà sicuramente aggiornato per pensare meglio.

Giorno 25: visita di un museo

Come una biblioteca, un museo è un tesoro di informazioni. Pertanto, non dovresti perdere di visitarlo. Scopri un museo locale e visitalo.

Giorno 26: riconnettersi con la natura

Si dice che la natura sia una guaritrice. Immergiti nell'aria di montagna facendo una passeggiata in montagna. Puoi anche andare in un giardino dove la natura è in libertà.

Giorno 27: prenditi un giorno libero

Se non sei in grado di pensare chiaramente a causa del burn-out, prova a prenderti un giorno libero, in modo da poter pensare meglio, il giorno successivo. Il tuo senso estetico sarà rafforzato se ti prendi un giorno libero.

Giorno 28: scrivi un articolo

Se vuoi imparare qualcosa di nuovo dal punto di vista del design, prova a scrivere un articolo su di esso. Scrivere chiarirà i tuoi pensieri e ti consentirà anche di ricercare in modo approfondito un argomento particolare.

Giorno 29: disegna il tuo marchio personale

Prova a creare un marchio personale e mantienilo. Proprio come un'azienda ha un marchio, se anche tu ne hai uno, ti aiuterà solo.

Giorno 30: potenzia il tuo arsenale

Se ritieni di essere debole in alcuni aspetti della progettazione grafica, segui un corso per migliorare le tue abilità. In questo modo otterrai un'abilità aggiuntiva.