Buona scrittura e modifica come parte di un grande design

Pubblicato: 2018-05-29

Nel mondo della tecnologia, il design è uno degli aspetti significativi a cui la maggior parte delle aziende tiene davvero.

Questo è un fatto particolarmente vero quando si tratta di software, dove trovi aziende che aumentano i loro tassi di assunzione di progettisti di software. Tuttavia, per quanto ciò sia vero, è importante notare che le tendenze tecnologiche stanno attualmente cambiando. Uno degli effetti significativi di ciò sono i vari ruoli che i designer in precedenza avevano subito anche cambiamenti significativi.

Prendendo esempi dai 2,8 milioni di applicazioni nel solo Google Play Store, le nostre interazioni quotidiane con la tecnologia si stanno rapidamente rivelando meno visive, come i dispositivi connessi e i chatbot, e per questo motivo il campo del design visivo sta diventando sempre più obsoleto con ogni giorno che passa. Fortunatamente, il sound design è costituito da molti altri fattori oltre a come appare la tecnologia, come si sente e il modo in cui funziona, tra molti altri fattori. Alla luce di ciò, è sicuro affermare che, a differenza delle volte precedenti, Photoshop o wireframing non lo taglieranno più.

Come la scrittura si inserisce nel processo di progettazione

Nonostante abbia un'enfasi in declino sulla superiorità del design visivo, è importante notare che non è diretto da nessun'altra parte e la sua essenza rimarrà nel tempo nel caso in cui i designer imparino come possono adattarsi. Un buon numero di leader nel settore della progettazione sosterrà che l'abilità principale che devi imparare per sopravvivere è solo la programmazione. Tuttavia, nel caso in cui tu sia un aspirante designer o un giovane designer, è prudente ignorare le persone con una tale mentalità.

Il motivo è che il design è più orientato alle persone, piuttosto che alla tecnologia. Affinché tu possa trovare prodotti eccezionali, l'approccio migliore che puoi avere è capire non solo quello che stai inventando, ma anche il motivo che ti spinge a realizzarlo. Il metodo principale che puoi utilizzare per raggiungere questo obiettivo è entrare in empatia con i tuoi clienti e avere il cuore di provare il dolore che stanno attraversando. Un grande designer inizia il suo viaggio verso l'eccellenza solo dopo aver saputo coltivare una tale cultura.

Proprio come i designer, gli scrittori eccezionali possono avvolgere le loro menti attorno alle dinamiche del loro pubblico. Hanno la spinta a fare ricerche adeguate perché il loro personaggio e lo sviluppo della trama sono incentrati sulla creazione di idee prive di lacune, credibili e complete. Possono sviluppare una forma di empatia per i loro personaggi, indipendentemente dal fatto che siano non di fantasia o di fantasia, comprendendo non solo chi sono queste persone, ma anche il modo in cui sono diventate nel loro stato attuale.

I parallelismi trovati tra progettare e scrivere diventano più attivi nel campo del contesto edilizio. Entrambe queste due attività richiedono sensibilità a quasi tutte le situazioni plausibili. Analogamente alla scrittura, il processo di progettazione considera vari gradi di complessità quando si tratta del contesto di utilizzo.

Esempi di contesto

Examples of Context

  • Contesto emotivo : come si sentono le persone quando usano il tuo prodotto? (Non solo durante l'uso, ma anche dopo e prima?) Quali sono il loro atteggiamento e stato mentale nei confronti del tuo prodotto? Lo stanno usando per sbarazzarsi della noia o potrebbero usare il tuo prodotto anche in scenari gravi come le emergenze mediche?

  • Contesto ambientale : dove sono i tuoi clienti quando utilizzano i tuoi prodotti? Cosa potrebbero fare? Ci sono altre cose che stanno attirando la loro attenzione? Potrebbero avere dei limiti di tempo? Il tuo prodotto viene utilizzato quando stanno guidando o quando riposano nelle loro stanze?

  • Contesto sociale : come li percepiranno gli altri quando utilizzeranno il tuo prodotto? Si sentiranno orgogliosi o cool? Potrebbero cercare l'aiuto del tuo prodotto per una forma di problema troppo imbarazzante per essere condivisa con altre persone?

    Le risposte che dai a tutte le domande sopra elencate forniranno una comprensione significativa e informeranno decisioni vitali su cosa fanno i prodotti, come possono apparire e anche come possono essere utilizzati. Un ottimo esempio di questo è che prendi un'applicazione come Snapchat. Non importa il tipo di linguaggio di programmazione o stack tecnologico che utilizza. Se non riesci a entrare in una visuale della telecamera entro tre secondi per ottenere un'immagine di un momento fugace, l'applicazione diventa meno preziosa e utile per la maggior parte dei suoi clienti.

L'importanza dei contesti

Alla luce di tutto quanto sopra, diventa più evidente che l'essenza del mantenimento di quel contesto in ogni fase del processo di sviluppo del prodotto non può essere dichiarata abbastanza volte. I designer più eccezionali sono solitamente maestri nel riassumere e nell'articolare il contesto di utilizzo. Hanno familiarità con le dinamiche di come possono condividere i loro prodotti con diverse parti interessate perché i loro team di produzione potrebbero possedere un allineamento molto più chiaro. Condividere i dettagli relativi alla storia del tuo cliente fornisce un gateway adatto per l'intera azienda per radunarsi ed entrare in empatia con i vari punti deboli dei clienti.

Sia che tu condivida queste storie sotto forma di storyboard, personaggi, una narrativa scritta semplicemente semplice e vecchia o tramite l'uso di mappe di viaggio, devi scrivere una storia chiara e avvincente riguardo al problema del tuo cliente e al suo contesto. Proprio come nella narrazione, tutti i progetti di design hanno almeno un protagonista, una trama, un'ambientazione e infine un conflitto e la sua risoluzione. Sia i designer che gli scrittori possono arrivare a questa risoluzione in modi simili.

L'essenza della maestria nella programmazione

In tutta onestà, i progettisti dovrebbero imparare a programmare per essere in una posizione migliore per prendere decisioni che incidono in modo significativo sulla loro utilità. Un ottimo esempio di questo è Instagram. Durante le fasi iniziali, questa applicazione non poteva consentire contemporaneamente la modalità verticale e orizzontale. La soluzione dei designer è stata quella di garantire che tutte le foto pubblicate fossero realizzate in quadrati perfetti. Questa è stata una delle decisioni più intelligenti che un designer abbia mai preso, poiché ha risolto molte domande senza risposta tra cui: "Qual è il modo migliore per scattare foto?" In poche parole, i progettisti dell'applicazione non sarebbero stati in grado di prendere una decisione così cruciale se non avessero avuto una padronanza significativa del codice.

Tuttavia, nonostante tutto quanto sopra, è importante notare che alla fine, ogni volta che perdi la comprensione dell'utente finale di un prodotto, nulla di ciò che farai ha importanza. Ciò che le aziende richiedono in questo momento, così come nel prossimo futuro, sono designer altrettanto bravi nella scrittura e nella narrazione. Le straordinarie capacità di scrittura spingono i designer a inventare narrazioni forti per i loro clienti in modo olistico e memorabile. Il risultato sono design premurosi e prodotti eccezionali di cui le persone non possono fare a meno.

Editing e scrittura per il design

Editing and Writing for Design

L'editing e la lucidatura notevoli perfezionano e perfezionano un progetto. Uno dei modi migliori per cogliere questo concetto è fare un esempio della glassa che si trova sui cupcakes. È facile non pensare alla presenza della ciliegina sulla torta fino a quando non la vedi mancare. Per diventare un grande designer, devi iniziare con il contenuto perfetto, altrimenti, come farai a conoscere il metodo migliore per creare qualcosa se non hai compreso il messaggio?

Nel caso in cui non avessi un'idea di come procedere nel tuo processo di scrittura, puoi incorporare l'uso di qualcosa che i giornalisti chiamano "la piramide della scrittura invertita". Il concetto di questa piramide implica che le informazioni più vitali vengano prima e poi seguite da fatti meno preziosi. Questo è uno dei metodi più eccezionali per avvicinarsi alla scrittura per i progetti dei tuoi prodotti. Assicurati di aver catturato prima i tuoi lettori solo con le cose necessarie e sarai sulla strada giusta!

Quando si arriva alla lingua reale e alla scrittura stessa, sarebbe prudente tenere a mente i seguenti punti chiave:

  1. La modalità di lettura del tuo pubblico;
  2. Creazione di coerenza tra immagini e testo;
  3. Revisioni e modifiche renderanno una copia più snella e pulita;
  4. Il modo in cui le parole esatte appaiono sullo schermo;
  5. A volte, è meglio per te assumere professionisti.

Detto tutto quanto sopra, è importante che tu abbia un'idea dei passaggi che dovresti intraprendere per ottenere una scrittura impeccabile come parte del tuo processo di progettazione.

Passaggi per ottenere una scrittura impeccabile come parte del processo di progettazione

Steps to Coming Up With Flawless Writing

Passaggio 1: scrivi pensando al tuo pubblico

Il primo passo quando si intraprende un progetto di scrittura è pensare sempre al proprio pubblico di destinazione. Chi leggerà la tua copia finale? Dovresti assicurarti di trovare un testo che catturi e catturi l'attenzione del tuo pubblico di destinazione. Ciò include tutti gli aspetti della tua scrittura: dal modo in cui scrivi e il tuo tono all'uso effettivo delle parole e al modo in cui le esprimi.

È anche fondamentale per te notare che, indipendentemente dal tipo di lingua parlata dal tuo pubblico di destinazione, dovresti avere lettori e parlanti nativi della lingua con cui lavorare quando crei il tuo testo. Le sottili complessità linguistiche possono finire per essere responsabili della differenza tra la creazione di contenuti facili e comodi da leggere rispetto a testi che sono allo stesso tempo goffi e poco professionali.

Passaggio 2: assicurati che il tuo design e gli stili di scrittura siano coerenti

Il secondo passo è creare elementi visivi e testi che possano lavorare di pari passo l'uno con l'altro. Molte sono le volte in cui i designer installano le loro postazioni di lavoro in una stanza mentre lo stesso autore del progetto si trova in un'altra. Questo non è l'approccio migliore per te perché il meglio dei progetti ha luogo ogni volta che questi due elementi si scontrano.

Dovresti sempre iniziare con uno schema in base al quale i team di progettazione e scrittura dovrebbero ricercare e parlare di più del testo e delle immagini durante tutte le fasi del progetto. Nel caso in cui un gruppo inizi a deviare dal piano o addirittura a cambiare la linea d'azione iniziale, i membri di questo gruppo dovrebbero assicurarsi che tutti gli altri siano stati informati di tale sviluppo.

Se ti prendessi del tempo per analizzare alcuni dei tuoi progetti molto amati come libri e alcuni design di siti Web, scoprirai che il loro aspetto generale ha un tono distinto. Le immagini e le parole (anche le loro scelte di colore e tipografia) lavorano tutte in tandem per creare una sensazione particolare. Nel caso in cui uno qualsiasi degli elementi sopra menzionati sia fuori posto, l'intero progetto finisce per soffrire.

Passaggio 3: assicurati che le tue parole si adattino

Il tuo ultimo passaggio è assicurarti che tutte le tue parole si adattino per rendere la loro combinazione con le immagini del progetto un capolavoro. Ciò richiederà di eseguire alcune modifiche approfondite e approfondite in modo da poter prima elaborare il tuo pezzo finale. Nel momento in cui hai inserito queste parole nel tuo progetto, dovresti quindi lavorare per organizzarle in modo leggibile e logico.

Cerca eventuali interruzioni dispari che potrebbero avere le tue frasi o anche frasi che potrebbero rendere le tue frasi difficili da comprendere. In aggiunta a questo, assicurati di aver verificato la coerenza generale del tuo contenuto negli stili di testo per il corpo del testo da formattare utilizzando una dimensione e un carattere tipografico universali. Questo dovrebbe valere anche per le tue intestazioni e altri elementi.

Considera elementi come elementi di navigazione e assicurati che siano simili per numero di parole, contesto e dimensioni. I tuoi inviti all'azione sono facili da capire? Sono chiari e concisi? C'è un uso coerente del fraseggio per gli elementi dei tuoi progetti? Se sei in grado di assicurarti che tutti questi parametri siano nelle migliori condizioni, allora sarai riuscito a creare un ottimo design per il tuo progetto attraverso una scrittura adeguatamente fornita.

Conclusione

In questi tempi, è chiaro che i grandi progetti di progettazione implicano l'uso di contenuti di scrittura eccezionali. Alla luce di ciò, è anche fondamentale capire che raramente le parole vengono scritte e rimangono costanti per tutto il tempo. Richiede grandi livelli di pianificazione, cooperazione e lavoro di squadra per trasformare queste parole in una storia di successo per un particolare progetto di design. Dovresti mirare a trasformare la tua scrittura in uno strumento che incapsula la missione e la visione di un particolare progetto.

In poche parole, sei destinato alla grandezza se il design del tuo progetto è in grado di sposare la tua scrittura. Dovrebbero sembrare tutti insieme alla fine. In caso di dubbi, assicurati di rivedere, modificare e riprogrammare fino a quando non sarai in grado di raggiungere un equilibrio tra il design visivo e la scrittura del tuo progetto.

Quindi, qual è la tua opinione sull'avere una buona scrittura e editing come parte integrante del design? Condividi con noi nella sezione commenti .