Progettazione di interfacce emotive del futuro

Le emozioni giocano un ruolo fondamentale nel nostro processo decisionale. Un secondo di emozione può cambiare l'intera realtà per le persone che interagiscono con un prodotto.

Gli esseri umani sono una specie emotivamente guidata; scegliamo determinati prodotti non per ciò che ha senso, ma per come pensiamo che ci faranno sentire. Le interfacce del futuro utilizzeranno il concetto di emozioni alla base del design del prodotto. Le esperienze che le persone usano saranno basate sia sul quoziente intellettuale (QI) che sul quoziente emotivo (QE).

Questo articolo è il mio tentativo di guardare al futuro e vedere quali interfacce progetteremo nei prossimi dieci anni. Daremo un'occhiata più da vicino ai tre mezzi di interazione:

1. Voce
2. Realtà aumentata (AR)
3. Realtà virtuale (VR)

Esempi pratici di future interfacce emotive

Come saranno le interfacce in futuro? Anche se non abbiamo ancora una risposta a questa domanda, possiamo discutere quali caratteristiche potrebbero avere le interfacce. A mio parere, sono sicuro che alla fine ci allontaneremo da interfacce piene di menu, pannelli, pulsanti e ci sposteremo verso interfacce più 'naturali', cioè interfacce che estendono il nostro corpo . Le interfacce del futuro non saranno bloccate in uno schermo fisico, ma utilizzeranno invece il potere di tutti e cinque i sensi. Per questo motivo, richiederanno una curva di apprendimento inferiore, idealmente nessuna curva di apprendimento.

L'importanza dell'intelligenza emotiva EQ negli affari

Oltre a rendere l'esperienza più naturale e ridurre la curva di apprendimento, la progettazione per le emozioni ha un altro vantaggio per i creatori di prodotti: migliora l'adozione del prodotto da parte degli utenti. È possibile utilizzare la capacità degli esseri umani di agire sulle emozioni per creare un migliore coinvolgimento degli utenti.

Interfacce vocali che sembrano reali

I prodotti che utilizzano la voce come interfaccia principale stanno diventando sempre più popolari. Molti di noi usano Amazon Echo e Apple Siri per attività quotidiane di routine come impostare una sveglia o fissare un appuntamento. Ma la maggior parte dei sistemi di interazione vocale oggi disponibili sul mercato hanno ancora un limite naturale : non tengono conto delle emozioni degli utenti. Di conseguenza, quando gli utenti interagiscono con prodotti come Google Now, hanno un forte senso di comunicare con una macchina, non con un vero essere umano. Il sistema risponde in modo prevedibile e le loro risposte sono programmate. È impossibile avere un dialogo significativo con un tale sistema.

Ma ci sono alcuni sistemi completamente diversi disponibili oggi sul mercato. Uno di questi è Xiaoice, un'applicazione di social chatbot. Questa app ha un framework di elaborazione emozionale al suo interno; l'app si basa sull'idea che è essenziale stabilire prima una connessione emotiva con l'utente. Xiaoice può riconoscere dinamicamente le emozioni e coinvolgere l'utente durante lunghe conversazioni con risposte pertinenti. Di conseguenza, quando gli utenti interagiscono con Xiaoice si sentono come se stessero conversando con un vero essere umano.

Il limite di Xiaoice è che si tratta di un'app di chat basata su testo. È evidente che puoi ottenere un effetto più potente effettuando interazioni basate sulla voce (la voce umana ha caratteristiche diverse come un tono in grado di trasmettere un potente spettro di emozioni).

Molti di noi hanno visto il potere delle interazioni vocali nel film "Her" (2013). Theodore (il personaggio principale interpretato da Joaquin Phoenix) si innamorò di Samantha (un sofisticato sistema operativo). Questo ci fa anche credere che uno degli scopi primari dei sistemi basati sulla voce del futuro sarà un compagno virtuale per gli utenti. La cosa più interessante di questo film è che Theodore non aveva un'immagine visiva di Samantha, aveva solo la sua voce. Per costruire quel tipo di intimità, è essenziale generare risposte che riflettano una personalità coerente. Ciò renderà il sistema prevedibile e affidabile.

La tecnologia è ancora molto lontana da un sistema come Samantha, ma credo che le prime interfacce multimodali vocali saranno il prossimo capitolo nell'evoluzione delle interfacce abilitate alla voce . Tali interfacce utilizzeranno la voce come mezzo principale di interazione e forniranno informazioni aggiuntive in un contesto che crea e costruisce un senso di connessione.

L'evoluzione dell'esperienza AR

La realtà aumentata (AR) è definita come una sovrapposizione digitale sopra il mondo reale e trasforma gli oggetti che ci circondano in esperienze digitali interattive. Il nostro ambiente diventa più "intelligente" e gli utenti hanno l'illusione di oggetti "tangibili" sulla punta delle dita, che stabilisce una connessione più profonda tra un utente e un prodotto (o contenuto).

Reimmagina i concetti esistenti usando l'AR

L'aspetto unico di AR è che ci dà una straordinaria capacità di interagire fisicamente con i contenuti digitali. Ci permette di vedere cose che prima non potevamo vedere e questo ci aiuta a conoscere meglio l'ambiente che ci circonda . Questa proprietà AR aiuta i progettisti a creare esperienze di nuovo livello utilizzando concetti familiari.

Ad esempio, utilizzando l'AR mobile, è possibile creare un nuovo livello di esperienza in volo che consente a un passeggero di visualizzare informazioni dettagliate sulla sua classe o sull'andamento del volo:

AR ci aiuta a trovare la nostra strada attraverso gli spazi e ottenere le informazioni richieste a colpo d'occhio. Ad esempio, AR può essere utilizzato per creare ricchi suggerimenti contestuali per la tua posizione attuale. La tecnologia nota come SLAM ( S imultaneous Localization And M apping ) è perfetta per questo. SLAM consente la mappatura in tempo reale di un ambiente e consente inoltre di inserire contenuti multimediali nell'ambiente.

Ci sono enormi opportunità per fornire valore agli utenti. Ad esempio, gli utenti possono puntare i loro dispositivi verso un edificio e saperne di più proprio lì sui loro schermi. Riduce significativamente lo sforzo e consente un'esperienza emotiva di facilità, consentendo la navigazione e l'accesso.

L'ambiente che ci circonda (come pareti o pavimenti) può diventare uno scenario di interattività in modi che prima erano limitati ai nostri smartphone e computer.

Il concetto che vedi sotto fa proprio questo; utilizza un oggetto fisico (muro bianco) come tela per il contenuto solitamente distribuito tramite un dispositivo digitale:

Evitare il sovraccarico di informazioni

Molti di noi hanno visto il video intitolato “HYPER-REALITY”. In questo video, il mondo fisico e quello digitale si sono fusi e l'utente è sopraffatto da una grande quantità di informazioni.

La tecnologia ci consente di visualizzare più oggetti diversi contemporaneamente. Quando viene utilizzato in modo improprio, può facilmente causare un sovraccarico.

Il sovraccarico di informazioni è un problema serio che ha un impatto negativo sull'esperienza dell'utente ed evitarlo sarà uno degli obiettivi della progettazione per l'AR. Le app ben progettate filtreranno gli elementi che sono irrilevanti per gli utenti che utilizzano la potenza dell'IA.

Personalizzazione avanzata

La personalizzazione nell'esperienza digitale avviene quando il sistema cura il contenuto o la funzionalità in base alle esigenze e alle aspettative degli utenti in tempo reale. Molte app e siti Web mobili moderni utilizzano il concetto di personalizzazione per fornire contenuti pertinenti. Ad esempio, quando visiti Netflix, l'elenco dei film che vedi viene personalizzato in base ai tuoi interessi.

Gli occhiali AR consentono di creare un nuovo livello di personalizzazione, ovvero un livello di personalizzazione "avanzato". Poiché il sistema "vede" ciò che vede l'utente, è possibile utilizzare queste informazioni per formulare una raccomandazione pertinente o fornire informazioni aggiuntive nel contesto. Immagina che presto indosserai occhiali AR e che le informazioni trasferite alla tua retina saranno adattate alle tue esigenze .

Ecco un assaggio di cosa ci aspetta:

Passare dalla realtà aumentata alla realtà virtuale per creare un'esperienza coinvolgente

L'esperienza AR ha un limite naturale. Come utenti, abbiamo una linea netta tra noi e i contenuti; questa linea separa un mondo (AR) con un altro (mondo reale). Questa linea dà la sensazione che il mondo AR chiaramente non sia reale.

Probabilmente sai come risolvere questa limitazione, ovvero con la realtà virtuale (VR), ovviamente. La realtà virtuale non è esattamente un nuovo mezzo, ma è solo negli ultimi anni che la tecnologia ha raggiunto un punto in cui ha permesso ai designer di creare esperienze immersive.

Le esperienze VR immersive rimuovono la barriera tra il mondo reale e il digitale. Quando indossi un visore VR, è difficile per il tuo cervello elaborare se le informazioni che stai ricevendo sono reali. L'idea di come le esperienze VR possano apparire nel prossimo futuro è ben spiegata nel film "Ready Player One":

Ecco cosa devono ricordare i designer quando creano ambienti virtuali immersivi:

1. Scrivi una storia
   Significativo VR ha una storia forte al suo interno. Ecco perché prima ancora di iniziare a progettare per un ambiente VR, devi scrivere una narrazione per il viaggio dell'utente. Un potente strumento noto come "storyboard" può aiutarti in questo. Utilizzando uno storyboard, è possibile creare una storia ed esaminare tutti i possibili risultati. Quando esamini la tua storia, vedrai quando e come utilizzare segnali visivi e audio per creare un'esperienza coinvolgente.
2. Crea una connessione più profonda con un personaggio
   Per far credere agli utenti che tutto ciò che li circonda in VR sia reale, dobbiamo creare una connessione con i personaggi interpretati dagli utenti. Una delle soluzioni più ovvie è includere una rappresentazione delle mani degli utenti nella scena virtuale. Questa rappresentazione dovrebbe essere di mani reali, non solo una replica truccata. È fondamentale considerare diversi fattori (come il sesso o il colore della pelle) perché renderanno le interazioni più realistiche.
   

   

   
   È anche possibile portare alcuni oggetti dalla vita reale in un ambiente VR per creare questa connessione. Ad esempio, uno specchio. Quando l'utente guarda uno specchio e vede il proprio personaggio nel riflesso, consente interazioni più realistiche tra l'utente e i personaggi virtuali.
   

   

3. Usa i gesti invece dei menu
   Quando progettiamo esperienze VR immersive, non possiamo fare affidamento su menu e pulsanti tradizionali. Come mai? Perché è relativamente facile rompere un senso di immersione mostrando un menu. Gli utenti sapranno che tutto ciò che li circonda non è reale. Invece di utilizzare i menu tradizionali, i designer devono fare affidamento sui gesti. La comunità del design sta ancora definendo un linguaggio universale per l'uso dei gesti e prendere parte a questa attività è un esercizio divertente ed emozionante. La parte difficile è rendere i gesti familiari e prevedibili per gli utenti.
   

   

4. Interagisci con gli elementi nell'ambiente VR
   Per creare un ambiente che sembri reale, dobbiamo dare all'utente la possibilità di interagire con gli oggetti in quella realtà. Idealmente, tutti gli oggetti nell'ambiente possono essere progettati in modo da consentire agli utenti di toccarli e ispezionarli. Tali oggetti fungeranno da stimoli e ti aiuteranno a creare un'esperienza più coinvolgente. Il tatto è estremamente importante per esplorare l'ambiente; le informazioni più importanti che i bambini ottengono nei primi giorni vengono ricevute attraverso il tatto.
5. Condividi le emozioni in VR
   La realtà virtuale ha una reale opportunità per diventare un nuovo livello di esperienza sociale. Ma perché ciò accada, dobbiamo risolvere un problema significativo, cioè portare i segnali non verbali nell'interazione.
   
   Quando interagiamo con altre persone, una parte significativa delle informazioni che otteniamo proviene dal linguaggio del corpo. Sorpresa, disgusto, rabbia: tutte queste emozioni sono nelle nostre espressioni facciali e durante le interazioni faccia a faccia deduciamo le informazioni dalla regione degli occhi. È importante fornire queste informazioni quando le persone interagiscono in un ambiente VR per creare interazioni più realistiche.
   
   La buona notizia è che i dispositivi montati sulla testa (HMD) copriranno presto il riconoscimento delle emozioni. Quasi tutte le aree di interazione da uomo a uomo trarranno vantaggio dalle espressioni facciali in VR.
   

   

6. Progetta suoni e musica adatti a un ambiente VR
   L'audio è una componente enorme dell'esperienza immersiva. È impossibile creare un'esperienza davvero coinvolgente senza progettare il suono per l'ambiente. Il suono può essere utilizzato sia come elemento di sottofondo (es. suono ambientale del vento) che direzionale. In quest'ultimo caso, il suono può essere utilizzato come segnale, giocando con la direzionalità (da dove proviene il suono) e la distanza (è possibile focalizzare l'attenzione dell'utente su elementi particolari).
   
   Quando si tratta di progettare l'audio per la realtà virtuale, è essenziale rendere il suono 3D. Il suono 2D non funziona molto bene per la realtà virtuale perché rende tutto troppo piatto. Il suono 3D è il suono che puoi sentire in ogni direzione intorno a te - davanti, dietro, sopra e oltre - ovunque. Non hai bisogno di cuffie specializzate per provare il suono 3D; è possibile crearlo utilizzando gli altoparlanti stereo standard di HMD.
   
   Il tracciamento della testa è un altro aspetto critico di un buon sound design. È fondamentale che i suoni si comportino in modo realistico. Ecco perché quando un utente muove la testa, il suono dovrebbe cambiare in base al movimento della testa.
7. Prevenire la cinetosi
   La cinetosi è uno dei principali punti deboli della realtà virtuale. È una condizione in cui esiste un disaccordo tra il movimento percepito visivamente e il senso di movimento del sistema vestibolare. È fondamentale mantenere gli utenti a proprio agio mentre sperimentano la realtà virtuale.
   
   Esistono due teorie popolari sulle cause della cinetosi in VR:
   
   • Teoria del "conflitto sensoriale".
     Secondo questa teoria, la cinetosi si verifica come risultato di un disaccordo sensoriale tra il movimento atteso e il movimento effettivamente sperimentato.
   • Teoria del "movimento oculare".
     Nel libro "The VR Book: Human-Centered Design For Virtual Reality", Jason Jerald afferma che la cinetosi si verifica a causa del movimento innaturale degli occhi necessario per mantenere stabile l'immagine della scena sulla retina.
   Ecco alcuni suggerimenti che ti aiuteranno a impedire agli utenti di raggiungere la borsa del malato:
   
   • Il movimento fisico del corpo dovrebbe corrispondere al movimento visivo. A volte anche un piccolo jitter visivo può avere un impatto enormemente negativo sull'esperienza.
   • Lascia che gli utenti riposino tra le scene in movimento (questo è particolarmente importante quando l'esperienza VR è davvero dinamica).
   • Riduci le rotazioni virtuali.

Conclusione

Quando pensiamo allo stato moderno del design del prodotto, diventa evidente che siamo solo sulla punta dell'iceberg perché siamo piuttosto limitati agli schermi piatti.

Stiamo assistendo a un cambiamento fondamentale nell'interazione uomo-computer (HCI), ripensando l'intero concetto di esperienza digitale . Nel prossimo decennio, i designer romperanno il vetro (l'era dei dispositivi mobili come li conosciamo oggi) e passeranno alle interfacce del futuro: interfacce vocali sofisticate, AR avanzati e VR davvero coinvolgenti. E quando si tratta di creare una nuova esperienza, è essenziale capire che l'unico confine che abbiamo sono i nostri cervelli che ci dicono che deve essere come è sempre stato.