10 cose che i designer possono imparare dai pasticceri

Pubblicato: 2021-02-09

Ho una confessione da fare. In realtà non sono un pasticcere. Ma una volta ho lavorato in una cucina professionale e la cottura è uno dei miei hobby preferiti. Adoro le viste, i suoni e gli odori fantastici di una cucina piena di prodotti da forno. Il rosso brillante del ripieno della torta di ciliegie, il magico crepitio della crosta di pasta frolla, l'aroma paradisiaco della cannella e le spezie della torta di zucca...

Sospiro.

Scusa, di cosa stavamo parlando? Oh giusto. Indipendentemente dal fatto che cucini o meno, puoi utilizzare molte delle stesse conoscenze a cui i pasticceri e i fornai attingono ogni giorno per migliorare il tuo lavoro di progettazione. Come puoi farlo, chiedi? Bene, siediti, caro lettore, e te lo dirò!

torta di ciliegie rosse appena sfornata

Cosa №1: Usa le mani

Lo strumento più importante di ogni pasticcere sono le sue mani. Sono ciò che gli consente di modellare e modellare pasta, frutta, zucchero, panna montata e altri ingredienti in deliziose confezioni apprezzate da clienti e amici riconoscenti.

Ho intenzione di uscire su un ramo qui e presumere che tu, come designer, abbia un paio di mani tue. Allontanati dallo schermo del computer di tanto in tanto e metti in pratica quei bambini! Trovo che quando sono bloccato su una sfida di progettazione che richiede molte ore di Photoshop o Illustrator, la soluzione migliore è alzarsi, fare un passo indietro e colpire le forniture artigianali.

Esatto: rompi la carta colorata, le forbici, la colla e falla. Ricrea la tua idea di design come un rozzo progetto di arti e mestieri, simile a quello che avresti potuto fare alle elementari. Torna ai tuoi schizzi, se ne hai. Se non hai degli schizzi... beh, ora è il momento di farne un po'!

Se non sei il tipo taglia e incolla, prova altri metodi. Argilla, cucito o ricamo, o ehi, anche la cottura! Saresti sorpreso di quanto possa essere stimolante un piatto di biscotti appena sfornato. O forse lo sai già e non sei affatto sorpreso.

argilla artigianato design scrivania lavoro hobby

Cosa №2: creare, testare e valutare

Sapete quante volte ho dovuto cuocere le mie famose focaccine al limone prima di perfezionare finalmente la ricetta? Diciamo solo che i miei amici stavano mangiando un sacco di focaccine al limone a un certo punto.

In un settore che si basa sulla creazione di quel morso perfetto e saporito più e più e più volte, è fondamentale "insaponare, risciacquare e ripetere", testare e valutare il tuo lavoro con un occhio critico e restringere l'intero processo a una scienza esatta .

Probabilmente non vuoi essere troppo ristretto e ingabbiato con la parte creativa del tuo lavoro di designer, ma c'è molto del tuo processo che può, nel tempo, essere migliorato ed eseguito senza errori. Come quella perfetta cucchiaiata di glassa sopra un cupcake.

Cosa №3: prendi le cose buone

I migliori e più innovativi pasticceri (e fornai casalinghi) si procurano gli ingredienti più freschi e migliori che possono permettersi da venditori locali come i mercati degli agricoltori e le cooperative di coltivatori locali.

Se prendi sul serio la tua carriera di designer, in particolare un designer freelance, non ci sono scuse per non avere gli strumenti e le risorse migliori a tua disposizione. Tutto, dal software e hardware alla stampante, dovrebbe essere selezionato manualmente per aiutarti a lavorare sempre al meglio al 100%.

Qualsiasi cosa in meno è solo... sgradevole.

impilare panckaes fresco gustoso frutta mirtilli fragola

Cosa №4: impartisci le tue conoscenze

Molti chef nell'arena culinaria professionale hanno almeno un paio di studenti a cui hanno dato lezioni, suggerimenti, consigli o critiche in qualche modo, forma o forma. Insegnare è il modo migliore per continuare ad imparare: ti tiene sempre all'erta e ti consente di avere una connessione vitale con il mondo emergente dei professionisti creativi. E prima di chiedere: no, non devi certo essere un professore affermato in un college o università per insegnare.

Non c'è motivo per cui non puoi prendere uno o due studenti sotto la tua ala mentre stai ancora imparando il tuo mestiere. Come ho detto, insegnare è il modo migliore per continuare ad imparare, e personalmente non ho mai imparato tanto quanto quando ho insegnato agli altri.

Restituisci alla comunità e ottieni più di quanto avresti mai immaginato di poter in conoscenza, connessioni e buon karma.

Cosa №5: impollinazione incrociata delle idee

In una cucina professionale raffinata, gli chef di tutti i diversi reparti (cibi caldi, freddi, dolci, ecc.) devono lavorare insieme per creare un'esperienza culinaria che farà venire voglia ai clienti di tornare ancora e ancora. Devono discutere i piani dei pasti e le combinazioni di ricette con il capo chef e/o la direzione del ristorante e fare affidamento sul loro ingegno e creatività per assicurarsi che il pasto rompa gli schemi di "normale" o "noioso".

Come designer freelance, potresti non avere l'opportunità di collaborare con altri designer su troppi dei tuoi progetti. Tuttavia, è importante ricevere almeno occasionalmente feedback e input da altri che puoi utilizzare per modificare il tuo processo creativo e rimanere in cima all'heap. Ovviamente dovresti fare amicizia con i designer, se non l'hai già fatto, ma non tralasciare altri professionisti creativi nei settori adiacenti.

Usi molta fotografia o illustrazione nei tuoi compiti? Trova un fotografo o un illustratore e parla in negozio per conoscere i punti più sottili di come producono il loro lavoro. Gli stampatori sono persone particolarmente fantastiche da avere nel tuo social network, anche se non sei un designer di stampa. Potrei scrivere un intero articolo sul perché ci deve essere più comunicazione tra web e print designer (e probabilmente lo farò), ma per ora mi limiterò a dire: è molto più importante di quanto pensi.

strumenti di stampa cartella colori grigio grigio stampante

Cosa №6: tienilo pulito

Maniaci dell'ordine, sentiti libero di saltare questo. Ma se sei uno di "quei" designer (lo sai. Quelli con involucri di barrette di cioccolato e lattine di Red Bull vuote che sporcheranno le loro scrivanie e pavimenti dei loro uffici), allora dovresti probabilmente ascoltare. Essere uno chef in un ambiente professionale ha una motivazione intrinseca per la pulizia: le leggi sull'igiene.

Non puoi essere uno sciatto in cucina e aspettarti di rimanere in affari a lungo. Prima o poi, quelle cattive abitudini ti raggiungeranno e le persone scopriranno che Disordinato Bessie sei. E poi verrai multato e forse citato in giudizio, il che, da quello che ho sentito, non è affatto divertente.

I designer possono tecnicamente "farla franca" essendo più permissivi riguardo alle loro abitudini di pulizia, perché il prodotto finale generalmente non è correlato all'ambiente circostante in cui viene prodotto. Ma è risaputo che artisti, designer e persino impiegati aziendali sono significativamente più creativi quando lavorano in un ambiente più pulito.

Quindi, ripulisci quel pasticcio. Il tuo cervello destro ti ringrazierà.

Cosa №7: Un assistente del pubblico

Ovviamente, gli chef di maggior successo e più pagati hanno assistenti che li aiutano a preparare gli ingredienti e a gestire i noiosi lavori di fare cose che non richiedono molta abilità (come, ad esempio, sbucciare le mele o tagliare a dadini le pesche), ma potresti essere sorpreso di apprendere che anche chef e cuochi di livello inferiore affidano gran parte del loro lavoro di preparazione ad altri cuochi, assistenti e persino dipartimenti diversi. In un ristorante più grande, ad esempio, potrebbe esserci un intero reparto dedicato alla rimozione della buccia e del nocciolo di frutta e verdura.

Come designer freelance che lavora oggi, è più facile che mai esternalizzare attività necessarie ma che richiedono tempo che potresti non avere l'interesse o il livello di abilità per svolgere da solo. Ti dirò che la prima volta che ho affidato in outsourcing un difficile lavoro di programmazione a un programmatore professionista, sono rimasto completamente affascinato.

Sì, c'è un certo senso di orgoglio e realizzazione che deriva dal fare qualcosa da soli, ma se ti senti sotto pressione per rispettare le scadenze da solo e la tua base di clienti si sta espandendo a numeri più alti di quelli che puoi gestire da solo, non c'è assolutamente vergogna nel assumere qualcuno per condividere il carico. Inoltre, avrai più tempo per concentrarti su qualsiasi aspetto del tuo lavoro sia per te più interessante. Dolce!

amo imparare segno muro giallo

Cosa №8: L'apprendimento è un duro lavoro

Ovviamente, dato che sei qui a leggere questo articolo, non ho bisogno di dirti che educare te stesso è una parte vitale del tuo sviluppo non solo come designer che lavora, ma come persona creativa in generale. Ma non dovresti solo imparare le cose nelle tue ore libere. I pasticceri scoprono costantemente nuovi ingredienti e combinazioni di sapori sul lavoro. Se qualcosa di accidentale si rivela un successo, potrebbe semplicemente diventare la nuova specialità della casa in cucina.

Impara dai tuoi errori e vedi se non riesci a trasformarli da veri e propri fallimenti in "incidenti felici". Impara l'arte di riproporre le cose che pensi non funzioneranno; esaminali da diverse angolazioni e trova il nocciolo di brillantezza nascosto appena sotto la superficie.

Poi di nuovo, a volte le cose semplicemente... ehm... fanno schifo, ed è bene sapere anche quando smettere di lavorare su qualcosa. Fai riferimento al punto 5 e ottieni feedback dai tuoi amici e colleghi per aiutarti a capire dove dovrebbe essere tracciata la linea.

Cosa №9: Sostieni l'industria locale

L'industria culinaria non è solo chef e cuochi che lo affettano e tagliano a dadini in un ristorante. Sono anche i contadini che coltivano i prodotti e allevano il bestiame; sono i venditori che lo vendono fresco a prezzi all'ingrosso; sono i critici gastronomici e i blogger che vanno in estasi per le nuove deliziose creazioni che escono dalla cucina. Il supporto per l'industria locale circostante è qualcosa che è stato sbattuto nella testa degli aspiranti cuochi nelle scuole di cucina, ed è anche una cosa importante da considerare per i designer.

Scopri chi lavora nei settori della stampa, della produzione, della legatoria e di altri settori nelle tue immediate vicinanze. Se hai bisogno di esternalizzare una parte del tuo progetto di design, considera prima di tutto guardare a livello locale e costruire relazioni con i professionisti delle piccole imprese nella tua zona.

Inoltre, questo potrebbe essere sacrilego per alcuni designer più spinti dal punto di vista finanziario, ma cerca di trovare anche dei modi per supportare i tuoi clienti. Se sei fortunato ad ottenere un lavoro da una piccola impresa o individuo fantastico, non aver paura di spargere la voce. Prova il prodotto o il servizio che stanno offrendo: se ti piace, fallo sapere alla gente (in, sai, in un modo non odioso, ovviamente).

Nell'economia di oggi, tutti abbiamo bisogno di aiutarci a vicenda per avere successo. Per i designer, ciò significa costruire l'industria intorno a te e fare il possibile per alimentarla.

pasticceria artigianale di pane da forno

Cosa №10: Sii fantastico!

Probabilmente non devo dirtelo, ma lo farò comunque. Tutti, indipendentemente dal settore in cui operano, dovrebbero sforzarsi di produrre il miglior lavoro possibile, ogni singolo giorno. Lo dico spesso, ma se non fai del tuo meglio per le piccole cose, non avrai mai veramente successo nelle grandi cose.

Una cosa è diventare pigri per il sito web di toelettatura dei cani di zia Millie; tutt'altro per cadere la palla su un incarico di branding per una multinazionale o un cliente famoso.

Se prendi l'abitudine di rallentare, sarà più difficile tenere il passo quando i tuoi clienti diventeranno sempre più importanti.