10 errori di branding da non fare come designer
Pubblicato: 2021-08-19Uno degli aspetti più importanti di qualsiasi attività commerciale è il suo marchio. Sono finiti i giorni in cui le aziende potevano portare avanti le proprie operazioni senza prestare molta attenzione al proprio marchio. Il marchio funge da base per i loro sforzi di marketing e vendita, e quindi più solide sono le basi del marchio, più fruttuosi saranno gli sforzi di marketing.
Tuttavia, il branding non è così facile come sembra, soprattutto nell'attuale era digitale. I marchi commettono consapevolmente o inconsapevolmente determinati errori che possono rivelarsi piuttosto costosi a lungo o addirittura a breve termine. In qualità di designer, condivideresti una quota maggiore di responsabilità nell'assicurare che le fondamenta del marchio dell'azienda siano realizzate in modo solido. Sfortunatamente, esiste un processo prestabilito per uscire dall'esercizio di branding e molte aziende che hanno fretta di avviare la propria attività saltano alcuni passaggi che si traducono in un ostacolo alla propria attività. Per aiutarti a evitare uno scenario del genere, abbiamo compilato un elenco di errori di branding comuni che dovresti evitare come designer.
1. Non avere un piano di branding:
Il branding non riguarda solo la progettazione rapida di loghi e collaterali aziendali. Deve essere preso molto più seriamente. Pertanto, dovrebbe essere creato un piano di branding adeguato indipendentemente dalle dimensioni dell'azienda. Sfortunatamente, molte piccole aziende pensano di essere troppo piccole per tali esercizi di branding, e questo è qualcosa che dovrebbero fare quando crescono un po'. Ma non si rendono conto che il branding è qualcosa che crea l'identità dell'azienda e non è consigliabile continuare a cambiarla.
Quando è iniziato Twitter, non sapeva che sarebbe stato così grande; tuttavia, il team ha impiegato molto tempo e risorse per risolvere il proprio marchio. Di conseguenza, oggi, quando sono una delle più grandi piattaforme di social media, sono ancora in grado di portare avanti una forte identità di marchio. Quindi è sempre consigliabile creare un piano di branding ben strutturato. Ciò dovrebbe includere gli obiettivi immediati dell'identità del marchio e il modo in cui l'azienda desidera che il proprio marchio venga percepito dopo 5 e 10 anni. La visione aziendale del marchio dovrebbe riflettersi bene in questo piano di branding.
2. Sottovalutare l'importanza dell'identità visiva:
Molti marchi commettono l'errore di pensare che un logo sia solo un'altra immagine che sarà associata al marchio. Questo non sembra giusto e scoraggia l'esercizio generale di branding dell'azienda. Quando tu come designer hai deciso di creare il marchio dell'azienda, devi definire i requisiti dell'identità visiva. Ciò includerà la creazione del logo, le variazioni del logo da utilizzare su diverse applicazioni e altri elementi visivi come il tema del marchio, la favicon e molto altro. Quindi, in base al piano di branding, crea questo elenco esaustivo e crea design visivamente accattivanti per loro.
La sensazione visiva del marchio è importante e deve anche essere rilevante. In qualità di imprenditore, il tuo obiettivo dovrebbe essere quello di creare un'identità visiva che abbia un impatto duraturo sull'utente/clienti e fornisca un buon ricordo del marchio. Abbiamo assistito in prima persona al potere del marchio visivo per così tanti marchi nel corso degli anni in cui raggiungono una fase in cui il loro logo o elemento del marchio diventa sinonimo del marchio stesso. Quando sei in grado di raggiungere questo obiettivo, puoi dire che il tuo esercizio di branding ha avuto successo.
3. Progettazione di un logo vago:
C'è una lunga lista di cose da fare e da non fare per la progettazione di loghi. Sia i designer che i clienti devono capire che la progettazione di loghi è un'arte in sé e deve essere presa sul serio. I marchi investono enormi quantità di tempo e risorse per i loro loghi. Con l'avvento dei media digitali, i loghi sono diventati sempre più importanti man mano che la loro applicazione aumenta di molte volte. Il processo di progettazione del logo dovrebbe iniziare dalla comprensione del marchio, dei suoi prodotti/servizi e dei valori che l'azienda rappresenta. Come designer, dovresti anche svolgere ricerche di mercato e avere sessioni di brainstorming con i decisori per raccogliere le loro aspirazioni. Qualunque cosa tu faccia, prova a evitare i seguenti errori comuni di progettazione del logo:
- Rendere il logo troppo complicato per essere compreso dagli spettatori
- Utilizzo di caratteri illeggibili per il logo o lo slogan
- Aggiunta di un lungo slogan nella parte inferiore del logo
- Non tenendo conto della scalabilità del logo
- Utilizzare un simbolo o un'immagine che non è affatto rilevante per il marchio
- Plagiare il design del logo di un altro marchio
- Scelta errata della combinazione di colori per il logo
Un logo serve come prima impressione del marchio, quindi devi assicurarti di averlo perfetto. Inoltre, dovrai raggiungere un consenso con il cliente per assicurarti che il logo sia sufficientemente creativo e, allo stesso tempo, soddisfi i requisiti aziendali.
4. Operare senza linee guida del marchio:
Proprio come il piano di branding, tutte le aziende devono disporre di un documento sulle linee guida del marchio. Questo servirà come documento guida tanto necessario per tutti gli esercizi di branding. Come designer, ci sono buone probabilità che il progetto possa finire una volta completata la progettazione del tuo marchio. Ma il cliente continuerà a utilizzare i design per anni. Pertanto, questo documento li guiderà su come utilizzare il logo o il tema del marchio e altri elementi. Il documento sulle linee guida del marchio dovrebbe includere quanto segue:
- Storia del marchio: missione, visione e aspirazioni del marchio
- Logo: le sue variazioni, i modelli e le regole per l'utilizzo del logo
- Tavolozza dei colori: i codici colore da utilizzare insieme alle opzioni di colore primario e secondario
- Tipografia: quali caratteri devono essere utilizzati per le intestazioni o il testo del paragrafo
- Immagini: che tipo di immagini verranno utilizzate per il marchio
- Voce: se il marchio sarà affermativo, di classe o utilizzerà un tono eccentrico
- Iconografia: quale sarebbe lo stile delle icone che verranno utilizzate
Sarebbe l'ideale passare del tempo su questo documento, fare brainstorming con il cliente e ottenere la sua approvazione in modo che abbia un'idea chiara del percorso del marchio.
5. Mancato mantenimento della coerenza del marchio:
Uno degli errori più grandi e comuni che i marchi fanno è non essere coerenti su diversi mezzi. Questo non era il caso nei primi giorni poiché i marchi avevano solo la carta stampata come forma di espressione. Ma oggi, con il marketing digitale al suo apice e la presenza sui social media considerata come una rappresentazione virtuale del marchio, le aziende devono prendere molto sul serio la coerenza del marchio. Se non lo fanno, non saranno in grado di mantenere la promessa del marchio o creare un'immagine forte del marchio.
Segui le linee guida del marchio ove possibile, in quanto ciò ti assicurerà di rimanere coerente con gli elementi del marchio. Sui social media, devi assicurarti che i tuoi contenuti visivi rimangano coerenti. Se stai usando colori pastello chiari, usalo su tutti i disegni. La coerenza visiva è molto apprezzata su Instagram, dove i creatori si prendono molta cura della loro pagina. Insieme alla coerenza visiva, bisogna anche fare attenzione che il marchio parli con lo stesso tono attraverso i mezzi. Non puoi sembrare giovane e cool su Instagram e poi altamente formale su Facebook. Gli utenti tendono a notare tutte queste cose in questi giorni.
6. Forzare le tendenze sul design del marchio:
Come designer, avrai sempre la pressione di assorbire le ultime tendenze di design nel branding. Ma devi stare alla larga da questa tentazione e usare le tendenze solo se hanno senso per il marchio. Per questo, dovresti sempre tenere d'occhio le ultime tendenze del settore. Quando si assume un nuovo incarico, sarà utile condurre ricerche di mercato per vedere cosa stanno facendo gli altri concorrenti in termini di progettazione. Questo ti darà una migliore comprensione del marchio e del mercato attuale.
Una volta che hai fatto la ricerca, puoi scegliere quale tendenza funziona meglio per te in base alla natura del tuo marchio. Ad esempio, l'uso di sfumature sognanti è una delle tendenze in questo momento e puoi usarlo se stai lavorando su un marchio di cosmetici. Ma puoi fare lo stesso quando crei qualcosa per una palestra. Lì vorresti seguire le tendenze in corso di caratteri pesanti su sfondi scuri.
7. Non essere abbastanza inclusivi:
Essere inclusivi è considerato un vantaggio, soprattutto quando si tratta di aziende B2C il cui target di riferimento è la popolazione più giovane. I giovani prendono molto sul serio l'inclusività. Molti grandi marchi, tra cui Victoria's Secret, se ne sono resi conto e ora stanno modificando i loro piani di branding e marketing per diventare il più inclusivi possibile. Quindi è meglio garantire l'inclusività durante la fase iniziale del marchio stesso.
Come designer, devi prima controllare che qualunque cosa tu stia progettando non offenda nessuno. Dopo averlo verificato, dovresti vedere se il design è sufficientemente inclusivo. Potrebbe non esserci molto spazio in elementi visivi come loghi e altre icone. Ma puoi aumentare il fascino dell'inclusività attraverso l'uso delle immagini giuste. Inoltre, assicurati che il tono e le parole che usi siano inclusivi. Usare parole neutre rispetto al genere è una tendenza che piace ai giovani.
8. Non distinguersi dalla massa:
Dopo aver eseguito l'intero esercizio di branding tenendo a mente i punti di cui sopra, se il tuo marchio può ancora distinguersi dalla massa, hai fallito da qualche parte. L'intera idea del branding è assicurarsi che il tuo marchio sia separato dal resto della concorrenza e mostrato nel miglior modo possibile. Ciò aiuterà l'azienda a sfruttare i vantaggi dell'investimento nell'esercizio di branding.
In qualità di designer, spetta a te garantire che il marchio sia in grado di emergere in cima a tutte le tendenze del settore. Sarebbe meglio se ti assicurassi che gli elementi visivi non siano molto comuni. Si prega di non utilizzare immagini di stock o design per creare il logo, poiché questi sarebbero comuni e il tuo logo o design non avranno un aspetto esclusivo. Cerca di essere il più originale possibile e allo stesso tempo assorbi i valori del marchio in modo da rendere gli elementi di branding unici e un vero riflesso del marchio.
9. Mancata risposta ai cambiamenti del marchio:
Non importa quanto i designer e i clienti cerchino di creare un marchio unico, potrebbe essere una possibilità che non funzioni bene con il mercato di riferimento. Qualcosa potrebbe non funzionare da qualche parte, e questo saprebbe quando hai iniziato a usare gli elementi visivi. Ad esempio, il logo potrebbe essere troppo astratto o in grassetto, oppure lo slogan potrebbe non corrispondere alle note giuste. Devi essere pronto per uno scenario del genere.
La chiave qui è non essere abbastanza testardi e risalire alla parte del marchio. Se ti attieni al marchio sbagliato, farai molti danni. Piuttosto dovresti prendere il feedback in modo costruttivo e intraprendere rapidamente azioni correttive. Molti grandi marchi sono arrivati con aggiornamenti del marchio solo per rendersi conto che non sono stati ricevuti bene o non sono così efficaci come pensavano. Si sono accorti rapidamente di questo e hanno inventato una nuova serie di marchi che li ha aiutati.
10. Non consegnare i file finali in una buona struttura di cartelle:
La progettazione di una serie di garanzie di branding può essere un compito gravoso e può durare per mesi. In qualità di designer, devi assicurarti di garantire un corretto processo di gestione dei file. Il design del logo avrà una dozzina di opzioni. È necessario attenersi a una rigorosa politica di controllo delle versioni per non sbagliare. Lo stesso vale per tutti gli altri modelli.
Avere una serie di linee guida per la gestione dei tuoi progetti può aiutarti in tutti i progetti. Inoltre, una volta raggiunta la fine del progetto, assicurati di consegnare tutti i file necessari al cliente. Ciò includerà tutti i file aperti, i file ausiliari e i file di output nei formati del client. Questo ti aiuterà a costruire una migliore relazione con i clienti e a ridurre la tua responsabilità nel recuperarli se il cliente ne ha bisogno.
I designer si assumono la massima responsabilità di garantire una solida base solida per il branding delle aziende. Ci saranno momenti in cui ti ritroverai in un conflitto creativo con il cliente. Sarebbe meglio se mettessi al primo posto il bene superiore dell'azienda e aderisse ai requisiti. Allo stesso tempo, dovresti assicurarti che il design sia unico e creativo.