Bagaimana Ilustrasi Berdampak pada Identitas Merek

Ilustrasi telah menemukan cara untuk menjadi pusat perhatian dalam desain web perusahaan. Ada suatu masa ketika fotografi dianggap lebih efektif dan entah bagaimana lebih terkendali saat mendesain halaman web. Ilustrasi telah beralih dari sekadar dekoratif dan telah menemukan cara untuk berdiri di samping citra foto-realistis yang menarik.

Ada suatu masa ketika komunikasi grafis eksplisit menguasai periklanan korporat dan pemasaran digital. Pergeseran bertahap dari citra komunikatif yang sangat presisi ke bentuk yang lebih bernuansa dan ambigu yang disampaikan melalui ilustrasi telah membuka kemungkinan baru di dunia seni visual. Berikut adalah beberapa contoh bagaimana ilustrasi saat ini digunakan dalam desain Web perusahaan. Merek seperti Dropbox, Adobe, Shopify, dan merek terkemuka lainnya telah mengadopsi media ini untuk mengomunikasikan kisah mereka. Saat Ilustrasi muncul untuk menjadi bagian dari pengalaman pengguna, merek mencari cara untuk mengembangkan gaya mereka untuk menjangkau audiens mereka dengan cara membangun koneksi yang bermakna.

Ilustrasi Dropbox

Pin

Dengan menggunakan ilustrasi buatan tangan, Dropbox mampu menciptakan suara unik dari waktu ke waktu yang membantu mengekspresikan merek mereka kepada penggunanya. Dengan identitas visual yang ada, Dropbox terus menggunakan ilustrasi mereka untuk pemasaran produk, komunikasi, dan periklanan, menghidupkan dan memberi makna bahwa produk mereka dan menginspirasi jutaan pengguna dalam perjalanan mereka.

Ilustrasi Adobe

Pin

Adobe mengembangkan kosakata visual yang unik dan mudah beradaptasi dengan eksplorasi dan mendorong gaya menjauh dari materi sumber aslinya. Sementara kami terus membangun produk untuk beragam manusia, gaya ilustrasi agak tetap generik dalam bentuknya. Untuk membantu membedakan diri, Adobe menjauh dari bentuk manusia dan menciptakan kosakata visual abstrak untuk menangkap imajinasi beragam audiens. Begini cara mereka melakukannya: fokus pada bentuk manusia, tekstur, warna, bentuk dan menahan eksplorasi mereka ke empat penyewa ini adobe mengembangkan abstraksi yang kemudian dirangkai dengan elemen yang saya sebutkan di atas. Cara membuat abstraksi visual ini membantu mereka menciptakan bahasa sistematis yang berfungsi di berbagai platform dan produk.

Ilustrasi Shopify

Pin

Shopify berupaya menciptakan gaya ilustrasi yang konsisten dengan menetapkan pedoman yang jelas tentang bagaimana tempat, karakter, ikon mereka dirancang. Dengan berfokus pada kualitas yang mencontohkan merek, ilustrator di Shopify mampu menciptakan gaya unik yang mengomunikasikan ide, nilai, dan prinsip merek yang kompleks. Untuk mengartikulasikan visi ini secara visual, mereka menjelajahi internet untuk menemukan hal-hal/metafora yang mereka sukai dan menangkap ciri-ciri yang mencerminkan keseluruhan visi proyek. Ini diikuti oleh lebih banyak eksplorasi dan dokumentasi. Mendokumentasikan temuan mereka dan membuat perpustakaan visual membantu mereka tetap konsisten dan selaras dengan tema dan nilai perusahaan. Saat gaya terus berkembang, desainer dapat menciptakan pengalaman yang kohesif, mudah diingat, dan berbeda bagi penggunanya.

Kesamaan merek-merek ini adalah fakta bahwa mereka memilih untuk mewakili produk dan kisah mereka menggunakan ilustrasi. Mereka mampu mengidentifikasi kebutuhan pengguna dan mempertanyakan hal-hal tak berwujud dari pengalaman mereka. Dengan eksplorasi, evaluasi, dan interaksi yang konstan, mereka dapat mengidentifikasi kebutuhan pengguna dan menceritakan kisah mereka.

Sangat berguna untuk dapat menggambar dan membuat karya seni sebagai desainer grafis.
Sebagai ilustrator, Anda dapat memahami warna, bentuk, garis, dan elemen desain lainnya dari perspektif yang berbeda dan pemahaman tentang citra visual ini sangat penting ketika Anda ingin mengomunikasikan pesan dengan cara yang lebih bernuansa dan intuitif.

Memulai proyek sampingan ilustrasi bisa menjadi cara yang bagus untuk mengasah keahlian Anda. Proyek vektor 60 hari atau menetapkan niat untuk menggambar setiap hari akan membantu Anda membiasakan diri membuat. Berikut adalah 6 ide tentang cara terbaik untuk mengasah keahlian Anda sebagai ilustrator.

1. Mulai mencoret-coret! Mulailah dengan menggambar hal-hal yang Anda lihat setiap hari. Mulai dari yang kecil, bisa sesederhana mencoret-coret cangkir kopi di meja Anda. Biasakan membawa buku sketsa atau sekadar belajar mencoret-coret di ponsel Anda. Jadilah spontan, kreatif dan liar. Anda tidak perlu menjadi ahli untuk membuat sesuatu yang indah. Kreativitas adalah keterampilan, semakin Anda menggunakannya semakin Anda memilikinya. Membuat serangkaian sketsa dengan cara ini, selama beberapa hari, minggu, atau bulan akan membantu Anda memahami proses kreatif Anda dan ini, pada gilirannya, akan membantu mengomunikasikan ide Anda secara lebih visual.

2. Jelajahi warna – Carilah harmoni dalam warna yang dapat Anda andalkan untuk karya ilustrasi Anda. Pelajari kualitas mereka yang menyenangkan dan kontras. Memahami skema warna apa yang paling cocok untuk ilustrasi Anda adalah kuncinya. Meskipun mungkin masuk akal untuk menggunakan skema warna analog untuk ilustrasi titik, ini mungkin tidak berfungsi untuk ilustrasi yang lebih besar. Skema dan triad komplementer split mampu menciptakan minat visual dan dinamis yang lebih dengan memanfaatkan seluruh spektrum warna dan merupakan pilihan yang lebih disukai untuk ilustrasi yang lebih besar. Dengan mempelajari skema warna apa yang paling cocok untuk proyek Anda, Anda dapat membuat pilihan yang lebih tepat dalam karya seni Anda.

3. Jelajahi gaya- Dengan menjelajahi berbagai gaya ilustrasi, mempelajarinya dan mengembangkan gaya visual mereka sendiri dalam prosesnya, desainer dan ilustrator dapat membedakan diri mereka sendiri. Bagaimana Anda menemukan gaya yang tepat yang cocok untuk Anda? Ini bukan proses yang mudah. Banyak atribut yang harus disejajarkan. Ini hampir seperti menemukan satu cinta sejati Anda. Anda harus menemukan gaya yang sesuai dengan estetika Anda. Menjelajahi perasaan ini sangat penting dalam hal ilustrasi. Itu harus terasa benar. Itu harus mendalam. Mengembangkan gaya ilustrasi penting ketika Anda ingin menambahkan kepribadian pada desain Anda.

Baik Anda memulai proyek, bertukar pikiran, atau mendesain, berbagi ide dengan komunitas materi iklan lainnya akan membantu. Ada berbagai sumber daya online untuk membantu Anda memamerkan karya Anda. Sedikit dorongan dan tepukan virtual di punggung sangat membantu.