Cara Mendapatkan Magang Desain Grafis Tingkat Pertama

Pengalaman pertama saya di dunia desain datang melalui magang di sebuah studio grafis gerak kecil bernama Motion Theory. Saya baru lulus sekolah dan belum pernah bekerja dengan begitu banyak orang berbakat sebelumnya. Itu intens, sulit dan menegangkan.

Dan aku menyukainya.

Itu membuat saya menjadi desainer yang lebih baik. Dan pelajaran yang saya pelajari di sana telah membantu saya dengan baik selama bertahun-tahun sebagai pekerja lepas. Karena pengalaman saya sangat bermanfaat , saya mengembangkan kebiasaan mengamati program magang di setiap studio baru yang saya kunjungi. Saya akan membagikan wawasan saya di bawah ini, serta wawasan dari beberapa perusahaan desain terbaik dunia sehingga Anda dapat memikirkan proses aplikasi dari kedua sisi.

Bacaan Lebih Lanjut tentang SmashingMag:

• Magang Di Majalah Smashing
• 7 Tips untuk Wawancara Kerja Desain Anda
• Sushi Sosial Dan Kerja Keras
• Desain Grafis Sehari-hari yang Menginspirasi
  

Menemukan Magang yang Baik

Menemukan magang desain grafis yang baik seperti versi mini melamar ke perguruan tinggi. Anda menginginkan sesuatu yang berkualitas tinggi dan cocok. Tetapi sementara perguruan tinggi memiliki banyak peringkat dan ulasan untuk menilai mereka, magang tidak. Kriteria apa yang dapat kita gunakan untuk mengevaluasinya?

Selama bertahun-tahun saya telah menemukan dua faktor yang dimiliki oleh semua program magang yang hebat: kualitas dan ukuran studio. Saat Anda melakukan penelitian, tanyakan pada diri Anda dua pertanyaan: "Apakah studionya bagus?" dan “Apakah studionya kecil?” Jika jawaban untuk keduanya adalah ya, pertimbangkan untuk melamar di sana.

Kualitas Studio

Sangat penting untuk menemukan studio yang bekerja dengan baik karena Anda ingin art director dan creative director dengan selera yang baik memberi Anda umpan balik. Mereka akan memiliki standar yang lebih tinggi untuk diri mereka sendiri dan untuk Anda. Studio yang bagus akan menguatkan Anda dan membuat Anda menjadi desainer yang lebih kuat. Anda akan menjadi seperti kapak yang diasah, siap untuk menyerang! Studio sekaliber ini akan sering memiliki karya mereka di majalah seperti Communication Arts, How and Print. Untuk pekerjaan interaktif, situs seperti Awwwards dan FWA adalah sumber yang bagus.

Namun, tidak semua studio bagus mengirimkan karya ke kontes. Untuk yang tidak, Anda harus menilai pekerjaan di situs mereka. Satu hal yang perlu diingat adalah bahwa beberapa proyek sangat besar sehingga tim desainer yang mengerjakannya. Misalnya, tempat 'Pabrik Kebahagiaan' Coke yang terkenal dikandung di Weiden & Kennedy, tetapi dihidupkan dan dianimasikan di Psyop.

Keduanya menampilkan iklan dalam portofolio mereka. Jika Anda seorang desainer yang melihat kedua studio ini dan menyukai desain dan animasi, Psyop akan lebih cocok untuk Anda daripada Weiden.

Ukuran Studio

Studio kecil memiliki margin keuntungan yang lebih tipis, sehingga efisiensi dan produktivitas adalah prioritas. Setiap orang harus menarik berat badan mereka. Ini bagus untuk Anda karena itu berarti Anda akan mengerjakan proyek klien dari awal. Lebih penting lagi, karena Anda akan berinteraksi dengan klien dan direktur kreatif, Anda akan mendapatkan umpan balik yang kritis dan sering. Anda akan mengalami secara langsung semua langkah yang terlibat dalam proyek seperti anggaran, klien, dan tenggat waktu. Ini akan membantu Anda melihat di mana Anda cocok dalam seluruh proses desain. Dan karena Anda berada di ruang yang secara fisik lebih kecil, Anda cenderung berteman dengan desainer senior yang akan sering menjadi mentor.

Mari kita definisikan dulu apa itu studio kecil. Small Business Administration mengklasifikasikan bisnis desain grafis kecil sebagai bisnis dengan pendapatan $7,5 juta atau kurang. Namun, karena sebagian besar usaha kecil tidak menyiarkan pendapatan mereka, saya lebih suka menggunakan jumlah karyawan untuk menentukan ukuran. Sebagai aturan umum saya mendefinisikan kecil sebagai studio dengan kurang dari 100 karyawan.

Memang, ini adalah angka yang berubah-ubah. Seratus karyawan mungkin terdengar seperti banyak orang, tetapi perlu diingat bahwa mungkin sepertiga dari karyawan tersebut sebenarnya kreatif. LinkedIn adalah sumber yang bagus untuk menemukan ukuran perusahaan. Jika perusahaan memiliki profil, perusahaan akan sering mencantumkan perkiraan jumlah karyawannya. (Catatan: Jika dikatakan 51–200 karyawan, itu adalah kisaran yang luas dan Anda mungkin harus melakukan penelitian lebih lanjut.) Juga pertimbangkan berapa banyak lokasi yang mereka miliki. Misalnya, Pentagram adalah perusahaan desain multinasional besar dengan banyak karyawan tetapi mereka tersebar di lima kantor, jadi Anda mungkin masih mendapatkan perhatian individu yang Anda cari.

Studio Besar

Studio besar memiliki pengenalan nama yang bagus dan pekerjaannya, tentu saja, bagus. Namun, menurut pengalaman saya, mereka tidak memberi Anda banyak perhatian individu. Ketika saya bekerja di TBWA\Chiat\Day saya perhatikan mereka mendudukkan pekerja magang mereka di bagian gedung yang dikenal sebagai "barisan magang". Itu pada dasarnya meja panjang dengan selusin kursi dan iMac. Ini bukan lokasi yang optimal karena magang terisolasi dan karena itu dikeluarkan dari aksi. Misalnya, pekerja magang tidak dapat mendengar direktur kreatif menjelaskan kepada direktur seni mengapa font tertentu perlu diubah. Atau saksikan tim kreatif mendorong manajer akun ketika mereka mengatakan tidak ada cukup uang dalam anggaran. Paparan momen-momen ini di awal karir Anda sama pentingnya dengan melatih keahlian Anda, dan Anda tidak akan sering melihatnya di perusahaan besar.

Saya bertanya-tanya dan mendengar sentimen yang sama dari desainer lain. Rekan saya Joo, yang memiliki lima magang di awal karirnya, berkata:

“Saya lebih suka bekerja di studio yang lebih kecil karena saya diberi lebih banyak kesempatan untuk 'bertanggung jawab' atas proyek. Saya diperlakukan tidak berbeda dari salah satu karyawan mereka. Sedangkan di perusahaan yang lebih besar, peran magang lebih merupakan peran pendampingan. Di perusahaan-perusahaan besar saya pasti diperlakukan sebagai 'pekerja magang.'

Berikut adalah matriks dua kali dua yang membandingkan studio bagus dan kecil dengan opsi lain:

Tetapi bagaimana Anda mendapatkan magang dan, yang lebih penting, bagaimana Anda mempertahankannya?

Cara Masuk (Dan Tetap Masuk)

Saya mewawancarai atau mengirim email ke beberapa desainer dan telah mengumpulkan tanggapan mereka di bawah ini. Inilah yang mereka katakan kepada saya.

Jadilah Baik

Menjadi ahli dalam keahlian Anda membutuhkan latihan bertahun-tahun – tetapi itu berhasil. Idealnya, pekerjaan dalam portofolio Anda akan cocok dengan jenis pekerjaan yang dilakukan studio. Tapi jika tidak, jangan stres. Sebagai magang Anda memiliki beberapa kelonggaran di sini. Seringkali lebih penting untuk menunjukkan kompetensi keseluruhan dalam keterampilan desain Anda.

Misalnya, Anda ingin mendaftar ke studio interaktif tetapi hanya memiliki dua situs web dalam portofolio Anda. Jika proyek lain dalam portofolio Anda bagus, masuk akal untuk berasumsi bahwa Anda akan menghadapi tantangan saat diminta untuk mendesain situs. (Catatan: ketika mencari pekerjaan, itu berbeda. Perekrut dan orang-orang HR suka ketika riwayat pekerjaan Anda mirip dengan peran yang Anda lamar. Di mata mereka, keputusan untuk mempekerjakan Anda menjadi kurang berisiko.)

Seperti yang Anda duga, menjadi baik sering muncul dalam wawancara:

“Saya tidak bisa berbicara untuk Pentagram, hanya tim saya, dan kami cukup membosankan. Orang-orang mendapatkan magang dengan menjadi berbakat dan pandai berbicara dan - mau tidak mau, karena ada lebih banyak pelamar daripada posisi - beruntung.

—Michael Beirut, mitra, Pentagram

"Kami pikir portofolio yang kuat adalah cara terbaik untuk menonjol, memastikan bahwa setiap karya adalah yang terbaik dari para kandidat dan menunjukkan keahlian mereka." —Haeli McDonald, manajer perekrutan, Dapur Digital

"Mereka perlu menunjukkan di depan bahwa mereka telah berinvestasi dalam keahlian mereka, titik awal yang baik sehingga dapat dikatakan bahwa kami dapat membantu mereka membentuk melalui praktik langsung dengan orang-orang senior." —George Eid, mitra dan direktur kreatif, Area 17

"Pada akhirnya, itu adalah kekuatan dari pekerjaan mereka, bersama dengan memiliki kepribadian yang cocok dengan tim, itulah yang membuat mereka mendapatkan pekerjaan itu." —Dorian Carli-Jones, koordinator produksi, Brand New School

Menjadi baik adalah salah satu cara untuk mencapainya, tetapi Anda tidak boleh meremehkan kekuatan jaringan. Mari kita lihat apa yang dibagikan oleh para profesional di bagian di bawah ini.

Ketuk Jaringan Anda

Ketika Anda masih sekolah atau baru saja lulus, Anda mungkin tidak mengenal banyak orang di industri ini. Tapi guru Anda melakukannya. Mereka ingin melihat Anda sukses (itulah sebabnya mereka menjadi guru) jadi gunakan itu untuk keuntungan Anda! Saya mendapat magang pertama saya melalui teman sekelas, yang menemukan jalannya melalui seorang guru. Ini umum.

“Kami menerima sangat sedikit pekerja magang dan mereka hanya datang dari almamater kami Tyler School of Art. Baik saya dan Dusty adalah profesor paruh waktu di Tyler tempat kami belajar dan mengalami semacam kamp pelatihan desain. Kami memahami siswa yang berhasil melalui kurikulum ketat Tyler dan mereka tampaknya memahami kami. Kami memiliki hubungan yang baik dengan fakultas penuh waktu dan itu memungkinkan kami untuk bekerja dengan siswa yang mungkin sangat cocok dengan gaya dan kepekaan kami. Kami mengawasi siswa yang bekerja keras dan melakukan kerja cerdas yang penuh semangat. Bagi kami, itu adalah cara terbaik untuk membuat kesan.”

—Jason Kernevich, kepala sekolah dan direktur kreatif, Kepala Negara

Berbeda

Jika keterampilan desain Anda rata-rata tetapi Anda penuh dengan ide-ide orisinal, Anda mungkin bisa memikat jalan Anda ke dalam gedung. Desainer memiliki titik lemah untuk pekerjaan yang aneh dan tidak dapat diprediksi karena mereka jarang melakukannya lagi (brief untuk sekolah atau proyek pribadi biasanya memiliki batasan yang lebih sedikit daripada proyek dunia nyata).

Salah satu contoh klasik tentang perbedaan datang dari ilustrator Kevin O'Callaghan. Setelah lulus, dia tidak mendapat banyak perhatian dari direktur seni periklanan. Jadi dia membuat portofolio 15′ dari kayu dan fiberglass untuk menampung beberapa pekerjaan 3D yang telah dia lakukan. Kevin berkata, "Saya ingin diperhatikan, dan itu berarti menjadi berani, dan biasanya itu berarti menjadi besar."

Ketika dia mampir ke kantor Milton Glaser untuk memamerkan portofolionya, desainer legendaris itu menyukai apa yang dia lihat dan segera mempekerjakan Kevin.

Pada tahun 2010 Alex Brownstein, seorang copywriter di New York, ingin mendapatkan perhatian dari direktur kreatif terbaik di New York. Jadi dia memohon kesia-siaan mereka. Dia membeli Kata Iklan di Google dengan nama masing-masing direktur dan mengarahkan iklan ke URL tempat dia meminta pekerjaan. Itu berhasil! Dia dipekerjakan oleh Ian Reicenthal dari Y&R.

Beberapa orang yang saya wawancarai memiliki cerita serupa.

“Kami memiliki banyak aplikasi untuk magang yang mencakup hadiah kopi, mainan, ilustrasi khusus dari inisial kami, permen, dan sejumlah barang kecil lainnya yang dapat dikirim. Yang paling kreatif adalah seorang siswa yang mengirimi kami kartu pos dengan foto dirinya di bagian depan. Kedengarannya tidak terlalu aneh, tetapi yang membuatnya berkesan - dan sedikit menyeramkan - adalah bahwa foto itu menunjukkan dia bekerja di meja (lengkap dengan komputer dan lampu meja) di trotoar tepat di luar pintu depan studio kami! Dia pasti sudah menyiapkan semuanya di akhir pekan. Di bagian belakang kartu pos tertulis "pekerjakan saya". Kami tertawa lepas. Itu pintar, menunjukkan inisiatif, dan dibuat hanya untuk kami.”

—Claire Dawson, kepala sekolah dan direktur kreatif, Underline Studio

"Hal yang paling berkesan/kreatif yang pernah saya saksikan yang telah dilakukan seorang kandidat untuk menonjol dari kerumunan: Setelah pertemuan langsung di mana seorang kandidat meninggalkan "karton susu" berukuran satu porsi di dapur kantor kami. mendesain semua gambar yang dicetak di karton itu sendiri, dan di belakang, menempatkan bagian "orang hilang" dengan nama, foto, dan resumenya. Kami tidak dapat membawanya karena kami telah mencapai kuota untuk magang, tapi Aku pasti tidak akan pernah melupakannya." —Dorian Carli-Jones, koordinator produksi, Brand New School

Beberapa studio seperti IDEO sengaja mencari pekerja magang dengan latar belakang berbeda:

“Dari sudut pandang kami, magang adalah kesempatan bagus untuk bertemu dan bekerja dengan talenta baru, dan sering kali merupakan tempat di mana kami akan mengambil risiko dengan membawa keterampilan baru atau perspektif baru.”

—Duane Bray, mitra, IDEO

Apakah ada sesuatu yang unik tentang Anda yang dapat dimanfaatkan oleh tim? Mungkin kakekmu adalah seorang pembuat tembikar Jepang yang mengajarimu tentang wabi-sabi dan bagaimana ketidaksempurnaan bisa menjadi indah. Atau mungkin Anda belajar sendiri bahasa Swift Apple dan membuat tiruan Flappy Bird sebelum orang lain. Di dunia di mana setiap orang menggunakan alat yang sama dan mengunjungi situs web yang sama, memiliki latar belakang atau keterampilan yang langka dapat memberikan keunggulan kompetitif bagi perusahaan.

Pikiran Akhir

Magang adalah cara terbaik untuk mendapatkan pengalaman dunia nyata di bidang desain. Tetapi mereka juga bisa membuang-buang waktu jika Anda memilih yang salah. Berikut adalah beberapa tip terakhir yang perlu diingat selama penelitian Anda.

• Studio terbaik tidak memposting di Monster.com, Craiglist.org, dll. karena mereka sudah memiliki siswa yang mengetuk pintu mereka.
• Jangan membatasi diri Anda pada magang yang diposting online. Jika Anda menemukan studio yang bagus di daerah Anda, hubungi mereka!
• Sedikit sanjungan itu bagus. Jika Anda benar-benar menyukai karya mereka, berikan detailnya: “Saya pertama kali melihat karya studio Anda pada tahun 2012 selama tahun pertama saya di sekolah desain. Ini mengilhami saya untuk mengejar pekerjaan interaktif.”
• Jadilah tanpa henti. Ketika saya melamar magang pertama saya, saya berulang kali diberitahu bahwa tidak ada lowongan. Setiap bulan selama empat bulan saya mengirim email ramah kepada direktur kreatif untuk check-in. Akhirnya sebuah tempat terbuka dan saya masuk!
• Host portofolio Anda di domain Anda (idealnya salah satunya adalah nama Anda). Itu lebih profesional. Berikut adalah daftar beberapa sistem manajemen konten yang baik ketika Anda siap untuk mengunggah pekerjaan Anda.

Saya harap tips ini akan membantu Anda mendapatkan magang yang hebat saat Anda memulai karir termasyhur Anda dalam desain. Semoga beruntung!