Sistem Ilustrasi Merek: Menggambar Identitas Visual yang Kuat

Dalam banjir konten online, perusahaan hidup atau mati dengan citra merek mereka. Citra merek harus mengekspresikan pesan perusahaan dan terhubung dengan pengguna, yang harus segera mengenalinya di berbagai media, bahkan jauh dari situs web perusahaan dan konten pemasaran. Citra merek yang kuat seperti jangkar, membantu memastikan keterikatan pengguna dan memperbaiki asosiasi nilai.

Citra merek biasanya dibangun dari elemen visual yang berbeda — logo, palet warna, font tertentu. Di samping itu, ilustrasi adalah sarana komunikasi visual yang kuat lainnya yang semakin diminati untuk UI online.

Mengapa? Karena ilustrasi memperkenalkan elemen naratif ke konten visual dan memungkinkan emosi yang lebih halus atau situasi yang lebih kompleks untuk diekspresikan. Menyertakan figur manusia membuat ide menjadi aktif dan mudah diakses, seringkali dengan cara yang ringan atau aneh. Ilustrasi berpaling dari realisme dan membiarkan Anda membangun dunia seperti yang dilihat oleh merek .

Ini adalah bagian penting dalam teka-teki yang lebih besar dari kampanye online. Desain digital, menggunakan vektor, menyukai gambar yang bersih dan berani yang diterjemahkan dengan baik ke dalam ilustrasi branding yang khas. Daripada desain sekali pakai, ilustrasi online ini digunakan sebagai bagian dari sistem visual yang komprehensif. Gambar dalam sistem ilustrasi berbagi suasana atau gaya pemersatu, yang membuatnya dapat diidentifikasi dengan citra dan pesan merek yang lebih luas, bahkan ketika gambar tersebut mewakili aspek produk atau layanan yang berbeda.

Sistem ilustrasi meningkatkan jangkauan dan kedalaman pesan yang dikomunikasikan perusahaan secara visual tentang dirinya sendiri, dari pernyataan misi hingga dukungan produk praktis, sambil memperkuat citra merek.

Proses Desain

Jadi bagaimana seharusnya Anda merancang sistem ilustrasi merek yang efektif? Saya membawa Anda melalui proses desain saya, dengan contoh dari perombakan baru-baru ini yang kami lakukan di Spacebase.

Teliti Merek

Hal pertama yang pertama — ketahui merek yang akan Anda rancang. Ini mungkin terdengar jelas tetapi jangan meremehkan pekerjaan yang terlibat. Bahkan jika Anda merasa sudah memiliki pengetahuan yang baik, ada baiknya menginvestasikan waktu untuk menyegarkan atau memperdalam pemahaman Anda tentang merek tersebut.

Gali budaya di balik perusahaan dan produk atau layanannya. Apa pesan utama mereka, bentuk apa yang diambil dari identitas visual mereka yang ada, dan ke arah mana perusahaan ingin tumbuh?

Menyelidiki ini secara menyeluruh di awal akan menyelamatkan Anda dari sakit kepala dan jalan buntu di kemudian hari.

Memahami Kebutuhan Pemangku Kepentingan

Selain melakukan penelitian Anda sendiri, Anda harus berbicara dengan pemangku kepentingan. Koneksi ini sangat penting untuk keberhasilan desain Anda — jadi libatkan mereka lebih awal dan terus perbarui prosesnya.

Dapatkan jawaban atas pertanyaan kunci tentang desain: di mana ilustrasi akan muncul dan apa yang perlu mereka ekspresikan? Situasi dan emosi seperti apa yang mungkin mereka mainkan? Apa parameter teknis yang Anda butuhkan untuk bekerja di dalamnya?

Pada tahap ini, pemangku kepentingan mungkin tidak begitu jelas tentang apa yang mereka inginkan. Meskipun demikian, Anda harus mendengarkan dengan cermat masukan mereka dan mempertimbangkan harapan mereka sehubungan dengan tujuan bisnis dan citra merek mereka yang lebih luas.

Di Spacebase, tujuannya adalah untuk membuat platform pemesanan online lebih mudah didekati dan manusiawi. Saya memikirkan secara mendalam tentang hubungan antara ruang pertemuan dan orang-orang yang menggunakannya. Kami ingin menangkap pesan merek dari pemecahan ruang kerja biasa, menjadi ruang kerja baru dan menarik, dengan cara yang mulus, nyaman, dan mendukung. Desainnya harus terlihat ramah, modern, dan sederhana.

Mengatur Inspirasi

Papan suasana hati sangat penting untuk memahami masukan yang Anda terima dan mengatur ide-ide Anda. Kumpulkan gambar dari pesaing atau perusahaan di bidang tersebut dengan kualitas yang mirip dengan tujuan yang Anda tuju, lalu kompilasi menjadi sumber daya. Melihat apa yang menginspirasi Anda dapat menjadi panduan untuk nada keseluruhan yang ingin Anda capai dan menyarankan cara untuk iterasi pertama. Ini juga merupakan bahan yang berguna untuk menunjukkan kepada para pemangku kepentingan, karena memberi mereka gambaran tentang arah yang akan diambil ilustrasi sebelum pekerjaan pembuatan konsep dimulai.

Untuk desain Spacebase, saya secara khusus terinspirasi oleh ilustrasi Airbnb, IBM, dan Shopify. Desain sederhana orang dan ruang benar-benar menonjol bagi saya, dan saya tertarik pada bagaimana palet warna yang diredam menjaga ilustrasi tetap fokus, tanpa membebani elemen gambar. Mereka menghasilkan kesan tenang, hangat dan inklusif.

Penciptaan Konsep

Setelah meneliti dan moodboarding, saya mulai membuat sketsa di Adobe Illustrator. Kadang-kadang saya menggunakan tablet Wacom tetapi terutama saya tetap menggunakan mouse saya dengan alat Pen. Saya menggunakan bentuk untuk membuat struktur dasar, dan menggunakan alat Pen untuk menambahkan detail dan menyempurnakan garis dasar.

Ingatlah bahwa gambar yang Anda desain harus berpadu untuk membentuk sistem yang seragam, bukan membentuk adegan yang berdiri sendiri. Jadi, meskipun ini adalah iterasi pertama — bertujuan untuk memberikan ilustrasi rasa khas yang dapat Anda tiru di berbagai desain di masa mendatang. Ini mungkin tidak datang pada awalnya tetapi rasakan jalan Anda menuju logika internal untuk ilustrasi branding dan bertujuan untuk konsisten dengan ini dalam keputusan Anda.

Dengan ilustrasi Spacebase, kami berfokus pada karakter manusia dan skema warna sebagai cara untuk menjaga gambar tetap sejalan dengan elemen pencitraan merek visual lainnya.

Saya mulai menggambar karakter manusia dengan garis dasar, untuk merasakan emosi yang akan mereka wakili dan bagaimana mereka akan menghuni ruang interior. Saya ingin garis yang mengalir untuk memberi mereka profil dinamis dan menyarankan gerakan. Saya juga ingin menghindari apa pun yang terlihat terlalu berat — ringan dan ramah adalah kata kuncinya. Keanekaragaman juga penting bagi saya, karena Spacebase adalah perusahaan internasional, dan saya selalu ingin pemirsa ilustrasi melihat diri mereka sendiri.

Di samping sosok manusia, saya ingin objek dan lingkungan memiliki gaya yang berbeda — abstrak, futuristik, dan desain yang maju. Kami ingin menunjukkan interior yang cerah, indah, melibatkan pengguna dalam dinamika spasial, dan dengan objek yang menunjukkan lingkungan kerja profesional yang ideal. Pada saat yang sama, ini tidak untuk mengalihkan perhatian. Spacebase adalah tentang ruang pertemuan yang menginspirasi tetapi merek mereka lebih tentang orang-orang yang menggunakan ruang ini. Ini membutuhkan banyak iterasi untuk mendapatkan yang benar.

Setelah sketsa disempurnakan, saya memikirkan skema warna. Warna sangat kuat dan membangkitkan reaksi instan — jadi penting bagi saya untuk tidak membanjiri ilustrasi. Saya ingin nuansa halus untuk menyempurnakan dan melengkapi pemandangan. Skema warna juga harus mencerminkan kepribadian merek dan cocok dengan elemen visual lainnya. Untuk skema warna Spacebase, penting untuk melepaskan diri dari monokrom dan menjauhi warna-warna menjemukan yang biasanya diasosiasikan dengan ruang rapat. Warna merek utama mereka adalah oranye, jadi saya menyeimbangkannya dengan warna pastel yang lebih dingin: ungu, biru langit, abu-abu, dan kuning mustard.

Masukan

Setelah iterasi pertama, dapatkan semua umpan balik yang Anda bisa.

Jelas, Anda perlu berbicara dengan pemangku kepentingan utama untuk mengambil desain Anda. Tetapi juga cobalah untuk mencari pendapat pengguna atau kolega, jika Anda memiliki — terutama orang-orang yang tidak bekerja di bidang desain. Tanggapan mereka dapat memandu Anda menuju langkah selanjutnya yang harus Anda ambil untuk meningkatkan ilustrasi. Desain untuk pengguna target nyata, bukan kebutuhan yang dibayangkan.

Secara keseluruhan, saya lebih suka mendengar tentang frustrasi orang-orang yang mendengar pujian mereka. Penghargaan itu bagus tapi tidak terlalu berguna. Mengenal titik sakit pengguna (atau sesuatu yang tidak masuk akal bagi mereka secara visual), menunjukkan di mana harus memusatkan perhatian Anda. Bahkan jika mereka tidak setuju dengan ide Anda sendiri, para pemangku kepentingan dan penggunanya harus menyukai desainnya. Desain yang baik ada di mata pengguna.

Salah satu ilustrasi yang paling saya perjuangkan di Spacebase adalah spanduk untuk email pembatalan. Pelanggan menerima ini baik ketika mereka telah membatalkan pemesanan mereka sendiri atau ketika Spacebase harus membatalkannya.

Tidak ada yang menyukai berita buruk, jadi saya ingin desainnya membagikan kekecewaan mereka dan menyarankan simpati dan pengertian. Namun, versi awal terlalu berat. Kolega mengatakan rasanya seperti akhir dunia, bahwa beberapa penilaian drastis telah berlalu. Butuh waktu lama (dan banyak iterasi) untuk bergerak ke arah yang berbeda.

Pada akhirnya, kami menghapus sosok manusia sama sekali. Ini adalah cara untuk menghindari ilustrasi menjadi terlalu emosional dan memberikan kesan yang lebih netral. Iterasi terbaru meminimalkan drama — ia mengakui masalah melalui representasi layar semi-abstrak tetapi juga menunjukkan masa depan di luar pembatalan.

Perpustakaan Referensi

Saat Anda membuat ilustrasi Anda, akan berguna untuk membangun perpustakaan dari berbagai elemen yang telah Anda gunakan. Ini berarti Anda dapat merujuk kembali ke mereka di masa mendatang dan memastikan Anda mempertahankan gaya dan merasa konsisten di berbagai ilustrasi. Menjaga ilustrasi Anda tetap koheren adalah kunci efektivitas keseluruhan sistem Anda dalam jangka panjang.

Mengulang

Bersiaplah untuk melalui proses ini berkali-kali.

Iterasi konstan adalah bagian terpenting dalam menghasilkan identitas visual yang sukses. Terus buat versi baru, dapatkan umpan balik, dan draf iterasi baru. Semuanya adalah prototipe dan Anda harus tetap terbuka terhadap perubahan untuk membuat merek Anda senyaman mungkin bagi pengguna . Tetap perbarui pemangku kepentingan dan terlibat dan bersiaplah untuk perubahan yang tidak terduga — desain juga merupakan perjalanan dan setiap langkah membawa Anda lebih dekat ke hasil yang luar biasa.

Selama Anda membenamkan diri dalam penelitian dan umpan balik, Anda akan menuju ke arah yang benar. Itulah yang menurut saya paling berharga tentang desain — saya termotivasi oleh proses yang sedang berlangsung dan ketika saya merasa seperti saya terus-menerus meningkatkan sesuatu, saya senang melakukan apa yang saya lakukan.