12 Mitos Umum Tentang Desainer Grafis
Diterbitkan: 2021-06-14Profesi desain grafis telah berkembang dari sekadar pekerjaan yang didorong oleh hasrat menjadi bisnis yang sangat canggih. Istilah 'desain grafis' diciptakan oleh ilustrator terkenal William Dwiggins pada tahun 1920. Dia menggunakan istilah ini untuk menggambarkan seluruh lingkup kegiatan yang dia lakukan seperti komunikasi cetak, desain buku, penulisan huruf, dan kaligrafi. Pada awal 1950-an, istilah ini telah menjadi frasa umum. Era Orang Gila di New York membantu melampaui istilah ini menjadi profesi penuh. Dengan kemajuan teknologi, profesi ini telah mengalami perubahan drastis.
Pengenalan dunia digital telah membuka banyak peluang. Saat ini, kami melihat konten yang dirancang dengan baik dan menarik secara visual hampir di mana-mana; baik itu surat kabar, majalah, billboard, website, aplikasi mobile, atau media sosial.
Tapi tetap saja, ada teka-teki di bidang ini. Tidak semua orang dapat memahami apa yang dilakukan desainer grafis atau bagaimana mereka membuat kreasi yang begitu indah. Berikut adalah beberapa mitos umum tentang desainer grafis:
1. Desain grafis adalah seni:
Ini tidak salah, desain grafis memang seni, dan desainer memang seniman. Tapi desain grafis bukan hanya seni; ada lebih banyak lagi. Dapat dikatakan lebih baik bahwa desain grafis adalah ilmu. Di sinilah seni bertemu dengan teknologi. Desainer grafis bukanlah pelukis atau pembuat sketsa yang akan mulai bekerja berdasarkan keterampilan seni bawaan mereka. Sebaliknya, mereka adalah pendongeng dari perspektif yang lebih visual. Persyaratan masing-masing proyek spesifik dalam hal tingkat kreativitas, media dan ukuran keluaran, dan jumlah investasi waktu. Tidak bisa ad hoc seperti lukisan atau patung. Para desainer grafis memberikan output yang dibutuhkan secara tepat. Ada proses yang terdefinisi dengan baik dalam industri ini, baik itu dunia cetak maupun digital. Ada banyak alat, aplikasi, dan mekanisme pendukung lainnya untuk membantu para desainer. Pada saat yang sama, kreativitas yang melekat selalu datang dari dalam desainer. Jadi perlu diperhatikan bahwa desain grafis adalah perpaduan antara seni dan ilmu pengetahuan.
2. Desain grafis hanya menggunakan gambar diam:
Seseorang tidak dapat menyalahkan orang atas mitos ini. Sebagian besar pekerjaan yang dilakukan seorang desainer grafis berkaitan dengan gambar statis. Karena istilah ini awalnya diasosiasikan dengan media cetak, maka sulit membayangkan film menjadi bagian dari desain grafis. Tapi sejak beberapa tahun terakhir, ini telah berubah secara drastis. Desainer grafis banyak menggunakan gambar bergerak. Format GIF telah sepenuhnya menjadi tren mengingat betapa menariknya dapat menyampaikan pesan. Dengan kecepatan internet yang lebih baik dan penetrasi perangkat seluler, video mulai menjadi mode komunikasi yang lebih disukai. Untuk mengatasi hal tersebut, desainer grafis mulai berinovasi dengan gambar bergerak. Video yang dibuat dari foto diam dengan transisi yang mulus adalah sesuatu yang mulai digunakan oleh banyak merek. Selain itu, desainer grafis harus bekerja dengan gambar bergerak saat mendesain situs web dan aplikasi.
3. Desain grafis adalah tugas yang mudah:
Salah satu mitos paling umum dan paling merendahkan tentang desainer grafis adalah bahwa pekerjaan mereka mudah. Yang harus mereka lakukan adalah mengatur semuanya dan memberikan satu grafik. Kenyataannya sangat berbeda. Desainer grafis melayani belas kasihan klien. Mereka diberi penjelasan singkat tentang proyek tersebut. Sebagian besar waktu, ringkasan ini sangat kabur. Sebagian besar klien memberikan kerangka waktu yang singkat dan juga anggaran yang sedikit. Perancang harus mengerjakan ini dan tetap menghasilkan karya dengan kualitas terbaik. Masalah lain adalah karena klien berpikir bahwa tugasnya mudah, mereka terus meminta opsi. Jika desainer memberikan 5 opsi logo, itu pun mereka menginginkan 3 opsi tambahan. Yang terburuk terjadi ketika klien mengubah brief di tengah proyek. Perancang harus melakukan brainstorming cara terbaik untuk menciptakan kesan visual yang kuat dan kemudian menerjemahkannya ke dalam grafik.
4. Desain grafis adalah pekerjaan yang murah:
Semua desainer grafis akan menyetujui ini. Sejak awal, desainer grafis dianggap sebagai anggota tim tambahan, dan desain grafis dianggap sebagai tugas pendukung. Pengurangan rasa hormat ini telah diterjemahkan ke dalam pengurangan nilai uang bagi para desainer grafis. Sekarang zaman telah berubah dan dunia telah benar-benar menyadari potensi desain grafis, maka jumlah desainer grafis telah meledak. Siapa pun dengan koneksi internet yang layak dan versi Photoshop yang retak mengklaim sebagai desainer grafis hari ini. Dan para amatir ini siap menjadi pekerja lepas dengan harga murah, sehingga memberikan konsepsi bahwa desain grafis adalah pekerjaan yang murah. Tetapi kenyataannya adalah bahwa ada banyak orang yang menghabiskan banyak uang untuk ini dan agensi desain yang juga menghasilkan banyak uang. Ada uang dalam desain grafis jika Anda memiliki keterampilan dan kreativitas.
5. Anda membutuhkan alat-alat mewah untuk desain grafis:
Orang-orang yang tidak terkait erat dengan desain grafis berpikir bahwa seseorang membutuhkan alat dan aplikasi mewah untuk mendesain. Yang benar adalah bahwa sebagian besar desain terjadi di atas kertas. Ini adalah bagian ide yang paling penting. Hanya ketika perancang yakin bahwa dia menerjemahkannya ke dalam desain menggunakan perangkat lunak apa pun. Sebelum era digital, sebagian besar desain dilakukan dengan tangan. Stensil digunakan untuk mendapatkan hasil yang lebih presisi. Saat ini, para desainer menggunakan aplikasi seperti Corel, Adobe Suite, dan perangkat lunak lainnya. Beberapa di antaranya mungkin disebut mewah, tetapi sebagian besar sederhana. Siapa pun dapat mempelajarinya dengan sedikit kesabaran dan latihan yang gigih. Juga, setelah Anda menjadi lebih baik dengan desain Anda, Anda dipromosikan sebagai visualisator di mana Anda tidak perlu menggunakan semua perangkat lunak. Cukup gunakan kreativitas Anda dan visualisasikan desainnya.
6. Anda harus menjadi kreatif lahir alami untuk melakukan desain grafis:
Kreativitas memainkan peran penting dalam desain grafis. Tetapi seseorang tidak perlu menjadi 'kreatif yang lahir secara alami. Bakat datang sejak lahir, yang dibutuhkan untuk menjadi seorang pelukis, pematung, atau seniman. Tetapi untuk desain grafis, Anda membutuhkan keterampilan yang baik. Keterampilan adalah sesuatu yang Anda ambil selama beberapa waktu. Semakin banyak Anda berlatih, dan semakin Anda menjelajahi berbagai aspek desain grafis, semakin Anda menjadi lebih baik dalam hal itu. Untuk menjadi desainer yang lebih baik, Anda harus terbuka untuk mempelajari hal-hal baru. Ini dapat dilakukan dengan terus memperbarui tren dan perkembangan terbaru di sektor ini. Jadi, bahkan jika Anda tidak dilahirkan dengan kreativitas yang berlebihan, Anda masih bisa masuk ke bidang ini dan unggul.
7. Desainer grafis terus mengikuti tren visual:
Sama seperti di semua bidang visual, tren datang dan pergi dalam desain grafis juga. Tetapi desainer grafis bukanlah budak dari tren ini. Sebaliknya, mereka mencoba mencari cara terbaik untuk memanfaatkan tren dan membuat grafik yang indah. Setiap tahun tren terus berubah. Pada tahun 2020, warna-warna pastel dan kuas sedang menjadi tren. Pada tahun 2021 kita menyaksikan gradien yang lebih hangat dan font yang kuat. Bahkan dalam desain grafis, ada tren yang berbeda dalam pasangan warna, font, elemen latar belakang, desain situs web, dll. Mengingat tren sangat penting, tetapi pada saat yang sama, desainer beradaptasi dengan tren dan lebih sering membuat tren mereka sendiri .
8. Tujuan dari desain grafis adalah untuk membuat segalanya menjadi cantik:
Ini adalah mitos absurd lain yang ditemukan banyak desainer grafis. Satu-satunya pekerjaan desainer grafis bukanlah membuat semuanya terlihat menyenangkan dan menarik secara estetika. Istilah 'cantik' sangat subjektif. Apa yang mungkin terlihat baik bagi seseorang mungkin tidak begitu mengesankan bagi orang lain. Setiap desain memiliki serangkaian persyaratannya sendiri dan perancang harus bekerja berdasarkan itu. Untuk merek parfum wanita, harus menggunakan warna pink dengan font kursif. Desainer yang sama akan memiliki pendekatan yang berbeda saat mendesain untuk klub olahraga pria. Ini akan menjadi hitam, tebal, dan dengan jenis huruf yang kuat. Jadi desainer grafis memberikan sesuai kebutuhan proyek yang mungkin belum tentu 'cantik'.
9. Desain grafis adalah tentang apa yang menurut pembuatnya terlihat bagus:
Kenyataan yang disayangkan dari desain grafis adalah bahwa desainer tidak selalu bisa mendesain seperti yang mereka inginkan. Ada kalanya hasil akhir tidak seperti yang diinginkan dan juga bukan hasil kerja terbaiknya. Ini karena mereka harus melayani klien. Mereka harus mematuhi pedoman yang diberikan klien sepanjang proyek dan kemudian umpan balik akhir. Beberapa desainer berhasil melewati klien, tetapi ini adalah kisah yang memilukan bagi mereka semua karena klien dapat merusak masukan kreatif Anda dan memaksakan masukan mereka sendiri. Karena desain digital, klien tahu bahwa mereka dapat terus memberikan pengulangan untuk melihat bagaimana segala sesuatu terlihat dari sudut pandang mereka. Apa yang bisa terjadi selanjutnya adalah serangkaian perubahan yang membingungkan, yang membawa desain akhir jauh dari apa yang ada dalam pikiran perancang.
10. Desainer grafis selalu membuat 100% desain asli:
Mitos ini tidak bersalah tapi salah. Sama seperti pembuat kode, desainer juga sangat bergantung pada sumber daya stok untuk menyelesaikan desain mereka. Visualisasi akan selalu orisinal, tetapi seseorang tidak boleh memulai dari awal untuk mencapai visualisasi itu. Ini sekali lagi tergantung pada apa proyeknya. Untuk desain seperti logo atau identitas merek, sebaiknya desainer memulai dari awal. Ini memberikan nuansa segar pada proyek dan membuat output menjadi eksklusif. Untuk proyek lain seperti spanduk web, pemasaran digital, dan materi siap cetak lainnya, para desainer lebih suka menggunakan sumber daya dari situs web seperti Freepik, Shutterstock, Unsplash, dll. Bahan siap pakai ini menghemat banyak waktu dan energi. Menariknya, ekonomi baru dengan menjual stok seperti itu, desain setengah jadi muncul dengan banyak peminat.
11. Desain yang lebih sederhana seharusnya lebih murah:
Argumen menjengkelkan yang dibuat banyak klien, terutama saat merilis pembayaran, adalah bahwa desain memiliki elemen yang sangat sedikit dan biayanya lebih murah. Ini sangat tidak masuk akal. Sebuah desain adalah desain secara keseluruhan dan tidak dapat dilihat sebagai hitungan elemen di dalamnya. Adalah kebijaksanaan desainer untuk menggunakan sedikit atau sebanyak mungkin elemen desain yang diperlukan. Dengan argumen ini, para desainer yang menciptakan desain minimalis akan bangkrut. Mitos-mitos ini disebarkan oleh orang-orang yang sama sekali tidak tahu bagaimana seorang desainer grafis bekerja. Klien juga mengklaim hak kesulungan untuk menyelesaikan iterasi tak terbatas. Mereka pikir mudah untuk membuat perubahan dalam desain apa pun. Mereka tidak menyadari betapa banyak usaha yang dilakukan bahkan untuk perubahan warna sederhana dalam desain.
12. Anda tidak perlu gelar dalam desain grafis:
Sampai batas tertentu, argumen ini benar bahwa tidak semua desainer grafis memiliki gelar pendidikan dalam hal ini. Tapi itu dulu ketika desain grafis tidak diajarkan sebagai mata pelajaran. Ada banyak orang yang dulunya belajar seni dan kemudian beralih ke desain grafis. Tapi hari ini, zaman telah berubah. Desain grafis diajarkan sebagai mata pelajaran di beberapa universitas paling bergengsi di dunia, seperti Stanford, Yale, UPenn, UCLA, Oxford, dll. Ini menunjukkan betapa pentingnya mata pelajaran ini. Juga, ada banyak kursus online yang tersedia yang mengajarkan orang tentang desain grafis. Mempelajari subjek ini pasti membantu ketika seseorang memahami dasar-dasar mendesain. Pendekatan pembelajaran terstruktur ini lebih disukai oleh banyak orang dibandingkan dengan model pembelajaran dengan pengalaman.
Desainer grafis terus mengukir tempat mereka di industri saat ini juga untuk mendapatkan rasa hormat yang layak mereka dapatkan. Dengan media sosial dan fluiditas informasi, sebagian besar mitos lama telah dihancurkan. Namun, beberapa mitos yang disebutkan di atas masih ada, dan desainer grafis di seluruh dunia kesulitan mengatasinya.