Les 10 règles d'or d'un design simple et épuré

Il y a beaucoup plus de conception simple que vous ne le pensez. Un produit tel que l'iPhone peut sembler propre et discret à l'œil nu, mais il se passe beaucoup de choses sous la surface que la plupart des gens ne connaissent pas. Ils n'en ont pas non plus besoin. Ils ont seulement besoin de savoir qu'il fera ce dont ils ont besoin quand ils en auront besoin.

C'est le principe sous-jacent du design minimal de style Apple. Pas nécessairement pour "dénuder" quelque chose, mais pour s'assurer qu'il est facile à comprendre et à accéder avec le moins de distractions possible.

Voici ce que j'aime appeler les 10 règles d'or d'un design simple et épuré . Ils sont vaguement basés sur les 10 principes de bonne conception proposés par le maître concepteur de produits Dieter Rams, mais je les ai légèrement modifiés pour les adapter à un objectif plus général de simplicité de conception.

Moins, mais mieux

Dieter Rams l'a dit en premier, et c'est le premier sur cette liste pour une raison. Une conception simple ne consiste pas seulement à soustraire des éléments d'une conception bon gré mal gré. Il doit améliorer l'efficacité globale de la conception. L'objectif de Rams est de dépouiller les "non essentiels" d'un design, pour le ramener à un état pur et simple. Cependant, trop de designers semblent penser qu'il faut continuer à enlever les choses même au-delà du point où c'est pratique pour la conception.

Pour ce designer, l'objectif n'est pas un espace blanc complet et absolu. Si quelque chose est essentiel mais rend le design maladroit ou inélégant, votre travail en tant que designer n'est pas de l'éliminer de toute façon, mais de trouver comment "le faire fonctionner".

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Soyez neutre

Cela ne signifie pas que votre conception doit être complètement dépourvue de personnalité, mais si l'accessibilité est votre objectif, votre conception doit fournir un moyen facile pour votre spectateur de donner un sens au contenu. N'oubliez pas que l'objectif numéro un de la conception graphique et Web est de présenter du contenu, de fournir aux gens les informations qu'ils recherchent de la manière la moins génératrice de maux de tête possible.

Être honnête

Votre conception doit communiquer clairement et honnêtement l'intention de votre contenu. Si votre spectateur a une mauvaise idée de ce que votre contenu essaie de lui dire, votre conception n'est pas assez honnête.

Aucune astuce n'est nécessaire ici - tout ce qui concerne la conception de votre site Web, dépliant, brochure ou affiche, des graphiques aux couleurs, doit être évocateur du produit vendu ou de l'information transmise.

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Optez pour l'intemporalité

Bien sûr, ce n'est pas à nous de dire, dans l'immédiat, ce qui deviendra intemporel et ce qui s'effacera. Mais il existe certaines règles que vous pouvez suivre pour vous assurer que vos conceptions évitent les modes et les tendances qui détruiront leur longévité. Tout d'abord, si quelque chose ressemble à une tendance, c'est probablement le cas. La chose qui vous aidera le plus ici est la lecture. Je ne parle pas non plus des blogs et des sites Web de conception, bien que ce soient d'excellentes ressources pour rester au courant de vos collègues designers.

Mais certains principes fondamentaux du design sont suffisamment basiques et importants pour être imprimés dans un livre et référencés à maintes reprises dans votre bibliothèque permanente. Plus vous vous en tenez à ces fondamentaux, plus vos conceptions seront classiques.

Enceinte Braun par Andrew McClintock

Ne pensez pas que ce n'est pas parce que quelque chose est « classique » qu'il doit être ennuyeux non plus. Il est vrai que certaines approches fonctionnent mieux que d'autres lors de la création de designs qui parleront à la fois au public actuel et futur, mais gardez à l'esprit que le travail classique est produit chaque jour par des professionnels de la création. C'est peut-être « contemporain » aujourd'hui, mais donnez-lui une décennie ou deux. Il sera aux côtés des grands noms des bibliothèques de design du monde entier.

Moins "Conçu"

Si vous mentionnez le mot "design" dans le mauvais contexte, certaines personnes auront une image mentale de quelque chose de difficile et d'exagéré. Ce n'est pas ce que vous voulez. Votre travail en tant que designer est de vous écarter du contenu. Oui, le design peut être beau et une forme d'art et tout ce truc chaleureux et flou. Cependant, la priorité est toujours le contenu.

Une façon utile d'y penser est "l'assemblage" par opposition à "l'ornementation". Sushi, avec ses composants clairs et séparés - chacun important à sa manière pour l'ensemble - est un exemple parfait d'un type de conception d'assemblage. Le poisson, le riz, le wasabi, la mayonnaise japonaise (si vous aimez ça) et les algues sont comme des blocs de contenu dans un design, qui doivent être arrangés pour former une bouchée complète, concise et délicieuse.

Il existe une infinité de façons pour un chef de sushi qualifié d'assembler et d'organiser ces blocs de contenu, et ce même type de créativité peut également vous servir dans la création d'un design épuré.

L'ornementation, en revanche, est comme les paillettes sur un petit gâteau. Ou, pour rester dans le thème des sushis (parce que j'adore les sushis), c'est le petit bol de sauce soja ou la feuille utilisée pour contenir le wasabi supplémentaire sur le côté. Agréable à avoir, mais indispensable ? Sauf si vous êtes extra-hardcore à propos des petites feuilles de wasabi, je pense que non.

Soyez minutieux

Ce n'est pas parce que votre conception est simple que vous pouvez vous laisser aller aux détails. N'oubliez pas que, dans une conception minimale, le résultat final que votre spectateur verra mettra en évidence tous les défauts de votre travail. Sans pitié, devrais-je ajouter. Lorsque la majeure partie de votre conception est un espace blanc, il y a très peu d'endroits pour «cacher» une mauvaise composition ou un choix de typographie malheureux.

Soyez conservateur

Je ne veux pas dire que votre conception doit ressembler à un vieux bibliothécaire frumpy (excuses à tous les bibliothécaires frumpy et/ou vieux là-bas), mais elle doit être conservatrice en termes de ressources qu'elle utilise. Le design «vert» fait fureur ces jours-ci, mais la conservation de vos ressources en tant que designer va bien plus loin que cela. Il s'agit également de vos ressources personnelles - votre temps, vos efforts manuels, votre espace disque dur.

Une remarque que je dois faire ici est que lorsque vous vous efforcez de créer un design simple et minimaliste, la majorité de vos ressources doivent être dépensées dans les premières étapes. Pensez-y comme la cuisson d'un gâteau, puisque mes types d'analogies préférées impliquent des produits de boulangerie en quelque sorte. Lorsque vous disposez tous les ingrédients sur le comptoir de votre cuisine, cela peut être désordonné et déroutant au début.

Ensuite, une fois que vous commencez lentement à combiner les choses dans le bon ordre et que la pâte se rassemble dans un seul bol que vous pouvez ensuite transférer dans le moule à gâteau, vous savez que toute cette énergie que vous avez dépensée dans les étapes de préparation en valait la peine. Vous ne verrez pas tout ce travail initial dans le produit fini, bien sûr, mais vous saurez qu'il est là.

La conception est de la même manière. Lorsque vous faites vos plans, croquis et études initiaux, vous êtes comme le boulanger dans la cuisine, produisant un design épuré, simple et singulier qui révèle très peu de choses sur le travail qui y a été consacré.

Prends ton temps

Pour accorder toute votre attention aux détails de vos conceptions, vous devez prendre votre temps et les faire parfaitement. Cela peut sembler du bon sens, mais je suis toujours surpris de l'opinion que de nombreux designers semblent avoir selon laquelle une conception simple est en quelque sorte « plus facile », ou que cela prend moins de temps.

Montre Braun AW20 par Barry Lachapelle

Le design minimaliste est comme une illusion d'optique. Le résultat peut sembler propre et simple, mais c'est le but. C'est comme un ballet - l'intention est de tromper le spectateur en lui faisant croire qu'il voit quelque chose sans effort. Si vous le faites, alors la ruse a réussi. Mais ne pensez pas qu'il faut moins de temps ou d'efforts pour atteindre ces résultats. Au contraire, cela prend plus de temps.

Se faire comprendre

Un bon design n'a pas besoin d'être expliqué. Vous le savez, même si vous n'y avez jamais pensé consciemment auparavant. Pensez à tous les objets que vous utilisez quotidiennement. Les chances sont bonnes que vous n'ayez pas eu à lire un manuel pour apprendre à les utiliser. Vos conceptions peuvent également être aussi simples. Notez que je n'ai pas dit qu'ils "seront" aussi simples - seulement qu'ils "peuvent" l'être.

Il faut du travail pour arriver à un endroit d'une telle simplicité, mais une façon de l'aborder est de noter exactement ce qui vous plaît dans vos conceptions simples préférées. Est-ce la facilité d'utilisation ? L'accessibilité ? L'absence d'encombrement ? Il y a de fortes chances que la simplicité ait quelque chose à voir avec ce qui fait que ces conceptions fonctionnent.

Rendez-le joli

Dieter Rams dit qu'un bon design doit être aussi beau qu'utile. Pourquoi? Car « la qualité esthétique d'un produit fait partie intégrante de son utilité car les produits sont utilisés au quotidien et ont un effet sur les personnes et leur bien-être ». Cela signifie que plus vous regardez quelque chose, plus cela a un impact sur vos sens.

Si vous regardez un design hideux jour après jour, vous allez intérioriser une partie de cette hideur, et cela va affecter votre interaction avec le monde d'une manière ou d'une autre. Peut-être serez-vous un peu plus irritable envers le barista du café le matin, ou vous froncerez les sourcils un peu plus profondément et serrez un peu plus votre volant lorsque vous êtes coincé dans la circulation.

Si vous êtes un designer, cette laideur pourrait vous affecter de manière encore pire (enfin, pire pour les designers au moins). Si tout ce que vous regardez est un mauvais design, votre goût – ou ce que Rams appelle « l'esthétique » – reflétera cela, et cela faussera votre perception de ce à quoi ressemble un « bon » design. Après un assaut de conceptions merdiques, votre propre production en souffrira, et très bientôt vous pourriez vous surprendre à contribuer à la pile de merde au lieu de vous battre contre elle.

Ne faites pas ça à vos collègues designers. Faites attention à votre esthétique et inspirez les autres à être et à produire leur meilleur également.

Simple est un style de vie. Vous devez réfléchir très sérieusement à ce que vous allez laisser en dehors d'un design et à la manière dont vous allez vous y prendre. Ce n'est pas un processus facile, mais plus vous l'essayez, plus vous découvrirez ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.