Webdesign : faut-il d'abord savoir comment créer de l'art traditionnel ?

Publié: 2018-09-18

Le nombre de concepteurs et de développeurs Web talentueux et complets est stupéfiant, mais ont-ils tous une formation en art traditionnel, en histoire de l'art ou autre ? Aujourd'hui, après quelques recherches, nous discuterons de la nécessité de savoir d'abord créer de l'art traditionnel.

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Une compétence ou juste un talent ?
Si vous ne savez pas dessiner, apprenez-en plus sur le design
Règles de composition
La communication est la clé !
Trouvez ce pour quoi vous êtes doué
Exécution et technique

Une compétence ou juste un talent ?

L'interprétation de beaucoup de gens de ce que font vraiment un designer et un artiste est fausse. Peut-être que les artistes sont nés avec leur amour et leur talent pour les arts, et les designers doivent travailler sur ce qu'ils font pour développer leurs compétences. Ce sont deux demi-vérités. Les artistes peuvent être plus attirés par l'art lui-même, mais leur talent n'est pas nécessairement quelque chose qu'ils n'ont pas besoin de travailler ou d'améliorer. En tant qu'artiste, c'est une discipline et une compétence qui doivent être mises en pratique, afin d'acquérir plus de compétences, tout comme l'entraînement au gymnase, les muscles ne se développeront qu'avec un travail acharné. Personne n'est capable de connaître tous les principes fondamentaux de l'art et capable d'esquisser une personne avec les proportions correctes en un seul essai. Il en va de même pour les designers, qui doivent développer leurs compétences de différentes manières, par exemple en apprenant de nouvelles techniques et compétences pour résoudre des problèmes, et créer quelque chose qui est destiné à leur public ou client - ou les deux.

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Si vous ne savez pas dessiner, apprenez-en plus sur le design

Creative Market propose les éléments de base du design que vous devez connaître si vous n'avez aucune formation artistique. Ce sont les choses de base que vous devez savoir en tant que designer, et cela peut vous aider à mieux comprendre ce qui fait que les designs réussissent ou non. En vous familiarisant avec des éléments tels que l'équilibre, l'harmonie, la dominance et l'emphase, vous pouvez instantanément améliorer votre prochain design en mettant en œuvre ces éléments.

ÉLÉMENTS Broche

Règles de composition

Outre les éléments de design, il existe une autre liste de règles extrêmement importante pour les designers, que vous ayez ou non une formation en art traditionnel. Canva propose un article extrêmement utile, ingénieux et éducatif sur les points importants à noter lors de la création de designs. Qu'il s'agisse d'un bon rappel de choses que vous avez déjà apprises ou d'un nouvel outil à implémenter dans vos propres conceptions dont vous ne saviez pas qu'il était important auparavant, cet article s'adresse à tous ceux qui cherchent à améliorer leur travail. Ne soyez pas modeste, tout le monde a besoin d'un petit coup de pouce supplémentaire ! Avec des règles de composition à retenir telles que la règle des tiers, l'équilibrage de vos éléments ou la prise en compte de l'échelle et de la hiérarchie, cet article peut vous aider à mettre en œuvre des conceptions plus réussies qui sembleront fluides, auront un bon sens du design et une idée cohérente. , et ont des couleurs qui se complètent au lieu de s'opposer. Ce sont de petits détails comme ceux-ci qui créent de superbes designs, et il est bien plus impératif pour le développement Web que de savoir comment peindre une pomme de la vie.

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La communication est la clé !

Tout comme la nécessité de toute relation personnelle d'avoir une bonne communication, toute relation d'affaires a la même idée qui l'entoure. En tant que designer, il est impératif d'avoir une communication constructive avec le client. Les designers créent dans le seul but de donner vie aux visions que les clients ont, mais ne peuvent pas créer eux-mêmes. La vision principale de ces clients est d'avoir un message clair et une idée diffusée à leur public, et en tant que designer, vous devez transmettre ce message aussi clairement que possible. Il n'est pas sujet à interprétation comme l'est l'art traditionnel. Un tableau dans un musée peut signifier mille choses différentes pour mille personnes différentes, mais un designer doit créer avec l'intention de transmettre la même idée à tout le monde. iDusco démontre sur son site Web que la communication est la pièce numéro un et la plus importante du puzzle en matière de design, et ils ont raison. Tant qu'un designer a appris le sens de la bonne communication, avoir une formation en art traditionnel devient de moins en moins un problème.

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Trouvez ce pour quoi vous êtes doué

La partie la plus difficile des carrières qui ont de nombreux domaines dans lesquels se spécialiser est de trouver votre créneau. En tant que designer, êtes-vous plus habile à créer des logos ? Trouvez-vous le bonheur lors de la conception ou du développement d'un site Web? Ce sont des questions à vous poser, et bien que vous puissiez penser qu'avec la conception Web, vous auriez besoin de savoir dessiner, vous seriez surpris de voir tout ce que vous pouvez vraiment réaliser avec des logiciels comme Photoshop, Illustrator, etc. Si vous venez de trouver que vous êtes doué pour créer de la typographie pour des sites Web, cela peut être votre créneau. Améliorez cette compétence et apprenez à créer une excellente typographie en utilisant l'art numérique, ou améliorez simplement vos compétences en dessin de lettrage. Quoi qu'il en soit, avec la pratique, vient la compétence.

Exécution et technique

Il est possible qu'en tant que développeur Web ou graphiste, vous ne créiez tout simplement pas d'art traditionnel. Ce n'est pas absolument nécessaire pour être bon dans votre travail ! Prenez Chelsey Moter, par exemple. Elle est graphiste et développeur Web, et a déjà mentionné qu'elle ne savait pas dessiner, et utilise à la place ses compétences en logiciels et en art numérique pour créer des designs incroyables pour son portefeuille et son entreprise. Elle suggère qu'en utilisant une image ou une photographie, en la traçant avec l'outil stylo dans Adobe Illustrator ou Adobe Photoshop, vous pouvez créer vos propres conceptions sans avoir besoin de dessiner ou de noter d'abord des idées lâches de la conception sur papier et de la numériser. sur votre ordinateur. Bien sûr, c'est une technique formidable et précieuse, mais ce qui compte vraiment, c'est ce que vous pouvez offrir et produire dans votre domaine, comme la conception graphique ou la création d'un site Web. Donc non, il n'est pas entièrement nécessaire d'avoir une formation en art traditionnel, il s'agit d'avoir votre propre technique et d'exécuter un excellent travail, que vous ayez d'abord esquissé ou peint le dessin sur papier ou non. De plus, cela peut être un excellent ajout à votre processus de création et, en fin de compte, peut être bénéfique pour vous-même, votre portefeuille et votre entreprise.

Chelsea Broche