Principales tendances de conception graphique pour 2019

Quelle est la tendance du design graphique qui ne se démode jamais ? Soyez unique !

Mais vous le saviez déjà, n'est-ce pas ? Lorsque vous avez décidé de devenir graphiste, vous saviez que vous alliez compter sur vos forces créatives au quotidien.

Mais vous saviez aussi que vous deviez adapter votre créativité aux tendances actuelles qui passionnent le public. Non; nous ne disons pas que vous devriez faire ce que font les concurrents. Ce que vous devriez faire, cependant, c'est suivre le rythme des tendances en matière de conception graphique et améliorer vos compétences afin de les suivre. De plus, vous devriez devenir assez bon pour créer des tendances que d'autres suivront.

C'est ce que demandent vos clients. Lorsque vous travaillez pour des clients, vous essayez de faire ce qu'ils veulent, n'est-ce pas ?

Il est donc important de savoir ce qui est dedans et ce qui ne l'est pas.

Êtes-vous intéressé par les tenants de 2019? Quelles sont les tendances du design graphique qui vont dominer l'industrie ? Vérifions-les !

1. Travail manuel

Le dessin met vraiment en valeur votre talent en graphisme. La calligraphie et les images dessinées à la main sont toujours attrayantes, et cela ne changera pas en 2019.

Lorsque vous combinez l'expression artistique manuelle avec une technologie de pointe, vous obtenez un design frais et pratiquement intemporel. Si vous n'avez toujours pas investi dans un stylet de premier ordre, il est temps de le faire.

Découvrez Kinetic V6 ; un site Web qui propose des cours de sciences. Le design a l'air trop rétro au début, mais il grandit à mesure que vous explorez le site Web.

2. La couleur de l'année

Pantone Color Institute est une grande autorité parmi les créateurs de mode. Le Fashion Color Trend Report a une influence intéressante sur les tendances de la mode dans le monde entier. Il ne faut pas longtemps avant de voir partout la couleur prévue de l'année.

La palette de couleurs printemps/été 2019 présente des teintes fraîches et vives de corail, de curcuma et de paon, ainsi que des couleurs jaune-vert, mousse et caramel plus calmes. Le choix est énorme et il est assez difficile de décrire les couleurs si vous ne comprenez pas le langage des couleurs. Alors consultez le rapport et analysez les teintes.

Si vous introduisez certaines de ces couleurs tendance dans votre design, vous serez au point.

3. Texte en surbrillance

Une inspiration rétro, quelqu'un ?

La typographie en surbrillance fait son grand retour. C'est génial car cela attire l'attention du spectateur sur le texte, vous pouvez donc facilement faire valoir un point.

Lors de la combinaison d'images et de texte, c'est l'image qui domine la composition. Mais si vous voulez que les mots soient tout aussi importants, utilisez simplement la bonne vieille méthode de surbrillance.

Découvrez comment Elle le fait :

C'est la solution la plus simple à laquelle vous pourriez penser, mais elle est toujours aussi efficace.

4. Bichromies

Les bichromies ne sont pas nouvelles dans le monde du design graphique. Ils étaient très populaires dans les années 1970. Mais tu sais quoi? Ils reviennent et ils sont plus beaux que jamais.

Cette approche est géniale car elle est minimaliste. Vous utilisez une seule couleur en deux nuances comme motif dominant. Vous ajoutez quelques éléments minimalistes qui se démarquent, et le tour est joué - vous avez un design moderne.

Le plus gros problème avec la plupart des graphistes est qu'ils ne savent pas quand s'arrêter. Ils ont des compétences, alors ils les encombrent dans un seul design. Lorsque vous visez une approche bicolore, vous êtes obligé de lutter contre l'habitude de l'encombrement.

Voici à quoi cela ressemble :

Pouvez-vous imaginer ce design dans de nombreuses couleurs ? Ce serait encombré, non ? De cette façon, il a l'air chic et oh-so 2019.

5. Lettres de contour

Alors vous choisissez une belle police ou vous écrivez le texte à la main. Au lieu de remplir les lettres, pourquoi n'essayez-vous pas la typographie de contour? Il a l'air frais et il ne submerge pas les autres éléments de la composition.

Vous pouvez même utiliser cette méthode pour mettre en évidence une certaine fonctionnalité. Voici à quoi cela ressemble :

Lorsque vous faites défiler une certaine option, elle se distingue par des lettres de contour. Mignonne!

6. Style rétro animé

Les illustrations de style vintage sont nostalgiques. Même si les enfants d'aujourd'hui ne comprennent peut-être pas notre amour pour eux, ils semblent certainement attrayants pour la plupart des publics cibles. Ajoutez quelques éléments modernes dans l'animation rétro et vous aurez un nouveau design.

Puisque nous parlons d'animations, il est important de penser à la façon dont elles se déplacent. Le morphing est une tendance qui se fond dans cette tendance.

Découvrez comment Gentleman Scholar a utilisé cette technique dans une campagne pour Google Cloud March Madness !

7. Lettres énormes

La typographie, en tant qu'aspect important de la conception graphique, a ses propres tendances. Certaines de ces tendances nous accompagnent depuis de nombreuses années, et celle-ci en fait partie.

Avez-vous remarqué que les lettres sur les sites Web populaires deviennent de plus en plus grandes ? Nous continuerons à voir cette tendance en 2019.

Voici à quoi peut ressembler une énorme typographie cool dans un portfolio, lorsqu'elle est utilisée de manière intelligente :

N'hésitez pas à libérer votre créativité lors de la manipulation de la typographie. Il est normal d'en faire l'élément dominant de la conception. Combinez les poids de police et les valeurs de densité, ainsi que les directions. Mais ne le rendez pas désordonné !

8. Effets métalliques

Vous pensiez que l'or était dépassé ? Détrompez-vous ! Or, bronze, platine, fer… tous les métaux font leur grand retour dans le graphisme.

Les effets métalliques fonctionnent dans la conception graphique car ils ajoutent de la dimension. Lorsque vous jouez avec la lumière, vous pouvez facilement obtenir un objet en trois dimensions qui donne cet effet de grande classe.

Grâce à la dernière technologie d'impression, cet élément de design ne perdra pas son attrait lorsque vous l'imprimerez sur des brochures, des affiches ou autre.

Découvrez cette conception de Ben Fearnley :

Comment est-ce cool?

9. Conceptions réalistes

Les designs audacieux et rêveurs sont toujours d'actualité. Les animations créatives sont excellentes. Mais savez-vous ce qui fonctionne d'autre? - Le réalisme.

En tant qu'expression artistique, le mouvement du réalisme est né en France dans les années 1850. C'était une façon pour les artistes de s'opposer au romantisme. Au lieu de faux drames, ils ont décidé de commencer à montrer la réalité, qui était plus dramatique que n'importe quel tableau qu'un idéaliste pouvait dessiner.

Hé; c'est une belle pensée : la réalité est plus dramatique que tout ce que vous pourriez inventer. Alors pourquoi ne pas l'inclure davantage dans votre conception ? Le réalisme n'est pas un mouvement nouveau, mais c'est définitivement quelque chose qui apporte une bouffée d'air frais dans le monde du design graphique. Après toutes ces couleurs et ces designs audacieux (qui sont également géniaux), il est bon de voir quelque chose de réel.

Mais salut; réel ne veut pas dire ennuyeux.

Découvrez la campagne Handsaway de Dan Paris :

C'est à quel point le réel peut avoir l'air puissant.

10. Le réalisme magique fonctionne aussi

Vous pouvez pimenter un travail réaliste avec des éléments inattendus. Le réalisme magique est un genre populaire dans la fiction narrative, avec Gabriel Garcia Marquez et Salman Rushdie comme ses principaux représentants.

Mais cette tendance ne se limite pas à la littérature. Lorsque vous ajoutez des éléments magiques à l'art réaliste, vous obtenez un design captivant inattendu.

Vous réalisez en mélangeant la photographie, l'art et d'autres éléments visuels dans un seul design.

Encore une fois, découvrez comment Dan Paris fait cela :

11. Effets liquides

Atteindre l'élément liquide dans la conception graphique n'est pas facile. Il ne s'agit pas seulement de lignes courbes et de nuances. Il s'agit d'obtenir un flux dans une conception statique. Que vous le fassiez à l'huile sur toile ou au stylet sur écran, l'effet est un peu difficile à obtenir.

Mais cela en vaut la peine.

La tendance du liquide inspire de nombreux designs contemporains.

La meilleure chose est qu'il donne des tonnes d'espace pour expérimenter. Vous pouvez l'introduire dans la typographie, les dessins ou les diapositives de morphing.

Consultez le site Web de Robin Mastromarino . Au fur et à mesure que vous faites défiler les diapositives, elles se transforment et vous avez l'impression qu'elles fuient.

12. Couleurs de rêve

Nous avons donc parlé de réalisme. Nous avons parlé des couleurs de l'année. Nous avons parlé d'énorme typographie.

Mais que se passe-t-il si aucune de ces tendances ne correspond à votre style ? Et si vous vous tourniez vers un design audacieux qui utilise des tonnes de couleurs et de formes ?

Cela signifie-t-il que vous êtes obsolète ?

Non. Vous êtes toujours là.

Emmenez votre public dans votre monde de rêve. La conception graphique audacieuse ne va nulle part. Vous voulez une preuve ? Découvrez ce design sur le site Web d'Asos :

Pas assez audacieux pour vous ? Découvrez les projets de Muokkaa Studio sur Behance .

Le gras fonctionne toujours. Il continuera à fonctionner en 2019. Il doit juste être assez audacieux.

13. Objets flottants

Eh bien, la gravité peut nous empêcher de vivre le flottement dans la vraie vie, mais doit-elle être présente dans la conception graphique ?

Absolument pas.

Un environnement qui défie les lois de la nature est un concept séduisant. Certains des designs les plus récents du moment sont fondés sur une telle idée.

Beyond Beauty , un projet censé promouvoir la beauté intérieure d'une femme derrière son apparence stylisée, est très populaire en ce moment. Il s'agit de féminisme et du pouvoir d'un vote, donc nous pouvons comprendre pourquoi c'est si important. Mais on parle de design, et devinez quoi : les têtes d'Emma Watson, Jennifer Lawrence et d'autres belles femmes flottent.

14. Conception 3D

Êtes-vous assez bon pour utiliser un espace bidimensionnel pour un effet tridimensionnel ?

La 3D n'est pas nouvelle en tant que tendance de conception graphique. Mais ça va toujours fort et nous continuons à voir de nouveaux designs avec une utilisation impressionnante de cette technique.

Donc, si vous êtes au milieu d'un bloc créatif et que vous ne savez pas quoi créer, il est peut-être temps pour votre chef-d'œuvre 3D ?

Voici un bon exemple du bon fonctionnement de la conception 3D : Still Life pour Squarespace . Chacune des conceptions présente un type de client Squarespace.

15. Pastels

Quand quelqu'un mentionne les pastels, vous pensez à Lauren Conrad ou à une personnalité "girly" similaire. Eh bien, elle aime ses roses pastel et c'est un fait.

Mais les couleurs pastel ne sont pas uniquement attrayantes pour les créateurs de mode. Nous sommes tous attirés par eux, probablement parce qu'ils nous rappellent l'enfance. Barbe à papa, quelqu'un ?

Lorsque vous introduisez des pastels dans la conception graphique moderne, vous serez surpris par les résultats.

Voici comment Phoenix The Creative Studio a fait fonctionner les pastels pour InSymbiosis :

La grande question : devriez-vous suivre les tendances ?

Les grands designers sont créatifs. Ils suivent leur instinct et proposent des designs absolument uniques. Lorsque vous voyez quelque chose créé par un designer bien connu, vous reconnaissez son cachet de personnalité. C'est parce qu'ils ont réussi à développer leur marque personnelle, qui peut même aller à l'encontre des tendances.

Mais tu sais quoi? Les grands designers sont également suffisamment flexibles pour répondre aux besoins des clients. Et les clients veulent être dans la tendance. Pour le dire simplement, trop d'individualité peut vous coûter un emploi.

Alors suivrez-vous les tendances ?

Ça dépend.

Si vous créez des designs pour le pur plaisir de concevoir, autant ignorer tout ce que nous avons dit ci-dessus. Vous pouvez compter sur des techniques qui étaient à la mode dans les années 1980 et qui sont toujours aussi cool. Mais si vous travaillez sur le projet d'un client, vous devrez adapter votre style. C'est à ce moment-là que les tendances du design graphique 2019 peuvent être utiles.