À faire et à ne pas faire pour concevoir des dégradés complexes
Publié: 2019-01-28Les dégradés sont le résultat du mélange de différentes couleurs. Ces transitions de couleurs peuvent ajouter de la profondeur à des conceptions qui, autrement, sembleraient plates. Les couleurs plates sont limitées et ne produisent pas le même effet que les dégradés. En mélangeant les couleurs, les designers sont capables de créer une couleur unique et rafraîchissante. Ce schéma peut être utilisé pour donner le ton d'un site Web et élever l'ambiance de leurs conceptions. Les dégradés peuvent être créés en mélangeant des couleurs des côtés opposés du spectre ou simplement en choisissant des couleurs analogues ou monochromatiques, explique l'équipe de 7ninjas.com, une société de développement de logiciels également spécialisée dans la conception de produits numériques. Ces schémas de couleurs peuvent être utilisés pour créer un point focal sur une composition. Quoi qu'il en soit, le résultat est une combinaison de couleurs qui ressemble et se sent différente. Ces transitions de couleurs accrocheuses et vibrantes peuvent aider à rehausser n'importe quel design.
Pour les concepteurs qui utilisent régulièrement des dégradés, il est utile de connaître les principes de base qui rendent un dégradé utilisable. Parcourez cet article pour découvrir comment les concepteurs créent des transitions de couleurs uniques pour aider à ajouter de la profondeur à un design autrement plat. Veuillez noter que ces choses à faire et à ne pas faire sont recueillies auprès de designers qui ont passé d'innombrables heures à mélanger les couleurs, alors donnez-vous du temps pour maîtriser ces techniques.
Disposition des couleurs
Si vous cherchez à créer une palette douce, il est préférable de vous en tenir à deux ou trois tons neutres pour un dégradé plus lisse. Alors qu'un design amusant et funky nécessiterait que vous mélangez des couleurs vives et que vous ajoutiez quelques couleurs et arrêts de couleur supplémentaires. Quel que soit l'arrangement que vous choisissez, comprendre le but de votre conception vous aidera à créer une palette harmonieuse qui peut donner le bon ton à une conception autrement terne.
Voici quelques points clés à prendre en compte lors du mélange des couleurs.
- Tenez-vous en à deux ou trois couleurs pour créer un dégradé lisse
- Essayez de ne pas surcharger l'onglet dégradé avec plus de 3 couleurs.
- Utilisez moins de 3 arrêts de couleur à un moment donné
- Faites attention aux transitions de couleurs
Concevoir des dégradés avec des couleurs complémentaires
Lors de la conception de dégradés, il est conseillé de travailler avec des couleurs qui fonctionnent bien ensemble. Ainsi, lorsque vous travaillez avec des couleurs complémentaires, il serait utile d'en apprendre un peu plus sur la théorie des couleurs. Mélanger des couleurs complémentaires peut créer un contraste agréable. Mais le plus souvent, lors de la création de ces transitions de couleurs, les concepteurs n'utilisent souvent que deux arrêts de couleur, ce qui entraîne une zone grise désagréable au centre de la toile. Cela peut créer un sentiment de disharmonie et rendre le dégradé désagréable pour l'œil. Vous pouvez résoudre ce problème en utilisant un arrêt de couleur de la roue chromatique. Voici quelques points à considérer lorsque vous travaillez avec des couleurs complémentaires.
- Travaillez avec des couleurs qui créent un contraste agréable.
- Utilisez plus de trois couleurs pour éviter la zone grisâtre au centre.
- Ajoutez un arrêt de couleur en choisissant une couleur dans la roue chromatique.
Dégradé de lumière naturelle
Lors de la conception de dégradés de lumière naturelle, il est préférable de s'en tenir à une palette de couleurs analogue. Choisissez la couleur principale et passez à une couleur plus claire pour créer une transition. Pour obtenir ce résultat, vous pouvez choisir la couleur principale, puis changer la couleur vers une teinte plus claire ou vers une teinte jaune plus claire pour créer un effet de lumière naturelle. Assurez-vous de garder la différence de couleur faible, sinon cela pourrait finir par paraître dérangeant ou non naturel.
Éléments à prendre en compte lors de la conception d'un dégradé à 3 arrêts
Lors de la conception d'un dégradé monotone ou d'un dégradé de couleur unie lisse vers le dégradé de couleur transparent, assurez-vous de choisir la même couleur pour les deux extrémités - et la couleur de la phase de transition au point médian peut être définie sur une opacité de 50 %.
Utiliser des dégradés pour guider les utilisateurs à travers une interface
Les dégradés peuvent être utilisés pour contrôler le flux d'utilisateurs dans une application ou un site Web. L'œil de l'utilisateur a tendance à se tourner vers des couleurs plus vives à l'écran. Ainsi, en les plaçant de manière spécifique, vous pouvez créer une impression de mouvement à l'intérieur de l'écran.
Choisir les couleurs d'un dégradé
Lors du choix des couleurs, assurez-vous de choisir des couleurs proches les unes des autres pour un dégradé plus lisse. Si vous finissez par opter pour des couleurs qui se situent du côté opposé du spectre, elles finissent souvent par s'annuler mutuellement. Une autre astuce à garder à l'esprit lors de la conception de dégradés est que les couleurs vives sont souvent plus visibles que les tons neutres/sombres. Utilisez donc des tons plus clairs là où vous voulez que les utilisateurs voient et des transitions sombres pour créer une impression de forme ou d'ombre.
Placement du dégradé
Pour que les dégradés soient efficaces, ils doivent être placés correctement dans un canevas ou un écran. Les dégradés ont généralement une forte présence, alors utilisez votre bon jugement lorsque vous les utilisez dans votre conception.
Dégradés pour les illustrations et les logos
Vous devez être prudent lorsque vous utilisez des dégradés dans les illustrations. Le travail au trait et les superpositions de dégradés ne vont pas ensemble. Ils finissent souvent par sembler déplacés et ne créent pas une superposition harmonieuse. Cependant, les utiliser dans l'illustration remplie ou isométrique peut lui donner un aspect 3D.
Lorsque vous utilisez des dégradés pour des marques B2C ou B2B, assurez-vous de choisir des couleurs qui représentent la marque. Le dégradé doit représenter les valeurs de la marque et fonctionner sur différentes plateformes et appareils
Nous espérons que ce petit guide vous aidera dans votre cheminement vers l'utilisation et la conception de meilleurs dégradés. Les conseils rassemblés ici sont une collection d'idées éprouvées de différents designers de l'industrie. Si vous pensez que nous avons raté une astuce ou une idée importante, écrivez-nous et nous nous ferons un plaisir de la partager ici.