Comment devenir designer sans aller à l'école

Les humains créent de l'art depuis des milliers d'années, les plus anciennes œuvres d'expression artistique créées par l'homme connues remontant à 40 000 ans dans des grottes en Indonésie. Mais malgré près de 40 millénaires d'humains créant de l'art, le concept d'éducation à l'art moderne et au design est étonnamment récent.

Si vous deviez être transporté à New York en 1909, vous pourriez assister à la création de la première université des États-Unis avec des programmes en design graphique, publicité, design de mode, etc. L'école, plus tard nommée Parsons School of Design, a été créée par Frank Parsons, qui fut l'un des premiers professeurs de la New School of Art.

Il croyait que l'art et le design deviendraient bientôt profondément liés à l'évolution des affaires et de l'industrie modernes, et le programme qu'il a construit était axé sur l'enseignement aux étudiants des principes fondamentaux du design moderne.

Sautez 10 ans dans le futur et faites un saut à travers l'océan Atlantique jusqu'à l'ancienne République de Weimar en Allemagne, et vous serez à la pointe de l'enseignement moderne du design européen. Le Bauhaus a été créé en 1919 avec l'intention de rassembler tous les domaines de l'art et a été le plus influencé par l'idée du modernisme.

Le modernisme se caractérisait par l'accent mis sur les formes simplifiées, la rationalité, la fonctionnalité et l'idée que la production de masse et l'industrie pouvaient être réconciliées avec les sensibilités artistiques.

Ces deux écoles ont jeté les bases de l'explosion de l'enseignement du design moderne. Des centaines, voire des milliers, d'instituts de design et d'art ont vu le jour tout au long du XXe siècle, rendant l'accès à l'enseignement du design moderne accessible aux étudiants du monde entier.

Cependant, jusqu'à ces dernières décennies, une formation en design de qualité n'était disponible que pour les étudiants de ces institutions. Même si vous vouliez vous apprendre à être un designer moderne, vous seriez obligé de vous fier exclusivement aux manuels et autres écrits, à moins que vous n'ayez la chance de connaître un designer qui pourrait vous enseigner directement.

Et même alors, trouver du travail était difficile pour quiconque n'avait pas une éducation traditionnelle ou des relations personnelles dans l'industrie créative.

Mais avec l'avènement de l'informatique, tout cela a changé. Alors que les ordinateurs personnels devenaient plus abordables et qu'Internet prenait vie, l'accès à l'enseignement du design était soudainement accessible aux masses !

Et si vous disposez aujourd'hui d'un ordinateur et d'une connexion Internet stable, vous pouvez devenir designer sans avoir suivi une formation en design traditionnelle, ce qui n'était jamais possible auparavant.

Voici quelques-unes des meilleures façons d'apprendre les principes du design, de perfectionner vos compétences et de devenir un designer en activité sans dépenser 200 000 $ pour une formation en design.

Apprenez d'abord les fondamentaux

Avant de télécharger Photoshop ou tout autre programme de conception, apprenez les bases ! Les étudiants des écoles de design passent 4 ans à apprendre les fondamentaux d'un bon design. Vous pouvez apprendre toutes les techniques Photoshop du monde mais si vous ne comprenez pas les concepts sous-jacents au design moderne, il vous sera difficile de progresser au-delà d'un certain niveau.

Non seulement apprendre les bases vous aidera lorsque vous commencerez à travailler sur de vrais projets, mais cela vous aidera également à déterminer les aspects de la conception qui vous intéressent le plus.

• Regardez des cours en ligne sur les fondamentaux du design sur Coursera et Skillshare
• Lisez des livres sur la typographie, les principes de conception et l'histoire du design
• Plongez-vous dans des sites de design populaires comme Tutsplus, Sitepoint, 52 Weeks of UX et UXADAY

Au fur et à mesure que vous en apprendrez sur les principes fondamentaux de la conception, vous pourriez commencer à graviter naturellement vers certains domaines du domaine. Si vous trouvez les bases des polices et des polices de caractères particulièrement intéressantes, vous voudrez peut-être concentrer vos études sur la typographie.

Si vous êtes particulièrement attiré par l'idée d'expériences utilisateur élégantes et que vous étudiez constamment la mise en page des sites Web, vous voudrez peut-être concentrer vos futures études sur l'expérience utilisateur et la conception de l'interface utilisateur.

Obtenez les outils de conception dont vous avez besoin et travaillez sur certains projets

Une fois que vous commencez à comprendre les concepts de base qui sous-tendent la conception moderne, vous pouvez commencer à vous familiariser avec les outils que les concepteurs utilisent au quotidien. Vous n'avez pas besoin de devenir un expert, mais comprendre le fonctionnement d'outils tels que Photoshop et Sketch facilitera grandement les choses une fois que vous aurez commencé à suivre un programme plus structuré.

Tout d'abord, obtenez des essais de la suite de produits Adobe et Sketch. Voici un bref aperçu des principaux programmes utilisés par les designers du monde entier :

• Photoshop - l'un des programmes d'édition, de retouche et de composition d'images les plus puissants au monde et un incontournable pour tout designer en herbe
• InDesign - le meilleur outil pour créer des mises en page professionnelles et une aubaine lors de la création de documents ou de publications de plusieurs pages
• Illustrator - un outil de conception vectorielle dont vous aurez besoin pour créer des illustrations numériques à partir de zéro
• Sketch - un outil qui se répand rapidement dans la communauté des concepteurs et qui simplifie plus que jamais la conception de sites Web et d'applications

Ensuite, commencez à jouer avec vos nouveaux outils en travaillant sur des projets qui vous passionnent.

HOW Design a une excellente liste de projets de démarrage ou vous pouvez planifier une conversation rapide avec certains des mentors en design sur RookieUp, une communauté de professionnels de la création qui ont des années d'expérience pour aider les designers en herbe à améliorer leur travail et à construire des carrières dans l'industrie du design.

Décider d'un parcours éducatif

Enfin, la partie la plus importante de toutes - trouver une piste éducative qui fonctionne pour vous. Il existe pratiquement une infinité de ressources disponibles en ligne pour apprendre le design, ce qui signifie que quel que soit votre style d'apprentissage préféré, il existe un chemin parfait pour vous.

Une remarque est que, bien que la plupart des outils d'apprentissage en ligne soient en grande partie impersonnels, des études montrent qu'un élément d'enseignement individuel dans votre éducation peut considérablement améliorer votre capacité à vous améliorer rapidement, il est donc très important que vous apprenez la conception.

Bootcamps en personne

Ces dernières années, les bootcamps ont explosé sur la scène de l'éducation et pour une bonne raison. Ces programmes sont des terrains de formation intensifs de trois mois où vous apprendrez directement de vrais designers et travaillerez constamment sur des projets avec d'autres créatifs en herbe comme vous.

Ces programmes sont assez chers et vous obligent à vivre dans une grande ville, mais si vous pouvez vous le permettre, ils constituent un excellent moyen d'obtenir une formation en design condensée en peu de temps. Et une fois que vous avez terminé le cours, la plupart des bootcamps ont des équipes de placement de carrière pour vous aider à trouver des emplois de conception junior ! Découvrez les bootcamps comme :

• General Assembly est probablement la plus grande entreprise mondiale de bootcamp, avec des campus dans le monde entier
• Shillington est une école d'enseignement du design qui fonctionne depuis plus de 20 ans et possède des campus à New York, en Europe et en Australie.

Bootcamps numériques

Comme tout le monde ne vit pas dans une grande ville, de nombreux bootcamps sont désormais numériques. Ces cours vous permettent de travailler dans le confort de votre bureau et de combiner des leçons de webinaire en direct avec des séances de mentorat individuelles périodiques tout au long du cours.

• Springboard est un excellent bootcamp en ligne avec des cours en UX Design
• Bloc se concentre principalement sur le codage des bootcamps, mais commence également à tester les bootcamps de conception

Consultez des sites comme Course Report pour trouver des bootcamps qui vous conviennent, à la fois en ligne et en personne !

Auto-apprentissage

Les bootcamps ne conviennent pas à tout le monde. Certaines personnes pourraient préférer ne pas dépenser 15 à 20 000 $ pour un cours alors qu'elles peuvent obtenir une formation similaire pour moins de 100 $. Heureusement, il existe une tonne de cours en ligne (et bon marché) pour apprendre le design qui vous permettent de travailler à votre rythme. Ces options sont également idéales pour les personnes qui ne veulent pas quitter leur emploi ou se déplacer à travers le pays pour participer à un bootcamp à temps plein.

• Coursera propose un grand nombre de cours de conception qui sont littéralement les mêmes cours enseignés dans les grandes universités
• Skillshare et Udemy sont deux marchés d'apprentissage en ligne qui proposent des milliers de cours de conception couvrant tous les sujets possibles
• Treehouse est une plate-forme fantastique qui vous permet de choisir une compétence et vous guidera ensuite à travers les fondamentaux via de simples leçons vidéo et des projets interactifs
• YouTube est peut-être le trésor le plus profond de ressources disponibles n'importe où, et tout est gratuit ! Il y a des milliers d'enseignants incroyables qui produisent des milliers de vidéos conçues pour les nouveaux designers. Trouvez un designer que vous aimez, comme Roberto Blake, et suivez ses vidéos

Encore une fois, l'apprentissage individuel est vraiment important lors de l'apprentissage du design. Discuter périodiquement avec un designer expérimenté est crucial pour réduire la frustration, obtenir des réponses à vos questions, recevoir des critiques sur votre travail et vous assurer que vous êtes sur la bonne voie.

Étant donné que la plupart des plates-formes d'auto-apprentissage sont conçues sans personnalisation à l'esprit, consultez des plates-formes comme RookieUp tout au long de votre parcours d'auto-apprentissage. RookieUp vous permet de mettre en place des séances de mentorat de 30 et 60 minutes avec des professionnels de la création chaque fois que vous avez besoin de discuter avec quelqu'un qui sait ce que vous traversez.

Alternativement, vous pouvez assister à des rencontres de design dans votre ville, qui sont un excellent moyen de rencontrer d'autres créatifs qui pourraient être intéressés à vous encadrer !

Je vous recommande de discuter avec un designer avant de vous lancer dans un programme plus intense, lorsque vous terminez des projets et que vous souhaitez des commentaires, et lorsque vous commencez à chercher votre premier emploi ou votre premier travail en tant que freelance.

J'espère qu'après avoir lu ceci, vous êtes convaincu qu'une formation en design est plus accessible que jamais dans l'histoire. Alors que vous deviez auparavant fréquenter une école de design pour devenir designer, vous pouvez maintenant apprendre le design et trouver un emploi tant que vous avez un ordinateur et une envie d'apprendre !

Alors lancez-vous et faites de vos rêves créatifs une réalité.