Diseño de identidad de marca: un proceso creativo de 6 pasos

Publicado: 2018-12-03

La marca en su verdadera esencia es un diseño único, una combinación de palabras, un signo, un símbolo o una combinación de cualquiera de los anteriores, empleados para crear una identidad para un producto o servicio que lo hace diferente de sus competidores. O simplemente, es una representación visual o una imagen de la empresa con la que las personas pueden identificarse.
Para crear una identidad de marca para una empresa, los diseñadores deben profundizar en la historia detrás de una marca. Al comprender el mensaje general, el atractivo emocional, el público objetivo, los competidores y los valores fundamentales de la empresa, los diseñadores pueden desarrollar una representación visual reflexiva que conecte con las masas. Para desglosarlo aún más, intentemos definir una marca y luego su identidad. Una marca es una imagen percibida de la empresa y la subsiguiente respuesta emocional a sus productos y servicios. Mientras que una Identidad describe los dispositivos visuales utilizados para representar a una empresa. Los sistemas de identidad son una compilación de pautas de estilo y un marco utilizado para crear la representación visual. Las grandes marcas y empresas suelen tener un sistema de identidad y lo utilizan para mantener su identidad visual cohesiva y coherente.

Tabla de contenido ocultar
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1. Entender la empresa, su personalidad y brief de diseño
Pin2. Entender el mercado y el usuario
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3. Diseño e investigación de logotipos
4. Elementos de diseño de una marca
Tipografía
Mascota y otras ilustraciones de personajes
5. Creación de sistemas de diseño y desarrollo de un estilo de marca
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6. Guía de estilo

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1. Entender la empresa, su personalidad y brief de diseño

Para desarrollar una marca exitosa, es importante comprender las prioridades y objetivos de la empresa. Es importante que la empresa establezca sus prioridades y valores desde el principio para que los diseñadores que trabajan en la marca tengan un mapa visual a seguir. Aquí hay algunas preguntas fundamentales y dinámicas clave para considerar antes de comenzar su proceso.

  • ¿Cuál es la historia de la marca?
  • ¿Cómo se percibe la marca frente a sus competidores en el mercado?
  • ¿Quién es tu audiencia? ¿Cuáles son sus patrones de comportamiento?
  • ¿Qué valores y creencias tiene la marca sobre el negocio y su declaración de misión?
  • También es útil pedir 4-5 palabras clave que describan el negocio.

El papel de la psicología en el diseño también es bastante potente. Es útil comprender el comportamiento del usuario y sus posibles reacciones al diseño. Si el diseñador logra hacer las preguntas correctas, puede diseñar una guía de estilo basada en el deseo del cliente.

Pin 2. Comprender el mercado y el usuario

La segunda etapa del diseño de marca es la investigación de mercado y de usuarios. En este paso, los diseñadores investigan el mercado, identifican tendencias, competidores y recopilan otra información relevante para ayudar a impulsar su proceso de creación. Una vez que tienen los datos necesarios, pueden pasar a crear el logotipo y comenzar a construir una identidad de marca.

La marca está construida para el usuario. Tiene que captar la atención del usuario y tener el potencial de construir una relación con él a lo largo del tiempo. Entonces, al construir una marca, es importante comprender al usuario, sus comportamientos psicológicos y preferencias. Al hacerlo, los diseñadores pueden crear una identidad que puede conectar emocionalmente a las personas y, de hecho, ser confiable.

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3. Diseño e investigación de logotipos

El diseño del logotipo es una etapa importante que de ninguna manera puede pasarse por alto al crear una marca. El logo es la identidad de la marca y la imagen que representa a la empresa en el mercado. Por lo tanto, el papel del diseño de un logotipo es una etapa esencial en el proceso de diseño creativo. Los diseñadores generalmente comienzan este paso del proceso investigando el mercado, explorando formas y variaciones, color y tipografía y varios otros elementos de diseño que conectan directamente estos símbolos con la empresa y su historia.

Al comprender el mercado y el usuario, los diseñadores pueden establecer una dirección de estilo y reducir la paleta de colores para el diseño. Una vez que se crea el logotipo, es importante probarlo en varios entornos. Lo que se ve bien digitalmente puede no tener el mismo efecto en otras superficies. Por eso es necesario probar el logotipo antes de finalizar el diseño.

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4. Elementos de diseño de una marca

Tipografía

La tipografía juega un papel muy importante a la hora de establecer el tono y el estilo de una marca. Para poder comunicar de manera efectiva la personalidad de la marca, la forma y los elementos de diseño del logotipo deben informar la elección del tipo de letra. Es fácil estilizar el tipo de letra elegido de varias maneras. Por lo tanto, elegir un tipo de letra sobre otro no tiene por qué ser necesariamente una restricción limitante. Los carteles, las tarjetas de presentación, los artículos de papelería y otra correspondencia deben incorporar este elemento de diseño para mantener la identidad de la marca coherente y cohesionada en todas las plataformas. De esta manera, los diseñadores hacen que la fuente hable por su marca.

Mascota y otras ilustraciones de personajes

Las mascotas son representaciones de personajes que representan la marca. Las empresas han encontrado una manera de personalizar su marca mediante el uso de ilustraciones de mascotas y personajes. Al humanizar estos símbolos, los diseñadores pueden hacer que estos personajes de diseño personalizado establezcan una conexión con sus usuarios.
Se pueden utilizar como parte del logotipo o como un elemento de marca independiente. Son capaces de comunicar fácilmente el mensaje de la marca al usuario y sus representaciones únicas captan la atención del usuario y las hacen memorables.

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5. Creación de sistemas de diseño y desarrollo de un estilo de marca

Para crear bellas historias y representaciones visuales, los diseñadores tienen que trabajar con los matices y detalles de un diseño. El objetivo es crear una experiencia visual agradable para el usuario y, para poder hacerlo, los diseñadores deben prestar atención a la jerarquía visual, el diseño, el orden del contenido, su ubicación y cómo el usuario puede navegar por esta escena sin esfuerzo. Una vez que tenga el logotipo, la mascota, la tipografía, la dirección de estilo y la paleta de colores en su lugar. Puede crear un sistema visual armonioso que se puede usar en diferentes garantías y plataformas.

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6. Guía de estilo

Una vez que se completan los diseños individuales. Es hora de que los diseñadores desarrollen una guía de estilo con todos los esquemas de color y activos digitales que han diseñado a lo largo de su tiempo en la empresa. Es importante tener estos activos en un solo lugar para garantizar su uso adecuado. Una marca se trata de presentarse a las personas a través de una serie de representaciones visuales. Desarrollar una guía de estilo y usarla correctamente ayudará a garantizar una presentación cohesiva y consistente.