12 mitos comunes sobre los diseñadores gráficos

Publicado: 2021-06-14

La profesión del diseño gráfico ha evolucionado de ser un mero trabajo impulsado por la pasión a un negocio altamente sofisticado. El término "diseño gráfico" fue acuñado por el famoso ilustrador William Dwiggins allá por 1920. Usó este término para describir todo el ámbito de las actividades que solía realizar, como comunicaciones impresas, diseño de libros, rotulación y caligrafía. A principios de la década de 1950, este término se había convertido en una frase común. La era de Mad Men de Nueva York ayudó a trascender este término en una profesión de pleno derecho. Con la llegada de la tecnología, esta profesión ha sufrido un cambio drástico.

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1. El diseño gráfico es un arte:
2. El diseño gráfico solo usa imágenes fijas:
3. El diseño gráfico es una tarea fácil:
4. El diseño gráfico es un trabajo barato:
5. Necesitas herramientas sofisticadas para el diseño gráfico:
6. Necesitas ser un creativo nato para hacer diseño gráfico:
7. Los diseñadores gráficos siguen las tendencias visuales:
8. El objetivo del diseño gráfico es hacer las cosas bonitas:
9. El diseño gráfico se trata de lo que el creador cree que se ve bien:
10. Los diseñadores gráficos siempre crean diseños 100% originales:
11. Los diseños más simples deberían costar menos:
12. No necesitas un título en diseño gráfico:

La introducción del mundo digital ha abierto toneladas de oportunidades. Hoy en día, vemos contenido visualmente atractivo y bien diseñado en casi todas partes; ya sean periódicos, revistas, vallas publicitarias, sitios web, aplicaciones móviles o redes sociales.

Pero aún así, existe un enigma en este campo. No todos pueden comprender lo que hacen los diseñadores gráficos o cómo hacen creaciones tan hermosas. Los siguientes son algunos de los mitos comunes sobre los diseñadores gráficos:

1. El diseño gráfico es un arte:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: el diseño gráfico es arte Alfiler

Esto no es incorrecto, el diseño gráfico es un arte y los diseñadores son artistas. Pero el diseño gráfico no es solo arte; Hay algo mas. Se puede decir mejor que el diseño gráfico es una ciencia. Es donde el arte se encuentra con la tecnología. Los diseñadores gráficos no son pintores o dibujantes que comenzarían a trabajar en función de sus habilidades artísticas inherentes. En cambio, son narradores desde una perspectiva más visual. Los requisitos de cada proyecto son específicos en términos de nivel de creatividad, tamaño y medio de producción y cantidad de tiempo de inversión. No puede ser ad hoc como una pintura o una escultura. Los diseñadores gráficos proporcionan el resultado exactamente necesario. Hay un proceso bien definido en esta industria, ya sea en el mundo impreso o digital. Existen muchas herramientas, aplicaciones y otros mecanismos de apoyo para ayudar a los diseñadores. Al mismo tiempo, la creatividad inherente siempre proviene del interior del diseñador. Por lo que cabe señalar que el diseño gráfico es una mezcla de arte y ciencia.

2. El diseño gráfico solo usa imágenes fijas:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: use solo imágenes fijas Alfiler

No se puede culpar a la gente por este mito. La mayoría del trabajo que hace un diseñador gráfico trata con imágenes estáticas. Debido a que este término se asoció inicialmente con los medios impresos, es difícil imaginar que las películas sean parte del diseño gráfico. Pero desde los últimos años, esto ha cambiado drásticamente. Los diseñadores gráficos están haciendo un uso extensivo de las imágenes en movimiento. El formato GIF ha estado completamente de moda dado lo interesante que puede transmitir el mensaje. Con mejores velocidades de Internet y la penetración de los dispositivos móviles, los videos comienzan a convertirse en un modo de comunicación preferido. Para abordar esto, los diseñadores gráficos están comenzando a innovar con imágenes en movimiento. Los videos hechos de fotos fijas con transiciones suaves son algo que muchas marcas han comenzado a usar. Aparte de esto, los diseñadores gráficos tienen que trabajar con imágenes en movimiento al diseñar sitios web y aplicaciones.

3. El diseño gráfico es una tarea fácil:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: el diseño gráfico es fácil Alfiler

Uno de los mitos más comunes y degradantes sobre los diseñadores gráficos es que su trabajo es fácil. Todo lo que tienen que hacer es juntar las cosas y dar un gráfico. La realidad es muy diferente. Los diseñadores gráficos sirven a merced de los clientes. Se les da un resumen sobre el proyecto. La mayoría de las veces, este resumen es muy vago. La mayoría de los clientes dan un marco de tiempo conciso y también un presupuesto exiguo. El diseñador tiene que trabajar en estos y aun así producir el trabajo de mejor calidad. Otro problema es que como los clientes piensan que la tarea es fácil, siguen pidiendo opciones. Si el diseñador proporciona 5 opciones de logotipo, aun así, querrá 3 opciones adicionales. Lo peor sucede cuando el cliente cambia el resumen en medio del proyecto. El diseñador tiene que hacer una lluvia de ideas sobre la mejor manera de crear una fuerte impresión visual y luego traducirla en un gráfico.

4. El diseño gráfico es un trabajo barato:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: el diseño gráfico es barato Alfiler

Todos los diseñadores gráficos van a estar de acuerdo con esto. Desde el principio, los diseñadores gráficos se consideran miembros auxiliares del equipo y el diseño gráfico se considera una tarea de apoyo. Este respeto reducido se ha traducido en un valor monetario reducido para los diseñadores gráficos. Ahora que los tiempos han cambiado y el mundo realmente se ha dado cuenta del potencial del diseño gráfico, la cantidad de diseñadores gráficos se ha disparado. Cualquiera con una conexión a Internet decente y una versión descifrada de Photoshop afirma ser un diseñador gráfico en la actualidad. Y estos aficionados están dispuestos a trabajar por cuenta propia a precios de desecho, dando así la idea de que el diseño gráfico es un trabajo barato. Pero la verdad es que hay masas que gastan mucho dinero en esto y agencias de diseño que también ganan mucho dinero. Hay dinero en el diseño gráfico si tienes las habilidades y la creatividad.

5. Necesitas herramientas sofisticadas para el diseño gráfico:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: el diseñador gráfico usa herramientas sofisticadas Alfiler

Las personas que no están estrechamente asociadas con el diseño gráfico piensan que se necesitan herramientas y aplicaciones sofisticadas para diseñar. La verdad es que la mayor parte del diseño ocurre en papel. Es la parte de la ideación la más importante. Solo cuando el diseñador está convencido de que lo traduce en un diseño utilizando cualquier software. Antes de la era digital, la mayor parte del diseño se hacía a mano. Se utilizaron plantillas para obtener resultados más precisos. Hoy en día, los diseñadores utilizan aplicaciones como Corel, Adobe Suite y otro software. Algunos de estos pueden llamarse fantasía, pero la mayoría de ellos son simples. Cualquiera puede aprenderlos con un poco de paciencia y práctica persistente. Además, una vez que mejora con sus diseños, lo promocionan como un visualizador en el que no necesita usar todo el software. Solo usa tu creatividad y visualiza el diseño.

6. Necesitas ser un creativo nato para hacer diseño gráfico:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: nacen creativos Alfiler

La creatividad juega un papel vital en el diseño gráfico. Pero uno no necesita ser un 'creativo nato'. El talento viene de nacimiento, que se necesita para ser pintor, escultor o artista. Pero para el diseño gráfico, necesitas buenas habilidades. Las habilidades son algo que adquieres con el tiempo. Cuanto más practiques y más explores los diferentes aspectos del diseño gráfico, más mejorarás. Para ser un mejor diseñador, debes estar abierto a aprender cosas nuevas. Esto se puede hacer manteniendo uno actualizado sobre las últimas tendencias y desarrollos en este sector. Entonces, incluso si no nace con una sobredosis de creatividad, aún puede ingresar a este campo y sobresalir.

7. Los diseñadores gráficos siguen las tendencias visuales:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: solo siguen las tendencias visuales Alfiler

Al igual que en todos los campos visuales, las tendencias van y vienen también en el diseño gráfico. Pero los diseñadores gráficos no son esclavos de estas tendencias. En su lugar, intentan descubrir la mejor manera de utilizar la tendencia y crear hermosos gráficos. Cada año las tendencias siguen cambiando. En 2020, los colores pastel y los pinceles estaban de moda. En 2021 estamos presenciando degradados más cálidos y fuentes fuertes. Incluso en el diseño gráfico, existen diferentes tendencias en combinación de colores, fuentes, elementos de fondo, diseños de sitios web, etc. Tener en cuenta las tendencias es esencial, pero al mismo tiempo, los diseñadores se adaptan a la tendencia y, con mucha frecuencia, crean sus propias tendencias. .

8. El objetivo del diseño gráfico es hacer las cosas bonitas:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: simplemente hacen las cosas bonitas Alfiler

Este es otro mito absurdo con el que se encuentran muchos diseñadores gráficos. El único trabajo de los diseñadores gráficos no es hacer que todo se vea agradable y estéticamente atractivo. El mismo término 'bonita' es muy subjetivo. Lo que puede parecer bueno para alguien puede no ser tan impresionante para otra persona. Cada diseño tiene su propio conjunto de requisitos y el diseñador tiene que trabajar en base a eso. Para las marcas de perfumes de mujer, uno tiene que usar colores rosas junto con fuentes cursivas. El mismo diseñador tendrá un enfoque diferente cuando diseñe un gimnasio para hombres. Será negro, en negrita y con un tipo de letra fuerte. Entonces, los diseñadores gráficos cumplen con los requisitos del proyecto, que pueden no ser necesariamente "bonitos".

9. El diseño gráfico se trata de lo que el creador cree que se ve bien:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: aprobación del cliente Alfiler

Una desafortunada realidad del diseño gráfico es que los diseñadores no siempre logran diseñar de la manera que ellos quieren. Hay muchas ocasiones en que el resultado final no es lo que deseaban y tampoco es su mejor trabajo. Esto se debe a que tienen que atender a los clientes. Deben cumplir con las pautas que los clientes brindan a lo largo del proyecto y luego con la retroalimentación final. Algunos diseñadores se abren paso a través de los clientes, pero es una historia desgarradora para el resto de ellos, ya que el cliente puede socavar sus aportes creativos e imponer los suyos. Gracias al diseño digital, el cliente sabe que puede seguir dando reiteraciones para ver cómo se ven las cosas desde su perspectiva. Lo que puede seguir es una serie de cambios alucinantes, que alejan el diseño final de lo que el diseñador tenía en mente.

10. Los diseñadores gráficos siempre crean diseños 100% originales:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: no empezar de cero Alfiler

Este mito es inocente pero falso. Al igual que los codificadores, los diseñadores también confían mucho en los recursos de stock para realizar sus diseños. La visualización siempre será original, pero no se puede partir de cero para lograr esa visualización. Esto nuevamente depende de cuál sea el proyecto. Para diseños como un logotipo o una identidad de marca, es preferible que los diseñadores empiecen desde cero. Esto le da una sensación fresca al proyecto y hace que el resultado sea exclusivo. Para otros proyectos como banners web, marketing digital y otro material listo para imprimir, los diseñadores prefieren utilizar recursos de sitios web como Freepik, Shutterstock, Unsplash, etc. Este material listo para usar ahorra mucho tiempo y energía. Curiosamente, está surgiendo una nueva economía de venta de estos diseños semi-terminados con muchos compradores.

11. Los diseños más simples deberían costar menos:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: Diseño minimalista Alfiler

Un argumento irritante que hacen muchos clientes, especialmente cuando liberan pagos, es que el diseño tiene muy pocos elementos y debería costar menos. Esto es muy absurdo. Un diseño es un diseño como un todo y no puede ser visto como el conteo de elementos en él. Queda a discreción del diseñador utilizar tantos o pocos elementos de diseño como sean necesarios. Con este argumento, los diseñadores que crean diseños minimalistas irían a la quiebra. Estos mitos son propagados por personas que no tienen ni idea de cómo trabaja un diseñador gráfico. Los clientes también reclaman el derecho de nacimiento de realizar iteraciones infinitas. Piensan que es fácil hacer cambios en cualquier diseño. No se dan cuenta de cuánto esfuerzo implica incluso un simple cambio de color en el diseño.

12. No necesitas un título en diseño gráfico:

Mitos comunes sobre los diseñadores gráficos: no es necesario un título en diseño gráfico Alfiler

Hasta cierto punto, este argumento es cierto que no todos los diseñadores gráficos han obtenido un título de educación en esto. Pero esos eran tiempos antiguos en los que el diseño gráfico no se enseñaba como materia. Había mucha gente que solía estudiar artes y luego se pasó al diseño gráfico. Pero hoy, los tiempos han cambiado. El diseño gráfico se enseña como materia en algunas de las universidades más prestigiosas a nivel mundial, como Stanford, Yale, UPenn, UCLA, Oxford, etc. Esto demuestra cuán importante se ha vuelto esta materia. Además, hay muchos cursos en línea disponibles que enseñan diseño gráfico. Estudiar este tema definitivamente ayuda a comprender los conceptos básicos del diseño. Muchas personas prefieren este enfoque estructurado de aprendizaje en comparación con el modelo de aprendizaje por experiencia.

Los diseñadores gráficos continúan labrándose su lugar en la industria hoy en día también para ganarse el respeto que merecen. Con las redes sociales y la fluidez de la información, la mayoría de los viejos mitos se han derrumbado. Sin embargo, algunos de los mitos mencionados anteriormente todavía existen, y los diseñadores gráficos de todo el mundo tienen dificultades para superarlos.