筆ペンの描画を改善するための10のヒント
公開: 2020-09-10筆ペンは、着色器具や道具の世界で最近追加されました。 筆ペンで作業しながら探索できる可能性はたくさんあります。 筆ペンを使って色付けや書道などを仕上げる機会を探ることができます。 筆ペンは古くから存在していましたが、アーティストが書道のプロジェクトを思いついた後、最近人気が出始めました。 さらに、多くのブランドがオンラインやその他の市場でそれらを販売し始めています。 そのため、筆ペンはグラフィックデザイナー、描画アーティスト、画家の間で人気を博し始めています。 これらのペンは、創造性と描画スキルを探求し、拡大するのに役立ちます。
このブログでは、筆ペンを使って作業するときに即興で作成し、そこからスケッチを作成する方法に焦点を当てています。 見てみましょう。
1.ストローク幅を変える：
筆ペンでの作業を始めたばかりの場合は、筆ペンでの作業がいかに難しいかに気付いたはずです。 鉛鉛筆やグラファイト鉛筆のような他の形式の描画ツールを消しゴムと一緒に使用することができ、間違いをなんとか消去することができます。 しかし、筆ペンでは消しゴムはありません。 損傷またはエラーは、筆ペンでアートボードに永続的にコミットされます。 さらに、アートワークを面白く見せることは困難に直面する可能性があります。
筆ペンでの作業を練習して習得するには、多くの時間が必要になります。 ここでは、さまざまな目的でさまざまな幅と太さのストロークを描画する方法を学習する必要があります。 すべてのストロークが同じような太さで出てくる場合、描画は単純で、鈍く、退屈なものとして出くわす可能性があります。 それが、さまざまな太さのストロークを持つことができる筆ペンを使用する正確な目的です。 筆の幅は、描画中に筆ペンに加える圧力の量によって変更できます。 圧力をかけるとストロークが太くなり、ストレスが少ないと細い線とストロークになります。 したがって、筆ペンで実際の芸術作品の作業を開始する前に、ストロークの作業を行うことをお勧めします。
2.さまざまな種類のマーク：
小学生の頃、最初にさまざまな曲線、線、ストロークの作り方を学び、絵を描き始めました。 私たちはこれらのスケッチを学び、習得するためにかなりの時間を費やし、さまざまなテクニックを試してさまざまな結果を出しました。 筆ペンでさまざまな種類のマークを付ける場合も同様です。 筆ペンで落書きをしたり、さまざまなマークを描いたりして、ストロークをマスターする必要があります。
練習すればするほど、絵や書道が上手くなります。 あなたは筆ペンの働きを探求し、それらを扱うのに十分快適であるために多くの時間を費やさなければなりません。 一部のアーティストは、筆ペンからアートを作成するのではなく、筆ペンを探索して実験することを好みます。 したがって、筆ペンで遊んで、さまざまなマークを作成して、筆ペンがどのように機能するかを確認することをお勧めします。
3.筆ペンのグリップ：
あなたが優れた芸術家であるならば、あなたはあなたがあなたの描画楽器を保持する方法があなたの芸術作品に重大な影響を与えることを知っています。 鉛筆をさまざまな角度で保持しているときに作成するマークは、幅と全体的な外観が異なります。 ペンまたはブラシをその端の近くに保持すると、より細かく制御できます。 ただし、自由に流れるストロークが必要な場合は、ストロークを緩く保持するか、ペンブラシのグリップを緩めます。
これにより、どの種類のグリップに慣れているか、どの種類の角度で必要な太さとストロークの定義を得ることができるかを理解できます。 精度を必要としない形状や図面で作業している場合は、グリップを緩めます。 これにより、作業の自発性が高まります。 しかし、あなたがあなたの絵にもっと繊細なディテールを持ちたいと願うなら、タイトなグリップはあなたの芸術作品に不思議に働きます。
4.書道の練習：
最近筆ペンに手を置いてスケッチする方法がわからない場合は、書道にも興味がある可能性があります。 書道は、エレガントなフォントスタイルと手の込んだストロークでテキストを書くことを含む芸術の一形態です。 書道の内外を知っている人がやったら美しく見えます。 しかし、あなたは書道を学ぶ方法を不思議に思うでしょう。
あなたがそれを発見するのに時間がかかりますが、それは不可能ではありません。 新しい筆ペンでアルファベットを作ってみて、完璧にならない限り練習してみてください。 次に、他の文字に進むことができます。 さらに面白くするために、あなたはあなたのイニシャルを練習することを試みることができます、そしてそれはあなたが完璧な書道をするのを助けることができます。 このように、あなたはあなたが想像したに違いないより速く書道を学ぶことができます。
5.ハッチング技術を使用します。
描画方法を学んでいたときにストロークを練習したように、アーティストであれば、鉛筆のストロークをブレンドしてさまざまな種類のグラデーションを作成する方法を知っています。 さらに、描画ツールでスタブをブレンドするためのアクセス権がある場合があります。 しかし、筆ペンでは、水とインクを組み合わせてインクとウォッシュ効果を作成する必要があります。 このテクニックを学ぶには、それを理解して習得するために多くの忍耐と練習が必要です。 また、インクの操作を検討し、さまざまな強度のシャドウとグラデーションを作成することもできます。 これは、ハッチングと呼ばれる手法で確立できます。 ハッチングを使用すると、細いストロークを並べて作成する芸術作品を作成できます。 これにより、強度が高い場所に影があるような錯覚が生じます。 筆ペンとハッチングを使用するときは、インクを使用するときに注意する必要があります。 鉛筆では違いました。 筆ペンで作業しているときに、ハッチングの操作方法を理解するためのエラーや事故が発生する可能性があります。 これらのエラーにより、アートが驚くほど美しく見える可能性があります。
6.さまざまな色を導入します。
アートに生命を吹き込むには、たくさんの色を使って実験する必要があります。 アーティストは、パステルカラー、ペイント、スケッチペン、色鉛筆などを使用して、さまざまな色で作業します。 上記のカラーリングツールと楽器のリストに筆ペンを追加できます。 アート作品に色を塗るのは、従来のカラーリングツールを使うのとは異なります。 また、筆ペンを使用する場合はインクを使用するため、筆ペンの効果は独特です。
筆ペンのインクで作業しているときにエラーが発生する可能性があります。 筆ペンで作った作品は、まるで水彩で描いたかのように見えます。 しかし、筆ペンを使用して絵に色を付けると、どんな種類の混乱もなく絵がきれいになるので安心できます。 筆ペンは、アーティストが色を操作したいときに正しく機能するように作られました。
7.水溶性筆ペンを試してください。
防水筆ペンと水溶性筆ペンの両方のタイプの筆ペンに水を加えることができます。 しかし、それぞれのペンで水を加えると、両方のタイプの筆ペンで絵の効果が異なります。 水溶性の筆ペンで作業している場合、水を加えるとインクが活性化する傾向があります。
これにより、カラーブレンディングとシェーディングのさまざまな可能性を探求して実験することができます。 また、レイヤーで色を付けて、色を美しくブレンドすることもできます。 したがって、さまざまな種類のペンで作業してみてください。 ここでの知恵の言葉は、筆ペンの実験をやめないことです。
8.さまざまな品質の防水筆ペンを試してみてください。
筆ペンで作業しながら、水溶性インクでどのように回避できるかを見ました。 防水筆ペンの使い方を教えてください。 絵やストロークをにじませたくない場合は、防水筆ペンが必要です。
防水筆ペンを使えば、色がにじむことを恐れずに、さまざまな色のレイヤーやレイヤーを適用できます。 このような筆ペンを使用すると、多層の色で描画を作成することができます。 さらに、色を重ねても、芸術作品が乱雑になったり汚れたりすることはありません。 これにより、絵画が非常に多くのレベルでダイナミックで視覚的に魅力的であるかのように見せることができます。
9.防水と水溶性の筆ペンアートを組み合わせる：
防水と水溶性の両方の筆ペンを試したので、今度は両方の種類の筆ペンを組み合わせて同じ絵を着色します。 それはあなたに両方の長所を組み合わせる機会を与えてくれます。 防水インクを使用して線やエッジを作成し、水溶性の筆ペンを使用して色をブレンドすることができます。 防水インクを使用すると、混乱することのないアートワークの強力な基盤を作成できます。
これを行う間、水溶性筆ペンで作業を開始する前に、防水インクが完全に乾いていることを確認する必要があります。 それがまだ濡れている場合は、絵が完全に混乱する危険があります。 防水インクは乾いた後も永久に残りますが、まだ濡れている状態で水を使うと水溶性インクのように振る舞います。 防水インクが乾いたら、水溶性インクの作業を開始できます。 水溶性インクの色に水を加えて、水彩画のような効果を出します。 インクを使用して水を追加することも、筆ペンからインクをすぐに使用することもできます。 ただし、1つの重要な点に注意を払う必要があります。それは、水とインクを同様に処理するために、密度の高い材料が必要であるということです。 厚い素材はインクをうまく処理できますが、水と筆ペンで作業すると薄い紙に穴が開きます。
10.軽いものから強いものへのペイント：
筆ペン以外のカラーサプライを使用している場合、色を薄くして、濃くて暗い色合いにする方法はさまざまです。 水彩筆ペンで作業している間、私たちは徐々にそして注意深く明るいものから暗いものへと移動しなければなりません。 水彩筆ペンが関係している場合、初心者ですぐに厄介な絵になってしまうと、色付けのテクニックが難しい場合があります。
明るい色合いから暗い色合いにペイントするには、3〜4つの同様の色合いを使用し、最も明るい色合いから始めます。 徐々に暗い色合いに移動し、目的の結果が得られるまで色を付け続けます。 このテクニックを適用するときは、細い線とストロークの色を使用する必要があることに注意してください。 このようなストロークを作成するために、筆ペンにほとんどストレスをかける必要はありません。 あまり圧力をかけないでください。 これらの小さなストロークは、シャドウが必要な重要なポイントを定義するのに役立ちます。
結論：
アーティストであるあなたは、芸術作品を作成するためのさまざまな新鮮な方法を探求するためのさまざまな可能性を常に探す必要があります。 古い方法から迂回する新しいクリーンなものを試したい場合は、筆ペンを使用してみてください。 使用したことがあるかどうかに関係なく、ペンと色を一緒に試したい場合は、筆ペンが最適です。 それらを試してみると、筆ペンが一度にペイントして描画するのに理想的なツールであることがわかります。 アーティストはこのブログを参照して、筆ペンを回避する方法を理論的に理解することができます。 筆ペンでの描画とペイントの方法を即興で作成し、それを上手に活用できるように、ヒントのリストを作成しました。