Die besten Grafikdesign-Trends für 2019
Veröffentlicht: 2018-12-21Was ist der Grafikdesign-Trend, der nie aus der Mode kommt? Einzigartig sein!
Aber das wusstest du schon, oder? Als Sie sich entschieden haben, Grafikdesigner zu werden, wussten Sie, dass Sie sich täglich auf Ihre kreativen Kräfte verlassen würden.
Aber Sie wussten auch, dass Sie Ihre Kreativität in die aktuellen Trends einpassen müssen, die das Publikum begeistern. Nein; Wir sagen nicht, dass Sie das tun sollten, was die Konkurrenz tut. Was Sie jedoch tun sollten, ist, mit den Trends im Grafikdesign Schritt zu halten und Ihre Fähigkeiten zu verbessern, um ihnen zu folgen. Darüber hinaus sollten Sie gut genug werden, um Trends zu schaffen, denen andere folgen werden.
Es ist das, wonach Ihre Kunden fragen. Wenn Sie für Kunden arbeiten, versuchen Sie zu tun, was sie wollen, richtig?
Es ist also wichtig zu wissen, was in und was out ist.
Interessieren Sie sich für die Ins von 2019? Welche Grafikdesign-Trends werden die Branche beherrschen? Schauen wir sie uns an!
1. Handarbeit
Das Zeichnen zeigt wirklich dein Talent im Grafikdesign. Kalligraphie und handgezeichnete Bilder sind immer attraktiv, und das wird sich auch 2019 nicht ändern.
Wenn Sie manuellen künstlerischen Ausdruck mit fortschrittlicher Technologie kombinieren, erhalten Sie ein frisches und praktisch zeitloses Design. Wenn Sie noch nicht in einen erstklassigen Eingabestift investiert haben, ist es an der Zeit, dies zu tun.
Schauen Sie sich Kinetic V6 an; eine Website, die naturwissenschaftlichen Unterricht anbietet. Das Design sieht auf den ersten Blick zu retro aus, aber es wächst an Ihnen, je mehr Sie die Website erkunden.
2. Die Farbe des Jahres
Das Pantone Color Institute ist eine große Autorität unter den Modedesignern. Der Fashion Color Trend Report hat einen interessanten Einfluss auf Modetrends auf der ganzen Welt. Es braucht nicht viel, bis Sie überall die prognostizierte Farbe des Jahres sehen.
Die Farbpalette für Frühjahr/Sommer 2019 umfasst frische, lebhafte Korallen-, Kurkuma- und Pfauentöne sowie ruhigere Gelbgrün-, Moos- und Toffeefarben. Die Auswahl ist riesig und es ist ziemlich schwierig, die Farben zu beschreiben, wenn Sie die Farbsprache nicht verstehen. Schauen Sie sich also den Bericht an und analysieren Sie die Farbtöne.
Wenn Sie einige dieser trendigen Farben in Ihr Design einführen, sind Sie auf dem richtigen Weg.
3. Hervorgehobener Text
Etwas Retro-Inspiration, irgendjemand?
Hervorgehobene Typografie feiert ein Comeback. Es ist großartig, weil es die Aufmerksamkeit des Betrachters auf den Text lenkt, sodass Sie leicht einen Punkt machen können.
Bei der Kombination von Bild und Text dominiert das Bild die Komposition. Aber wenn Sie die Wörter genauso wichtig machen möchten, verwenden Sie einfach die gute alte Hervorhebungsmethode.
Sehen Sie sich an, wie Elle das macht:
Es ist die einfachste Lösung, die Sie sich vorstellen können, aber sie ist so effektiv wie eh und je.
4. Duotone
Duotones sind nichts Neues in der Welt des Grafikdesigns. Sie waren in den 1970er Jahren sehr beliebt. Aber weißt du was? Sie kommen zurück und sehen besser aus als je zuvor.
Dieser Ansatz ist großartig, weil er minimalistisch ist. Als dominantes Muster verwenden Sie eine einzige Farbe in zwei Schattierungen. Sie fügen einige minimalistische Elemente hinzu, die auffallen, und voila – Sie haben ein modernes Design.
Das größte Problem der meisten Grafikdesigner ist, dass sie nicht wissen, wann sie aufhören sollen. Sie haben Fähigkeiten, also überladen sie sie in einem einzigen Design. Wenn Sie auf einen Duotone-Ansatz abzielen, müssen Sie gegen die unübersichtliche Angewohnheit ankämpfen.
So sieht das aus:
Können Sie sich dieses Design in vielen Farben vorstellen? Es wäre unübersichtlich, oder? So sieht es edel und ach so 2019 aus.
5. Gliederungsbuchstaben
Sie wählen also eine schöne Schriftart oder Sie schreiben den Text von Hand. Anstatt die Buchstaben auszufüllen, warum versuchen Sie es nicht mit Umrisstypografie? Es sieht frisch aus und überwältigt die anderen Elemente der Komposition nicht.
Sie können diese Methode sogar verwenden, um eine bestimmte Funktion hervorzuheben. So sieht das aus:
Wenn Sie über eine bestimmte Option scrollen, wird sie durch Gliederungsbuchstaben hervorgehoben. Süß!
6. Animierter Retro-Stil
Illustrationen im Vintage-Stil sind nostalgisch. Auch wenn Kinder heute unsere Liebe zu ihnen vielleicht nicht verstehen, sehen sie für die meisten Zielgruppen sicherlich ansprechend aus. Fügen Sie der Retro-Animation einige moderne Elemente hinzu und Sie erhalten ein frisches Design.
Da wir über Animationen sprechen, ist es wichtig, darüber nachzudenken, wie sie sich bewegen. Morphing ist ein Trend, der sich in diesen Trend einfügt.
Sehen Sie sich an, wie Gentleman Scholar diese Technik in einer Kampagne für Google Cloud March Madness verwendet hat!
7. Riesige Buchstaben
Die Typografie als wichtiger Aspekt des Grafikdesigns hat ihre eigenen Trends. Einige dieser Trends begleiten uns seit vielen Jahren, und dies ist einer davon.
Haben Sie bemerkt, dass die Buchstaben auf beliebten Websites immer größer werden? Diesen Trend werden wir auch 2019 weiter beobachten.
So cool kann riesige Typografie in einem Portfolio aussehen, wenn sie intelligent eingesetzt wird:
Fühlen Sie sich frei, Ihrer Kreativität im Umgang mit Typografie freien Lauf zu lassen. Es ist in Ordnung, es zum dominierenden Element des Designs zu machen. Kombinieren Sie Schriftstärken und Dichtewerte sowie Richtungen. Aber mach es nicht unordentlich!
8. Metallic-Effekte
Sie dachten, dass Gold veraltet ist? Denk nochmal! Gold, Bronze, Platin, Eisen … alle Metalle feiern ein großes Comeback im Grafikdesign.
Metallic-Effekte funktionieren im Grafikdesign, weil sie Dimension hinzufügen. Wenn Sie mit dem Licht spielen, können Sie leicht ein dreidimensionales Objekt erhalten, das diesen erstklassigen Effekt erzielt.
Dank modernster Drucktechnik verliert dieses Gestaltungselement auch beim Ausdruck auf Broschüren, Postern oder was auch immer nicht an Attraktivität.
Schauen Sie sich dieses Design von Ben Fearnley an:
Wie cool ist es?
9. Realistische Designs
Mutige, verträumte Designs sind immer noch angesagt. Kreative Animationen sind großartig. Aber wissen Sie, was sonst noch funktioniert? – Realismus.
Als künstlerischer Ausdruck begann die Realismusbewegung in Frankreich in den 1850er Jahren. Auf diese Weise stellten sich die Künstler der Romantik entgegen. Anstelle eines vorgetäuschten Dramas beschlossen sie, die Realität zu zeigen, die dramatischer war als jedes Gemälde, das ein Idealist zeichnen könnte.
Hey; Das ist ein schöner Gedanke: Die Realität ist dramatischer als alles, was man sich ausdenken könnte. Warum beziehen Sie es nicht mehr in Ihr Design ein? Realismus ist keine neue Bewegung, aber definitiv etwas, das frischen Wind in die Welt des Grafikdesigns bringt. Nach all diesen Farben und kräftigen Designs (die auch großartig sind) ist es gut, etwas Echtes zu sehen.
Aber hey; echt bedeutet nicht langweilig.
Schauen Sie sich die Handsaway-Kampagne von Dan Paris an :
So mächtig kann Real aussehen.
10. Magischer Realismus funktioniert auch
Sie können realistische Arbeit mit einigen unerwarteten Elementen aufpeppen. Magischer Realismus ist ein beliebtes Genre in der narrativen Fiktion, mit Gabriel Garcia Marquez und Salman Rushdie als seinen Hauptvertretern.
Aber dieser Trend ist nicht auf die Literatur beschränkt. Wenn Sie realistischer Kunst magische Elemente hinzufügen, erhalten Sie ein unerwartet fesselndes Design.
Sie erreichen dies, indem Sie Fotografie, Kunst und andere visuelle Elemente in einem einzigen Design mischen.
Sehen Sie sich noch einmal an, wie Dan Paris das macht:
11. Flüssigkeitseffekte
Das flüssige Element im Grafikdesign zu erreichen, ist nicht einfach. Es geht nicht nur um kurvige Linien und Schattierungen. Es geht darum, Fluss in einem statischen Design zu erreichen. Egal, ob Sie es mit Öl auf Leinwand oder mit einem Stift auf dem Bildschirm machen, der Effekt ist etwas schwer zu erzielen.
Aber es lohnt sich.
Der Trend der Flüssigkeit inspiriert zu vielen zeitgenössischen Designs.
Das Beste ist, dass es viel Platz zum Experimentieren bietet. Sie können es in Typografie, Zeichnungen oder Morphing-Folien einführen.
Besuchen Sie die Website von Robin Mastromarino . Wenn Sie durch die Folien scrollen, verwandeln sie sich und Sie haben den Eindruck, dass sie undicht sind.
12. Verträumte Farben
Also haben wir über Realismus gesprochen. Wir haben über die Farben des Jahres gesprochen. Wir sprachen über riesige Typografie.
Aber was, wenn keiner dieser Trends zu Ihrem Stil passt? Was ist, wenn Sie sich zu mutigem Design hingezogen fühlen, das Tonnen von Farben und Formen verwendet?
Bedeutet das, dass Sie veraltet sind?
Nein. Du bist noch dabei.
Nehmen Sie Ihr Publikum mit in Ihre Traumwelt. Mutiges Grafikdesign geht nirgendwo hin. Du willst Beweise? Schauen Sie sich dieses Design von der Asos-Website an:
Nicht mutig genug für dich? Schauen Sie sich die Projekte von Muokkaa Studio auf Behance an.
Fett geht immer noch. Es wird 2019 weiter funktionieren. Es muss nur mutig genug sein.
13. Schwebende Objekte
Nun, die Schwerkraft könnte uns davon abhalten, das Schweben im wirklichen Leben zu erleben, aber muss sie im Grafikdesign vorhanden sein?
Absolut nicht.
Eine Umgebung, die den Gesetzen der Natur trotzt, ist ein attraktives Konzept. Einige der derzeit frischesten Designs basieren auf einer solchen Idee.
Beyond Beauty , ein Projekt, das die innere Schönheit einer Frau hinter ihrem stilisierten Aussehen fördern soll, ist derzeit sehr beliebt. Es geht um Feminismus und die Macht einer Abstimmung, damit wir verstehen können, warum sie so wichtig ist. Aber wir reden über Design, und wissen Sie was: Die Köpfe von Emma Watson, Jennifer Lawrence und anderen schönen Frauen schweben.
14. 3D-Design
Sind Sie gut genug, um einen zweidimensionalen Raum für einen dreidimensionalen Effekt zu nutzen?
3D ist als Grafikdesign-Trend nicht neu. Aber es geht immer noch gut und wir sehen immer wieder frische Designs mit toller Anwendung dieser Technik.
Wenn Sie also mitten in einer kreativen Blockade stecken und keine Ahnung haben, was Sie erstellen sollen, ist es vielleicht Zeit für Ihr 3D-Meisterwerk?
Hier ist ein gutes Beispiel dafür, wie gut 3D-Design funktioniert: Still Life für Squarespace . Jedes Design zeigt eine Art von Squarespace-Client.
15. Pastelle
Wenn jemand Pastelltöne erwähnt, denkt man an Lauren Conrad oder eine ähnliche „mädchenhafte“ Persönlichkeit. Nun, sie liebt ihre Pastellrosa und das ist eine Tatsache.
Aber Pastellfarben sind nicht nur für modische Trendsetter attraktiv. Wir fühlen uns alle zu ihnen hingezogen, wahrscheinlich weil sie uns an die Kindheit erinnern. Zuckerwatte, jemand?
Wenn Sie Pastellfarben in modernes Grafikdesign einführen, werden Sie von den Ergebnissen überrascht sein.
So hat Phoenix The Creative Studio Pastelltöne für InSymbiosis zum Einsatz gebracht:
Die große Frage: Sollten Sie Trends folgen?
Großartige Designer sind kreativ. Sie folgen ihrem Instinkt und entwickeln Designs, die absolut einzigartig sind. Wenn Sie etwas sehen, das von einem bekannten Designer geschaffen wurde, erkennen Sie seine Persönlichkeit. Das liegt daran, dass sie es geschafft haben, ihre persönliche Marke zu entwickeln, die sich möglicherweise sogar gegen die Trends richtet.
Aber weißt du was? Große Designer sind auch flexibel genug, um die Bedürfnisse der Kunden zu erfüllen. Und Kunden wollen im Trend liegen. Vereinfacht gesagt kann zu viel Individualität einen Job kosten.
Werden Sie also den Trends folgen?
Es hängt davon ab, ob.
Wenn Sie Designs aus purer Freude am Designen erstellen, können Sie alles, was wir oben gesagt haben, genauso gut ignorieren. Sie können sich auf Techniken verlassen, die in den 1980er Jahren trendy waren und immer noch cool sind. Aber wenn Sie an einem Kundenprojekt arbeiten, müssen Sie Ihren Stil anpassen. Dann können sich die Grafikdesign-Trends 2019 als nützlich erweisen.