Gestaltung emotionaler Interfaces der Zukunft

Emotionen spielen eine wichtige Rolle in unserem Entscheidungsprozess. Eine Sekunde voller Emotionen kann die ganze Realität für Menschen verändern, die sich mit einem Produkt beschäftigen.

Menschen sind eine emotional getriebene Spezies; Wir wählen bestimmte Produkte nicht aus Gründen der Sinnhaftigkeit aus, sondern aufgrund dessen, wie wir glauben, dass sie uns ein Gefühl geben. Die Schnittstellen der Zukunft werden das Konzept der Emotionen als Grundlage des Produktdesigns verwenden. Die Erfahrungen, die Menschen nutzen, basieren sowohl auf dem intellektuellen Quotienten (IQ) als auch auf dem emotionalen Quotienten (EQ).

Dieser Artikel ist mein Versuch, in die Zukunft zu blicken und zu sehen, welche Schnittstellen wir in den nächsten zehn Jahren entwerfen werden. Wir werden uns die drei Medien der Interaktion genauer ansehen:

1. Stimme
2. Erweiterte Realität (AR)
3. Virtuelle Realität (VR)

Praktische Beispiele für zukünftige emotionale Schnittstellen

Wie werden Schnittstellen in Zukunft aussehen? Auch wenn wir auf diese Frage noch keine Antwort haben, können wir diskutieren, welche Eigenschaften Schnittstellen haben könnten. Meiner Meinung nach werden wir uns irgendwann von Schnittstellen voller Menüs, Bedienfelder und Schaltflächen entfernen und uns hin zu „natürlicheren Schnittstellen“ bewegen, dh Schnittstellen, die unseren Körper erweitern . Die Schnittstellen der Zukunft werden nicht in einen physischen Bildschirm eingeschlossen sein, sondern die Kraft aller fünf Sinne nutzen. Aus diesem Grund benötigen sie eine geringere Lernkurve – idealerweise überhaupt keine Lernkurve.

Die Bedeutung der emotionalen Intelligenz von EQ im Geschäftsleben

Abgesehen davon, dass das Erlebnis natürlicher wird und die Lernkurve verkürzt wird, hat emotionales Design einen weiteren Vorteil für Produktentwickler: Es verbessert die Benutzerakzeptanz des Produkts. Es ist möglich, die Fähigkeit des Menschen zu nutzen, auf Emotionen zu reagieren, um eine bessere Benutzerbindung zu schaffen.

Sprachschnittstellen, die sich echt anfühlen

Produkte, die Sprache als primäre Schnittstelle verwenden, werden immer beliebter. Viele von uns nutzen Amazon Echo und Apple Siri für alltägliche Routinetätigkeiten wie das Stellen eines Weckers oder die Terminvereinbarung. Aber ein Großteil der heute auf dem Markt erhältlichen Sprachinteraktionssysteme hat immer noch eine natürliche Einschränkung : Sie berücksichtigen keine Benutzeremotionen. Wenn Benutzer mit Produkten wie Google Now interagieren, haben sie daher das starke Gefühl, mit einer Maschine zu kommunizieren – nicht mit einem echten Menschen. Das System reagiert vorhersehbar, und ihre Antworten sind skriptgesteuert. Es ist unmöglich, mit einem solchen System einen sinnvollen Dialog zu führen.

Aber es gibt heute ganz andere Systeme auf dem Markt. Einer von ihnen ist Xiaoice, eine soziale Chatbot-Anwendung. Diese App hat im Kern ein Emotional-Computing-Framework; Die App basiert auf der Idee, dass es wichtig ist, zuerst eine emotionale Verbindung mit dem Benutzer herzustellen. Xiaoice kann Emotionen dynamisch erkennen und den Benutzer während langer Gespräche mit relevanten Antworten ansprechen. Wenn Benutzer mit Xiaoice interagieren, haben sie daher das Gefühl, ein Gespräch mit einem echten Menschen zu führen.

Die Einschränkung von Xiaoice besteht darin, dass es sich um eine textbasierte Chat-App handelt. Es ist offensichtlich, dass Sie durch sprachbasierte Interaktionen eine stärkere Wirkung erzielen können (die menschliche Stimme hat andere Eigenschaften, wie z. B. einen Ton, der ein starkes Spektrum an Emotionen vermitteln kann).

Viele von uns haben die Macht sprachbasierter Interaktionen im Film „Her“ (2013) gesehen. Theodore (die von Joaquin Phoenix gespielte Hauptfigur) verliebte sich in Samantha (ein ausgeklügeltes Betriebssystem). Dies lässt uns auch glauben, dass einer der Hauptzwecke sprachbasierter Systeme der Zukunft ein virtueller Begleiter für Benutzer sein wird. Das Interessanteste an diesem Film ist, dass Theodore kein visuelles Bild von Samantha hatte – er hatte nur ihre Stimme. Um diese Art von Intimität aufzubauen, ist es wichtig, Antworten zu generieren, die eine konsistente Persönlichkeit widerspiegeln. Dadurch wird das System sowohl vorhersehbar als auch vertrauenswürdig.

Die Technologie ist noch weit von einem System wie Samantha entfernt, aber ich glaube, dass sprachgesteuerte multimodale Schnittstellen das nächste Kapitel in der Entwicklung sprachgesteuerter Schnittstellen sein werden . Solche Schnittstellen nutzen Sprache als primäre Art der Interaktion und liefern zusätzliche Informationen in einem Kontext, der ein Gefühl der Verbindung schafft und aufbaut.

Die Evolution des AR-Erlebnisses

Augmented Reality (AR) ist definiert als eine digitale Überlagerung der realen Welt und verwandelt die Objekte um uns herum in interaktive digitale Erlebnisse. Unsere Umgebung wird „intelligenter“ und Benutzer haben die Illusion von „greifbaren“ Objekten auf ihren Fingerspitzen, was eine tiefere Verbindung zwischen einem Benutzer und einem Produkt (oder Inhalt) herstellt.

Erfinden Sie bestehende Konzepte mit AR neu

Der einzigartige Aspekt von AR ist, dass es uns eine außergewöhnliche Fähigkeit gibt, physisch mit digitalen Inhalten zu interagieren. Es ermöglicht uns, Dinge zu sehen, die wir vorher nicht sehen konnten, und das hilft uns , mehr über die Umwelt um uns herum zu erfahren. Diese AR-Eigenschaft hilft Designern, neue Level-Erlebnisse mit vertrauten Konzepten zu erstellen.

Durch die Verwendung von mobiler AR ist es beispielsweise möglich, eine neue Ebene des Flugerlebnisses zu schaffen, die es einem Passagier ermöglicht, detaillierte Informationen über seine Klasse oder den aktuellen Flugfortschritt zu sehen:

AR hilft uns, uns in Räumen zurechtzufinden und die benötigten Informationen auf einen Blick zu erhalten. Beispielsweise kann AR verwendet werden, um umfangreiche kontextbezogene Hinweise für Ihren aktuellen Standort zu erstellen. Die als SLAM (Simultaneous L ocalization And Mapping) bekannte Technologie ist dafür perfekt geeignet. SLAM ermöglicht die Echtzeitkartierung einer Umgebung und ermöglicht es auch, Multimedia-Inhalte in die Umgebung zu platzieren.

Es gibt enorme Möglichkeiten, den Benutzern einen Mehrwert zu bieten. Benutzer können beispielsweise ihre Geräte auf ein Gebäude richten und direkt auf ihrem Bildschirm mehr darüber erfahren. Es reduziert den Aufwand erheblich und ermöglicht ein emotionales Erlebnis der Leichtigkeit, indem es die Navigation und den Zugang ermöglicht.

Die Umgebung um uns herum (z. B. Wände oder Böden) kann auf eine Art und Weise zu einer Szene für Interaktivität werden, die früher auf unsere Smartphones und Computer beschränkt war.

Das Konzept, das Sie unten sehen, macht genau das; Es verwendet ein physisches Objekt (weiße Wand) als Leinwand für die Inhalte, die normalerweise mit einem digitalen Gerät bereitgestellt werden:

Informationsüberflutung vermeiden

Viele von uns haben das Video mit dem Titel „HYPER-REALITY“ gesehen. In diesem Video sind die physische und die digitale Welt verschmolzen und der Benutzer wird von einer Unmenge an Informationen überwältigt.

Die Technologie ermöglicht es uns, mehrere verschiedene Objekte gleichzeitig anzuzeigen. Wenn es falsch verwendet wird, kann es leicht zu einer Überlastung kommen.

Die Informationsüberlastung ist ein ernstes Problem, das sich negativ auf die Benutzererfahrung auswirkt, und es zu vermeiden, wird eines der Ziele des Designs für AR sein. Gut gestaltete Apps filtern Elemente heraus, die für Benutzer, die die Leistungsfähigkeit von KI nutzen, irrelevant sind.

Erweiterte Personalisierung

Personalisierung in der digitalen Erfahrung geschieht, wenn das System den Inhalt oder die Funktionalität in Echtzeit an die Bedürfnisse und Erwartungen der Benutzer anpasst. Viele moderne mobile Apps und Websites nutzen das Konzept der Personalisierung, um relevante Inhalte bereitzustellen. Wenn Sie beispielsweise Netflix besuchen, wird die Liste der Filme, die Sie sehen, basierend auf Ihren Interessen personalisiert.

AR-Brillen ermöglichen die Schaffung einer neuen Ebene der Personalisierung, dh einer „fortgeschrittenen“ Ebene der Personalisierung. Da das System „sieht“, was der Benutzer sieht, ist es möglich, diese Informationen zu nutzen, um eine relevante Empfehlung auszusprechen oder zusätzliche Informationen im Kontext bereitzustellen. Stellen Sie sich vor, Sie würden bald eine AR-Brille tragen, und die Informationen, die auf Ihre Netzhaut übertragen werden, werden auf Ihre Bedürfnisse zugeschnitten .

Hier ein Vorgeschmack auf das, was uns erwartet:

Wechsel von Augmented Reality zu Virtual Reality, um ein immersives Erlebnis zu schaffen

AR-Erfahrung hat eine natürliche Grenze. Als Nutzer haben wir eine klare Grenze zwischen uns und den Inhalten; diese Linie trennt eine Welt (AR) von einer anderen (realen Welt). Diese Zeile erweckt das Gefühl, dass die AR-Welt eindeutig nicht real ist.

Sie wissen wahrscheinlich, wie Sie diese Einschränkung lösen können, dh natürlich mit Virtual Reality (VR). VR ist nicht gerade ein neues Medium, aber erst in den letzten Jahren hat die Technologie einen Punkt erreicht, an dem sie es Designern ermöglicht, immersive Erlebnisse zu schaffen.

Immersive VR-Erlebnisse beseitigen die Barriere zwischen der realen und der digitalen Welt. Wenn Sie ein VR-Headset aufsetzen, ist es für Ihr Gehirn schwierig zu verarbeiten, ob die Informationen, die Sie erhalten, echt sind. Die Idee, wie VR-Erlebnisse in naher Zukunft aussehen können, wird im Film „Ready Player One“ gut erklärt:

Folgendes müssen Designer beachten, wenn sie immersive virtuelle Umgebungen erstellen:

1. Schreibe eine Geschichte
   Bedeutungsvolle VR hat im Kern eine starke Geschichte. Aus diesem Grund müssen Sie, bevor Sie überhaupt mit dem Entwerfen für eine VR-Umgebung beginnen, eine Erzählung für die Benutzerreise schreiben. Ein leistungsstarkes Tool namens „Storyboard“ kann Ihnen dabei helfen. Mit einem Storyboard ist es möglich, eine Geschichte zu erstellen und alle möglichen Ergebnisse zu untersuchen. Wenn Sie Ihre Geschichte untersuchen, werden Sie sehen, wann und wie Sie sowohl visuelle als auch akustische Hinweise verwenden können, um ein immersives Erlebnis zu schaffen.
2. Schaffe eine tiefere Verbindung mit einem Charakter
   Um den Benutzern glauben zu machen, dass alle Dinge um sie herum in VR real sind, müssen wir eine Verbindung zu den von den Benutzern gespielten Charakteren herstellen. Eine der naheliegendsten Lösungen besteht darin, eine Darstellung der Hände des Benutzers in die virtuelle Szene aufzunehmen. Diese Darstellung sollte echte Hände sein – nicht nur eine manipulierte Nachbildung. Es ist wichtig, verschiedene Faktoren (wie Geschlecht oder Hautfarbe) zu berücksichtigen, da die Interaktionen dadurch realistischer werden.
   

   

   
   Es ist auch möglich, einige Objekte aus dem wirklichen Leben in eine VR-Umgebung zu bringen, um diese Verbindung herzustellen. Zum Beispiel ein Spiegel. Wenn der Benutzer in einen Spiegel schaut und seinen Charakter in der Reflexion sieht, ermöglicht dies realistischere Interaktionen zwischen dem Benutzer und virtuellen Charakteren.
   

   

3. Verwenden Sie Gesten statt Menüs
   Beim Entwerfen immersiver VR-Erlebnisse können wir uns nicht auf herkömmliche Menüs und Schaltflächen verlassen. Warum? Weil es relativ einfach ist, das Gefühl der Immersion zu unterbrechen, indem man ein Menü zeigt. Benutzer werden wissen, dass alles um sie herum nicht real ist. Anstatt traditionelle Menüs zu verwenden, müssen sich Designer auf Gesten verlassen. Die Design-Community ist noch dabei, eine universelle Sprache für die Verwendung von Gesten zu definieren, und die Teilnahme an dieser Aktivität macht Spaß und ist eine aufregende Übung. Der knifflige Teil besteht darin, Gesten für Benutzer vertraut und vorhersehbar zu machen.
   

   

4. Interagieren Sie mit Elementen in der VR-Umgebung
   Um eine Umgebung zu schaffen, die sich echt anfühlt, müssen wir dem Benutzer die Möglichkeit geben, mit Objekten in dieser Realität zu interagieren. Im Idealfall können alle Objekte in der Umgebung so gestaltet werden, dass Benutzer sie berühren und inspizieren können. Solche Objekte wirken als Stimuli und helfen Ihnen dabei, ein immersiveres Erlebnis zu schaffen. Berührung ist extrem wichtig, um die Umgebung zu erkunden; Die wichtigsten Informationen, die Babys in den ersten Tagen erhalten, werden durch Berührung aufgenommen.
5. Teilen Sie Emotionen in VR
   VR hat eine echte Chance, eine neue Ebene der sozialen Erfahrung zu werden. Aber um dies zu erreichen, müssen wir ein wesentliches Problem lösen, dh die nonverbalen Hinweise in die Interaktion einbringen.
   
   Wenn wir mit anderen Menschen interagieren, kommt ein wesentlicher Teil der Informationen, die wir erhalten, aus der Körpersprache. Überraschung, Ekel, Wut – all diese Emotionen sind in unseren Gesichtsausdrücken, und bei persönlichen Interaktionen leiten wir Informationen aus der Augenregion ab. Es ist wichtig, diese Informationen bereitzustellen, wenn Personen in einer VR-Umgebung interagieren, um realistischere Interaktionen zu erstellen.
   
   Die gute Nachricht ist, dass die Head-Mounted Devices (HMDs) bald die Emotionserkennung abdecken werden. Nahezu jeder Bereich der Mensch-zu-Mensch-Interaktion wird von Gesichtsausdrücken in VR profitieren.
   

   

6. Entwerfen Sie Sound und Musik, die für eine VR-Umgebung geeignet sind
   Audio ist eine große Komponente des immersiven Erlebnisses. Es ist unmöglich, ein wirklich immersives Erlebnis zu schaffen, ohne Sound für die Umgebung zu entwerfen. Der Ton kann sowohl als Hintergrundelement (dh Umgebungsgeräusch von Wind) als auch gerichtet verwendet werden. Im letzteren Fall kann der Ton als Hinweis verwendet werden – indem mit Richtung (woher der Ton kommt) und Entfernung gespielt wird (es ist möglich, die Aufmerksamkeit des Benutzers auf bestimmte Elemente zu lenken).
   
   Wenn es darum geht, Audio für VR zu entwerfen, ist es wichtig, den Sound in 3D zu machen. 2D-Sound funktioniert für VR nicht sehr gut, weil es alles zu flach macht. Der 3D-Sound ist der Sound, den Sie in jeder Richtung um sich herum hören können – vorne, hinten, darüber und darüber hinaus – überall. Sie brauchen keine speziellen Kopfhörer, um 3D-Sound zu erleben; Es ist möglich, es mit Standard-Stereolautsprechern von HMD zu erstellen.
   
   Headtracking ist ein weiterer kritischer Aspekt eines guten Sounddesigns. Es ist wichtig, dass sich Sounds realistisch verhalten. Deshalb sollte sich der Ton entsprechend der Kopfbewegung ändern, wenn ein Benutzer seinen Kopf bewegt.
7. Reisekrankheit vorbeugen
   Reisekrankheit ist einer der Hauptschmerzpunkte in VR. Es ist ein Zustand, in dem eine Unstimmigkeit zwischen visuell wahrgenommener Bewegung und dem Bewegungsgefühl des vestibulären Systems besteht. Es ist wichtig, dass sich die Benutzer wohlfühlen, während sie VR erleben.
   
   Es gibt zwei populäre Theorien, was Reisekrankheit in VR verursacht:
   
   • „Sensorische Konflikt“-Theorie
     Nach dieser Theorie tritt Reisekrankheit als Folge einer sensorischen Abweichung zwischen erwarteter Bewegung und tatsächlich erlebter Bewegung auf.
   • Theorie der „Augenbewegung“.
     In dem Buch „The VR Book: Human-Centered Design For Virtual Reality“ erwähnt Jason Jerald, dass Reisekrankheit aufgrund der unnatürlichen Augenbewegung auftritt, die erforderlich ist, um das Bild der Szene auf der Netzhaut stabil zu halten.
   Hier sind ein paar Tipps, die Ihnen helfen werden, Benutzer daran zu hindern, nach dem Sickbag zu greifen:
   
   • Die körperliche Bewegung sollte mit der visuellen Bewegung übereinstimmen. Manchmal kann sogar ein kleiner visueller Jitter einen enorm negativen Einfluss auf das Erlebnis haben.
   • Lassen Sie die Benutzer zwischen bewegten Szenen ruhen (dies ist besonders wichtig, wenn das VR-Erlebnis wirklich dynamisch ist).
   • Reduzieren Sie virtuelle Rotationen.

Fazit

Wenn wir an den modernen Stand des Produktdesigns denken, wird deutlich, dass wir uns nur an der Spitze des Eisbergs befinden, weil wir uns ziemlich auf Flachbildschirme beschränken.

Wir erleben einen grundlegenden Wandel in der Mensch-Computer-Interaktion (HCI) – ein Überdenken des gesamten Konzepts der digitalen Erfahrung . In den nächsten zehn Jahren werden Designer das Glas brechen (die Ära mobiler Geräte, wie wir sie heute kennen) und zu den Schnittstellen der Zukunft übergehen – ausgefeilte Sprachschnittstellen, fortschrittliche ARs und wirklich immersive VRs. Und wenn es darum geht, eine neue Erfahrung zu schaffen, ist es wichtig zu verstehen, dass die einzige Grenze, die wir haben, unser Gehirn ist, das uns sagt, dass es so sein muss, wie es immer war.