7 Dinge, die man beim Erstellen von Lebensmittelillustrationen NICHT tun sollte
Veröffentlicht: 2020-09-23Lebensmittelillustrationen stellen Lebensmittel auf verschiedene Weise dar, die den Betrachter dazu bringen, das Essen essen zu wollen. Designer können die Lebensmittelillustration in Wasserfarben, digitaler Kunst, handgefertigten Gemälden und auf andere Weise erstellen, um das Rezept oder ein Lebensmittelgericht darzustellen. Es gibt so viele Bereiche, in denen die Designer Lebensmittelillustrationen erstellen müssen. Bestimmte kreative Bereiche verwenden viele Lebensmittelillustrationen, um eine Botschaft zu vermitteln oder eine Markengeschichte zu erstellen. Zum Beispiel erstellt ein berühmtes Restaurant eine köstliche Illustration eines Burgers, um Leute anzulocken, die gerne einen Burger essen. Solche Leute würden sich die Illustration ansehen und würden dieses Lebensmittel eher früher als später essen wollen. Lebensmittelillustrationen werden häufig von Zeitschriften und Restaurantbesitzern zur Gestaltung von Menükarten oder Lebensmittelplakaten verwendet. Sie können auch Lebensmittelillustrationen verwenden, um den Nährwert und die Vorteile des Verzehrs eines bestimmten Lebensmittels darzustellen.
In diesem Blog sehen wir uns die Tipps an, die Sie verwenden können, wenn Sie versuchen, hervorragende Lebensmittelillustrationen zu erstellen. Dieser Blog hilft Ihnen zu verstehen, was Sie NICHT beachten sollten, wenn Sie explizit auf die Erstellung von Lebensmittelillustrationen abzielen.
1. Den Fokus auf die Farben verlieren:
Es wäre hilfreich, wenn Sie beim Erstellen einer Lebensmittelillustration nicht vergessen würden, wie wichtig Farben sind. Kräftige und lebendige Farben fordern Sie auf, Ihre Aufmerksamkeit darauf zu lenken, und die Farben bestimmen bekanntlich die Gedanken, denen Sie begegnen. Wenn es darum geht, Food-Illustrationen zu erstellen, sollte es für Freude und Feiern sorgen. Das Essen bringt im Allgemeinen Menschen zusammen, und das gleiche Ziel sollte beim Erstellen von Essensillustrationen verfolgt werden. Und dies kann mit den richtigen Schattierungen und Tönen der Farben erreicht werden, die zum Erstellen der Lebensmittelillustration verwendet werden.
Bei der Auswahl der Farben sollten Sie der Farbpsychologie folgen. Wenn Sie auf Illustrationen zu gesunden Lebensmitteln abzielen, stellen Sie sicher, dass Sie mehr Braun- und Grüntöne verwenden. Braun und Grün repräsentieren die Natur und erwecken daher oft die Vorstellung, dass die Lebensmittel, die braun und grün sind, gesund sind. Auf diese Weise sollten Sie die Kraft der Verwendung von Farben beim Erstellen von Lebensmittelillustrationen verstehen. Egal um welche Art von Illustration es sich handelt, Farben haben eine große Wirkung. Eine Lebensmittelillustration kann in Aquarell, Ölfarbe oder einem digital gedruckten Poster sein, aber die falschen Farben können das Design zerstören. Schließlich schafft die Lebensmittelillustration nicht die richtige Einstellung oder kann sogar das Ziel, mit dem sie erstellt wurde, nicht erreichen. Wenn Sie nicht wissen, welche Farben Sie verwenden sollen, halten Sie sich an die Farben, die Sie in echten Lebensmitteln sehen. Nach und nach können Sie die Farbtöne in der Illustration ändern, damit sie umwerfend aussieht.
2. Das Design stagnieren lassen:
Das Schlimmste, was Sie als Künstler tun können, ist, nicht zu versuchen, Ihren Designstil zu ändern und weiter zu verfeinern. Wenn Ihre Designfähigkeiten stagnieren, ist es leicht, Ihre Kreativität und Ihre Kunden zu verlieren. Jeder verlangt nach etwas Neuem, wenn er etwas kaufen möchte. Und während sie verschiedene Stile in derselben Kategorie vergleichen, neigen sie dazu, die beste Version zu kaufen. Das Gleiche gilt für das Szenario, wenn Sie eine Lebensmittelillustration entwerfen. Während Sie verschiedene Designs erstellen, müssen Sie versuchen, mit neuen Methoden zu arbeiten. Sie sollten immer „Trial-and-Error“-Methoden anwenden, um auf neue Ideen und Designs zu kommen. Sie sollten sich frische Lebensmittel ansehen und überlegen, wie und welche neuen Ideen Sie in die Illustration einfließen lassen können.
In einigen Fällen können Sie sich auch dafür entscheiden, neue Ideen mit Ihren Freunden oder Familienmitgliedern zu besprechen. Wenn Sie Ideen diskutieren, werden Sie sicher verstehen, wie Sie mit dem ursprünglichen Konzept arbeiten würden. Am besten wäre es, wenn Sie sich nicht scheuen, neue Ideen auszuprobieren und Experimente durchzuführen. Das Experiment kann fehlschlagen, aber es kann Ihnen dabei ein oder zwei neue Dinge beibringen. Sie können Wasserfarben anstelle Ihrer üblichen Methode wählen, Ölfarben zu verwenden, um eine Illustration zu erstellen. Indem Sie sich dafür entscheiden, die Textur anzuzeigen, können Sie Ihrer Standardillustration feinere Details hinzufügen, um ihr Aussehen zu sehen. Sie können versuchen, Ihrer vorhandenen Illustration neue Informationen hinzuzufügen, um zu sehen, wie sie sich herausstellt. Und wenn es gut aussieht, können Sie es bei Ihrem nächsten Projekt erfolgreich umsetzen.
3. Ignorieren der kreativen Inspiration:
Ein Künstler wird im Allgemeinen von seiner Inspiration und dem Willen getrieben, seinem Bauchgefühl zu folgen. Dies gilt, wenn Sie ein Lebensmittelillustrator sind. Bei manchen Designern kommt die Inspiration für Food-Illustrationen aus ihrer Liebe zum Essen. Einige von ihnen finden Inspiration in der Art und Weise, wie ihnen das Essen in ihrer Kindheit serviert wurde. Wenn Sie sich diese Inspiration zunutze machen, werden Sie mit Sicherheit fantastische Food-Illustrationen erstellen. Es ist wichtig, diese Inspiration hin und wieder zu nutzen, die sich mit der Zeit zu einer Gewohnheit entwickelt. Sobald diese Gewohnheit entwickelt ist, können Sie leicht Inspiration finden, um Kunst zu schaffen, die gut mit dem Betrachter oder Ihrem Kunden kommuniziert. Dazu sollten Sie das Essen genau beobachten. Achten Sie immer auf die kleinen Details, wie Ihnen das Essen erscheint und welche Emotionen oder Gedanken es in Ihrem Kopf hervorruft.
Wenn Sie diese kreative Inspiration nicht nutzen, neigen Sie dazu, langweilige und langweilige Illustrationen zu erstellen. Welche Illustrationen Sie auch immer machen, Sie sollten eine treibende Kraft dahinter haben. Und wenn Sie ein professionelles Portfolio erstellen, brauchen Sie Designs, die herausstechen. Nur das kann Ihnen helfen, im Feld zu bleiben. Darüber hinaus kann Sie das wiederholte Üben der Illustrationsfähigkeiten von einem Amateurdesigner zu einem erfahrenen Künstler machen. Die von Ihnen erstellten Illustrationen müssen nicht perfekt sein, denn perfektes Essen erscheint unecht und ungenießbar. Sie sollten sich jedoch bemühen, ein Gleichgewicht zwischen den von Ihnen verwendeten Farben und den von Ihnen angebotenen Details aufrechtzuerhalten. Wenn Sie die richtige Balance finden, wird es immer die Aufmerksamkeit erregen, die es verdient.
4. Vermeidung von Experimenten mit neuen Techniken:
Neue Techniken und Methoden können Ihnen beeindruckende Ergebnisse liefern. Sie sollten immer versuchen, neue Dinge zu tun, um zu sehen, ob Sie damit zufriedenstellende Ergebnisse erzielen. Es ist in Ordnung, das gewünschte Ergebnis nicht auf einmal zu erzielen, wenn Sie eine originelle Methode ausprobieren. Sie können damit beginnen, indem Sie versuchen, die digital gedruckte Illustration zu imitieren. Es kann auch gemacht werden, wenn Sie Ihrem Lieblingskünstler und seinem Prozess der Schaffung eines Kunstwerks folgen. Wenn Sie mit Ihren Illustrationen dünne Striche machen, versuchen Sie es mit kräftigen Pinselstrichen. Sie müssen scheitern; Haben Sie daher keine Angst davor, eine Illustration zu verderben. Es kann Ihnen viele neue Dinge beibringen, die Sie vorher nicht wussten.
Das Ausführen von Versuchen und Irrtümern kann Ihnen helfen, die Kunst und die Entstehung der Kunst genau zu verstehen. Während des Prozesses entdecken Sie vielleicht auch eine neue Fähigkeit, aufregende Lebensmittelillustrationen zu erstellen. Ein Künstler wurde nicht an einem Tag gemacht. Aber derselbe Künstler hatte keine Angst zu scheitern, wenn er neue Methoden ausprobierte. Wenn Sie verschiedene Techniken ausprobieren, verfeinern Sie schließlich Ihren Stil der Lebensmittelillustration. Im Laufe der Jahre können Sie einen raffinierten Stil entwickeln, der zu Ihrem Stil für die Erstellung schöner Lebensmittelillustrationen werden kann. Aber dieses Stadium kann nur erreicht werden, wenn Sie keine Angst haben, beim Ausprobieren neuer Methoden zu scheitern. Nicht nur hier ist Trial-and-Error-Methode in allen kreativen Bereichen unumgänglich. Jeder sollte danach streben, etwas Neues einzuführen, um bessere Designs und Illustrationen zu erstellen.
5. Vermeidung von Detailtreue:
„Wenn Sie auf die Details achten, ergibt sich das große Ganze von selbst.“ Dieses Sprichwort ist so treffend, wenn es darum geht, Lebensmittelillustrationen zu erstellen. Eine Person wird als Künstler bezeichnet, wenn sie weiß, auf welche Details sie achten und welche sie ignorieren muss. Wenn es um Lebensmittel geht, gibt es unzählige Texturen, Farben und Muster zu folgen. Was wir essen, ist eine so komplexe Schöpfung Gottes. Wenn Sie beispielsweise eine Illustration einer Pizza erstellen, kann die Detaillierung dafür sorgen, dass sie verlockend aussieht. Ohne Details zeichnen Sie lediglich einen Kreis, färben ihn ein und erwarten, dass er wie eine Pizza aussieht.
Wenn Sie beim Illustrieren des Lebensmittels zusätzliche Streusel oder Toppings hinzufügen, sehen Sie in der Regel, wie es aussieht. Wenn Sie zum Beispiel Streusel auf das Eis in echt streuen, würden Sie sehen, wie es fällt oder aussieht. Und das Hinzufügen dieses kleinen Details zur Illustration von Eiscreme kann das gesamte Aussehen verändern. Wenn Sie also die richtige Menge an Details für eine Illustration haben, können Sie die richtige Art von Kreativität in ihr Design projizieren. Daher sollten Sie beim Erstellen einer Lebensmittelillustration die Bedeutung der Detaillierung verstehen.
6. Du ignorierst das Fangen der Nahrung:
Wenn Sie mit dem Erstellen von Lebensmittelillustrationen beginnen, sollten Sie immer zuerst wissen, wie Sie die Lebensmittel festhalten oder fotografieren. Die Lebensmittelfotografie ist unerlässlich, um den Prozess der Erstellung von Lebensmittelillustrationen zu verstehen. Wenn Sie das Lebensmittelfoto sehen, wird das Erstellen der Illustration einfach. Darüber hinaus hilft Ihnen ein Foto von Lebensmitteln, die Details der Lebensmittel zu verstehen. Ein weiterer Grund, warum ein Foto von Lebensmitteln wichtig ist, ist, dass Sie auf das Bild zugreifen können, wenn Sie eine Illustration des Lebensmittels erstellen möchten. Sie können das Essen nicht auf den Tisch stellen und daraus eine Illustration bauen. Da Lebensmittel verderblich sind, empfiehlt es sich immer, ein gutes Bild vor der Illustration anzuklicken.
Am Anfang ist es eine gute Idee, eine genaue Illustration von Lebensmitteln aus dem Bild zu erstellen, bis Sie den Dreh raus haben. Aber sobald Sie die Idee haben, wie es geht, ist es am besten, das Bild in Ihrem Gedächtnis zu sammeln und es aus Ihrem Gedächtnis auf das Papier zu bringen. Auf diese Weise gibt es Ihnen viel Fantasie und lässt Sie sehen, wie die Illustration ausfällt.
7. Sie folgen nicht dem Prozess des Skizzierens:
Wenn Sie sich entschieden haben, Illustrator zu werden, müssen Sie mit dem Erstellen der Lebensmittelskizzen beginnen, bevor Sie zum Ausmalen wechseln können. Mit Skizzen können Sie sich eine ungefähre Vorstellung davon machen, wie eine Portion Essen aussieht. Das Skizzieren gibt Ihnen eine Vorstellung von Beleuchtung, Textur und Farbthema des Essens. Es ist wichtig, zuerst zu skizzieren, denn das Skizzieren gibt Ihnen einen Einblick in die Erstellung eines Lebensmittelprototyps. Licht, Schatten, Glanz und Mattigkeit Ihrer Illustrationen können Sie in der Anfangsphase mit dem Skizzieren projizieren. Nach und nach können Sie sie ausmalen, sobald Sie die Kunst des Skizzierens perfektioniert haben.
Beim Skizzieren können Sie die Art von Strichen ausführen, die Sie benötigen. Einige Illustrationen erfordern kräftige Striche, während andere sanfte und dünne Striche benötigen. Auf diese Weise können Sie die Arten von Strichen identifizieren, die Sie anbieten können, um wechselnde Szenen zu illustrieren. Manchmal sieht die Schwarz-Weiß-Skizze besser aus als die bunte Illustration, und wenn Sie sich beim Skizzieren hervorgetan haben, können Sie die farbigen Illustrationen ausprobieren. Die Illustration muss nicht perfekt sein. Eine fast vorhandene Illustration ist auch eine Illustration. Manchmal sieht eine Illustration mit Mängeln auch besser aus als das Bild des echten Lebensmittels. Und eine solche Illustration sollte Ihr Ziel sein.
Fazit:
Ein erfahrener Illustrator und Künstler weiß, wie man perfekte und atemberaubende Lebensmittelillustrationen erstellt. Vor vielen Jahren wurden Lebensmittelillustrationen nur von Menschen angefertigt, die richtig zeichnen konnten und eine künstlerische Neigung hatten. Aber mit dem Aufkommen der Technologie kann jeder Illustrator werden, wenn er versteht, wie man die Werkzeuge und Technologien einsetzt. Dieser Blog betont heute die Bedeutung von Dingen, die Sie beim Erstellen von Lebensmittelillustrationen nicht tun sollten. Um erfolgreich Food-Illustrationen zu erstellen, sollten Sie die oben genannten Tipps vermeiden. Daher ist es entscheidend zu verstehen, welche Dinge vermieden werden sollten, um den Prozess der Erstellung einer Illustration erfolgreich zu verstehen. Wir haben alle wesentlichen Dinge aufgeführt, die Sie beim Erstellen einer Lebensmittelillustration vermeiden können.